Ebooks de Filología, página 121 de 1824

La aceleración de la modernidad tardía, estudiada por los sociólogos P. Virilio, N. Aubert, H. Rosa, afecta a diversas artes como el cine, el vídeo. Partiendo de las teorías sociológicas, el análisis detenido del teatro, considerado habitualmente como un genero al margen de este fenomeno, muestra que la representacion de la aceleracion esta cada vez mas presente en el. Los autores de este libro, desde distintas perspectivas, analizan las principales caracteristicas formales asi como la tematizacion de la aceleracion en los dialogos, revelando diversas representaciones de la aceleracion en los textos dramaticos contemporaneos, principalmente españoles, y en el espectaculo teatral.

La traducción de textos literarios y otras variedades de traducción es el tercer volumen de la colección Lengua, Literatura, Traducción (LeLiTrad) dedicada al estudio e investigación de nuevas perspectivas dentro del area de la traduccion e interpretacion, especialmente centrada en la traduccion de textos literarios. Esta coleccion de ensayos incide en las nuevas aproximaciones a la traduccion literaria y otras variedades de traduccion desde una perspectiva linguistica y cultural, en la que se demuestra como los traductores deben poseer un dominio tanto de las competencias linguisticas como un conocimiento amplio de las circunstancias historicas y socio-culturales que rodean al texto con el fin de poder transmitir del modo mas completo y fiel los contenidos del texto original.

A través de las épocas la melancolía ha inspirado al escritor, pues la melancolía y sus síntomas acompañan siempre el reflejo de la escritura: de Homero a los escritores del siglo XXI, tanto en Inglaterra, Alemania, Francia, España, Italia, etc., ya sea en el comienzo de la modernidad con escritores como Cervantes, Descartes y Montaigne, o tambien con la mayoria de los poetas, que sienten el deseo irrefrenable de plasmar su estado melancolico en sus poemas, como haran Edmund Spencer (tristeza bucolica), Shakespeare (melancolia tragica), John Fletcher (dulce melancolia), John Donne (melancolia metafisica), etc. En Alemania la Sehnsucht, tan afin a los romanticos, conduce a una verdadera crisis del ser humano, que llega a dudar de su propia identidad. Pero, si analizamos a las heroinas ¿Que es si no la insatisfaccion cronica afectiva de Emma Bovary sino una melancolia erotica?, ¿y el amor ciego e imposible de Ana Karenina? Todos los estados, sintomas y personajes son variaciones sobre el signo de Saturno, el astro de la melancolia, y su existencia, su realidad, es un estado de lasitud, de abatimiento y desesperanza.

Un libro que busca hacernos reflexionar sobre qué elementos se combinan, se repiten y nos envuelven en una constante "crisis", replicando los mismos errores, una y otra vez, produciendo este eterno circulo vicioso. Introduciendo conceptos como voto cautivo, falsa sensacion de alternancia en el poder, crecimiento vegetativo de la pobreza, Estado hibrido, farandulocracia, entre otros

‘Tres mujeres ilustres’ es un ensayo donde se revisa el papel de la mujer en el desarrollo de la cultura occidental.No es un libro de reivindicación feminista. Se repasa de forma serena y objetiva la

Luis Mateo Diez: El reposo de los muertos es el primer ensayo en español sobre la obra novelística del gran autor, uno de los mejores del idioma que se consigna. Alcanza el ensayo a la novedad y a la

Alessandro Baricco, escritor y maestro de escritores, reflexiona sobre el arte de la narración.Baricco reflexiona sobre las narraciones y trata de desentrañar sus misterios. ¿Cuál es su sentido último y su mecanica interna? La narracion tiene algo de jeroglifico y algo de mapa. Su alquimia surge en las esquivas y enigmaticas fronteras entre la magia y la ilusion optica, entre el evento mistico y el proceso quimico. ¿Se puede enseñar a narrar? ¿Se puede aprender a hacerlo?

Convertido desde su publicación en un clásico inmediato, el nadador y buceador Charles Sprawson (1941-2020) explora en esta original y seductora obra de historia cultural el significado que las distintas sociedades han otorgado al arte de nadar: en la Grecia clasica y la Roma imperial, en la Inglaterra y la Alemania del siglo XIX o en los Estados Unidos y el Japon de los ultimos cincuenta años. Sprawson nos ofrece ademas fascinantes destellos de la vida de los grandes heroes nadadores: Byron saltando dramaticamente entre las olas durante el funeral de Shelley; Edgar Allan Poe y sus solitarios y misteriosos baños; Rupert Brooke nadando desnudo junto a Virginia Woolf; Hart Crane zambullendose hasta morir en la bahia de Mexico Celebracion literaria de una pasion, brillante obra de culto repleta de sugerentes referencias a Goethe y Coleridge, a Scott Fitzgerald y Yukio Mishima, al cine de Riefenstahl y los musicales acuaticos de Hollywood, a Johnny Weissmuller y la competicion olimpica, El nadador como heroe (1992) no es solo el mejor libro sobre natacion que existe, sino quiza el mejor libro jamas escrito sobre cualquier deporte.Este libro esplendido y totalmente original es tan estimulante como una zambullida en champan.Iris MurdochEl nadador como heroe es el gran, maravilloso libro de culto sobre la natacion literaria.Jacinto Anton, El PaisEste libro fascinara tanto a los aficionados a la natacion como a quienes nunca sintieron necesidad de perfeccionar su estilo de crol.Juan Claudio de Ramon, La Lectura, El Mundo

"Ella me animó a escribir. Con nadie me entendí mejor que con ella sobre el lugar que había de ocupar la mujer en las letras", dice Victoria Ocampo de Virginia Woolf. Irene Chikiar Bauer, doctora en Letras, nos invita a conocer lo que significo el encuentro entre estas dos mujeres que se enriquecieron mutuamente con sus diferencias y similitudes. Dos escritoras sin educacion formal, apasionadas por sus luchas personales y por sus posiciones en el mundo intelectual y politico de la epoca, que trascendieron las barreras y limitaciones impuestas a su clase social y a su genero.

¿Qué dicen de nosotros las cosas que decimos? Un ensayo indispensable para comprender qué hay detrás de nuestras palabras...La lengua es política. A esta altura, esta afirmación no sorprende a nadie. Lo que si viene a confirmar Somos lo que decimos desde el titulo mismo es cuan enraizada esta la lengua que usamos con la construccion de nuestra propia identidad, al punto tal de que estos dos elementos no se pueden analizar como entidades separadas.A traves de una prosa descontracturada y, por momentos, hilarante, sin abandonar nunca la rigurosidad academica, Juan Eduardo Bonnin nos lleva por un camino que va desde el analisis del discurso de los medios masivos de comunicacion al de una cita en un cafe o una consulta medica, pasando por una proclama sanmartiniana que quedara en la memoria de todo lector, tanto por las palabras del procer como por el analisis de Bonnin."Juan Eduardo Bonnin sabe que en cada una de las palabras que estoy escribiendo se esconden decenas de secretos, intenciones, hasta sesgos que desconozco por completo" (Fabricio Ballarini).

¿Se puede decir ghostear? ¿Se dice imprimido o impreso, castellano o español? ¿Está bien escribir garage o debo poner garaje? ¿Por qué el Word me corrige la conjugaciones en vos? Los hablantes de español se hacen infinitas preguntas sobre como hablar y escribir su lengua. Esto esta muy bien, porque, como sabemos, en la duda esta el comienzo de todo conocimiento. Pero ¿quien da las respuestas a todas estas interrogantes? Y, mas aun, ¿por que sera que dudamos tanto?Maria Lopez Garcia combina erudicion y humor para llevarnos por un camino del que ningun hablante de nuestra lengua saldra indiferente. ¿Esta bien dicho? es un libro para que dudemos menos y cuestionemos mas, reafirmando la premisa de que la lengua no existe en ningun otro lado que no sea en cada uno de nosotros, sus hablantes.

Esta selección de escritos sobre el teatro de Bertolt Brecht reúne en un volumen textos del autor surgidos principalmente en sus años de exilio, entre 1933 y 1947. En ellos Brecht discute sus teorías sobre el teatro epico, la dramatica no aristotelica, sus conceptos sobre la tecnica del actor, la funcion de la escenografia o el papel de la musica en el teatro y el cine. Alejado en gran medida de la participacion directa en el trabajo teatral, Brecht por un lado recuerda las innovaciones de sus grandes exitos de la decada de los veinte, por el otro intenta fijarlas teoricamente para que puedan ser transmitidas a publicos nuevos, a estudiosos futuros. Es interesante ver como vuelve una y otra vez a los debates de esos años euforicos, a los montajes precursores de colegas como Reinhardt, Jessner, Piscator, Engel y otros, a la colaboracion con actores, musicos y autores coetaneos como Helene Weigel, Kurt Weill o Bronnen. Brecht se habia convertido despues del enorme exito de su Opera de tres peniques, en 1928, en una de las figuras clave del teatro vanguardista de la Republica de Weimar, y en estos textos del exilio reflexiona sobre los exitos, las teorias, las innovaciones y tambien los errores de esos fabulosos años.

Pocos escritores de lengua española tuvieron una disciplina epistolar tan intensa y extensa como Octavio Paz: miles de cartas a otros escritores, a sus amigos, a sus editores y, desde luego, a las mujeres que amo. Ademas de su lealtad al buzon, Paz hizo de la lectura de epistolarios parte de su sistema de curiosidad critica. Para el, las cartas eran una forma superior del dialogo, una adecuada sede para la discordia y la concordia, un diario compartido y una bitacora intima de la propia vida. Y le parecia ademas que en ocasiones las cartas se graduan al rango de verdaderas obras literarias.Es el caso de las que recoge este libro, las cartas que Paz envio entre 1935 y 1945 a quien llamaba "Helena", la escritora Elena Garro, su primera esposa. Las cartas alumbran los primeros años de una intensa pasion que navego del fervor del enamoramiento inicial hacia los escollos del tiempo y al final naufragio del desamor. Ademas de ser "un esquema de nuestro espiritu, la confesion apasionada, pero clara, de nuestro corazon" como le escribe a Helena, estas cartas son tambien una guia de la formacion intelectual del joven poeta y un febril registro de la vida social y politica del Mexico de esos años turbulentos.

Esta monografía ofrece un modelo de integración de terminología y ontología para la representación y organización de una parcela de la comunicación especializada, concretamente del dominio de la seguridad de la navegacion maritima a bordo del buque, con el objetivo de elaborar un recurso termino-ontologico bilingue (ingles-español). Este estudio viene a cubrir la carencia detectada de recursos terminograficos sobre la seguridad de la navegacion maritima y aporta un procedimiento para la aplicacion de las ontologias a las lenguas de especialidad. La obra consta de cuatro partes: en la primera, se exponen los conceptos clave en terminologia y ontologia y la metodologia de elaboracion de la termino-ontologia, la cual se describe pormenorizadamente en la segunda y tercera parte. Tras la formalizacion ontologica en la cuarta parte, se describe el transito del recurso ontologico a un glosario termino-ontologico electronico bilingue, disponible en linea, que se acompaña. Este glosario basado en corpus esta dirigido a profesionales de la navegacion, el transporte maritimo y la industria naval, a docentes y estudiantes de titulaciones nauticas, asi como a profesionales de las lenguas especializadas (profesores, traductores, interpretes, redactores tecnicos, etc.).

Esta obra analiza el uso de ciertos usos y valores de los signos de puntuación en la que posiblemente sea la obra más ambiciosa de Alfonso X el Sabio y uno de los proyectos enciclopédicos y traductologicos mas vastos de la Europa medieval: la General estoria. En concreto, se ha abordado el examen de una seleccion de capitulos correspondientes a los dos manuscritos regios conservados, mediante una metodologia enmarcada en el ambito de las humanidades digitales, centrada en la funcion demarcativa de diversas unidades sintacticas de la oracion compuesta y compleja.

En estas cartas encontramos el profundo amor de Manuel Uribe Ángel hacia Luis Gregorio Johnson, su sobrino, a quien quiso como a un hijo y por quien encaminó todos sus esfuerzos afectivos y económicos para ofrecerle las mejores condiciones de vida. Leyendolas reconoceremos a un padre entregado al proposito de la formacion tanto humanistica como social y cultural de su hijo. Estan colmadas de consejos, de palabras de aliento, de luces sobre el camino que debe seguir un joven, pero tambien de libertades, de apoyo para la construccion de su propia vida, con autonomia. Sin embargo, sus palabras no solo atañen a la dimension intima, tambien se convierten en un rico sendero para reconocer los ultimos treinta años del siglo XIX en Colombia; desde la intimidad de un ciudadano, se puede sentir la incertidumbre por vivir en un pais envuelto en diferencias politicas que solo llevaban a guerras civiles, con los consecuentes estragos sociales: odios, desigualdad y pobreza. Dos dimensiones de la vida de don Manuel a las que, como polizones, podemos asomarnos.

Fue honda la amistad del escritor envigadeño y el joven abogado, padre del conocido filósofo y escritor que llevó su mismo nombre. Es un libro que hiere y golpea, en el que González hace gala de la sorna y la irreverencia que le granjearon odios y anatematizaciones. Y muestra a cabalidad una de sus facetas mas humanas, ademas de aportar una rica veta de originalidad y contundencia a su produccion literaria, enriquecida con una prosa franca, directa, sin tapujos, adobada al mismo tiempo por la intimidad que propicia la amistad o la ironia de la respuesta a criticos y detractores. Fernando Gonzalez levanta su voz enardecida y se convierte en profeta denunciador de la bajeza moral y de la mentira social del pais (fragmento de la reseña publicada en Otraparte.org, basada en textos de Ernesto Ochoa Moreno y Alberto Restrepo Gonzalez).

El viaje como una forma de llegada ha sido un tema recurrente en la literatura. La aventura del héroe ante lo desconocido, el descubrimiento del misterio que son los otros en el camino y el develamiento del verdadero destino que es uno mismo, se suman una y otra vez en relatos sobre como llegar al lugar de donde se partio. Para el migrante, sin embargo, como canta Manuel Mejia Vallejo, partir es solo el destino de quien no puede llegar. Esta coleccion de cuentos se teje en la conversacion de los personajes que, ante la ausencia futura, se adelantan a esa imagen que no tendran cuando sean otra ciudad y otros rostros los que dirijan su memoria.

En este libro el lector encontrará nuevas formas de relacionar las leyes y la literatura y, con esto, nuevas maneras de estudiar la ley, con base enlos valores y las ideas de justicia que son puestos a prueba en cada uno de los cuentos. La mirada aguda de cada autor ayuda a la reflexion actualizada sobre viejas estructuras de poder, derechos, obligaciones, prejuicios y narrativas que han per-meado el imaginario colectivo desde tiempos remotos. Asi, la obra es un gran aporte a la enseñanza del derecho desde perspectivas criticas que, apoyadas en la literatura, propician un abordaje mas eficaz de conceptos, narrativas y valores que el estudio tecnico muchas veces deja pasar desapercibidos.

No hay en la novela ni un balazo, no hay jerga, ni una solajustificación, ni palabras retóricas ni banalidades. El hilonarrativo es convincente y revela la situación afectiva deun hombre atormentado por la relacion de pareja yla responsabilidad, cuya unica salvacion el autor ladescribe como "amor y arte en toda circunstancia".Sorprende como un texto reflexivo, construido de musicay poesia, armado de geografia y actitudes ciertas, sin nadade la basura verbal y accesoria que llamamos vanguardia,consigue transmitir tantas claves sobre el destino de un serde este mundo (el Tercer Mundo) tocado por el universoy por la historia, que no naufraga en el momento enque nos ha tocado vivir