Libros de Poesía, página 7 de 89

A reediçom na Galiza de As cantigas de Pero Meogo constitui sem dúvida um facto de evidente relevo, quer na perspectiva estritamente literária, quer na filológica ou mesmo sócio-lingüística. O profes

Una de les definicions mes acceptades del terme "postmodernitat" es la que el considera el nom d'un període historic, aquell que segueix el de la modernitat. Si la societat sorgida de la revolució industrial va produir una cultura moderna, la transformacio d'aquella en una societat postindustrial dona lloc a una cultura postmoderna. Es la propia d'occident des dels anys seixanta del segle XX. Els seus principals condicionants han estat: l'aparicio de nous costums de produccio i consum cultural, l'augment infinit de l'emissio d'informacio i la desintegracio de les estructures que permeten articular-la en relats representatius socialment compartits. Aixo ha fet impossible l'aparicio de panorames generals prou comprensius de la cultura de les darreres decades, o de parts amplies d'aquesta, com ho poden ser el genere poetic o el narratiu. Aspectes de la poesia catalana de la postmodernitat es el primer llibre catala que s'enfronta obertament a aquesta problematica.

Este libro esboza una reflexión sobre las peculiaridades en el uso de los mecanismos de enunciación en los textos poeticos. La poesía lírica pone de manifiesto -quizá más que ninguna otra práctica discursiva- la relacion estrecha entre produccion de sentido y construccion de la subjetividad. En el discurso lirico, y en el lirismo como actitud discursiva general de recentramiento en el yo, decir es decirse y mostrar es mostrarse. Por otra parte, el discurso lirico recurre en grados variables a una arquitectura polifonica.

El 1928, Mandelstam veu publicat el seu volum d?assaigs "De la poesia", que aplega la seva millor aportació en aquest terreny. El mateix any van aparèixer la prosa "El segell egipci" i una recopilaci

El projecte Atlas es va iniciar el 14 de maig de 2005 amb una pintura de Pere Salinas que va donar lloc a un poema de Joan Navarro el 19 de maig de 2005. Aquest poema portaria a la llum una nova pintura el dia 1 de juny, la qual descobriria un poema entre els plecs dels seus colors el dia 10 de juny... Començava aixi una correspondencia fructifera entre el pintor i el poeta que va concloure el 29 de març de 2007. Amb prolegs de Daniel Giralt-Miracle i d'Enric Soria. A les ultimes pagines trobarem la traduccio al castella dels textos i dels poemes.

El Cuarto Camino es más que una escuela filosófica y que un sistema cosmogónico es, sobre todo, un método psicológico para el despertar de nuestra conciencia y posibilitar el conocimiento de la auténtica realidad a traves del conocimiento objetivo de uno mismo. Hasta que G. I. Gurdjieff (1866-1949) la actualizo y compartio publicamente durante la primera mitad del siglo XX, se habia transmitido oralmente desde tiempo inmemorial de maestro a discipulo, en forma velada, fecundando silenciosamente el nucleo de las grandes tradiciones espirituales de la Humanidad .G.I. Gurdjief, P.D.Outspensky, Maurice Nicoll , Collin Smith y Rene Rangel Vargas son los grandes Maestros del siglo XX de esa Enseñanza.La obra de los cuatro primeros es universalmente conocida en el circulo de estudiosos del Cuarto Camino. La del quinto de ellos, Rene Rangel, en cambio, ha permanecido ignota.Esta edicion de la obra poetica de Rene Rangel, conservada y preparada para su presente edicion por quien fuera uno de

Augusto Ferrán nació en julio de 1835 en Madrid y falleció en la capital en 1880. Poeta de obra singular, la huella de sus versos se percibe en la poesía posterior. Dos hechos de la vida de Ferrán le abrieron el camino hacia la lirica "popular": un viaje formativo a Alemania, donde pudo conocer y traducir despues los cantares del poeta Heinrich Heine, y la amistad con Gustavo Adolfo Becquer, tras cuya muerte colaboro en la preparacion y publicacion de las Obras (1871) del ilustre poeta sevillano. Becquer mismo habia elogiado calurosamente La soledad (1861), primer libro de versos de Augusto Ferran; la reseña de Becquer suele acompañar como prologo la publicacion posterior de la obra del poeta madrileño, el cual se instalo en la senda de una poesia oral, tradicional y popular, una senda que habia abierto Antonio de Trueba con el Libro de los cantares (1852) y que recorrieron despues, en fechas cercanas, algunos poetas, entre los que cabe citar a Rosalia de Castro con sus Cantares gallegos (1863). El propio Augusto Ferran publico en 1871 La pereza, en la misma senda, con mayor variedad de asuntos y de metrica que La soledad. Con Becquer y Rosalia de Castro a la cabeza, Augusto Ferran alejo la poesia española de la grandilocuencia o afectacion de cierto romanticismo y posromanti

“Aunque tú no lo sepas” es un libro de poemas rodado en plano secuencia, sin cortes ni concesiones.Una coproducción de “El hombre que quisiera – Producciones”, “La terca realidad devastadora – Films”

Ausiàs March, el poeta más importante en lengua catalana del siglo XV, nos ha legado una obra inmensa cuya aparente heterogeneidad se resuelve en una exploración incesante de la naturaleza humana. La

Homenaje a la poetisa Margarita Ferreras en la conmemoración del 125 aniversario de su nacimiento. Celebración de la Edad de Plata de la literatura española de los años 20 y 30

Vicente Haya, el mayor experto en haikus de lengua castellana, con 17 librospublicados en nuestro país, acomete (desde su celda del Templo Kôfukuji en Nagasaki) la tarea de explicar en un solo libro

Despois de ler esta monografía de Xosé Luís Sánchez Ferraces entendemos mellor, moito mellor, aquela muller que se fixo poeta nas terras do Courel, onde, durante vinte anos, soportou as súas depresións, que foi a materia do seu canto. Escribindoas, escribindose, definiase e foi sobrevivindo. Dese universo escuro e fondo fala con pericia e eficacia este libro do profesor Sanchez Ferraces, filologo sempre, incluso nos momentos en que se nos mostra como un experto en saberes psicanaliticos, imprescindibles para internarse na floresta sombriza e mesta dos versos de Maria Mariño. Por se fose poucoaqui a eficacia, esta reveladora monografia esta escrita, sempre, con rigor e co xeito literario impropio da aridez de tantos estudos. (Do limiar de Xesus Alonso Montero)

Estudi contextualitzat de la vida i l''obra del poeta argentí Baldomero Fernández Moreno, a partir de l''anàlisi de la seva producció editorial entre els anys 1916 i 1930; tot això sense perdre la pe

Edición bilingüe castellano / francés. Basilio Rodríguez cañada: el viaje plural es una brújula para el hombre del siglo actual. Invita al lector no sólo a navegar entre el pasado y el presente, la f

Este libro sitúa la obra de Charles Baudelaire (1821-1867) en la perspectiva de la pregunta por el carácter y destino de la poesía (y, más precisamente, del poema) en la época de lo que, siguiendo un dictamen de Hegel, se denomina "la muerte del arte". Esta "muerte" determina, ya expresa, ya tacitamente, las relaciones de arte y filosofia en la modernidad. En el contexto de esa determinacion se configura, en una relacion compleja y tensa con la poetica romantica –y, por cierto, aunque de manera mas oculta, con el dictamen de Hegel, sus alcances y sus supuestos–, lo que aqui se llama el poema moderno. Baudelaire es el momento decisivo, inaugural, en la configuracion de este poema. Indagar los principios de esa configuracion es la tarea de este libro.