Libros de poesía, página 10 de 2158

Dámaso Alonso (1898-1990) ha definido Hijos de la ira (1944) como «un libro de protesta escrito cuando en España nadie protestaba. Es un libro de protesta y de indagación. Protesta ¿contra qué? Contr

Considerada como una de las obras más representativas de la lírica hispánica contemporánea, la poesía de Jose Çngel Valente ha venido despertando cada día mayor interes entre los lectores. Desde la dimension moral hasta la dimension puramente lirica, se trata de una obra abierta a lo que el mismo poeta llamo 'la experiencia abisal', el viaje o el descenso a la interioridad de la palabra y del mundo. La presente edicion -que tiene su origen en el primer volumen de las Obras completas de Jose Çngel Valente publicadas por esta misma editorial- recoge no solo la produccion poetica del autor, sino tambien sus importantes traducciones de poesia, su obra creativa en prosa y, ademas, numerosos materiales ineditos, desde poemas juveniles anteriores a su primer libro, A modo de esperanza (1955), hasta textos del periodo de madurez que por motivos diversos no llegaron a la imprenta. El lector accede aqui, asi pues, a la totalidad de una obra poetica que, 'fundada en el principio de la aparicion de la palabra, en el poder de esta sobre la conciencia -escribe Andres Sanchez Robayna-, auna pensamiento y poesia y enlaza asi con algunas de las mejores tradiciones de la lirica occidental, desde los poetas metafisicos ingleses del xvii hasta Jabes y Celan, pasando por la experiencia radical de

Aquest Devocionari domèstic, tot i que fou el primer llibre de poemes de Brecht, publicat el 1927, constitueix una demostració manifesta de la genialitat de l’autor. Balades dedicades a aventurers, p

Este libro se imprimió como autoedición por primera vez en abril de 2015, habiéndose vendido un total de 900 ejemplares hasta la fecha, con una distribución puntual en solo siete librerías de toda España. Y ahora, en esta primera edicion en arrebato y con una tirada inicial de 700 ejemplares, le daremos una difusion y distribucion a nivel nacional. Vamos a follar hasta que nos enamoremos es un ejercicio de romanticismo sucio en pequeños actos es un grito contra el artificio, contra lo superfluo, contra ese barniz con el que tanto nos empeñamos en cubrirnos para seducir al amante de turno, limpiamente, sin dejar huella. Pero tambien es un manual para no claudicar; para no dejarse arrastrar por el delirante ciclon fast food que la propia sociedad impone barriendo todo resquicio de enigma, de singularidad, de magia que nos impulse a relacionarnos, pensarnos e imaginarios fuera de los dictados pornograficos del capital. Con todo, una brecha de esperanza articula este pequeño libro, mas pensado para ser mordido que para ser leido, en ser pensado pero tambien en ser sentido. Los textos de Ana Elena Pena confirman que el sexo es esa dulce enfermedad de la que no dejamos de enorgullecernos dia tras dia hasta el hastio.

Edición de María Jesús Mancho.El presente volumen de la Biblioteca Clásica RAE ofrece la breve pero extraordinaria obra poética de San Juan de la Cruz, encabezada por el Cántico espiritual, cima absoluta de la poesia mistica y amatoria en lengua española, acompañado de la declaracion o comentario que el propio autor escribio para esclarecer la dimension y el sentido de sus versos. La edicion de Maria Jesus Mancho tiene en cuenta, para la fijacion del texto, la compleja tradicion manuscrita de las obras del santo, concebidas para una difusion restringida, y concede especial atencion al codice de Sanlucar de Barrameda, autentificado y revisado por San Juan. Los poemas van acompañados de un estudio de conjunto que hace visibles las distintas dimensiones (linguistica, clasica, biblica, tradicional, erotica, moral, mistica) que encierran estas portentosas composiciones, y reune y analiza el caudal erudito de reflexion ?y discusion? que han provocado.

Veinte poemas de amor y una canción desesperada es uno de los poemarios en lengua española más leídos de todos los tiempos. El poeta chileno Pablo Neruda (pseudónimo de Neftalí Reyes Basoalto) lo publico en 1924 con tan solo 19 años, y con el ingreso en la cumbre de la literatura universal, lo que se confirmaria mas tarde con la obtencion del Premio Nobel. Muy influido por el modernismo, este clasico conserva intacta su magia secreta, contagiosa y peligrosa.

Elvira Sastre (Segovia, 1992) es una de las poetas más reconocidas de su generación, tanto en España como en América Latina. Con tan solo veinte años publicó su primer libro, Cuarenta y tres maneras de soltarse el pelo (2013), al que siguieron Baluarte (2014), Ya nadie baila (2015), La soledad de un cuerpo acostumbrado a la herida (2016) y Adios al frio (2020), todos incluidos en este volumen.Elvira Sastre es una poeta de las que no hay; le sobra talento, pero sabe administrarlo; es inteligente y demuestra que se toma en serio lo que escribe, porque tiene la unica relacion sensata que puede tenerse con la celebridad, sea mayor o menor, literaria o de cualquier otra clase: no creersela. Sus poemas me gustan porque son ambiciosos y ella porque es humilde, y ademas lo es cuando resulta menos comun: mientras va ganando. En este territorio, quien llega a la cumbre para tener perspectiva, no para tomar distancia, es que sabe lo que es la vida y tambien lo que tiene que intentar ser un verso: la voz de muchas personas que sale por una sola boca. Se puede ser un gran autor por dos motivos: uno es inventar la polvora, como quien dice; el otro, ser un resumen de todos sus lectores. A la joven autora de Baluarte la sigue la gente porque no es una predicadora, es una abanderada, un ser cercano que en lugar de alardear de sus victorias comparte sus inseguridades a mi me salva no entenderme, dice y sus seguidores confian en ella porque no hace fuegos para vender humo, sino para dar calor.Benjamin Prado

Aunque es internacionalmente conocida y por su ficción, Ursula K. Le Guin comenzó a escribir poesía en 1959 y nunca dejó de hacerlo. En busca de mi elegía reúne el trabajo de su vida, ofrece una seleccion de lo mejor de sus seis volumenes anteriores de poesia y presenta un poderoso grupo de poemas, a la vez terrenales y trascendentes, escritos en la primera decada del siglo XXI.Fruto de mas de medio siglo de escritura, los setenta poemas seleccionados y los setenta y siete nuevos consideran la guerra y la creatividad, la maternidad y el mundo natural, y brillan con humor y vivida belleza. Estas conmovedoras obras de arte son un ajuste de cuentas con toda una vida.

Poemas de escritura limpia y cercana, con imágenes delicadas, brillantes, que se reflejan y se nutren de la naturaleza.

La Historia de la Literatura no tiene patria, aunque sí lenguas diversas, y es la traducción quien obra esa metempsicosis, esa transmigración que hace propio lo ajeno o, al menos, nos crea la ilusión de entenderlo (de leerlo) como propio. Tampoco, en definitiva, las lenguas tienen patria. El mundo es un poco mas pequeño, un poco mas aceptable, un poco mas comprensible y un poco mas asumible si existe la traduccion. "Poemas de las Letras Universales" es una antologia de poemas escritos en lenguas que no son la española y traducidos a dicha lengua: es una antologia construida a partir del trabajo de mas de un centenar de traductores que, con su volumen o volumenes editados en la coleccion Letras Universales, han contribuido a construir el presente titulo.

Este libro reúne los mejores poemas de amor escritos por Mario Benedetti, uno de los poetas más innovadores, divertidos, ambiciosos y modernos de la literatura en español. El amor, las mujeres y la vida recoge una seleccion de poemas aclamados por varias generaciones, en los que Benedetti vuelca su concepcion de la vida. El amor como compensacion de la muerte y como fuerza principal que mueve al ser humano, como una proclama de la existencia, que va de la erotica del amante hasta la esperanza del revolucionario o la gratitud del amigo. Todo esto trasluce en unos versos llenos de fe, escritos por una de las plumas mas brillantes de la literatura hispanoamericana. El amor es uno de los elementos emblematicos de la vida. Breve o extendido, espontaneo o minuciosamente construido, es de cualquier manera un apogeo en las relaciones humanas.Mario BenedettiSobre el autor y su obra han dicho: Esta obra ya forma parte de la educacion sentimental de varias generaciones y seguira sin duda alguna perdurando en el tiempo. Hay libros que pueden cambiarte la vida. Este, sencillamente, cambiara tu alma.Luis Ramiro Mario Benedetti es para muchos de nosotros el poeta universal, el que mejor auno profundidad y sencillez.MarwanBenedetti tiene el mayor poder de todos: te hacer escribir despues de leerlo.Miguel Gane Benedetti te mete los poemas en el buzon de casa.Benjamin Prado

Accésit del Premio Adonáis 2022 «por su voz fresca, y sin embargo madura, con la que su autora se enfrenta a los recuerdos recientes y a la conciencia de una crisis cultural europea».

MicroDosis es un diario escrito durante los dos últimos años en el que Enrique Bunbury decide experimentar en su conciencia la ingesta de microdosis de psilocibina. El género elegido por el autor para narrar este viaje interior es la poesía. De esta forma Bunbury consolida su incursión en la literatura tras la aparición en 2021 de su primer poemario Exilio Topanga (La Bella Varsovia) sumando a los rasgos estéticos presentes en aquel una atmósfera de psicodelia y una crítica a "la norma mental" del sistema. MicroDosis es un libro experiencial e íntimo que contempla la rutina cotidiana con unos ojos que abren sin vacilaciones las puertas de otra percepción. El espacio y el tiempo adquieren una nueva profundidad igual que ocurre en los diarios de Krishnamurti, injertando en sus pasajes la herencia de la generación beat norteamericana, el onirismo de David Lynch y una plasticidad muy fílmica que recorre Los Ángeles con una red neuronal en llamas. Tomando las palabras de Vicente Gallego en su prólogo: "De esa extinción de uno mismo en la amplitud cósmica, de esos viajes interiores donde lo consabido se torna inaceptable y lo prodigioso amanece a su prodigalidad nos hablan las páginas de este libro escrito a calzón quitado, pero lleno de afecto por todo, incluyendo el espectáculo siempre vano de este mundo."

Nueva edición del Herbario que recolectó y clasificó Emily Dickinson (entre los años 1839 y 2846), acompañado por una Antología Botánica de poemas que giran en torno a las plantas, árboles y flores, en edicion bilingue con traduccion de Eva Gallud.

Toda la poesía publicada por Roberto Bolaño por primera vez en un solo volumen y en edición revisada. «Escribiendo poesía en el país de los imbéciles. / Escribiendo con mi hijo en las rodillas. / Esc

En el marco de una relación a distancia, Abril entre los dedos es el testimonio del encuentro, amor y despedida de dos jóvenes durante un mes en Madrid; un canto a lo cotidiano, a las miradas que desafian fronteras y a la necesidad de atesorar los recuerdos. Un suspiro joven que condensa la belleza del amor en la sombra de la despedida y busca la perfeccion formal como un asidero en tiempos donde nada parece estable en el camino hacia la adultez. El jurado valoro del autor la audacia y la maestria con que se inscribe en la tradicion poetica, asi como el dominio del oficio de que hace gala que funda en un amplio conocimiento de la obra de sus predecesores, lo que le convierte en la mejor expresion de la modernidad poetica.

Estos Haikus de la bomba atómica son el fruto de diez años de estudio e investigación de su autora sobre la guerra y la exposición a la radiación, así como del testimonio de los hibakushas o supervivientes. El horror y la barbarie de la caida de las primeras bombas atomicas, relatados en la primera parte de este libro, contrastan con los haikus de la segunda, que conforman un canto, una oracion a favor de la paz y la naturaleza, y convierten estos poemas en un impactante documento humano de algo que jamas deberia repetirse.

Una celebración de la vida y de los miles de pequeños detalles que la componen.«Larga vida a no saber dónde vamos, pero ir; a asumir el error como parte del camino, a vivir sin saber las respuestas,

Una muchacha tiene una corazonada: la de que debe, por ejemplo, viajar hasta el enamoramiento cabalgando un cómic o un cuadro o una lengua prehistórica. Una muchacha que recorre estas páginas, que habla por ellas, y a la que llaman la Corazonada: tambien la Comeflores, la Robaperlas o la Chica de las pitayas. Presentimiento y alias, sustantivo y epiteto: por activa y por pasiva, pasion.Los poemas de Corazonada se preguntan por el amor y el lenguaje, y si acaso son lo mismo; como se juntan el amor con el amor, y las palabras con las cosas. Lo plantean desde la fantasia, que Berta Garcia Faet ya una de nuestras grandes poetas de hoy, referente luminoso mas alla de cuestiones generacionales y barreras geograficas entiende aqui como una dimension oblicua y soñadora de la filosofia. Los metodos son variados: se puede patinar por la infancia, o meter a todos los chicos besados desde 1999 en una misma habitacion, reseñar libros cuyos titulos cambian segun el dia, y buscar novelas en las etimologias, o animales en las metaforas, o la vida en la muerte, o verdades en las erratas. Corazonada lamenta, duda, celebra, admite y no admite, se acurruca, todo al mismo tiempo: un triunfo de la imaginacion."Que gran poeta es Berta Garcia Faet." (Jorge Carrion)"Un intelecto bullicioso y erudit