Libros de Historia general del arte, página 9 de 348

Claus per entendre l''art i comprendre els artistes. Viatge per la pintura és una obra insòlita adreçada a tots aquells que vulguin aguditzar la seva sensibilitat artística. Destinada al gran públic,

El acercamiento a una escuela o a una obra a través de su fortuna crítica aparece hoy como uno de los caminos más fructíferos de la historia del arte. De este modo, como observa Francisco Calvo Serraller en el prologo a este volumen, no solo se ventila la posibilidad de obtener informacion precisa sobre como llego a difundirse un determinado modelo artistico, sino como ha sido sucesivamente valorado y por que; esto es: no solo lo que historicamente paso, sino como ese pasado ha seguido influyendonos historicamente. Desde esta perspectiva estudia Maria de los Santos Garcia Felguera la pintura del Siglo de Oro español, que ignorada primero por sus contemporaneos extranjeros, paso a tener en Europa una difusion cada vez mayor durante el siglo XIX, alcanzando un protagonismo creciente entre los romanticos franceses, los realistas, Manet y los impresionistas, o los sectores mas academicos. Viajeros, eruditos y artistas. Los europeos ante la pintura española del Siglo de Oro es un libro de conocimiento obligado para quienes esten interesados en la historia del arte español, pero no agota su utilidad en esta perspectiva, puesto que su contenido afecta a otros muchos campos de la historia y la cultura de nuestro pais, en relacion dialectica con los paises de nuestro entorno occidental.

Un libro es como un maestro mudo que enseña desde el silencio de sus páginas; el que el lector tiene entre sus manos, redactado con sencillez, pero con rigor universitario, sintetiza el fruto de largos años de investigacion de campo, documental y bibliografica, labor que ha sacado a la luz numerosos datos, muchos ineditos, sobre los pueblos del Valle del Jerte, incluyendo las localidades que quedaron yermas en el decurso de los siglos. En sus 400 paginas, hermosamente ilustradas con 237 fotografias, planos y dibujos del autor, se reunen noticias desde la prehistoria y se analizan la geografia, la urbanistica, la notable arquitectura popular y los monumentos de la comarca con sus ricos contenidos muebles, incluso los ruinosos o ya desaparecidos. Se recopila, ademas, una extensa nomina de mas de 260 artifices documentados: arquitectos, canteros, alarifes, doradores, escultores, entalladores, carpinteros, grabadores, pintores, plateros, herreros, organeros, etc. Destaca el azulejero talaverano Juan Fernandez, que estuvo al servicio de Felipe II en El Escorial y fue el probable creador de los magnificos retablos de Valdastillas y de los desgraciadamente desaparecidos de Piornal, los segundos datados en 1574; el notable entallador Juan de Arenas labro los retablos barrocos de Cabe

El presente libro recoge las Actas del XXII Congreso de Historia del Arte, Vestir la Arquitectura, organizado por el Comité Español de Historia del Arte y la Universidad de Burgos en junio de 2018. Este encuentro se inscribe dentro del ambito de la actuacion academica del CEHA que, desde hace mas de cuatro decadas y de forma bienal, viene convocando congresos nacionales. En las comunicaciones y ponencias recogidas en estos volumenes se trata de desarrollar todo el complejo mundo de la arquitectura y sus componentes estructurales y decorativos, analizando cada uno de sus procesos, desde las diferentes vertientes de la Historia del Arte y desde todos los estilos y miradas posibles. Para ello, se establecieron seis mesas, correspondientes a los seis apartados del libro, que abarcan las texturas y el color en la arquitectura, el mobiliario y la arquitectura efimera, la arquitectura en su entorno, la conservacion, restauracion y gestion del patrimonio y, finalmente, el analisis de los nuevos estudios y proyectos de investigacion y de innovacion docente que se estan llevando a cabo en estos momentos.

El pueblo chino está acostumbrado a utilizar cuatro palabras para sintetizar la vida cotidiana: ?ropa, comida, vivienda y tráfico?. Entre estas la ropa ocupa el primer lugar, de ahí la importancia q

Vermeers Malerei beruhrt die Sinne, scharft den Blick. Seine einzigartigen Bildfindungen sind Teil der Sinnes- und Wahrnehmungsdiskurse in den Niederlanden des 17. Jahrhunderts. Kunst, Philosophie und Naturwissenschaft erforschten zu jener Zeit - jeder in seinem Medium und doch in gegenseitigem Austausch - Moglichkeiten und Grenzen der Sinneswahrnehmung. Bilder spielten in diesen nach Erkenntnis strebenden Diskursen und Darstellungen eine herausragende Rolle. An ihnen lieen sich Prozesse des Sehens, der Einbildung und des Gedachtnisses sinnlich nachvollziehen, beschreiben und reflexiv verbildlichen. Diese kulturhistorischen Parameter eroffnen das Feld, Vermeers hochst erfindungsreiche Werke neu zu verstehen. Seine Bilder sind von komplexen, das denkende Auge des Betrachters erstaunenden und die Neugierde weckenden erkenntnistheoretischen Bildstrategien durchdrungen. Die licht- und farbgetrankten Bildraume erregen in ihrer scheinbar einfachen Narration und Motivik in besonderer Weise unsere Aufmerksamkeit, pragen sich in unser Gedachtnis ein und beruhren hierdurch Korper und Seele gleichermaen. Die Autorin versteht es, mit einem auergewohnlichen Sprachgefuhl dem Leser diese neue Sicht auf das Vermeer''sche Werk nahezubringen, ihre "Ubersetzung" der Bilder Vermeers macht das Buch selbst zu einem sinnlichen Genuss.

El libro está orientado a resolver los problemas prácticos de la docencia del arte del siglo XX. Para ello se presentan las reflexiones teóricas necesarias para articular el discurso de la relación tería-práctica, con la fundamentación precisa, junto con ejemplos de problemas didácticos y actividades propuestas.

Las memorias de una mujer independiente y su papel en el mundo del arte catalán y español.Victoria Combalía narra en esta sugerente crónica personal sus años de formación y los primeros pasos como alumna y joven profesora de historia del arte. Nacida en el seno de una familia de la burguesia liberal catalana, la que con el tiempo se convertira en respetada historiadora y critica de arte, y comisaria de numerosas exposiciones, es en los años setenta una joven que lucha por emanciparse de las imposiciones morales de su medio social y dispuesta a vivir a fondo los profundos cambios de todo tipo que el pais encaraba en esos momentos. Sus estancias en Paris y en Nueva York le permiten conocer de primera mano las grandes transformaciones del arte contemporaneo y entrar en contacto con algunos de sus principales protagonistas, que en estas paginas aparecen magistralmente perfilados.