eBooks de Biografías y estudios de escritores, página 23 de 181

DIEZ AÑOS SIN JOSÉ LUIS SAMPEDRO: La biografía literaria de un escritor imprescindibleUna biografía original y rigurosa que recupera la voz de José Luis Sampedro e incluye un centenar de textos inéditos.Mi biografia mas verdadera son mis obras.Jose Luis SampedroJose Luis Sampedro siempre hizo gala de su naturaleza fronteriza: una vision del mundo forjada desde los margenes geograficos, pero tambien literarios, que cristalizo en una obra unica, autentica y comprometida con su tiempo.Tras mas de diez años explorando el archivo del autor -manuscritos, diarios, notas, esquemas y borradores-, Jose Manuel Lucia nos guia a traves de los sucesivos escritorios de Sampedro y nos ofrece esta biografia literaria, esencial para descubrir al escritor en su constante hacer y hacerse. Un maravilloso homenaje a un intelectual irrepetible cuyo legado permanece vivo entre nosotros.

¿Cuál ha sido el lugar de los museos nacionales en la construcción de la historia del arte? ¿Cuál ha sido el papel de la historia del arte como disciplina en el contexto de los museos de carácter nacional, tales como el Museo Nacional de Colombia? Estas preguntas son determinantes para reflexionar en torno a la relacion entre arte y nacion, asi como para pensar y objetar la idea de un "arte nacional" y, mas alla de eso, introducir conceptos adicionales como lo "transnacional", entre otros, para enriquecer el debate.Esta publicacion recoge las ponencias presentadas en la XXI Catedra Ernesto Restrepo Tirado: El arte, el museo y sus historias, que organizaron la Universidad de los Andes y el Museo Nacional de Colombia en octubre del 2017. Los tres ejes que guiaron el evento y sus discusiones fueron los siguientes: la concepcion de lo nacional y de la nacion en relacion con la historia del arte; escrituras y reescrituras del arte en el museo; y lugares para la historia del arte: museos, academia y procesos de formacion.

Se cumplen cien años del nacimiento de Jorge Semprún, el autor que narró los infiernos y las esperanzas del siglo xx.Jorge Semprún (Madrid, 1923-París, 2011), escritor, ensayista y guionista cinematografico, se alza hoy como un testigo crucial de la memoria y la historia europeas. Exiliado temprano tras la Guerra Civil española, miembro activo de la resistencia francesa, hombre de letras y ministro de Cultura en España en los años noventa, Semprun sobrevivio asimismo al infierno concentracionario nazi y al naufragio de la utopia comunista, por la que habia arriesgado la vida en sus años de agente clandestino en la España de Franco. Los siete autores de esta obra colectiva, todos ellos especialistas en el terreno de la biografia, la literatura, la filosofia o el cine, perfilan las multiples facetas de la singularisima trayectoria vital de Jorge Semprun: el prisionero del campo de concentracion de Buchenwald, los peligrosos viajes al Madrid de los años cincuenta como militante comunista, su enfrentamiento con Santiago Carrillo y la Pasionaria, su pasion por el cine o la filosofia, y su consolidacion como uno de los mayores escritores e intelectuales de su tiempo. A los cien años de su nacimiento, Destino y memoria nos brinda un completisimo retrato del autor de titulos como El largo viaje, Aquel domingo o La escritura o la vida, fundamentales para entender los horrores y las esperanzas del siglo xx. Jordi Amat escribe sobre la trayectoria politica de Semprun tras su expulsion del Partido Comunista; Anna Caballe ofrece las claves de las grandes novelas del autor; Benito Bermejo recrea el mundo concentracionario del que fue victima Semprun; Felipe Nieto describe los años de militancia clandestina; Reyes Mate reflexiona sobre el interes que Semprun mostro siempre por la filosofia alemana, y Esteve Riambau repasa la importante la relacion del autor con el mundo del cine. Finalmente, Mayka Lahoz se encarga de la edicion general del libro y aclara la relevancia que sigue teniendo la obra de Jorge Semprun. El libro se complementa con los recuerdos y anecdotas que del autor nos brindan Miguel Angel Aguilar, Juby Bustamante, Michi Straufeld, Claudio Aranzadi, Felipe Gonzalez, Raimon, Claude Landman, Jose Maria Ridao, Thomas Landman, Carmen Claudin, Costa-Gavras y Juan Cruz.

Este libro biográfico describe y refleja aspectos de la vida y obra de un sacerdote marianista, personaje singular, quien entregó su tiempo y sabiduría a la educación, especialmente la superior, en Monte Quemado, Santiago del Estero (Argentina). En este compilado se conjugan datos historicos, memorias, recuerdos, fotografias, testimonios orales y escritos aportados por familiares, religiosos/as, colegas docentes, alumnos, amigos y la comunidad."Te seguire Señor, a donde vayas" (Aita y Ama (hermana que crio al padre Juan) con lagrimas y congojo lo despiden cuando viene a la Argentina)."Te seguire Señor, a donde vayas" (Aita y Ama (hermana que crio al padre Juan) con lagrimas y congojo lo despiden cuando viene a la Argentina).Juan Bautista Atucha, movido por su fe, sabiduria y paciencia, salio en defensa de los mas necesitados, propicio el hecho de dar un lugar y otorgar oportunidades de estudio, particularmente a las mujeres, al crear el Instituto Superior de Formacion Docente Nº 6, hoy Monseñor Jorge Gottau.

Javier Núñez escribe cuentos con la paciencia, la minuciosidad y la devoción de un artesano. Cada uno es una pieza única, montada con una prosa musical y morosa, que no le teme a la reflexividad, ni a los riesgos, ni a los giros poeticos. Precisas maquinas de hacer ver, sus cuentos muestran lo que deben mostrar, en el momento justo, y despues callan, tambien en el momento justo, dejando en el lector esa incomoda y satisfactoria reverberacion que solo pueden suscitar los grandes cuentistas.Sin embargo, no sera la tecnica o el oficio lo primero que se le aparecera al lector que se acerque a Cuando todo se rompe. Seran, en cambio, las historias, los personajes vividos, los conflictos latentes y profundamente humanos. Porque Javier Nuñez es de esos narradores excepcionales que parece que pueden contarlo todo; y que lo hacen con naturalidad, con suficiencia. Ese contarlo todo debe ser leido en forma literal. En su imaginacion, en su acervo, en las secciones de este libro, conviven cuentos que responden a tradiciones y a generos muy diferentes: fantasticos con intimistas, siniestros con policiales, historicos con absurdos. Tambien el catalogo de personajes es generoso: melancolicos, enamorados, violentos, soñadores y vencidos. Mujeres, hombres, niños, ancianos. Todos tienen su lugar. Hasta un insolito Buendia, desterrado y resentido, puede habitar este hospitalario y polifacetico universo. Pablo Colacrai

Absorbido por el trabajo, por su teléfono celular y por los conflictos familiares, Mateo se entrega a un largo recorrido nocturno por la Avenida Colonial. En este viaje enfrenta situaciones extremas de la mano de dos seres de la noche, Maribel y Calderon, polos opuestos conectados por la violencia y por la necesidad de sobrevivir en una ciudad que no da tregua. Por otro lado, una mujer aparece en la vida de Mateo de manera singular y coincide con un momento de su vida laboral que se asemeja, peligrosamente, a una olla de presion.AVENIDA COLONIAL es una travesia que revela la fragilidad y la dureza a partes iguales, un camino sin fin en las entrañas de una ciudad indolente para sus hijos menos afortunados.

La ocasión de celebrar los cien años de nacimiento de Jorge López Páez ofrece a la Universidad Veracruzana la oportunidad de acercar a los lectores a un destacado miembro de la generación de la mitad del siglo XX mexicano, autor pionero de la tematica homosexual (masculina) en la literatura nacional y uno de los autores iniciales de la historica coleccion Ficcion (UV). Para ello, esta casa de estudios ha publicado SIN GANAS EN GHANA Y OTROS RELATOS.Este libro reune siete relatos ineditos de Jorge Lopez Paez: "Antes del tumultuoso desayuno o el naufrago", "Destino final: Capadocia", "El muchacho de sueter a cuadros", "En el sur de Asia", "Noche en Estambul", "Noche Vieja, Año Nuevo" y "Sin ganas en Ghana"|todos escritos en los primeros años del siglo XX1 (de 2001 a 2008).Estos relatos se organizan bajo un eje tematico que atraviesa cada una de las historias. Se trata del viaje a traves del encuentro homoerotico y del mundo como espacio donde los personajes se mueven -por paises y ciudades- en busca del encuentro con el otro y de su propia identidad, mostrando al mismo tiempo los entretelones del mundo diplomatico y los placeres de la vida "burguesa". El lector podra notar que este universo narrativo esta compuesto de hombres que la sociedad calificaria de "extraños" (queers, raros), quienes viven libres de los anquilosados convencionalismos de la heteronorma. Estos personajes se encuentran a la deriva, cursando viajes a traves del deseo y del mundo.

Escritor maldito, colérico, cínico, delirante, Louis-Ferdinand Céline fue también un hombre condenado por traidor a su patria, colaboracionista y antisemita; escribió novelas terribles, grotescas, deslumbrantes. Pero sus ideas politicas lo llevaron a huir de su pais durante la Segunda Guerra Mundial y a ser condenado a muerte y, aunque libro la ejecucion, su legado literario quedo sepultado. En Louis-Ferdinand Celine en Dinamarca se ofrece un retrato poetico de este escritor abominado: a traves de sueños imaginados del novelista frances mientras estuvo preso en una carcel danesa, se develan su rabia y su angustia por la guerra, sus evocaciones eroticas, su infancia en arrabales es ilusorio decirlo, Celine escribio paginas ardientes dedicadas a la niñez de manera sublime y la persecucion fuera de los soldados.

LECCIONES DE RENUNCIA explora la relación de la mujer con el lenguaje y el conocimiento. Cada poema se enfoca en las aparentes contradicciones y conflictos que emergen cuando cuerpo, lenguaje y marginalizaciones institucionales ubican al sujeto "mujer" en una eterna contradiccion entre "los deberes propios de su sexo" y la produccion de saberes alternos, de cosmovisiones "distintas". La biopolitica y el control de la informacion, los saberes y los cuerpos es tema central de este poemario.Lecciones de renuncia propone tambien un paseo por la historia, deteniendose en lo que conocemos de las vidas de mujeres letradas. Rosalie Elsie Franklin, cientifica que descubrio el ADN; Sor Juana Ines de la Cruz, la monja barroca; Saartjie Baartman, mejor conocida como la Venus Hotentote; la poeta y periodista Julia de Burgos, entre otras, son revisitadas en estas paginas que buscan dar voz y examinar el tan pertinente asunto de la maternidad, el silencio femenino, las maneras en que la construccion del genero cambia a traves de la historia, los asuntos de la escritura y la generacion de conocimiento humano.En estos momentos historicos en que las mujeres de todo el planeta exigen respeto, el fin del control de sus cuerpos y la posibilidad de vivir en dignidad e inclusion social, este poemario agrega a consideracion la gran pregunta acerca de desde que lugares socialmente validados se produce literatura y conocimiento.

La obra poética de Jacobo Rauskin, que abarca hoy unos cuarenta libros, ofrece a sus lectores un ejemplo de poesía contemporánea en su más noble variedad formal. Desde los poemas líricos hasta los de inclusion social y desde los breves destellos verbales a las obras de cierta extension. Ademas, en nuestro autor conviven, gracias a un estilo generoso y refinado, las formas tradicionales y las actuales. Referente habitual de la poesia paraguaya de la segunda mitad del siglo veinte y de lo que va del veintiuno, Jacobo Rauskin es autor de una obra renovadora con un aporte valioso que va mas alla de las fronteras y que defiende apasionadamente la centralidad del hombre en todo tiempo y lugar. Su poesia denuncia la manipulacion ideologica de las conciencias y el vaciamiento de los contenidos. En ella encontramos una permanente valorizacion de lo utopico y un declarado escepticismo ante los frutos de la llamada politica real. En Jacobo Rauskin la poesia deja casi siempre la huella de un joven desterrado. El mismo lo fue en su ya lejana juventud. En Señales en el sur esta condicion esta presente en numerosas paginas. A lo largo de los años (sus primeros libros son del mil novecientos sesenta y tantos), la creacion de un estilo propio, versatil, depurado, fue la principal tarea del poeta. Sus lectores, tanto en America como en España, se han ocupado de calificar el verso de Rauskin como el de un maestro del realismo trascendente. Su Obra poetica, en dos tomos, se publico en 2018. Entre sus libros recientes, recordamos El refugiado, Poemas selectos, El aparente fin de todas las cosas y El sueño derramado.

El imaginario mundo del doctor Panurgo es dos cosas a la vez: una autobiografía intelectual y un ensayo sobre la estética de la novela. En cuanto a la primera, el texto es un desfile de lecturas cuyo orden es responsabilidad casi exclusiva de la memoria. Una memoria sin duda caprichosa, reticente a la secuencia cronologica que, sin embargo, dispone sus materiales de una manera lo suficientemente atenta para que el narrador, su propietario, no tenga que esforzarse demasiado por sistematizarlos segun un plan de composicion previo. En lo que concierne al segundo, este texto pretende ser un amplio comentario sobre la estetica de la novela y las relaciones que la unen con las esferas de la vida y de la construccion del sujeto. Si se acepta el postulado de que la memoria no pasa de ser un voluminoso relato de nuestra experiencia del tiempo desde el presente de la escritura, entonces cada vida es un curioso coctel de realidad y ficcion, puesto que, cuando intentamos reconstruir la secuencia lineal de nuestra historia, nos percatamos inmediatamente de que muchas de las partes que la componen las estamos, literalmente, inventando.

EL LUGAR DE LA APARIENCIA reúne diez relatos que E sintetizan los avatares del proyecto estético que Federico Ferroggiaro ha desarrollado desde sus primeras publicaciones, reunidas en El pintor de delirios (2009), hasta Punto de Fuga (2019).En sus relatos, Ferroggiaro se desplaza por las fronteras del realismo y recrea con la misma precision espacios citadinos tanto como ambientes rurales. Las atmosferas inquietantes que asi crea enmarcan conflictos en los que los personajes se debaten entre el infortunio, la miseria y la grandeza humana. De igual forma, los narradores de Ferroggiaro son contundentes, seducen al lector, lo sorprenden, lo desgajan.En todas las historias, sea una apuesta limite, una obsesion amorosa, una paternidad postergada o la busqueda de la consagracion literaria, se impone la tension entre la verdad silenciada y el lugar de la apariencia.

Juan Miguel González nos pregunta en el dintel de esta antología poética: "Eliminada la belleza, la reflexión moral, la metafísica del poema, ¿qué queda de poesía en los libros de este género?" El instante no atendido viene a sumar al ciclo metafisico comenzado en los anteriores poemarios de Gonzalez: Vision de la piedad y La lluvia prometida. Tanto su tematica como el tono constatan la necesidad fervorosa de celebracion y de alabanza que el poeta español se impuso como vocacion tras una profunda experiencia espiritual; una experiencia hierofanica que lo condujo a mirar aquello que en palabras de Antonio Machado solo es un don otorgado al poeta: "Mirar lo que esta lejos dentro del alma ... "En estas paginas se guardan como en un relicario el misterio, el sacrum, la belleza, lo inefable, la memoria de la infancia y la vivencia mistica. La poetica de Juan Miguel Gonzalez nos detiene, nos exige una hiperestesica atencion. Libres de vanguardismos y de posmodernidades, nos pide aguardar la revelacion, ese instante que se nos manifiesta como un segmento de tiempo detenido en el que entre vislumbres asistimos al asombro; ese paraiso a veces olvidado en el exilio de nuestra inocencia.

Seis ensayos fundamentales de la obra de Grossman.Escribir en la oscuridad reúne seis ensayos en los que Grossman analiza con maestría y lucidez extraordinaria algunos de los temas centrales en su produccion artistica: las voces literarias que han ayudado a construir su obra, el Holocausto, la creacion del Estado de Israel o los problemas derivados del mismo como marco de sus creaciones; el conflicto en Oriente Proximo y los devastadores efectos que provoca en la sociedad israeli, sometida a un consenso interior asfixiante, asi como la incertidumbre acerca del futuro que ilustra el fracaso mayusculo de un estado surgido precisamente para garantizarlo.Desde una perspectiva humanista, Grossman reivindica que la verdadera literatura se halla irremediablemente vinculada a la politica que configura nuestras vidas, y nos ofrece las claves fundamentales para comprender su obra: un retrato extraordinario de las fuentes de la creacion y un magnifico alegato en defensa de la paz en Oriente Proximo.Reseña: El emocionante manifiesto de uno de los escritores mas originales y mejor dotados no solo de su pais, sino de todo el mundo.The New York Times Book Review

El mundo es una novela de J. G. Ballard. Profeta de los cuerpos violentados, del capitalismo como accidente en bucle o del colapso climático, el escritor inglés ha sido el último gran artista capaz de engendrar un adjetivo propio, lo ballardiano, en alusion a una mezcla de moralismo perverso y tragedia tecnologica. Beatriz Garcia Guirado y Andreu Navarra remueven las fichas que conforman el puzle de su obra y su vida hasta provocar un tornado de ideas, relatos y sentencias que sirve igual como introduccion a sus textos o greatest hits, en el que Derrida convive con Zadie Smith y Nino Bravo.Ballard Reloaded no es una biografia de J. G. Ballard, ni tampoco un estudio academico de sus obras, sino un collage de atrocidades: paisajes ballardianos, retazos biograficos, depravaciones que beben de la misma herida neurotica y surrealista, acontecimientos historicos enmarañados y mucha bilis y admiracion. Es decir, amor. Y terror. B&B

Juan Manuel de Prada rescata del olvido una apasionante galería de escritores malditos, raros, entre los que se encuentra tan a gusto.Presentamos en este libro una apasionada y apasionante galería de escritores raros o malditos, desde genios incomprendidos y expulsados tragicamente a las tinieblas ahi tenemos el caso paradigmatico de Leon Bloy hasta escritores por completo irrelevantes, a veces incluso tarambanas locoides y casi agrafos, que sin embargo esconden, entre los repliegues de una vida descacharrada y una obra infima, esa alma potente y extraña que choca a la sensibilidad dominante.Para Juan Manuel de Prada, maldito es el escritor que se revela contra las convenciones ideologicas y esteticas imperantes en su epoca; y asi puede llegar a afirmar que maldito no es hoy el autor que se complace en invocar a los demonios, sino el que se atreve a rezar a los santos; maldito no es el activista del desenfreno, sino el apostol de la templanza; maldito no es el rapsoda chillon de la libertad, sino el juglar discreto de la tradicion. Entre los malditos reunidos en Raros como yo encontramos escritores que fueron aplaudidos en vida para despues caer en el olvido, como Concha Espina; otros despreciados en vida que despues han sido rescatados, como Felisberto Hernandez; y hallamos tambien a quienes fueron malditos en vida y aun hoy lo siguen siendo, confinados en las mazmorras donde se encierran las voces que desentonan del coro oficialista. Destaca entre estos ultimos el argentino Leonardo Castellani, a quien Prada denomina rubenianamente padre y maestro magico que cambio radicalmente mi percepcion del oficio literario y dedica paginas muy hondas y reveladoras. Cierra el volumen un balcon ofrecido a las rosas de Cataluña, un puñado de escritoras casi todas ellas de la misma generacion que el autor descubrio fascinado mientras estudiaba la literatura catalana de la Edad de Plata.

Los textos de no ficción de Claudia Piñeiro reunidos por primera vez en libro.«Sospecho que lo que escribo nace del silencio. Porque así fue desde mi niñez, del silencio a la escritura. De la resiste

La biografía de uno de los personajes más fundamentales del mundo del libro y la lectura en Chile, el editor y librero que publicó a los autores más relevantes de la literatura y el pensamiento chileno del s xx.Este libro es una biografia, pero es tambien una notable historia cultural del Chile de mediados del siglo XX. Una investigacion minuciosa de la vida y obra del portugues Carlos George Nascimento, que llego a Chile a principios de siglo sin nada mas que lo puesto y termino siendo uno de los personajes mas relevantes para el mundo cultural entre los años 30 y 60. Editor de Neruda, Mistral, Huidobro, Parra, Bombal, Brunet y muchisimos otros, ademas del propulsor de la emblematica libreria Nascimento en la calle Huerfanos, este libro da cuenta de uno de los capitulos mas importantes de la edicion en Chile y de como fue entonces el atribulado mundo editorial y cultural. Con destreza narrativa, con gran talento literario y una investigacion acabada, Felipe Reyes da cuenta de un extraordinario recorrido por la historia del libro en el pais.

Horan revisa exhaustiva y críticamente los primeros treinta años de vida de una de las poetas esenciales de la lengua castellana.Mistral. Solo me halla quien me ama revisa exhaustiva y críticamente los primeros treinta años de vida de una de las poetas esenciales de la lengua castellana.Elizabeth Horan, reconocida especialista mundial en la poeta, reconstruye los pasos de la Premio Nobel en base a años de estudio y a la lucida revision del archivo mistraliano, donde una impresionante correspondencia le permite apreciar las errancias, dolores y pasiones de la poeta, pero sobre todo su caracter sinigual. Porque Mistral en estas paginas se revela ante todo como una ferrea voluntad, como alguien que supo moverse con astucia y firmeza en un mundo adverso para llegar a ser quien se propuso.Su infancia en Elqui, sus afectos y alianzas clave, sus años como profesora en distintas ciudades de Chile, su relacion intima con Laura Rodig, su temprano contacto con Neruda y otros destacados escritores y politicos chilenos y sus vinculos con Argentina son expuestos con detalle en este libro -primera parte de un proyectocolosal pensado en tres tomos- hasta el momento en que la poeta abandona el pais rumbo a Mexico en 1922. Son los entrañables años de formacion de una figura intelectual irreductible y siempre asombrosa.

Durante la década de 1907 a 1917 tuvo lugar un periodo de crisis existencial y literaria en la trayectoria de Valle-Inclán. En este tiempo comienza a poner por escrito en la prensa sus teorías estéticas, textos en los que se revela consciente de un cambio ligado a la inquietud por la mortalidad, donde cobran cuerpo los presupuestos de un arte perdurable y no mimetico, y que culminan en la publicacion de su tratado de estetica La lampara maravillosa. Ejercicios espirituales (1916), de los poemas de El pasajero y del experimento narrativo La medianoche. Vision estelar de un momento de guerra (1917). La poetica que Valle-Inclan desarrolla en estos libros, el quietismo estetico, se cimienta sobre un principio gnoseologico heredado del neoplatonismo y la tradicion mistica: la contemplacion, un ejercicio de conocimiento amoroso que fundamenta una estetica y una poetica beligerantes con los codigos de la literatura realista. A pesar de que La lampara maravillosa es la poetica mas completa y representativa del Modernismo hispanico, desde su publicacion ha sido su obra mas controvertida, tanto por la union de estetica y mistica, como por la presencia de temas y motivos del esoterismo y el ocultismo finiseculares. El arco que traza este libro va desde las fuentes de la poetica quietista hasta su resonancia en obras posteriores, cuando ya el tiempo habia dejado paso a su nueva estetica, la esperpentica.