Libros de Teatro

Mandíbula afilada és una comèdia de to agredolç, una peça enginyosa construïda amb una gran precisió, que juga amb els somnis, amb el temps imaginat i amb les fantasies d’un Peter Pan que es construe

Una cuidada edición bilingüe de la tragedia más célebre de la literatura. Introducción de Adrian Poole, catedrático del Trinity College de Cambridge Edición de Josep María Jaumà, catedrático de la U

La casa de Bernarda Alba constituye un exponente más de la capacidad de Federico García Lorca para aunar la tradición y la vanguardia por medio de un teatro simbólico de índole muy personal que le situa entre los valores mas destacados del canon internacional.El autor granadino continua en el camino de la experimentacion con temas, personajes y generos de la tradicion teatral, a los que presenta desde inusitadas perspectivas y filtra por el tamiz de unas modernas tecnicas expresivas deudoras de las mas renovadoras vanguardias del momento, junto con una profundizacion en las posibilidades connotativas de los simbolos.Esta nueva edicion se basa en el autografo conservado en la Fundacion Federico Garcia Lorca.

El magnífico estudio de Ángel-Luis Pujante analiza el carácter incoherente e incierto de la tragedia y sitúa el atractivo de esta obra, compleja y rica, en ese halo de misterio que suscita la duda y requiere la meditacion.Guia de lectura de Clara Calvo.HAMLET, la obra mas conocida de Shakespeare, es en realidad una pieza llena de lagunas e indefiniciones. Una obra enigmatica y misteriosa, en la que cada personaje es un artista de la simulacion. El propio Hamlet es un ser en continua transformacion. En el caben la ceremoniosidad, la cortesia y la reflexion, junto a la pasion, la burla, el enigma o la posibilidad de la locura. En el castillo de Elsenor, en un ambiente que emana corrupcion y desconfianza, claustrofobico y hostil, se alternan escenas solemnes y reveses ironicos, al tiempo que se agita una corte de personajes cuyo sentido ultimo sera llevar a Hamlet a vencer su tension interna y cumplir la venganza por la muerte de su padre. El magnifico estudio de Angel-Luis Pujante que precede su traduccion analiza el caracter incoherente e incierto de la tragedia y situa el atractivo de una obra tan compleja y rica en ese halo de misterio que suscita la duda, requiere la meditacion y que la ha convertido en uno de los grandes mitos de Occidente.

Tres sombreros de copa es una comedia que revolucionó el teatro español cuando fue escrita en 1932, aunque no se estrenó hasta 1952. Su estilo rompía con el teatro costumbrista de la época, anticipando el teatro del absurdo y mostrando una critica mordaz a la sociedad burguesa. Sinopsis breve:La historia gira en torno a Dionisio, un joven apocado que pasa la noche previa a su boda en una pension donde se encuentra con un grupo de artistas de variedades. Alli conoce a Paula, una bailarina que representa la libertad y la espontaneidad frente a la vida convencional que le espera. La obra transcurre entre situaciones surrealistas, dialogos ingeniosos y una atmosfera de contradiccion entre el deseo y la obligacion. Temas centrales:- El conflicto entre la rutina y la fantasia.- Critica a las convenciones sociales y matrimoniales.- Humor absurdo y situaciones disparatadas.- El deseo de libertad frente a la represion.Es una obra clave del teatro español contemporaneo, ideal para quienes disfrutan de la satira, el humor inteligente y las reflexiones sobre la identidad y el conformismo.

El tema de esta obra surgió a raíz de una noticia aparecida en prensa: dos amantes se fugan en la víspera de la boda de la mujer con otro hombre. García Lorca convierte la realidad en poesía. En su obra hay ansias de libertad, andalucismo, simbolismo y muerte, pero por encima de todo, poesia dramatica. Bodas de sangre es, pues, una obra teatral donde las desgarradas pasiones de sus protagonistas se desatan ante la atenta mirada de la luna, personificacion hermosa y terrible de la muerte.

El magnífico estudio de Çngel-Luis Pujante analiza el carácter incoherente e incierto de la tragedia y sitúa el atractivo de esta obra, compleja y rica, en ese halo de misterio que suscita la duda y requiere la meditacion.Guia de lectura de Clara Calvo.HAMLET, la obra mas conocida de Shakespeare, es en realidad una pieza llena de lagunas e indefiniciones. Una obra enigmatica y misteriosa, en la que cada personaje es un artista de la simulacion. El propio Hamlet es un ser en continua transformacion. En el caben la ceremoniosidad, la cortesia y la reflexion, junto a la pasion, la burla, el enigma o la posibilidad de la locura. En el castillo de Elsenor, en un ambiente que emana corrupcion y desconfianza, claustrofobico y hostil, se alternan escenas solemnes y reveses ironicos, al tiempo que se agita una corte de personajes cuyo sentido ultimo sera llevar a Hamlet a vencer su tension interna y cumplir la venganza por la muerte de su padre. El magnifico estudio de Çngel-Luis Pujante que precede su traduccion analiza el caracter incoherente e incierto de la tragedia y situa el atractivo de una obra tan compleja y rica en ese halo de misterio que suscita la duda, requiere la meditacion y que la ha convertido en uno de los grandes mitos de Occidente.

Verano de 1936. Las Olimpiadas en Berlín se anuncian para el primer día de agosto. Las olimpiadas populares de Barcelona, para el 19 de julio. Joseph Goebbels, ministro de propaganda de Hitler, decide que la musica oficial de las olimpiadas del tercer Reich sea la Novena sinfonia de Beethoven. Pau Casals, el comisario cultural de las Olimpiadas Populares en Barcelona, decide que de ningun modo Beethoven sera secuestrado por los nazis. Pocos dias antes de la inauguracion, el general Mola cursa un telegrama a los militares que se sublevaran contra la Segunda Republica. El contenido en clave dice asi: "El pasado dia 15, a las cuatro de la mañana, Elena dio a luz un hermoso niño". Indicaba que la rebelion militar empezaria el 18 de julio a las cinco de la mañana. Era el principio de uno de los episodios mas terribles de la historia de nuestro pais.

Unánimemente considerada una de las obras más influyentes de la literatura universal, la complejidad de su protagonista y la profundidad de sus razonamientos hacen de esta sublime tragedia un clásico que sigue y seguira conmoviendo a millones de lectores de todo el mundo. Hamlet, legendario principe de Dinamarca, se enfrenta a la muerte de su padre y a la sospecha de que su tio Claudio, ahora rey, fue quien lo asesino para usurpar el trono. La obra aborda temas como la locura, la venganza, la traicion y la existencia misma, a traves de las dudas y conflictos internos del atormentado protagonista. Los dilemas que acosan a Hamlet reflejan las ideas humanistas de la epoca, y suponen un hondo cuestionamiento de la moralidad, la justicia y la naturaleza humana.

Alicia, profesora de griego clásico, abandona de manera inesperada a su familia y su trabajo para irse a vivir a Ítaca. Veinte años después sus tres hijas viajan a la isla griega para tratar de organizar su entierro.Tres noches en Itaca, de Alberto Conejero, es una tragicomedia sobre los vinculos, sobre el derecho a renacer en un cuerpo mas viejo y sobre el amor que siguen derramando sobre nosotros los ausentes. La obra es tambien un canto de amor a Grecia y a la cultura clasica.

La gran obra de Valle-Inclán que inauguró una nueva forma de ver lo real.Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, Pontevedra, 1866-Santiago de Compostela, 1936), presidente del Ateneo de Madrid y director de la Academia de Bellas Artes de Roma, fue una de las personalidades mas interesantes de la generacion del 98. Gran poeta, forjador del idioma, creador del esperpento y autor de novelas historicas, Valle-Inclan hizo el mejor teatro de su tiempo. COLECCION AUSTRAL presenta en este volumen LUCES DE BOHEMIA, esperpento tragico de la vida literaria de la epoca. Al degradarse la realidad aparece la farsa y, en un segundo nivel, el esperpento; Los heroes clasicos reflejados en los espejos concavos dan el Esperpento, aclara Valle-Inclan. Aqui el espejo concavo es una conciencia dolorida, una conciencia moral que escandaliza o aterra. Resulta patetico que quien vea la verdad sea un ciego, Max Estrella, soñador perdido en un Madrid absurdo y hambriento. La magnifica Introduccion de Alonso Zamora Vicente, de la Real Academia Española, y la ilustrativa Guia de lectura y Glosario preparados por Joaquin del Valle-Inclan nos descubren el universo magico del genial escritor, el entramado de relaciones entre la realidad y el texto y la vision voluntariamente deformadora y critica que se oculta bajo la caricatura; un completo y sugerente analisis de las claves de la creacion valleinclaniana.

Buero Vallejo ha sabido igualar vida y pensamiento, conducta y prédica. De su lucidez y de su ejemplaridad, de su trabajo, ha surgido el teatro de más altura, tensión y trascendencia de la posguerra española. Como ha sabido demostrar con Historia de una escalera, hito en la recuperacion teatral de España. Antonio Buero Vallejo nacio en Guadalajara en 1916 y murio en Madrid en 2000. En 1933 ingreso en la Escuela de Bellas Artes de Madrid, pero su vocacion pictorica fue cortada por la guerra civil de 1936-1939. Dedicado a la soledad, al pensamiento y a la lectura durante muchos años, afloro su vena dramatica para bien de las letras españolas. Introvertido y de poderosa inteligencia, Buero Vallejo es un magnifico lector, alerta y profundo, a cuya curiosidad nada es ajeno. Su tema y problema es el de la desvalida criatura humana en un tiempo critico: el hombre en busca de la libertad por caminos de conocimiento y amor. Buero Vallejo ha sabido igualar vida y pensamiento, conducta y prédica. De su lucidez y de su ejemplaridad, de su trabajo, ha surgido el teatro de más altura, tensión y trascendencia de la posguerra española. Con Historia de una escalera, hito en la recuperacion teatral de España, gano en 1949 el premio Lope de Vega. En 1972 ingreso en la Real Academia Española. En 1986 recibio el premio Cervantes y en 1996 en Nacional de las Letras, siendo la primera vez que este premio se concede a un autor exclusivamente dramatico.

PRIMER PREMIO AL LIBRO MEJOR EDITADO DE 2022 (Ministerio de Cultura) Una nueva manera, única y emocionante, de leer a García Lorca, por la aclamada autora de Federico «Una artista que está llevando l

"La vida es sueño", sin duda la obra más conocida de Pedro Calderón de la Barca, condensa magistralmente el ideario barroco en torno a la fugacidad de la existencia humana y la inconstante naturaleza del mundo. Su influencia en la tradicion literaria hispanica y universal es innegable, y queda patente tanto en su perenne vitalidad sobre los escenarios de todo el mundo como en el gran numero de nuevas obras que, inspirandose en ella, vuelven una y otra vez al problema de la vida como engaño o ilusion. Esta nueva edicion critica, precedida de una completa y aguda introduccion, pretende poner este clasico a disposicion de los lectores del siglo XXI.

Una de las obras más populares del dramaturgo inglés. La mejor de sus comedias románticas.Atenas acogerá muy pronto las nupcias de Teseo, su duque, e Hipólita, la reina de las amazonas. En el marco de los dias previos a esta gran ceremonia, los bosques proximos a la ciudad son testigos de los preparativos de una obra disparatada que ha de representarse durante el solemne casamiento y de una serie de enredos amorosos motivados por la traviesa intervencion de un duende.Compuesta a partir de una poetica marcada por una imponente variedad de registros y recursos, El sueño de una noche de verano es una de las piezas mas populares y singulares de William Shakespeare, que, con el amor como tema troncal, despliega una trama dominada por la fantasia, la ambiguedad y el equivoco que ensalza todas las potencialidades de la imaginacion, es decir, de ese prodigio que, segun Teseo, hermana a lunaticos, amantes y poetas.

El Golem, nuevo texto de Juan Mayorga, habla del poder que tienen las palabras para construir lo que somos. Incluye un ensayo de Santiago Alba Rico.El sistema de sanidad publica colapsa. Como muchos otros pacientes en todo el pais, Ismael, que sufre una rara enfermedad, estaa punto de verse obligado a abandonar el hospital en que lo han venido tratando. Al mismo tiempo, Felicia, su mujer, recibe una inesperada propuesta: Ismael conservarasu cama y seguirasiendo atendido si ella memoriza un texto. Parece una tarea sencilla, sin embargo, dia a dia Felicia percibiraque, conforme haga suyas las palabras de ese texto, que no sabe quien escribio, algo dentro de ella -en sus suenos, en su memoria, en su imaginacion; tambien en su cuerpo y en su voluntad- se iratransformando.El Golem es una de las obras mas densas y poderosas de su autor. No estoy seguro de haber apurado sus sentidos. Una cima de Mayorga. Marcos OrdonezDespues de leer por primera vez El Golem me descubri hablandole a mi hijo con una propiedad, un cuidado, un cariño y una consciencia con la que creo que no le habia hablado hasta entonces. Y de mi hijo el efecto paso a todos los que me rodean. Y cuando me dejo llevar por la corriente del uso atolondrado de las palabras, aparecen como salvadoras las imagenes que me produjo la obra de Juan Mayorga. Alfredo Sanzol

Un choque entre realidad y ficción, resuelto a favor de la verdad. Una lección ética, social y filosófica.Lectura prescriptiva de la materia común de lengua castellana y literatura en el bachillerato en Cataluña. Promocion 2020-2022 y 2021-2023.Lectura de bachillerato para la EvAU en la Comunidad de Aragon 2021-2022.Lectura de bachillerato para la ABAU en la Comunidad Gallega 2021-2022.LA FUNDACION es una de las obras de Buero Vallejo que han alcanzado mayor exito de publico y critica, tanto por el dramatismo de su trama argumental como por la novedad de los procedimientos tecnicos utilizados. Presentada como una fabula, plantea al lector-espectador un choque entre realidad y ficcion, que se resuelve paulatinamente a favor de la verdad. Cuando, identificados con el protagonista de la obra, creemos que nos encontramos comodamente instalados en una Fundacion, descubrimos que estamos en una carcel. Es el reflejo de nuestro mundo y de nuestra sociedad. La Introduccion y la Guia de lectura de Javier Diez de Revenga, catedratico de la Universidad de Murcia, explican como no se trata aqui tan solo de una leccion etica, social o filosofica, sino de como, a traves del arte, llegamos a integrarnos en el conflicto y a buscar una solucion.

Pocas obras maestras se muestran tan vigentes hoy día como La vida es sueño, la extraordinaria puesta en escena del reconocimiento por parte del hombre de su conciencia de existir.Pocas obras dramáticas se muestran tan vigentes hoy en dia como La vida es sueño. Drama religioso o filosofico que, desde el absoluto seiscentista, urde sus raices en los mitos orientales, la literalidad de su leccion moral es capaz, sin embargo . de traducirse en lectura politica (educacion de principes) y en grito revolucionario. Pero, sobre todo, es pieza clave en la historia del conocimiento, del reconocimiento por parte del hombre de su conciencia de existir. Desde el mito de la caverna de Platon hasta la frontera de la modernidad que supone su proximidad en el tiempo y en las inquietudes a la filosofia cartesiana, La vida es sueño se constituye en un modelo de la duda metodica resuelta no a traves de la seguridad del pensar, sino por medio de una peripecia tragica que desemboca en el absoluto moral. Por medio de una magnifica parabola literaria y de la grandiosidad de una puesta en escena que vislumbramos en la fuerza suasoria del discurso, Calderon muestra como sobre el error no se puede levantar el edificio de la verdad. Y que para la pasion, como todo lo humano, puede someterse a sistema.

El clásico indiscutible del teatro del siglo XX ahora en Austral en traducción de Ana María MoixCuando en 1953 se estrenó en París Esperando a Godot, pocos sabían quien era Samuel Beckett, salvo, quiza, los que ya lo conocias como ex secretario de otro irlandes no menos genial: James Joyce. Por aquellas fechas, Beckett tenia escrita ya gran parte de su obra literaria; sin embargo, para muchos paso a ser "el autor de Esperando a Godot". Se dice que, desde aquella primera puesta en escena que causo estupefaccion y obtuvo tanto exito hasta nuestros dias, no ha habido año en que, en algun lugar del planeta, no se haya representado Esperando a Godot. El propio Beckett comento en cierta ocasion, poco despues de recibir el Premio Nobel de Literatura en 1969, que Esperando a Godot era una obra "horriblemente comica". Si, todo lo horriblemente comica que puede resultar la situacion de dos seres cuya grotesca vida se funda en la vana espera de ese ser al que llaman Godot.

Florian Zeller, uno de los dramaturgos franceses vivos más representados en el mundo, llega al cenit de su carrera con estas tres piezas que a su juicio constituyen una “trilogía involuntaria”: El hi