Libros de Poesía contemporánea española del XIX al XXI, página 2 de 6

El presente volumen reúne tres libros escritos por Miquel-LluisMuntané, una de las voces más reconocidas de la poesía catalana contemporánea, en una excelente traducción a cargo de Silvia Rins y Antonio Garcia Lorente. En palabras del prologuista Eduardo Moga, "Los tres poemarios reunidos en Cartografia del fuego reflejan una evolucion que puede identificarse tanto con una parabola como con una recta.Espigados de una obra extensa y poliedrica, en la que Miquel-Lluis Muntane ha cultivado casi todos los generos posibles, y escritos en decadas diferentes (1997, 2009 y2016), cada uno plasma un asedio distinto a la palabra, una mirada discrepante, pero no enemiga, de su mirada anterior, un matiz esencial".

Castrapo: lengua menor, fronteriza. Una variante del castellano hablada en Galicia por personas que tienen como primera lengua el gallego y sólo emplean el castellano por cortesía con el interlocutor

CENIZAS DE BAKALAO es un libro del autor TORMENTO,J editado por POETADEGUARDIA. CENIZAS DE BAKALAO tiene un c�digo EAN 9791387582128, de la colecci�n FONDO y consta de 198 p�ginas.

Cuando el folclore late en las raíces y quiere salir de la tierra es como un pajarillo que alza el vuelo: libre, valiente, creativo. Así es este libro, un pajarillo que, con el máximo respeto a su naturaleza, se ha propuestoalzar su vuelo.La razon de este son las ciento once coplas verdialeras levantadas por su autor, quien aborda lo ancestral de nuestra tierra con una mirada regenerativa pero, a la vez, llena de historia.Versos y musica que cantan a Malaga, a sus pueblos, a sus gentes y a sus tradiciones, dejando una huella imborrable para todos aquellos que amen los verdialesahora y en el futuro.

Al atardecer, la luz llena el horizonte sea cual sea el paisaje en el que nos encontremos. Son los momentos mágicos que me reconcilian con la lucha, la tristeza y el día. En ellos me regalo unos mome

Corazón nómada es una travesía intelectual y sensorial por los márgenes del pensamiento contemporáneo. Lucía Wolff Ruiz nos invita a explorar lo que significa ser humano en tiempos desconcertantes, donde la razon critica y creativa parece perder terreno frente a la inercia del olvido.A traves de imagenes que giran como una escalera de caracol hacia la luz fria y planetaria de la mente, este libro se adentra en los caprichos de la memoria, la extrañeza del futuro y la urgencia de escribir desde los bordes: aquellos espacios que nadie mira, que nadie quiere, pero que revelan lo esencial.Corazon nomada es una defensa apasionada de la sensibilidad, el rigor conceptual y la imaginacion teorica. Un llamado a dejar que crezcan flores entre las paginas, a interesarse por las notas a pie de pagina, a gobernar lo misterioso sin perder la valentia colectiva que exige nuestro tiempo.En un mundo que amenaza con liquidar al sujeto, este libro permanece en movimiento, rastreando las leyes ocultas de las cosas, profundizando el espiritu y abriendo caminos para pensar mas alla de los limites del lenguaje. Porque aun hay espacio para la belleza, la resistencia y el pensamiento que transforma.

Francisco Álvarez Velasco, leonés de 1940 avecindado desde hace casi medio siglo en Gijón, es uno de los poetas fundamentales del noroeste español, un espacio geográfico y vital que está al fondo de sus versos: del paramo al oleaje cantabrico. Traducido a varios idiomas y ligado en su juventud al historico grupo poetico Claraboya, es autor de una poesia de excepcional calidad que ha pasado desapercibida para buena parte de la critica y de los estudiosos españoles. Esta antologia, la primera que ofrece una amplia seleccion de una obra formada hasta ahora por once titulos, muestra la potencia y singularidad sin estridencias de una voz que mantiene vivas las lecciones magistrales de Antonio Machado o Cesar Vallejo, entre otros. Poesia de hondas raices humanistas y de gran sabiduria verbal en la que el rumor elegiaco, segun explica Jose Carlos Diaz en su prologo, es siempre celebracion y palabra de vida.

El Llanto de la Madera es el segundo poemario de Alex García Jaimerena, en el que consolida un estilo íntimo y personal que aborda sensaciones, recuerdos y sentimientos evocados por los viajes, las experiencias de vida y la naturaleza. A traves de sus Juegos, sus Canciones o sus Teorias Politicas desarrolla una prosa poetica de estilo muy personal que se convierte en toda una declaracion de intenciones que nos transporta a lugares profundos y lejanos, pero que son al mismo tiempo comunes y universales a todas las personas que habitan la tierra. El amor, la soledad, la lucha, o la injusticia son referencias habituales en su escritura, partiendo siempre de una optica melancolica que deja entrever la esperanza y el compromiso social con una mirada humanista y positiva que lucha por encontrar un lugar en un mundo mas justo. Una obra muy musical, con multiples referencias a canciones, en la que algunos escritos se transforman finalmente en melodias que acompañan al autor en sus presentaciones, que entreveran recitados, canciones y atmosferas musicales. El Llanto de la Madera es una obra profunda y dinamica, musical y poetica, que transpira emociones, sentimientos y cantos evocadores escritos a flor de piel.

El poeta vs la máquina, de Marcos De la Fuente, es una obra que encarna el espíritu de la exploración contemporánea, donde la poesía, el arte y la tecnología se entrelazan para cuestionar y reflexionar sobre nuestra posicion como creadores y consumidores en la era digital.Este poemario, nacido del corazon y el puño del autor, aborda con valentia temas como la fugacidad de lo material, la precariedad de la innovacion y la implacable huella del consumismo. Desde una perspectiva brutalmente honesta, Marcos De la Fuente construye un puente entre la poesia tradicional y las posibilidades infinitas que ofrece la inteligencia artificial.

Fascinada por sus sueños, Aurora emprende un viaje hacia las profundidades. Poco a poco descubrirá que la voz con la que dialoga no es un simple producto de su imaginación.

La diablesaMaravilla de carne, terrible mujer llama,sabia sacerdotisa de la mala pasión,tu mirada verdosa un veneno derramaque enciende de lujuria perversa el corazón.Emanan los claveles de tus labios sangrientosun perfume diabolico, embrujado y sensual;son tus labios ansiosos dos vampiros sedientosque succionan la vida con fruicion infernal.Es el tuyo un reinado absoluto y despotico.Tu poder es la ciencia de ese mirar hipnoticode tus ojos que tienen una magica luz.A tus pies, fascinado, se rinde el Universo,y hay que hacer al encuentro de tu cuerpo perverso,como ante el angel malo, la señal de la cruz.

En este libro, que consta de cuatro partes (Origen, Se muera el mundo, Performances y Arde Culebra), se desvela la naturaleza de la destrucción. Son cuatro destrucciones biográficas, no coetáneas, cuyo hilo conductor es la capacidad de resistir en cada una de ellas. En la primera Origen, se regresa a ese territorio verdadero al que hacia mencion Rilke, cuando afirmaba que la unica patria del hombre es la infancia, para buscar en que momento exacto tuvo lugar esa primera perdida, a partir de la cual nada fue lo mismo. Donde la existencia, en adelante, se convirtio en ese algo irreversible. La segunda parte Se muera el mundo, coincide con ciertas sospechas sobre el destino humano fundadas en el desprecio de buena parte de esa humanidad recalcitrante en el empeño de la autodestruccion. Es un lamento, la conciencia de la herida, la mirada esceptica de quien sufre y comprueba lo inevitable. Aun asi, se refugia en lo que queda de ternura o delicadeza en ese mundo agonico. Performances, sin embargo, acude a una forma de arte visual para desentrañar desde la experiencia performativa de varias mujeres, como la misma Marina Abramovic, algunos aspectos de la naturaleza humana y sus contradicciones. O la inquietud que genera la presencia de otra mujer, la activista Greta Thunberg, en el propio inconsciente colectivo de algunos. En todos estos casos, el arte es util, libre e incomodo. Un espacio seguro en el que refugiarse aun de la zozobra moral que nos envuelve. Y finalmente inten

Del prólogo de la profesora Loreley El Jaber: Allo abre un recorrido posible de su libro desde ese comienzo y ese hilo es el de continuar aun cuando lo aprendido no alcance, aun cuando haya que volver a empezar una y otra vez. No es, sin embargo, a un seguir obtuso el camino prefijado deshaciendose de la desazon o el fracaso, sino a un continuar, a un caminar junto a toda esa penumbra... Como un arte poetica, casi como un mantra, el poeta propone desaprender lo aprendido, desasirse del control, incluso liberarse del tiempo en su materialidad contable, como si solo asi se lograra una verdad mayor, aquella que surge de la real convivencia con el vacio. De este modo, el tiempo es clave, no solo del devenir humano, sino tambien -y ante todo- del modo de mirar el mundo, del modo de mirarlo otra vez, despues de haberse descubierto la fantasia de lo lleno.

Una obra que refleja la madurez creativa de un poeta en pleno dominio de su voz y su oficio«El descubrimiento de Miguel Casado me reconcilió de alguna manera con la poesía de mi propia generación.» R

Estos Ojos Afilados es una obra poética de extraordinaria intensidad que explora los límites de la existencia humana a través de cuatro movimientos líricos interconectados. Kepa Fernández de Larrinoa construye un universo poetico donde la finitud, la memoria fragmentada y la busqueda ontologica se entrelazan en un discurso de notable profundidad conceptual.El poemario se articula en torno a dos figuras centrales "Jacome y Emma" que encarnan la tension entre el ser y la nada, entre la palabra y el silencio. A traves de un lenguaje hermetico y evocador, el autor nos conduce por paisajes desolados de "hielo efimero" y "retablos silentes", donde la condicion humana se revela en toda su vulnerabilidad.La tercera seccion, Ankoku ButI para Emma y Jacome, incorpora elementos del teatro de la oscuridad japones, transformando el texto en una partitura conceptual para cuerpos "vueltos eter". Esta experimentacion formal culmina en Teoria del Otrora Cerebro Poetico, una reflexion metapoetica que interroga los mecanismos mismos de la creacion literaria.Con una prosa poetica que oscila entre lo onirico y lo filosofico, Fernandez de Larrinoa ofrece una meditacion profunda sobre el tiempo, la muerte y los espectros de la memoria. Estos Ojos Afilados se consolida como una propuesta singular e