Libros de Teatro contemporáneo extranjero del XIX al XXI, página 5 de 32

Publicada en 1884 y representada por primera vez al año siguiente, "El pato salvaje" causó gran desconcierto entre el público en sus sucesivos estrenos por la presencia del animal en el escenario. Más alla de esta anecdota, sin embargo, la pieza se inserta en la misma linea de denuncia social que Henrik Ibsen (1828-1906) inicio con "Casa de muñecas" en 1879 y prosiguio, entre otras, con "Un enemigo del pueblo" o "Hedda Gabler", todas ellas publicadas en esta coleccion. Centrada en la soledad del individuo frente a la sociedad y sus semejantes y en el conflicto entre realidad e ilusion, entre verdad y mentira (veta tan ricamente explotada en la literatura española desde el Quijote hasta Unamuno, Valle-Inclan o Buero Vallejo), "El pato salvaje" representa la cima del teatro de Ibsen por la ironia de su expresion, su simbolismo que la abre a multiplicidad de lecturas y la soberbia tension dramatica que la impregna.Prologo y traduccion de Juan Antonio Garrido ArdilaPublicada en 1884 y representada por primera vez al año siguiente, "El pato salvaje" causó gran desconcierto entre el público en sus sucesivos estrenos por la presencia del animal en el escenario. Más alla de esta anecdota, sin embargo, la pieza se inserta en la misma linea de denuncia social que Henrik Ibsen (1828-1906) inicio con "Casa de muñecas" en 1879 y prosiguio, entre otras, con "Un enemigo del pueblo" o "Hedda Gabler", todas ellas publicadas en esta coleccion. Centrada en la soledad del individuo frente a la sociedad y sus semejantes y en el conflicto entre realidad e ilusion, entre verdad y mentira (veta tan ricamente explotada en la literatura española desde el Quijote hasta Unamuno, Valle-Inclan o Buero Vallejo), "El pato salvaje" representa la cima del teatro de Ibsen por la ironia de su expresion, su simbolismo que la abre a multiplicidad de lecturas y la soberbia tension dramatica que la impregna.Prologo y traduccion de Juan Antonio Garrido Ardila

Durante el XVI Salón Internacional del Libro Teatral (Madrid, 2015) se gestó la primera gran colaboración entre la AAT, el Croatian I.T.I. Centre y Ediciones Antígona. El proyecto ha consistido en la traduccion al croata y edicion de seis autores españoles relevantes en el teatro de las ºltimas decadas y, por otra parte, en hacer lo mismo con seis autores croatas cuyas obras ven la luz en castellano en este libro publicado por Ediciones Antigona. Despues de dos años y altas dosis de ilusion y trabajo, con la coordinacion de la AAT en las tareas de seleccion de textos y preparacion de las traducciones y la edicion, constituye una enorme satifaccion para las tres entidades que usted tenga este libro entre las manos, querido lector. El proyecto es ya una realidad. Esperemos que, ademas, fructifique en nuevas iniciativas y en posibles nuevos escenarios para las obras que lo componen.

Matei Visniec desplega una dramatúrgia complexa en l''obra Los rodeos de Cioran o Buhardilla en París, on el teatre d''idees coexisteix amb el fantàstic, l''absurd i la ironia. El espectador condenad

Ludvig Holberg (Bergen 1684–Copenhague 1754) es considerado el padre de la literatura danesa y noruega. Fue un hombre de la Ilustración, de orientación pietista, viajero por Europa. Escribió obras de

RUR-ROBOTS UNIVERSALES ROSSUM

La gavina. És una peça teatral escrita en quatre actes l’any 1896, considerada com una de les quatre obres mestres de l’autor rus. L’obra posa en escena el conflicte romantic i artístic entre quatre

Una de les obres més influents del s.XX per fi en català! R.U.R (Robots Universals Rossum) va ser publicada per primer cop el 1920 i posada en escena el gener del 1921, i va convertir-se en un clàs

August Strindberg és, segurament, l𠆚utor més important per entendre la revolució de la dramatúrgia europea en el tombant de segles XIX i XX. Aquesta antologia aplega per primera vegada en llengua ca

Escrita en 1888, el mismo año que "La señorita Julia", August Strindberg (1849-1912) se inspiró en su experiencia matrimonial para alumbrar "Acreedores", una de sus obras favoritas, en la que en el ambiente intenso, despiadado y claustrofobico que caracteriza su teatro, llevo a la escena la pugna entre el marido y el exmarido de una mujer (uno y otro encarnacion de sendas facetas de la personalidad del autor), ejemplificando de paso en la obra sus ideas sobre la lucha de cerebros y el asesinato psiquico. Completa el volumen "La mas fuerte", breve pieza en un acto escrita por el autor sueco especialmente para su esposa Siri von Essen y considerada hoy en dia uno de los mas brillantes monologos de la historia del teatro.Traduccion de Francisco J. UrizEscrita en 1888, el mismo año que "La señorita Julia", August Strindberg (1849-1912) se inspiró en su experiencia matrimonial para alumbrar "Acreedores", una de sus obras favoritas, en la que en el ambiente intenso, despiadado y claustrofobico que caracteriza su teatro, llevo a la escena la pugna entre el marido y el exmarido de una mujer (uno y otro encarnacion de sendas facetas de la personalidad del autor), ejemplificando de paso en la obra sus ideas sobre la lucha de cerebros y el asesinato psiquico. Completa el volumen "La mas fuerte", breve pieza en un acto escrita por el autor sueco especialmente para su esposa Siri von Essen y considerada hoy en dia uno de los mas brillantes monologos de la historia del teatro.Traduccion de Francisco J. Uriz

Aunque August Strindberg (1849-1912) alcanzó su mayor reconocimiento con obras inscritas, al menos sobre el papel, en la corriente naturalista, tales como "La señorita Julia", su carácter inquieto lo llevo a rehuir el anquilosamiento y la acomodacion en su obra. Su interes por el movimiento moderno de principios del siglo XX se vio plasmado en la iniciativa Intima Teatern (1907-1910), para la cual escribio teatro "de camara" en su acepcion musical: un tema limitado tratado en profundidad por una compañia pequeña. Dentro de el destacan las piezas reunidas en este volumen. "La sonata de los espectros" (de gran influencia en el posterior "teatro del absurdo" y frecuentemente representada en Suecia -Ingmar Bergman la monto hasta cuatro veces-) es un ajuste de cuentas con la sociedad que desenmascara las falsas apariencias que ocultan la realidad. "El pelicano" (titulo que paradojicamente hace referencia al ave emblematica que se sacrifica por su prole) incide nuevamente en una situacion lamentable y cerrada en la que una mujer egoista lleva su hogar a la destruccion.Traduccion de Francisco J. UrizAunque August Strindberg (1849-1912) alcanzó su mayor reconocimiento con obras inscritas, al menos sobre el papel, en la corriente naturalista, tales como "La señorita Julia", su carácter inquieto lo llevo a rehuir el anquilosamiento y la acomodacion en su obra. Su interes por el movimiento moderno de principios del siglo XX se vio plasmado en la iniciativa Intima Teatern (1907-1910), para la cual escribio teatro "de camara" en su acepcion musical: un tema limitado tratado en profundidad por una compañia pequeña. Dentro de el destacan las piezas reunidas en este volumen. "La sonata de los espectros" (de gran influencia en el posterior "teatro del absurdo" y frecuentemente representada en Suecia -Ingmar Bergman la monto hasta cuatro veces-) es un ajuste de cuentas con la sociedad que desenmascara las falsas apariencias que ocultan la realidad. "El pelicano" (titulo que paradojicamente hace referencia al ave emblematica que se sacrifica por su prole) incide nuevamente en una situacion lamentable y cerrada en la que una mujer egoista lleva su hogar a la destruccion.Traduccion de Francisco J. Uriz

Hugo von Hofmannsthal, poeta, dramaturgo, libretista, uno de los representantes de habla alemana más importantes del fin de siècle, nació en Viena en 1874. Viajó a Grecia en 1908 por primera y única

Aquest volum recull una selecció de les obres dramàtiques mes rellevants del teatre frances dels ºltims anys, totes elles inedites en català: La reunificació de les dues Corees, de Joël Pommerat (20

Dos matrimonios, adultos y civilizados, se encuentran para resolver un incidente protagonizado por sus hijos pequeños: uno de ellos le partió dos dientes al otro en una pelea en la plaza. Nada que unos padres civilizados no puedan resolver. Con este sencillo argumento, Reza compone una satira de la sociedad contemporanea y disecciona, con mucho sentido del humor, la pareja, la educacion, la competitividad, entre otros muchos temas, pero, sobre todo, el exceso de correccion politica. Con esta obra, la autora ha conseguido un gran exito internacional, ha sido traducida a mas de 35 idiomas y la version de Broadway, donde Jeff Daniels y James Gandolfini encarnaban a sus protagonistas masculinos, logro un Premio Tony en 2009. Recientemente, ha sido llevada al cine por Roman Polanski con Kate Winsley y Jodie Foster como protagonistas femeninas.

Losada incorpora a su colección Aniversario dos piezas fundamentales del gran dramaturgo sueco August Strindberg (1849-1912): La Señorita Julia (1888) y El padre (1887). Impregnadas de la perspectiva cientificista del naturalismo, estas obras lo trascienden a partir de su singular lucidez. El autor reflexiona acerca del arte teatral de la siguiente manera: "¿No es posible una emancipación del arte, un renacimiento, una liberación de las terribles reglas que están empezando a hacer desgraciada a la gente, las cuales quieren convertir el teatro en un foro político, una escuela dominical o una iglesia? ¡Quizá! Podemos tener un teatro donde uno pueda estremecerse ante lo más horrible y reír ante lo ridículo: donde uno pueda verlo todo y no ofenderse si ve lo que está escondido tras los velos teológicos y estéticos; donde se rompan las leyes de los convencionalismos. ¡Podemos tener un teatro donde uno tenga libertad para todo, excepto libertad para carecer de talento, ser hipócrita o ser tonto! ¡Y si no tuviéramos tal teatro, probablemente procuraríamos hacerlo nacer de cualquier forma!".

La primera versión castellana directa del drama filosófico La tragedia del hombre, de Imre Madách (1823-1864), obra cumbre de las letras húngaras, que bien merece estar en toda biblioteca junto al Fausto, El paraíso perdido y La divina comedia.

G. K. ChestertonLa lectura de Magia depara la felicidad a quien admite gustoso el portento de la vida. Una comedia fantástica del creador del Padre Brown y Herejes. “Repetiré públicamente mi desafío;

El 17 de mayo de 1968 siete hombres y dos mujeres irrumpieron en la oficina del servicio de reclutamiento militar de la localidad de Catonsville, en el condado de Baltimore (Maryland) para protestar contra la guerra de Vietnam. En cuestion de unos pocos segundos, y ante el estupor de las funcionarias alli presentes, comenzaron a vaciar el contenido de algunos archivos en unas papeleras de metal y salieron corriendo al aparcamiento que habia en el exterior, donde prendieron fuego a los expedientes de movilizacion que contenian los ficheros despues de rociarlos con napalm casero; luego, se santiguaron y se pusieron a rezar, mientras esperaban la llegada de la policia.Los nueve de Catonsville fueron detenidos, juzgados y condenados a prision. Uno de ellos, Daniel Berrigan, escribio este libro dando testimonio de aquel juicio.Pararan o no la guerra, los nueve de Catonsville fueron todo un simbolo en aquellos momentos, y aunque desde entonces han pasado casi cuarenta años, continuan vigentes las mismas cuestiones que quisieron denunciar con su accion: la guerra, el racismo, la pobreza... Por eso, esta pequeña obra sobre los limites de la obediencia y el significado y las contradicciones de la desobediencia sigue conservando todo su sentido.