Libros de Teoría y crítica de arte, página 18 de 154

Una de las sugerencias que la teoría de la evolución de las especies ha hecho es que la evolución humana corrió a la par del desarrollo del arte. Las pinturas rupestres manifiestan un despertar que ningun otro animal tuvo en la historia. Esta relacion entre el arte y el ser humano, tan intima y perpetua, se convierte en fundamento de lo que somos. Probablemente por eso, Platon aprecio el papel formativo que el arte podia tener en los ciudadanos, idea que se conservo en el tiempo con pensadores como Aristoteles, Leibniz, Hegel, Schelling y Schiller, por mencionar algunos. El presente libro recoge ocho excepcionales trabajos donde se ahonda en el papel que el arte guarda en la formacion integral de la persona. Las propuestas, tan variadas y sugerentes, van desde la apuesta pedagogica hallada en los poemas epicos homericos; la relacion entre la musica y el desarrollo virtuoso en Platon; la concepcion helenica sobre el ideal humano en la maxima bello-bueno, hasta las relaciones que el barroco tuvo en la configuracion de una identidad nacional o la comprension sobre como el arte sirve como catalizador para la solidaridad, entre mas. El libro editado por Roberto Rivadeneyra nos invita a sumergirnos en la intimidad de nuestro ser para descubrir los vinculos entre el arte y la educacion que nos permiten llegar a contemplarnos como seres que, de una u otra manera, desde siempre hemos sido formados por el arte.

El presente libro versa sobre uno de los aspectos más importantes de las prácticas artísticas recientes en el ámbito latinoamericano y en la Península Ibérica: la implicación por parte de los creadores y los promotores culturales de, cada vez, mas actores sociales en los procesos de produccion simbolica con la mira puesta en la regeneracion urbana y comunitaria de toda clase. El desarrollo de esos proyectos situados y la invencion de estrategias para la colaboracion que cuestionan la idea autoral tradicional nos parapetan contra los monocultivos de la mente a los que se refiere Vandana Shiva, quien compara la imposicion del saber especializado occidental con la practica de los monocultivos de plantas que desplazan y destruyen las variedades autoctonas aniquilando la diversidad local en muchas partes del planeta.

A vibrant tour of Portugal, featuring more than 200 photographs that bring to life one of the most beautiful countries in the world.In this gorgeous book, writer and photographer Christine Chitnis invites you to celebrate the unique, timeless beauty of Portugal through the stunning designs and hues that define Portugals countryside, coast, small towns, and cosmopolitan cities.This collection features over 200 stunning photographs that illustrate the ways that color and pattern are woven into the very fabric of the countrys culture, history, architecture, and traditions. Each section features insightful essays that explore the artistry of azulejos, the colorful ceramic tiles covering much of Portugal's architecture; the intricately embroidered details of traditional lavradeira costumes; the rich flavors of Portuguese cuisine, and so much more.Throughout these vibrant pages, youll discover the vivid stories behind each color and pattern, transporting you to the gorgeous fields of Alentejo, the sparkling waters of the Algarve, the busy streets of Lisbon, the lush valleys of the Douro, and beyond.

Basado en las tendencias globales del arte conceptual que comenzaron en la década de 1960, For What ItÆs Worth analiza a artistas que generan, cuestionan e introducen sistemas de valores a través de

El arte puede ser, o más bien debe ser, un llamamiento a la acción. Quienes trabajamos en las creaciones culturales, tanto desde la práctica como desde la teoría, debemos, como profesionales y como ciudadanas y ciudadanos, sentirnos parte de lo colectivo y desde este colaborar juntos/as en evidenciar y solucionar losproblemas que rompen esta idea de comunidad justa, igualitaria y diversa.Trabajar en la resolucion de conflictos mediante el encuentro, combate y curacion es la base del trabajo delas artistas que aparecen en este libro. Hacen de su obra un constructo social/politico de denuncia, que presentay representa las formas de violencia contra las mujeres que se da como un mal endemico en nuestra sociedad yque no diferencia entre clases, culturas y razas. Hablamos de violencia en plural porque estos trabajos atienden a la violencia fisica y sexual, psicologica, laboral, estetica o simbolica. Cada obra que hay en este ensayo es una Propuesta para habitar un mundo en comun, un crear relaciones con el mundo.

Un libro que profundiza en el cine del gran director desde su primera incursión en el séptimo arte, hasta su testamento cinematográfico, El inocente. Pedro García Cueto va detallando los argumentos

Early American Children s Clothing and Textiles Clothing a Child 1600 to 1800 explores the life experiences of Indigenous Anglo European African and mixed race children in colonial America their connections to textile production the process of textile production the textiles created and the clothing they wore

Los laberintos del Caballero Oscuro (Viaje interior a Florencia)" desgrana la formación de Batman en el contexto Humanista de la Italia del Renacimiento; los ideales del guerrero y de la belleza sublimada son esenciales para la formacion intelectual del Hombre Murcielago, un caballero culto que se relacionara con poetas y pintores, ingenieros y arquitectos, con eruditos que conocera en la vivificante Florencia, ciudad protagonista en el relato alegorico que ensambla el comic con el ensayo artistico. ¿De donde proceden los conocimientos y el desarrollo intelectual de Batman? La genesis de su intelecto y sensibilidad se inscribe en las relaciones del Caballero Negro con Leonardo Da Vinci y Miguel Angel, dos de los referentes de una ingeniosa formacion apoyada en su amistad con Giuliano de Medici. La mansion de Batman en Florencia estara en Pratolino, donde destacan las grutas y cuevas infinitas que se coronan con la obra del Apenino de Giambologna. La Biblioteca y sus obras de arte iran ampliando los contrastes entre las luces y las sombras que, orquestadas por el alma dual del Caballero Oscuro, aportan mutaciones y transformaciones que alteraran las emociones, las situaciones creadas entre las antagonicas icnografias. El deleite del texto aflora desde los primeros capitulos qu

Las diversas fuentes empleadas para catalogar un ave —el ejemplar, así como los respectivos lenguajes visuales y textuales utilizados para describirlo, y el sistema taxonómico y la colección en que s

* Siga los pasos de algunos de los artistas más famosos del mundo: algunas obras de arte realmente excepcionales han sido inspiradas por artistas lejos de su entorno habitual. * Desde interesantes v

Forjado en el circuito de festivales como South by Southwest en los primeros 2000, el mumblecore sirvió de continuación low cost al cine indie de los 90 fagocitado por Hollywood y supuso un soplo de aire fresco que hizo de trampolin para figuras como Greta Gerwig, los hermanos Safdie, David Lowery o Josephine Decker, que acabaron adelantando por la derecha a pioneros como Joe Swanberg, Andrew Bujalski o los hermanos Duplass, cuyo momento de gloria vendria (signo de los tiempos) de mano de las plataformas de streaming.A traves de analisis criticos de obras y autores que dan forma al mumblecore, asi como de conversaciones con algunos de sus directores, este libro no solo explica la calidad artistica de estas peliculas, sino que explora hasta donde llegan las relaciones entre ellos; miembros de una comunidad realmente vibrante y colectiva, en la que el participar en las peliculas de los demas era mas que habitual. Con sus rodajes baratos, imagenes vulgares y gestos minimalistas, el mumblecore supuso un nuevo capitulo en la historia juvenil del cine estadounidense. Si la cultura de los años 50 habia visibilizado una etapa vital alejada tanto de la infancia como de la vida adulta, el ocaso del siglo XX mostraria una fase avanzada y radicalizada de este proceso. En el mumblecore, esta preeminencia de la juventud coincidio con esteticas intimistas, la irrupcion de la cultura digital, presupuestos irrisorios y un complejo dialogo con la historia del cine independiente norteamericano. El presente libro abarca distintos temas de interes relacionados con este ciclo de peliculas mayormente ignorado en nuestro pais y que marcaria los primeros años del siglo XXI, cuando el cine industrial parecia ser la unica alternativa en Estados Unidos.Con textos de Alvaro Bretal, Milagros Porta, Ivan Zgaib, Agustin Berti, Martin Emilio Campos, Filipe Furtado, Rafael Guilhem, J. Hoberman, Marcos Adrian Perez Llahi, Maria San Filippo, Amy Taubin, Alicia Van Couvering y Brett Wright.

El projecte de recerca Matèria Impresa explora les tecnologies 3D en el context actual, majoritàriament virtual, i planteja la necessitat d una revisió de la realitat material. Cada cop més, el món d

Cinquanta-un termes mostren els diversos assajos institucionals que el centre d'arts Santa Monica ha anat desenvolupant els darrers anys, enfocats a repensar la seva estructura, naturalesa i funció des de la practica diaria. Aquests termes, organitzats en sis seccions, confeccionen un glossari necessariament incomplet, no tancat ni definitiu: una instantania d'una nova institucio que es basa en la porositat respecte a l'accio col·lectiva, aixi com en una autointerrogacio i una transformacio constants

Este catálogo nos brinda la oportunidad de destacar la relevancia de nuestra Colección en un proyecto que plantea una ámplia reflexión sobre como observamos, experimentamos y representamos la naturaleza. Retoma la exploracion de la idea de paisaje, pero centrandose exclusivamente en la creacion artistica de nuestros dias.

Cincuenta y un terminos muestran los distintos ensayos institucionales que el centro de artes Santa Monica ha venido desarrollando en los últimos años, enfocados a repensar su estructura, naturaleza y funcion desde la practica diaria. Estos terminos, organizados en seis secciones, confeccionan un glosario necesariamente incompleto, no cerrado ni definitivo: una instantanea de una nueva institucion que se basa en la porosidad hacia la accion colectiva, asi como en una autointerrogacion y transformacion constantes.

Un dels llibres d''''art més estimulants i influents que es poden trobar en qualsevol llengua Està basat en una sèrie de televisió de la BBC sobre la qual els crítics del "Sunday Times" van comentar:

Aquest catàleg és una oportunitat de destacar la rellevància de la nostra Collecció en un projecte que planteja una àmplia reflexió sobre com observem, experimentem i representem la natura. Reprèn le

No estamos frente a un tratado o a una obra sistemática, sino frente a una suerte de aforismos que capturan una intuición, ante reflexiones sobre la pintura desarrolladas en medio de los alumnos, mientras se mueve entre los caballetes, da explicaciones de

18th Century Male Tailoring Theatrical and Historical Tailoring c1680 1790 introduces the reader to English 18th century tailoring and covers the drafting of patterns cutting out in cloth and construction techniques in sequence for the tailoring of waistcoats breeches and coats

La publicación Fiesta, Arte y Literatura en territorios de frontera recoge los frutos de las investigaciones de veintiún especialistas en cultura visual, arte, iconografía, teatro y literatura en las que se reflexiona en torno a la frontera (tanto fisica como cultural) en los territorios de España y por extension de Europa, America, Asia y el norte de Çfrica desde un enfoque interdisciplinar. Este selecto grupo de academicos estudia en profundidad el concepto fronterizo que pone de manifiesto su condicion poliedrica, a la vez que aporta nuevas y sugerentes vias de investigacion sobre las que seguir profundizando en un futuro, ya sea desde el terreno de la historia, la literatura y el arte, ya desde la sociologia, la comunicacion y la didactica.