Antonio Mira de Amescua

Son bien conocidas las controversias que suscitó en el siglo XVII un fenómeno tan popular como la comedia nueva; algunos autores se centran más en el carácter de diversión y entretenimiento que tiene el teatro, en lo que tiene de festivo; otros se (pre)ocupan del contenido. Uno y otro aspecto funcionarian como elementos de cohesion (o disolucion) del entramado social.

La religión y los hechos religiosos han sido conceptos que, de una forma u otra, siempre han estado ligados al teatro, desde su nacimiento hasta la epoca que nos ocupa. Incluso en el Siglo de oro, muchos autores dramaticos pertenecieron al estamento eclesiastico. No es nuestra intencion hablar aqui de Autos Sacramentales, en los que, evidentemente, utilizando la alegoria se ensalzan dogmas de la fe y se adoctrina al cristianismo en verdades teologicas y em los errores de los "herejes".

El objetivo del presente trabajo se dirige hacia una faceta de Mira de Amescua distinta de las que habitualmente está concitando la atención de los investigadores en general y del ABMA en particular: su presencia en justas poeticas y fiestas literarias de la epoca. No se trata, por supuesto, de descubrir algo totalmente nuevo sobre este dramaturgo o de reivindicar un aspecto fundamental de su obra.

En La rueda de la fortuna Antonio Mira de Amescua, nos relata la historia del emperador bizantino Mauricio quien en el siglo VI se enfrentó al Imperio Persa y apoyó al joven Cosroes II —nieto del gra

No hay burlas con las mujeres es una divertida comedia de Antonio Mira de Amescua donde el tema central es la defensa del honor por parte de la mujer.En No hay burlas con las mujeres, la protagonista, doña Arminda, se venga de Lope su antiguo amante, que la ha engañado hablando de amor con otra matandolo de un disparo.

La casa del tahúr es una comedia moral de Antonio Mira de Amescua. En ella el dramaturgo de Guadix censura duramente el vicio del juego.La comedia empieza con una boda. Alejandro e Isabela, el tahúr y su esposa estan recien casados, en plena luna de miel.Todo el acto primero de La casa del tahur gira en torno al problema que se le plantea a la pareja y que sera el tema central de la obra: el insaciable anhelo de Alejandro por jugar y los esfuerzos de Isabela por salvar un matrimonio que ya desde el primer acto presenta malas perspectivas.

La obra teatral de Antonio Mira de Amescua Las desgracias del rey don Alfonso el Casto relata la vida de Alfonso II, quien fue nombrado rey de Asturias tras la muerte de Silo. Para evitar los continuos ataques de sus adversarios, tuvo contactos diplomaticos con los reyes de Pamplona, Carlomagno y su sucesor, Ludovico Pio. El sobrenombre de "el Casto" se debio a su renuncia a las mujeres.

En La próspera fortuna de don Álvaro de Luna, Antonio Mira de Amescua nos relata la historia de Álvaro, nacido en Cañete (Cuenca) a finales del siglo XIV. Hijo bastardo de Álvaro Martínez de Luna, copero mayor del rey Enrique III, y de Maria Fernandez de Jarana; casada con el alcaide de la fortaleza de Cañete. A los catorce y entro en el servicio de su tio, Pedro de Luna, arzobispo de Toledo, y mas tarde papa, con el nombre de Benedicto XIII. Su padre estaba, ademas, emparentado con Maria de Luna, reina de Aragon.A los dieciocho años entro en la corte de Juan II Trastamara en calidad de paje. En 1419, tras ser entronizado Juan II, los infantes de Aragon conspiraron contra este para expandir sus posesiones en Castilla. Alvaro se caso en 1420 con doña Elvira de Portocarrero. Y Juan II decidio casar a su hermana la infanta Catalina con Enrique de Aragon para intentar convertirlo en su aliado. Mira de Amescua escribio obras de teatro inspiradas en la historia de España influido por Lope de Vega, acumulando numerosos personajes y acciones en una misma comedia. Sus argumentos son complicados y su estilo pretende la ornamentacion del culteranismo.

El ejemplo mayor de la desdicha es una obra de teatro escrita por el dramaturgo español Antonio Mira de Amescua. Esta obra dramatiza la vida de Belisario, un general del Imperio Bizantino, quien fue uno de los comandantes militares mas destacados del emperador Justiniano I.La trama de la obra no solo se centra en la vida militar de Belisario, sino que tambien presenta su relacion romantica con la emperatriz Teodora, a pesar de que, historicamente, Teodora fue la esposa de Justiniano y no de Belisario. Esta licencia poetica permite a Mira de Amescua explorar temas como el amor ilicito, el honor, la lealtad y la tragedia personal.El titulo El ejemplo mayor de la desdicha se refiere a la eventual caida en desgracia de Belisario, quien, a pesar de sus exitos militares, finalmente fue destituido y cayo en la pobreza. La historia de Belisario, su apogeo y su caida, sirve como una advertencia sobre la volubilidad de la fortuna y la inestabilidad de la vida humana, temas muy recurrentes en la literatura de la epoca.

La primera edición de la comedia El caballero sin nombre de Antonio Mira de Amescua fue en 1640, y la fecha aproximada de su composición se sitúa entre los años 1605 y 1616.Se cree que los antecedentes de su trama residen en la leyenda de la familia Cabezas, cuyo fundador se hacia llamar el caballero sin nombre.La comedia ofrece una importante dinamica escenografica, creando espacios diversos sin necesidad de tramoyas complejas. En El caballero sin nombre se suceden cuadros escenograficos que no solo alteran los personajes sino tambien la luz, el espacio y el ritmo a lo largo de sus tres actos.

En El clavo de Jael Mira de Amescua relata la historia de Débora y Jael, del libro bíblico de los Jueces. Ambas mujeres conspiran contra el poderoso ejército cananeo comandado por Sísara, quien muere a manos de Jael con un clavo enterrado en el craneo, propiciando la victoria de los israelitas.

En El rico avariento o la vida y muerte de san Lázaro Mira de Amescua se inspira en una parábola pronunciada por Cristo: Había un hombre rico que vestía de púrpura y lino, y celebraba todos los días esplendidas fiestas. Y uno pobre, llamado Lazaro, que, echado junto a su portal, cubierto de llagas, deseaba hartarse de lo que caia de la mesa del rico Sucedio que murio el pobre y fue llevado por los angeles al seno de Abraham. Murio tambien el rico y fue sepultado. Estando en el Hades entre tormentos, levanto los ojos y vio a lo lejos a Abraham, y a Lazaro en su seno. Y, gritando, dijo: "Padre Abraham, ten compasion de mi y envia a Lazaro a que moje en agua la punta de su dedo y refresque mi lengua, porque estoy atormentado en esta llama". Pero Abraham le dijo: "Hijo, recuerda que recibiste tus bienes durante tu vida y Lazaro, al contrario, sus males; ahora, pues, el es aqui consolado y tu atormentado. Y ademas, entre nosotros y vosotros se interpone un gran abismo, de modo que los que quieran pasar de aqui a vosotros, no puedan; ni de ahi puedan pasar donde nosotros".

El arpa de David es una de las comedias religiosas del dramaturgo Antonio Mira de Amescua. La trama se articula en torno al episodio bíblico de David, joven pastor que cura al rey Saúl de su enfermedad y salva al reino con la matanza de un enorme gigante.No hay dudas acerca de la autoria de El arpa de David, pero si las hay acerca de su datacion: a partir del estudio metrico, se cree que se trata de unas de las primeras obras del autor y que fue escrita entre 1610 y 1613.

En Lo que puede una sospecha de Antonio Mira de Amescua aparece el tema tan recurrente dentro de las comedias del Siglo de oro, el papel que juegan los criados en las aventuras y desventuras de sus amos.Con mucha frecuencia se ha afirmado que fue Mira de Amescua quien llevo a su culminacion el desarrollo y la personalidad definitiva del personaje de criado o sirviente. Este autor lo convirtio en confidente y elemento imprescindible como persona del drama.En Lo que puede una sospecha el criado actua decisivamente sobre el destino de los otros personajes, en virtud de sus dones personales: inteligencia, experiencia de la vida, audacia y conocimiento del corazon humano de su amo.

Lo que no es casarse a gusto es una comedia de Antonio Mira de Amescua. Se desconoce la fecha de su composición. La única pista que tenemos es el listado cronológico de Williamsen basado en la métrica. En el cual aparece previa a La judia de Toledo, comedia que debio ser compuesta alrededor de 1634.Lo que es no casarse a gusto se puede considerar un antecedente claro de la tragedia de honor calderoniana; y, mas aun, por las numerosas coincidencias con El medico de su honra, un antecedente directo del mismo.

La confusión de Hungría de Mira de Amescua relata un conflicto político en Hungría, baluarte de Occidente en los confines de Europa…Fragmento de la obra Jornada primera (Salen el Conde Bertilo, Rica

La adúltera virtuosa es una comedia de Antonio Mira de Amescua, de ambiente palaciego. Aquí se cuentan las intrigas amorosas y lances de honor que se originaron en torno a la heredera de la corona aragonesa, doña Juana.De La adultera virtuosa cabe destacar la abundante informacion que Mira de Amescua proporciona sobre la ceremonia del duelo, sus modalidades y su preceptiva.

Casi todos los dramaturgos del Siglo de Oro utilizaron el tema de la mujer vestida de hombre en sus obras, Lope de Vega, Tirso de Molina, Antonio Mira de Amescua, Calderón, etc.En Fénix de Salamanca, una comedia de capa y espada, desde el primer acto el espectador sabe que dos de los personajes principales son dos mujeres disfrazadas de hombre. Cada una pertenece a una clase social distinta (señora y criada) y de que sus disfraces obedecen a motivos diferentes: Doña Mencia busca al hombre que le prometio matrimonio y que mas tarde la engaño abandonandola. Mientras que Leonor, su criada, sigue a su ama en su empresa con mas o menos voluntad y no poco miedo. Doña Mencia, mucho mas arrojada y aventurera teme a nada ni a nadie. Las vestimentas de la orden militar de San Juan que se ha puesto son un habito largo de color negro con una cruz blanca en el pecho, que le otorgan toda la seguridad que necesita para seguir adelante.Asi Doña Mencia decide buscar a su amado y lo hace de la unica manera que le permite moverse con libertad y sin dar explicaciones a nadie.Doña Mencia, es una mujer viuda que ha sufrido un desengaño amoroso. Se han reido de ella, su honor ha sido mancillado y como no tiene familiares masculinos que la defiendan y le devuelvan su honor, tema de capital importancia en los siglos XVI y XVII, decide viajar desde Salamanca a Valencia y posteriormente a Madrid, para encontrar a Don Garceran, el causante de sus males.La Fenix de Salamanca es un juego de apariencia y realidad, un elemento caracteristico en las comedias de los grandes dramaturgos del Siglo de Oro.

Amor, ingenio y mujer. Antonio Mira de Amescua Fragmento de la obraJornada primera(Salen el Rey, Pompeyo el mayordomo, y criados.)Pompeyo: Solo a vuestra majestadse aguarda.Rey: Pues, ¿ya ha llegadoel cardenal?Pompeyo: Ya ha dejado,con su rara autoridad,muda la Envidia. A su ejemplo,los grandes del reino todoshacen por diversos modosesfera del Sol el templo.Y en Sicilia, que esta ufanacon Carlos, a ver juralle,cabe un Sol en cada calley un cielo en cada ventana,por donde las damas bellasostentando su alegria,se muestran, cual a porfia,en la noche las estrellas.Rey: ¿Viene el Principe?Pompeyo: Ya acabade vestirse.