Bertolt Brecht

Cuarenta años después de que Barthes vaticinara que "la obra de Brecht sería cada vez más importante", cabe preguntarse si tal profecía se ha cumplido sin matices. La aparición de un copioso volumen con su teatro completo quiza sea buen momento para averiguarlo.Repasando sus treinta y tantas obras, advertimos algunas constantes de su teatro. Por ejemplo, el clasico "primum vivere, deinde philosophari", que el tradujo en La opera... como "primero comer, despues moralizar", ya figuraba en "La Biblia", una pieza breve escrita a los quince años, que aparece aqui por vez primera en español. Y han pervivido sin tambalearse secuencias y personajes inolvidables: esa eficacia teatral para transmitir el "terror" y la "miseria" en algunas escenas de "Terror y miseria..."; el grito desgarrador de Shen Te que ya torturaba a Job: "¿Por que la maldad tiene su premio y por que aguardan a los buenos tan duras penas?"; o Azdak, el cinico juez de El circulo, que acaso podria ser un alter ego de Brecht.En cambio ha envejecido mal el didactismo. Incluso cabria preguntarse que ha quedado del famoso "distanciamiento". En "Dafne y ensueños" escribia Torrente Ballester: "No se me oculta que, a pesar de Bertolt Brecht, los lectores siguen haciendo suya la vida de los personajes y sintiendo lo que ellos sienten, por mucho que se les advierta que son solo ficciones...; figuras imaginarias de talante humano a las que el lector gusta acercarse como a personas reales, alegrarse o padecer con ellas y hacer juicios de valor", etc. Tambien con las de Brecht.Sin embargo, Brecht sigue siendo Brecht. A la solidez de los bastidores, que con frecuencia le preparaban sus colaboradoras, añadia esa indiscutible "marca" Brecht, que consistia esencialmente en la habilidad para la respuesta ironica o desvergonzada, la narracion "epica", los poemas y canciones intercalados... La poesia.

Las piezas incluidas por Bertolt Brecht (1898-1956) en "Historias de almanaque" fueron escritas a lo largo de muchos años y dan en un primer momento la impresión de una heterogeneidad irreductible: poemas, narraciones que tienen como protagonistas a figuras historicas (Giordano Bruno, Francis Bacon, Cesar o Socrates), relatos que se desarrollan en tiempos remotos (la Guerra de los Treinta Años) o en la edad contemporanea (los ultimos combates de la Segunda Guerra Mundial), aforismos y proverbios (como los expresados por el señor Keuner), etc. Sin embargo, un motivo central confiere unidad y coherencia al volumen: el comportamiento de los personajes y las situaciones dramaticas sirven de vehiculo para el aleccionamiento moral, la destruccion de mitos, la critica de prejuicios y la iluminacion de zonas oscuras de la historia y de la sociedad humanas.Las piezas incluidas por Bertolt Brecht (1898-1956) en "Historias de almanaque" fueron escritas a lo largo de muchos años y dan en un primer momento la impresión de una heterogeneidad irreductible: poemas, narraciones que tienen como protagonistas a figuras historicas (Giordano Bruno, Francis Bacon, Cesar o Socrates), relatos que se desarrollan en tiempos remotos (la Guerra de los Treinta Años) o en la edad contemporanea (los ultimos combates de la Segunda Guerra Mundial), aforismos y proverbios (como los expresados por el señor Keuner), etc. Sin embargo, un motivo central confiere unidad y coherencia al volumen: el comportamiento de los personajes y las situaciones dramaticas sirven de vehiculo para el aleccionamiento moral, la destruccion de mitos, la critica de prejuicios y la iluminacion de zonas oscuras de la historia y de la sociedad humanas.

La poesía ocupa un lugar central en la obra de Bertolt Brecht (Augsburgo, 1898-Berlín Este, 1956) y sin ella no cabe entender el alcance ni la grandeza de su proyecto creativo. Brecht escribió poemas desde su juventud hasta sus ultimos dias y ellos fueron la herramienta con la que interpelo al mundo y reacciono a las circunstancias de su tiempo. Figura clave en la literatura alemana del siglo xx, fue reconocido como un poeta esencial incluso por quienes se sintieron muy lejos de sus actitudes vitales y politicas, como Elias Canetti o Hannah Arendt. Su escritura, que bebe tanto de fuentes cultas como populares, anuncia no pocas direcciones de la lirica contemporanea: desde luego, la poesia social, pero tambien el realismo sucio, la lirica de tono coloquial o la llamada 'antipoesia'. Editada y traducida con maestria por el poeta Jose Luis Gomez Tore, esta antologia bilingue propone un recorrido no solo por los textos recogidos en libro por el autor, sino tambien por el riquisimo corpus de poemas sueltos, que incluye algunas de sus piezas mas celebres. Tampoco faltan las letras de canciones para obras teatrales, musicadas por Kurt Weill o Hanns Eisler.

Esta selección de escritos sobre el teatro de Bertolt Brecht reúne en un volumen textos del autor surgidos principalmente en los años del exilio, entre 1933 y 1947. En ellos Brecht discute sus teorías sobre el teatro épico, la dramática no aristotélica, sus conceptos sobre la técnica del actor, la función de la escenografía o el papel de la música en el teatro y el cine. Brecht por un lado recuerda las innovaciones de sus grandes éxitos de la década de los 20, por el otro intenta fijarlas teóricamente para que puedan ser transmitidas a gentes de teatro lejanas, a públicos nuevos, a estudiosos futuros. Es interesante ver como vuelve un y otra vez a los debates de esos años eufóricos, a los montajes precursores de colegas como Reinhardt, Jessner, Piscator, Engel y otros, a la colaboración con actores, músicos y autores coetáneos como Helene Weigel, Kurt Weill o Bronnen. Brecht se había convertido depués del enorme éxito de su Ópera de tres peniques, en 1928, en una de las figuras clave del teatro vanguardista de la República de Weimar, y en estos textos del exilio reflexiona sobre los éxitos, las teorías, las innovaciones y también los errores de esos fabulosos años.

Si bien la obra de Bertolt Brecht (1898-1956) abarca muy diversos géneros, su legado literario ha ejercido una influencia decisiva ante todo en el dominio del teatro. Después de un largo exilio forzado por el regimen nazi, a su regreso a Alemania fundo y dirigio la compañia Berliner Ensemble, donde llevo a la practica, a traves de sus multiples experiencias innovadoras, su teoria del teatro epico, que postula sustituir la intensidad emocional ligada al teatro tradicional por el alejamiento reflexivo y la observacion critica a traves del distanciamiento. Este septimo volumen de la serie que recoge su Teatro completo incluye dos piezas escritas entre 1938 y 1939: "Vida de Galileo" y "Madre Coraje y sus hijos".Traduccion de Miguel Saenz

Bajo el título de "Poemas y canciones", esta antología recoge las mejores piezas de la actividad poética de Bertolt Brecht (1898-1956) incluidas en su producción teatral y narrativa, o publicadas como tales en libros o revistas. La seleccion respeta el criterio cronologico, de manera que el lector pueda seguir la evolucion del autor desde su etapa juvenil y anarquicamente rebelde hasta las obras de madurez del exilio y la posguerra.Version de Jesus Lopez Pacheco y Vicente RomanoBajo el título de "Poemas y canciones", esta antología recoge las mejores piezas de la actividad poética de Bertolt Brecht (1898-1956) incluidas en su producción teatral y narrativa, o publicadas como tales en libros o revistas. La seleccion respeta el criterio cronologico, de manera que el lector pueda seguir la evolucion del autor desde su etapa juvenil y anarquicamente rebelde hasta las obras de madurez del exilio y la posguerra.Version de Jesus Lopez Pacheco y Vicente Romano

Bello poema narrativo escrito por Bertolt Brecht en el que se cuenta la aventura de un grupo de niños, alemanes, judíos y polacos, que huyendo de la guerra inician una marcha por los campos nevados de Polonia con el fin de encontrar una ciudad de paz. Las esplendidas ilustraciones de Carme Sole interpelan al lector de tal manera que le hacen formar parte de la propia cruzada.

Versión de Antonio Buero Vallejo. El teatro contemporáneo de Brecht se representa en esta obra versionada por el mejor Buero Vallejo.

"La Cruzada de los niños" es un largo poema narrativo escrito por el famoso dramaturgo alemán Bertolt Brecht en el que se cuenta la aventura de un grupo de pequeños alemanes, polacos y judíos que, huyendo de la guerra en 1939, se fueron juntando en un pueblo destruido de Polonia. La fuerza vital de este poema sigue teniendo absoluta vigencia. Carme Solé ha realizado unas espléndidas ilustraciones que reflejan la atmósfera de esta denuncia de la guerra y sus horrores.