eBooks de Biografías y estudios de escritores, página 25 de 181

La vida y la aventura intelectual de Guillermo de Torre, del Madrid de las vanguardias al exilio en Buenos Aires.Figura capital de la modernidad hispánica, Guillermo de Torre (1900-1971) vivió dos vidas: la del ubicuo activista y critico de las vanguardias, y la del editor y ensayista comprometido con el exilio republicano. Y ambas estuvieron ligadas, desde 1920, con las de los hermanos Jorge Luis y Norah Borges.En su primera vida, en España, fue el combativo defensor de la insurreccion estetica, amigo de Gomez de la Serna, Garcia Lorca, Buñuel, Salinas o Gimenez Caballero, corresponsal de la plana mayor del vanguardismo europeo (Marinetti, Cendrars, Reverdy, Ezra Pound, Larbaud, Breton) y autor del mas detonante poemario del ultraismo, Helices (1923), y de la asombrosa cronica de los ismos en tiempo real Literaturas europeas de vanguardia (1925).En su segunda vida, en Buenos Aires, casado con la pintora Norah Borges, y mientras su cuñado socavaba el concepto comun de literatura, realizo una tarea editorial portentosa en la mitica Losada, de la que fue cofundador despues de haber creado la coleccion Austral en Espasa-Calpe. Se empeño en restablecer un puente de dialogo intelectual entre la España de la diaspora y la del interior, arremetio contra los nacionalismos y se convirtio en uno de los criticos literarios mas relevantes de su tiempo.Esta biografia, que concilia la erudicion rigurosa con un agil pulso narrativo, ofrece una vision de la cultura literaria del siglo XX que va de lo panoramico a lo microscopico y en la que se descubre el papel fundamental de Guillermo de Torre como mediador y hacedor cultural. Con documentos y testimonios ineditos, reivindica la aventura intelectual de quien siempre se afano por arrancar a su pais del atraso y hacerlo ingresar en la edad de la razon ilustrada.

Una vida de novela. "No hay peor crimen que no haber amado", Donna Leon.De su infancia en Nueva Jersey a sus increíbles experiencias en el Irán de la revolución, China o Arabia Saudí, Donna Leon narra en este libro encantador e intimo una vida extraordinaria en la que las aventuras vividas superan a todo lo que pudo imaginar. Y con su llegada a Venecia nos sumerge en la que sera una historia de amor de decadas con Italia, desde su eterna busqueda del capuchino perfecto hasta las tacticas de guerra de las abuelas que hacen sus compras en el mercado de Rialto. Con una generosidad, una ironia y un buen humor arrolladores, la dama del crimen comparte las vivencias de alguien que ha perfeccionado el exquisito arte de no planificar nada jamas y sin embargo ha conseguido permanecer fiel a lo que verdaderamente importa como su adoracion por la opera, la escritura o la gastronomia, su defensa del medio ambiente y su pasion desmedida por compartir y disfrutar. Autora de una excelencia elegante e innata (The Guardian), Leon irradia el mismo encanto y talento narrativo al detenerse en los hitos de su vida que cuando acompaña al comisario Brunetti en su lucha contra el crimen. Tan ingeniosa y sabia como cautivadora a la hora de ofrecer su faceta mas personal, demuestra una vez mas que no ha perdido ni un apice de fuerza, (Publishers Weekly).

Las Meditaciones del emperador Marco Aurelio fueron compuestas durante los descansos de sus actividades políticas y bélicas y tenían el propósito de recordarle las máximas fundamentales del estoicismo, de ayudarle a aplicar estas en su vida diaria, para no desviarse de su objetivo fundamental: ser mejor persona. Estan organizadas en doce libros que versan sobre temas de una importancia universal y atemporal, como la fugacidad del tiempo o la manera correcta de conducirse en la vida. Estas sabias reflexiones nos enseñan a aprender a vivir con humildad y protegernos de las agresiones del exterior, de los vaivenes de la fortuna y de los peligros de las pasiones.

Seleccionada por el New York Times como una de las 50 mejores memorias de los últimos 50 años.Hilary Mantel, dos veces ganadora del premio Man Booker, es una de las escritoras más aclamadas y una de las personas mas influyentes del mundo segun la revista Time.Como niña catolica de familia humilde del norte de Inglaterra, Hilary Mantel crecio en un entorno austero y riguroso que, lejos de limitarla, alimento una imaginacion exuberante que le hizo creer que las hazañas mas extraordinarias estaban al alcance de su mano; entre ellas, convertirse en caballero andante a los cuatro años.Estas fascinantes memorias son un intento por parte de la autora de recuperar a esa niña que fue, y de hacerlo antes de que otros comiencen a contar su historia por ella. Son el relato de su dificil infancia y de su adolescencia, momento en el que empezo a sufrir los sintomas de una enfermedad que, ya de adulta, le causaria un gran dolor y le arrebataria la posibilidad de ser madre.Aunque seria ese mismo dolor el que, mas adelante, la abocaria a la escritura como manera de rescatarse a si misma. Mantel, quiza mas conocida por su galardonada trilogia de Thomas Cromwell, escribe con un finisimo oido y una inteligencia furiosa mientras resucita fantasmas de una vida que tiemblan entre las lineas.Hilary Mantel tuvo una infancia dura y una grave enfermedad, pero sus memorias no dan sosiego. Escaldan. Este es el Libro de Job sin la deidad decidida, sino con las sombrias contingencias del periodo, lugar, clase social y genero que le toco vivir si no fuera su propia vida la que explica, esta oscura historia de extrañas consecuencias podria haber sido escrita por la misma Mantel. Es la novelista de la inquietud, experta en desatar el terror que acecha dentro de lo mundano. The New York TimesPara Mantel, la infancia es un estado de guerra y, dentro de eso, un lugar de asedio. A su alrededor estan los barbarosmaestros, especialmente, pero tambien otros niñosque intentan apoderarse del mundo interior de Ilary... Es implacable al hablar sobre la horrible experienciaque fue su enfermedad.The GuardianMantel es una escritora ferozmente honesta. Confiesa que penso poco en la perspectiva de tener un hijo hasta que esa perspectiva se volvio fisicamente imposible ... No hay indicios de sensibleria en su presentacion, solo una sensacion de angustia finamente controlada y una perdida permanente. Las paginas dedicadas a la enfermedad que cambio la vida de Mantel se encuentran entre las mas detalladas y conmovedoras...Decir que este libro es literario no es criticarlo, sino mas bien sugerir que el arte de escribir rescato y sigue rescatando a Mantel de demonios indeseables. The Sunday TimesMantel entiende como lo inexplicable nos perturba y asusta... El saber que ella nunca tendria hijos es algo que Mantel discute aqui con una admirable falta de autocompasion. De hecho, estas memorias estan escritas de manera increiblemente habil e ironica. Independent

Antes que nada, debo hablar del lector ejemplar que es Ignacio Díaz de la Serna. Se ha ocupado de Bataille con una dedicación que no suele verse entre nosotros, en México. Ha pensado intensamente en lo que el pensador frances ha hecho y lo ha convertido en algo propio. Esto me permite afirmar lo siguiente: me interesa Bataille segun Diaz de la Serna, o dicho de otra manera, me interesa y hasta me apasiona de veras el Bataille de Diaz de la Serna. Esta apropiacion de un escritor indicada por la preposicion de es decir, el genitivo de propiedad o de posesion constituye un espectaculo de pasion intelectual no muy frecuente, tampoco, entre nosotros. Como nos ha enseñado Roberto Calasso, el extraordinario ensayista italiano, el grado maximo de conocimiento es la posesion: el arrebato del abrazo amoroso. Ignacio Diaz de la Serna se ha apoderado de Bataille, de su pensamiento y de su escritura por medio de un acto rotundo de posesion, de modo que es algo mas, mucho mas, que un interprete, un exegeta, un explicador o un traductor puntual y fidelisimo de Bataille (por otra parte, es esto ultimo sin la menor duda). Ante la escritura de Diaz de la Serna asistimos a un pensamiento original, no al de un epigono o un discipulo aplicado. David Huerta ()

En esta segunda aproximación a los saberes artísticos de la modernidad, Manuel Lavaniegos reflexiona sobre el surgimiento del arte denominado "abstracto" o "no figurativo", que emerge a comienzos del siglo xx, tomando como objeto de analisis la pintura y los escritos artisticos de Wassily Kandinsky (1866-1944), uno de los pioneros fundamentales en la creacion abstraccionista como cauce clave en la transformacion de la sensibilidad y el pensamiento contemporaneos. La relevancia que poseen las pinturas e ideas de Kandinsky, con su vocacion antirrealista, no mimetica, no son tratados en general sino circunscritos al analisis especifico de cinco famosos cuadros, empezando por la controvertida Primera acuarela abstracta, fechada en 1910. La perspectiva hermeneu-tico/simbolica puesta en juego por el autor parte e intenta mostrar que "la abstraccion en el arte es mas complicada que la utilizada por la ciencia" (Sigfried Giedion).

¿Quién era Marguerite Duras? Una escritora experta en autobiografía, profesional de la confesión inexacta, que ha adoptado tantas máscaras y se ha complacido tanto en borrar sus huellas que es casi imposible distinguir la verdad de la ficcion.Esta extraordinaria biografia, que fue galardonada con el premio Femina de ensayo, es el fruto de las relaciones amistosas que Laure Adler tuvo con ella durante una docena de años, y de pacientes investigaciones, explorando archivos ineditos. En ella, la autora intenta descifrar las zonas oscuras de una dificil personalidad: la relacion con su famoso amante al final de la infancia, su compleja actitud durante la guerra y la Liberacion, sus pasiones amorosas, literarias y politicas.

Biografia de Aurora VenturiniAurora Venturini irrumpió en el horizonte de la literatura argentina a sus 85 años al ganar un premio llamado "Nueva Novela". Pero ¿quién había sido antes?; ¿por qué no la conociamos? Dueña de un estilo irrepetible, alejada de los circuitos literarios de la epoca, Venturini cultivo una vida misteriosa entre su ciudad natal, La Plata, y sus viajes a Europa en busca de una estirpe. Tanto en entrevistas como en ficciones se ocupo de construir una biografia fabulosa y equivoca que incluye fechas falsas de nacimiento y de defuncion. Liliana Viola, elegida por la misma autora como albacea de su obra, emprende la busqueda de sus infinitas verdades a traves de entrevistas a quienes la conocieron y trabajaron con ella, confesiones y manuscritos ineditos. Aparecen aqui la niña victima de la Decada Infame, la joven enamorada de un hombre imposible, la pionera de la psicologia, la peronista de Evita, la profesora excentrica, la esposa y nunca madre. Esta no soy yo es una biografia literaria que se lee como una de las mejores novelas de Aurora Venturini.

Este volumen no es un ensayo académico, ni lo pretende. Uno tiene el suficiente pudor para manifestar que nada sustancial sabría añadir a lo mucho dicho y escrito sobre la obra de Samuel Beckett, un creador de perenne vitalidad que supo descolonizar el lenguaje, devolver a las palabras su pureza germinal a la vez que su desolador silencio, y mostrarnos, desde una turbadora perplejidad, incluso mediante una lengua ajena a la suya propia, la incomunicabilidad tragica, no exenta de humor y parodia, del ser humano. Mas bien, este libro insolito es el resultado de una lectura muy personal y tal vez algo impertinente y redundante, sin notas a pie de pagina y conscientemente huerfana de bibliografia, de la obra del irrepetible autor irlandes y de la resonancia que en mi generan su escritura y su pensamiento. Mi proposito es abrir una conversacion sobre algunos conceptos nucleares en su obra: el lenguaje, el silencio, el espacio, el tiempo, los personajes, las cosas. Acunados por el vaiven de la mecedora, sabiendo de la imposibilidad de entender y reflejar estetica y ontologicamente el mundo a traves del lenguaje; descreyendo de las mismas palabras; a pesar de todo y de nada, incluso del mismo silencio, atrevamonos a enunciar lo indecible y hablemos. La obra incluye sendos trabajos pictoricos de otros tantos creadores cantabros: Jesus Alberto Perez Castaños, Rafael Leonardo Setien, Eloy Velazquez, Pelayo Fernandez Arrizabalaga, Carlos y Sofia Abascal Peiro.

Biografía entrañable de Guillermo Haro: el científico que consagró su vida a desentrañar los misterios del cielo y que compartió su vida con Elena PoniatowskaGuillermo Haro (1913-1988) quedó prendado de las estrellas desde que su madre le mostro la abundancia del firmamento. Estudiante arrepentido de Derecho y graduado en Filosofia, encontro en el cielo su destino. Miembro mas joven de El Colegio Nacional (1953) e impulsor de vocaciones cientificas, creo observatorios en Mexico durante el siglo xx y su inteligencia lo situo a la altura de los grandes astrofisicos que cambiaron nuestra idea del Universo. Sustentado en una amplia bibliografia, en su archivo personal y en entrevistas concedidas por los astronomos que lo siguieron, este libro apasionante da cuenta del legado del padre de la astrofisica en Mexico.La Biblioteca Elena Poniatowska reune la obra narrativa, ensayistica y periodistica de la autora que enriquecio como nadie los generos de la biografia y la entrevista. En El universo o nada nos comparte la vida de un hombre de izquierda que enfrento todos los conflictos con desafio y dedico su vida a la ciencia y a mejorar su pais, al que amaba tanto como a la astronomia.

«Novalis, escribió el filósofo Georg Lukács, es el único poeta auténtico de la escuela romántica. Sólo en él se transformó el alma entera del Romanticismo en poema. La vida y la obra de Novalis, es i

La vida de Rilke, tenazmente dedicada a la culminación de una obra poética, discurrió por las cimas de la belleza y las simas del espanto. Lo que quedó tras ella son varios miles de poemas que sitúan a su autor a la cabeza de los escritores del siglo xx. Vida y obra se exponen en este libro de Antonio Pau como discurrieron: en una inseparable unidad, en un constante reflejo reciproco.Rilke escribio la poeta rusa Marina Tsvietaieva no es un simbolo de nuestro tiempo, es su contrapeso. Guerras, matanzas, carne lacerada en las batallas y Rilke. Gracias a Rilke nuestro tiempo sera perdonado. Por la ley del contrapeso, del equilibrio, Rilke tenia que haber nacido en nuestra epoca: ha sido su antidoto. En eso estriba su rigurosa contemporaneidad. El tiempo le hizo surgir. Rilke era es tan necesario en nuestro tiempo como el sacerdote en el campo de batalla: para rezar por unos y por otros, por ellos y por nosotros. Para que sean iluminados los que aun viven y para que sean perdonados los que han muerto.

¿Houellebecq actor porno? ¿Houellebecq racista, antimusulmán y apologeta del odio? Las dos polémicas que han sacudido al autor.Entre 2022 y 2023, el escritor se convirtió en el centro de dos polémicas que, segun confiesa, le han pasado factura personal. Por un lado, el filosofo Michel Onfray mantuvo con el una conversacion-entrevista en la que Houellebecq opinaba sobre la islamizacion de Europa y las hipoteticas reacciones violentas que provocaria: por sus palabras podia interpretarse que vinculaba a los musulmanes con la delincuencia. Se armo un escandalo y el rector de la Gran Mezquita de Paris amenazo con querellarse. El escritor matiza aqui sus polemicas declaraciones.La otra controversia esta relacionada con su participacion en un proyecto del colectivo artistico holandes Kirac, que se anuncio como una pelicula pornografica protagonizada por Houellebecq. El autor cuenta este caso, en el que se sintio engañado y manipulado, por lo que acudio a la via judicial para tratar de impedir la difusion de la cinta.¿El eterno polemista se convierte en victima de la sociedad del espectaculo, en la que siempre se ha movido como pez en el agua? Houellebecq, explica en este libro la tension vivida y habla de la crisis de las sociedades occidentales, las felaciones, su relacion con la pornografia, Pablo Picasso, Baudelaire Una vez mas, deslumbrara o irritara, pero no dejara a nadie indiferente.

César Vallejo como nunca antes lo viste. El traje que vestí mañana es la oportunidad de reencontrarnos con un César Vallejo nunca antes visto, alejado de la imagen taciturna y oscura, cuando no mísera. En estas paginas, por lo contrario, es presentado en todas sus facetas: un inquieto intelectual, brillante poeta y sensible ser humano cuya obra sento las bases de una nueva manera de escribir y sentir la poesia en la lengua española.

Enfermedades de José Martí, sustentado en un profundo estudio dotado de rigor científico, es una obra indispensable realizada por su autor de forma pormenorizada y cronológica en medio de un intenso rastreo y pesquisas en los archivos de Cuba, España y Mexico, donde residiera el Apostol. Ahora, en su segunda edicion, constituye un formidable aporte, por cuanto los documentos y elementos graficos que atesora se desprenden de los testimonios de facultativos que lo atendieron. El contenido de estas paginas, con un lenguaje ameno y coloquial, revela como nuestro Heroe Nacional hubo de enfrentar tantas dolencias con un espiritu indomeñable, incluso en la etapa en que preparaba la Guerra Necesaria contra el colonialismo español en Cuba. Entonces, el habria de sentenciar: "No hay enfermedad que me detenga".

Este libro, fruto de una paciente y documentada investigación, nos muestra a Dulce María Serret en toda su grandeza. Esta ilustre figura de nuestra cultura recibió una esmerada educación musical en La Habana y Madrid, y brillo como interprete en los principales salones de Paris. A su regreso a Cuba,estremecio la capital con sus presentaciones. Ya en Santiago funda, junto a otros intelectuales del momento, varias instituciones para el desarrollo de la musica de concierto; la principal fue el Conservatorio Provincial de Musica de Oriente. A partir de entonces, se entrego a la enseñanza y la promocion de esta manifestacion artistica.

Este pequeño estudio sobre la vida y obra de Juan Ramón Jiménez, Premio Nobel en 1956, es un aporte centrado en su mundo interior. Mundo que le condujo hacia su propio descubrimiento teniendo como guia la palabra. Palabra que reverencio hasta el final de su vida con tal de obtener sus frutos mas conseguidos e imperecederos. Para Juan Ramon Jimenez la poesia fue luz y camino.Y pense entonces que el camino hacia un diosera el mismo que cualquier camino vocativo,el mio de escritor poetico en este caso, que todomi avance poetico en la poesia era avance haciaDios, porque estaba creando un mundo del cualhabia de ser el fin un dios

Benito Pérez Galdós, siempre preocupado por el devenir de España, analizó con agudeza la peculiar forma hispana de hacer política y de su "cuarto oscuro": la Administración pública. A través de su obra en especial de los Episodios nacionales, este original ensayo indaga en la idea que el escritor tiene de España, de su politica y sus actores principales. Tal como nos revelan sus paginas, algunos obstaculos tradicionales (la Iglesia, la Corona, la corrupcion electoral) se han ido superando con el paso de los años, pero aun perviven escollos detectados magistralmente por Galdos, como esa concepcion patrimonial del poder que implica gobernar para los nuestros, asi como las profundas raices de clientelismo politico. El legado de Galdos es, por tanto, fundamental no solo para comprender el pasado de España, sino para reconocer los problemas que actualmente nos aquejan. Una vez concluido este libro, el lector siente apremio por leer a Galdos (Manuel Zafra Victor). Rafael Jimenez Asensio es consultor del sector publico y profesor universitario especialista en instituciones politicas y constitucionales, asi como en Administracion y funcion publicas, ambitos sobre los que ha escrito varias monografias.

"Voy caminando hacia mi origen" es una obra conmovedora y profundamente personal del autor Miguel Ángel Sánchez Nagüel. En este libro, Sánchez Nagüel nos lleva en un viaje a través de la búsqueda del

La poeta y ensayista Joumana Haddad nos presenta una serie de diálogos con grandes escritores del mundo: Paul Auster, Umberto Eco, Peter Handke, Paulo Coelho, Mario Vargas Llosa, José Saramago, Yves Bonnefoy, Antonio Tabucchi, Nedim Gursel, Elfriede Jelinek, Manuel Vazquez Montalban, Rita Dove y Tahar Ben Jelloun.Para Haddad, cada pregunta es el comienzo de una tormenta. Cada punto de interrogacion es una flecha, puntiaguda y audaz dirigida hacia la cabeza del "otro", el escritor. Una flecha que regresa a quien la ha lanzado cargada con las imaginaciones de la confesion.