André Ricard

El siglo XX ha sido un siglo de prodigios tecnológicos, durante el cual se han desarrollado más ingenios que en toda la historia de la humanidad. A diario utilizamos complejos artefactos que nos sirven y nos suplen, transformando nuestra vida cotidiana, y disponemos de cosas que generaciones anteriores ni tenian ni podian soñar tener. Este sera, sin duda uno de los legados mas preciados que dejara el siglo a la posteridad. Todo y la importancia innegable de este maravilloso universo de inventos, el despliegue de ingenio y creatividad no basta para reconocer en ello la obra del diseño. El diseño desarrolla su creatividad de un modo distinto. Diseñar es algo mas que hacer estetico lo util. Consiste en hallar la forma de agenciar los distintos componentes de las cosas que usamos normalmente para que estas resulten mas manejables, mas comodas y mas comprensibles: en dotar a las cosas de una mejor manera de sernos utiles. En este canon personal y particular Andre Ricard, uno de nuestros diseñadores de mas reconocido prestigio y larga trayectoria, hace una seleccion de los 100 diseños que el considera concept-designs. Obras que supieron desmarcarse de lo conocido y abrir nuevos horizontes creativos y en las que esta la esencia de lo que el diseño puede aportar a la cultura. Le Corb

Hitos del diseño es el canon personal y particular de André Ricard, uno de nuestros diseñadores de más reconocido prestigio y larga trayectoria. En él, hace una selección de los cien diseños que supieron desmarcarse de lo conocido y abrir nuevos horizontes creativos y en los que está la esencia de lo que el diseño puede aportar a la cultura. En el canon se incluyen obras y diseños por todos conocidos, desde el clip, la chaise longue o la botella de Coca-Cola a diseños más recientes como el monovolumen, la maleta con ruedas o la tienda Quechua, pasando por la batidora, el Lego o diseños revolucionarios de mobiliario como la Butaca Barcelona de Mies van der Rohe. Le Corbusier dijo que la misión del artista es la ordenación actual del mundo, que debe seguir perfeccionando, ya sea con una mesa, una máquina, un anuncio luminoso o una pintura y todo aquello que crea que viene a colmar un vacío que le esperaba. Lo mismo, como queda plasmado en esta breve y exquisita obra, puede decirse del diseño.

Este libro recoge el resultado de una serie de conversaciones mantenidas por André Ricard con los alumnos de tres escuelas de diseño de Barcelona. Estos encuentros se organizaron sin la excusa de una conferencia previa, con la voluntad de iniciar un dialogo entre el maestro y los alumnos basado unicamente en las preguntas de estos ultimos. La inquietud de los estudiantes incide aqui en temas tanto teoricos como practicos, el porque y el como del diseño, y plantea cuestiones de tono tan variado como cuales son los posibles fundamentos definitorios del diseño, los elementos del proceso creativo o la realidad profesional fuera de las aulas, que el autor aborda con su caracteristico estilo directo y funcional.

«André Ricard (Barcelona, 1929), reconocido a escala mundial, es uno de los grandes nombres del diseño en Cataluña. Con una trayectoria profesional por la que ha recibido múltiples distinciones, ha d

«André Ricard (Barcelona, 1929), reconocido a escala mundial, es uno de los grandes nombres del diseño en Cataluña. Con una trayectoria profesional por la que ha recibido múltiples distinciones, ha d

Se han escrito muchos libros sobre diseño, todos con el propósito de dar a conocer esta disciplina creativa desde diferentes perspectivas. Unos han privilegiado las imágenes, el resultado final del diseño. Otros, en cambio, la palabra, la teoria y los conceptos de la creatividad. Parecia dificil hablar de diseño desde un nuevo enfoque. En este libro, ilustres diseñadores exponen el proceso que les llevo a producir algunos de sus diseños mas emblematicos. Como los plantearon, que decisiones tomaron, cuales fueron las etapas hasta alcanzar el resultado final. Una reconsideracion del proceso creativo que solo puede hacerla quien la ha vivido.

La creatividad esta intimamente ligada a la propia aventura humana. Desde siempre, las cosas artificiales que el hombre es capaz de crear han aportado una mejora en su calidad de vida y la formacion de su cultura. Este libro propone un modo de entender el diseno desde una perspectiva continuista del quehacer creativo ancestral. Sin miticacion alguna de su papel en la sociedad, recalca el rol importante que esta disciplina creativa puede efectivamente desempenar dentro del marco de la estructura industrial que conocemos.

Algunos de los principales diseñadores industriales desgranan el proceso creativo que les llevó a producir algunas de sus obras más emblemáticas.Se han escrito muchos libros sobre diseño, todos con el proposito de dar a conocer esta disciplina creativa desde diferentes perspectivas. Unos han privilegiado las imagenes, el resultado final del diseño. Otros, en cambio, la palabra, la teoria y los conceptos de la creatividad.Parecia dificil hablar de diseño desde un nuevo enfoque. En este libro, ilustres diseñadores exponen el proceso que les llevo a producir algunos de sus diseños mas emblematicos. Como los plantearon, que decisiones tomaron, cuales fueron las etapas hasta alcanzar el resultado final. Una reconsideracion del proceso creativo que solo puede hacerla quien la ha vivido.

Un recorrido por la evolucion de la creatividad en la historia humana. La creatividad estaintimamente ligada a la propia aventura humana. Desde siempre, las cosas arti ciales que el hombre es capaz de crear han aportado una mejora en su calidad de vida y la formacion de su cultura. Este libro propone un modo de entender el diseno desde una perspectiva continuista del quehacer creativo ancestral. Sin miticacion alguna de su papel en la sociedad, recalca el rol importante que esta disciplina creativa puede efectivamente desempenar dentro del marco de la estructura industrial que conocemos.