Ebooks de arte, página 2 de 7

Aníbal Troilo – Tangos es una obra imprescindible para quienes desean adentrarse en el corazón del tango argentino a través de uno de sus máximos referentes. Este libro reúne 24 tangos fundamentales

Taller de canciones. Creando tu propia música es una guía imprescindible para quienes desean componer canciones auténticas y desarrollar su propia voz musical. Escrito por Juan del Barrio, uno de los referentes indiscutidos del rock nacional argentino, este libro condensa decadas de experiencia artistica y pedagogica junto a figuras fundamentales como Luis Alberto Spinetta, Lito Vitale, Pedro Aznar, Hilda Lizarazu y Fontova, entre muchos otros.Pensado especialmente para el musico intuitivo, el compositor autodidacta y el "cancionista", este libro viene a cubrir un vacio historico: una guia clara, directa y practica que acompaña el proceso creativo desde la idea inicial hasta la cancion terminada. Con el mismo espiritu de su reconocido taller presencial, Juan del Barrio comparte aqui herramientas concretas, recursos practicos y los famosos "yeites" que ayudan a destrabar la creatividad y potenciar cada composicion.A lo largo de sus capitulos, el libro aborda de manera accesible y profunda los pilares fundamentales de la cancion: la forma musical y sus estructuras, la armonia tonal y modal, las progresiones de acordes, la melodia y su relacion con acordes y escalas, y finalmente el delicado vinculo entre letra, ritmo y musica. Todo esta explicado con claridad, fluidez y naturalidad, como si el autor estuviera guiando una clase en vivo.Ideal tanto para principiantes como para musicos con experiencia que buscan renovar su enfoque creativo, Taller de canciones es una herramienta de consulta permanente para componer mejores canciones, con mayor conciencia y libertad artistica.Descubri los secretos de la cancion y empeza a crear tu propia musica: compra este libro hoy y lleva tus composiciones al proximo nivel.Juan del Barrio es uno de los referentes indiscutidos del rock nacional. Ha trabajado junto a Luis Alberto Spinetta, Lito Vitale, Hilda Lizarazu, Sueter, Pedro Aznar o Fontova, entre tantos otros, y fue uno de los pilares de emblematicas bandas como Spinetta Jade, Los Abuelos de la Nada o MIA.Este libro resulta novedoso y hasta hoy siempre solicitado, ya que no existia ninguna guia efectiva, directa, que le permitiera al musico intuitivo, al "cancionista", desarrollar sus ideas con las herramientas y la practica que derive en sus mejores canciones. Al igual que su antologico "taller", dinamico, espontaneo, y a la vez con amplia informacion, este libro, fruto de esas experiencias, te permitira conocer las estructuras, los "yeites" para melodias, letras, progresiones de acordes, y todos los secretos propios de la cancion, contado con la fl uidez ynaturalidad con la que el mismo Juan lo hace en sus clases.Contenido: Capitulo 1 - Forma: Forma musical. Cancion. Estructuras usuales en distintos generos musicales.Apendice forma. Capitulo 2 - Armonia: Sistema tonal. Escala. Modo mayor. Funcion tonal de los acordes. Esquemas de cuatro compases. Inclusion de acordes secundarios. Acordes no diatonicos. Modo menor. ¿V menor o V mayor?. Modulacion. Esquemas de ocho compases. Apendice armonia. Capitulo 3 - Melodia: Melodia.Alturas. Melodias cuyos sonidos tienen por alturas a los sonidos de un acorde. Melodias cuyos sonidos tienen por alturas a las extensiones de un acorde. Melodias cuyos sonidos tienen por altura a los sonidos de una escala.Capitulo 4 - Cancion: .El ritmo de las palabras. Letra y musica.

Gustavo "Cuchi" Leguizamón. Álbum reúne una selección esencial de 19 obras fundamentales de uno de los compositores más influyentes y originales del folclore argentino. Con su lenguaje musical profundamente arraigado en la tradicion popular del noroeste argentino y, al mismo tiempo, abierto a una mirada armonica y poetica innovadora, el Cuchi Leguizamon dejo una huella indeleble en la musica latinoamericana. En este volumen, su obra se presenta junto a las letras de grandes poetas como Manuel J. Castilla y Armando Tejada Gomez, figuras centrales de la cancion popular argentina.El libro ofrece un formato practico y versatil PianoVozGuitarra, con cifrado armonico, graficos para guitarra y las letras originales completas, lo que lo convierte en una herramienta ideal para interpretes, docentes, arregladores y compositores. Pianistas, guitarristas y cantantes encontraran en estas paginas un material claro y funcional, pensado tanto para el estudio como para la interpretacion en ensayos y conciertos.La compilacion incluye piezas emblematicas como Balderrama, La Pomeña, Zamba del pañuelo, Zamba del carnaval y Carnavalito del duende, entre muchas otras, que reflejan la riqueza ritmica, melodica y poetica del cancionero del Cuchi. Cada obra invita a profundizar en el fraseo, el acompañamiento y la expresividad propios del folclore argentino, con una mirada respetuosa y musicalmente solida.Con 64 paginas cuidadosamente editadas, este album es un material imprescindible para quienes desean abordar el repertorio de Leguizamon desde una perspectiva integral y autentica. Suma este cancionero esencial a tu biblioteca musical y lleva al piano, la voz o la guitarra la obra inolvidable del Cuchi Leguizamon. Compra ahora tu ejemplar y redescubri una de las cumbres del folclore argentino.Este trabajo compila 19 obras fundamentales de Gustavo "Cuchi" Leguizamon en formato Piano - Vocal - Guitarra (Cifrado y graficos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.Contenido: Balderrama, Carnavalito del duende, Cartas de amor que se queman, De estar, estando, Coplas de tata Dios, El avenido, El silbador, La arenosa, La pomeña, Llorare, Maturana, Serenata del 900, Si llega a ser tucumana, Zamba de Lozano, Zamba de Juan panadero, Zamba del carnaval, Zamba del laurel, Zamba del pañuelo, Zamba para la viuda.

Tangos. Carlos Gardel reúne una selección imprescindible de 18 tangos fundamentales del mayor ícono de la música popular argentina. Este volumen propone un recorrido completo por algunas de las obras mas emblematicas del repertorio gardeliano, presentadas en un formato practico y versatil que combina piano, voz y guitarra, con cifrado armonico, graficos y las letras originales de cada cancion.El libro incluye clasicos universales como El dia que me quieras, Mi Buenos Aires querido, Volver, Por una cabeza y Cuesta abajo, junto a otras piezas esenciales que retratan la sensibilidad, la nostalgia y la poetica urbana que definieron al tango en su epoca de oro. Cada obra esta pensada para facilitar la interpretacion tanto individual como en conjunto, permitiendo que cantantes, pianistas y guitarristas trabajen con un mismo material de referencia.Gracias a su enfoque claro y funcional, este volumen resulta especialmente util no solo para interpretes, sino tambien para arregladores y compositores interesados en estudiar la estructura melodica y armonica del tango clasico. El formato PianoVocalGuitarra favorece el analisis musical y la adaptacion a distintos contextos interpretativos, desde el estudio personal hasta el escenario.Con 62 paginas cuidadosamente editadas, esta compilacion constituye una herramienta valiosa para escuelas de musica, docentes y musicos profesionales que deseen abordar el repertorio de Gardel con rigor y respeto por las versiones originales. Es un material ideal para profundizar en el lenguaje del tango y comprender por que estas canciones siguen emocionando a generaciones enteras.Suma este clasico del tango a tu biblioteca musical y revivi la obra inmortal de Carlos Gardel. Compra ahora tu ejemplar y lleva al piano, la voz o la guitarra los tangos que marcaron la historia.Este trabajo compila 18 tangos fundamentales de Carlos Gardel en formato Piano - Vocal Guitarra (Cifrado y graficos), incluyendo las letras originales. Resulta un material util tanto para interpretes, ya sean cantantes, guitarristas o pianistas, como para arregladores o compositores.INDICE:Cuando tu no estas Cuesta abajoEl dia que me quieras GolondrinasMelodia de arrabal Lejana tierra miaMi Buenos Aires querido Por una cabezaSus ojos se cerraron Tomo y obligoVolverVolvio una nocheAquel tapado de armiño La copa del olvido Duelo criolloGrisetaMargarita Gauthier Palermo

El cine, espejo de almas errantes, captura la esencia de un viaje sin regreso.Identidad en tránsito explora las complejas narrativas migratorias a través del cine, desvelando cómo las imágenes en la pantalla reflejan los procesos de transformacion cultural y la construccion de nuevas identidades. A traves de un analisis profundo de la diaspora china, la autora examina como el desplazamiento geografico se entrelaza con los desplazamientos internos, forjando memorias compartidas y rupturas personales. Con un enfoque interseccional, el libro no solo reconstruye los senderos historicos de la migracion, sino que tambien revela como el cine se convierte en un espacio vital para entender los dilemas de pertenencia, adaptacion cultural y transformacion personal. Un viaje visual y academico que entrelaza lo personal y lo colectivo en un continuo devenir.

La pintura holandesa del Siglo de Oro constituye uno de los momentos más singulares y revolucionarios de la historia del arte. Lejos de los grandes relatos mitológicos y religiosos que dominaron la tradicion italiana y flamenca, los artistas holandeses del siglo XVII volvieron su mirada hacia lo cotidiano: la vida domestica, los paisajes, los oficios, la intimidad burguesa y la naturaleza. Este "realismo" termino reivindicado por los criticos del siglo XIX fue, durante mucho tiempo, mal comprendido, hasta que autores como Theophile Thore-Burger, Hippolyte Taine y Eugene Fromentin le otorgaron un nuevo valor intelectual y estetico, demostrando que estas obras expresaban la identidad profunda de una nacion. El libro "explora este proceso de revalorizacion" y examina como estos criticos, influidos por las ideas de Hegel, interpretaron la pintura holandesa como la manifestacion del espiritu de una epoca. Su defensa del "ver por si mismo", centrada en la observacion directa de las obras, transformo para siempre la forma de estudiar el arte del siglo XVII y permitio rescatar a maestros que hoy consideramos fundamentales, como "Johannes Vermeer", antes casi desconocido. A partir de alli, el texto profundiza en la compleja relacion entre "realidad y apariencia", abordando como las escenas de genero, los paisajes y las naturalezas muertas esconden significados morales, politicos y simbolicos. La pintura holandesa no solo retrata la vida, sino que medita sobre ella: revela costumbres, construye identidades y produce "efectos de realidad" que impactan tanto en los espectadores del siglo XVII como en los de hoy. Con claridad y rigor, el libro muestra como esta tradicion pictorica disuelve la antigua oposicion entre realismo e idealismo, entre naturaleza e ideal, proponiendo nuevas formas de interpretar lo visible. A traves del analisis de autores clave, de la iconologia y de debates esteticos, esta obra invita a redescubrir un arte que convirtio lo cotidiano en una fuente inagotable de sentido. "Un recorrido profundo y accesible por una de las escuelas mas influyentes de la modernidad."

Laoureux – Método práctico de violín. Principios fundamentales de la técnica. Libro 1 es uno de los métodos más clásicos y buscados para la enseñanza del violín, utilizado por generaciones de docente

Johann Strauss (h.), reconocido universalmente como el "Rey del Vals", llevó la música vienesa del siglo XIX a un nivel de elegancia, brillo y vitalidad sin precedentes. Sus composiciones, profundamente ligadas a la vida cultural y social de Viena, trascendieron su tiempo y se convirtieron en un emblema del repertorio clasico, admirado tanto por el publico como por los interpretes.Este libro presenta una cuidada seleccion de 12 valses celebres para piano, adaptados especialmente para el instrumento a partir de las prestigiosas fuentes de Ricordi Americana. La edicion ofrece un recorrido representativo por algunas de las obras mas emblematicas de Strauss, combinando energia ritmica, lirismo melodico y una escritura pianistica que respeta el caracter original de cada pieza. Titulos inolvidables como El Danubio Azul, Voces de primavera y Rosas del Sur conviven con otros valses igualmente significativos, revelando la riqueza expresiva y la diversidad estilistica del compositor.El trabajo editorial se distingue por su claridad y fidelidad musical, preservando la frescura ritmica, el espiritu danzable y la elegancia formal propios del vals vienes. La adaptacion para piano permite abordar estas obras con comodidad y profundidad expresiva, convirtiendolas en un material valioso tanto para el estudio como para la interpretacion.Pensado para estudiantes avanzados, docentes y pianistas profesionales, este volumen es ideal para enriquecer el repertorio, comprender el estilo romantico vienes y disfrutar de una musica que sigue cautivando generaciones. Suma este clasico imprescindible a tu biblioteca musical y disfruta hoy mismo del encanto eterno de los valses de Johann Strauss.

Como ilustrador e historiador conozco la dificultad existente para encontrar material informativo de buena calidad para apoyar el trabajo de ilustradores, historiadores, escritores o simplemente para satisfacer la curiosidad de todos los apasionados por la Historia. Por ese motivo decidi organizar una serie de catalogos informativos sobre aviones, tanques, uniformes militares, vestimenta civil, armas y embarcaciones.

Caesar is alone at night in the Egyptian desert, apostrophizing a statue of the Sphinx. Caesar is startled when a young girl, Cleopatra, addresses him from the paws of the Sphinx. He climbs up to her, thinking he is dreaming. She is full of superstitions about cats and Nile water.She tells Caesar she is there because the Romans are coming to eat her people. Caesar sees that he is not dreaming and identifies himself to Cleopatra as a Roman. She is terror-stricken, but Caesar tells her that he will eat her unless she can show herself to him as a woman, not a girl. Cleopatra puts herself in the hands of this Roman and they move to her throne room. Caesar tries to persuade Cleopatra to act like a queen; Ftatateeta enters and begins to order Cleopatra about until the nurse is chased from the room. Caesar orders Cleopatras servants to dress her in her royal robes. When Roman soldiers enter and salute Caesar, Cleopatra finally realizes who he is and, with a sob of relief, falls into his arms.The ten-year-old king Ptolemy is delivering a speech from the throne in Alexandria, prompted by his tutor and guardian. Caesar enters and demands taxes, then calls for Cleopatra.

Este livro, a partir do trabalho de profissionais da Secretaria de Educação do Distrito Federal (SEEDF), visa apresentar à Equipe Especializada de Apoio à Aprendizagem (EEAA) as múltiplas facetas da

Emma is one of Jane Austens most celebrated novels, featuring one of literatures most memorable heroines. Intelligent, confident, and delightfully flawed, Emma Woodhouse delights in matchmakingoften with unintended consequences. Set within the refined social world of Regency England, the novel explores love, class, misunderstanding, and personal growth with wit and elegance. Emma remains a timeless comedy of manners and a cornerstone of English literature.

DISCOVER the BEST places on the planet to buy records Marcus Barness updated guide is a MUST-READ for all vinyl lovers, crate diggers and music fans.Looking for the best place in Europe to buy electronic music? Want to get lost in the racks of the worlds biggest independent record store? Are you constantly in search of the undiscovered, the original, the cult, the lost classics? Around the World in 80 Record Stores offers a unique look at where music lovers need to go to feed their addiction for new records.Boasting a truly global outlook featuring stores everywhere from Iceland and India to the coolest cities in Europe, the US and the UK, plus the mecca for crate diggers that is Japan each entry includes plenty of interesting details about the record store, including the music genres sold, the stores opening date and facts about its history and quirks.Showcasing the best places to buy house, indie, jazz, rock, hip-hop, afrobeat and everything in between, this is an essential companion for all record junkies.

A Editora Contracorrente tem a satisfação de anunciar o lançamento da versão em língua portuguesa da obra "O Filósofo do Diálogo: Norberto Bobbio - um esboço da sua Filosofia Jurídica no contexto da

The Richest Man in Babylon delivers enduring financial wisdom through engaging parables set in the ancient world. George S. Clason presents simple yet powerful principles of saving, investing, and personal responsibility that remain relevant today. Clear, motivating, and practical, this classic book has helped millions build financial stability and long-term wealth. An essential guide to personal finance and financial discipline.

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Die zentrale Haltestelle Neue Mitte beeindruckt mit der Wurdigung der industriellen Vergangenheit des Ortes und der Ubersetzung dieser in ein modernes Bauwerk, welches urbanes Kunstwerk und Symbol fur den Strukturwandel zugleich ist.

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Das Schalendach an der St. Antony-Hutte verbindet moderne Architektur und innovative Ingenieurskunst mit der Historie und Heimatgeschichte der Stadt Oberhausen und des Ruhrgebiets.

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Das Wohn- und Geschaftshaus an der Elsa-Brandstrom-Strae zeigt die moderne Interpretation der Baustile der 1920er-Jahre, die Oberhausen bis heute pragen, und schafft ein Ensemble, das harmonisch die Stadt erganzt.

Die Stadt Oberhausen verleiht seit 2023 jahrlich die Auszeichnung Baukultur Oberhausen. Sie steht fur hervorragende Baukultur und besondere baukulturelle Leistungen. Gewurdigt werden Bauten, Bauwerke, Lebenswerke, Organisationen und Personen, die einen besonderen Beitrag zur Baukultur in Oberhausen oder aus Oberhausen heraus geleistet haben. Baukultur ist eine Gemeinschaftsaufgabe, zu deren Gelingen viele Akteure beitragen. Stellvertretend gewurdigt werden die Architekt:innen fur ihre gestalterische Leistung und die Bauherr:innen bzw. Eigentumer:innen fur die Moglichkeit und den Mut zur Umsetzung.Mit der Klosterkirche Unsere Liebe Frau begrundete Bohm, im Geist der Missionare vom Heiligsten Herzen Jesu, nicht nur den Typus der sakralen Hofhauser, sondern schuf auch ein herausragendes Symbol der modernen Nachkriegsarchitektur und der Baukultur in Oberhausen.

First published in 1929, The Byzantine Achievement is Robert Byrons ardent reappraisal of a culture long caricatured in English letters. Blending art history, cultural polemic, and the eyewitness verve of a traveler, he follows the thread from late antiquity to the Renaissance, showing how Byzantine theology, aesthetics, and governance sustained and fertilized Europe. With lapidary description of Hagia Sophia, Ravennas mosaics, and the severe poise of icons, Byron overturns the cliche of decadence, marrying close visual analysis to a capacious historical argument. Educated at Eton and Oxford and hardened by journeys through Greece, Mount Athos, and the Near East, Byron wrote from the primacy of seeing. Monastic ritual, chant, and weathered stone trained his eye for structure and symbol, while a modernist taste for clarity made him receptive to Byzantine abstraction. Field notes and early essays flow into this books plea to judge civilizations by experienced form, not inherited prejudice. Scholars of medieval and Mediterranean worlds, architects, and reflective travelers will find this a bracing corrective. Read it to widen Europes lineage, and for prose that makes buildings visible.Quickie Classics summarizes timeless works with precision, preserving the authors voice and keeping the prose clear, fast, and readabledistilled, never diluted. Enriched Edition extras: Introduction · Synopsis · Historical Context · Brief Analysis · 4 Reflection Q&As · Editorial Footnotes.