David duChemin

Al final, las fotografías sobreviven solas y deben valer por sí mismas, ya sea en el museo o en la página Web. Sin embargo, a veces las historias que se estructuran detrás de su creación pueden enlazarlas y convertirlas en un trabajo inspirador y util en si mismo.Este es un libro de ideas, conceptos y tecnicas sobre fotografia; sobre el proceso que conduce a la imagen final. David du Chemin presenta cuatro monograficos con una serie de 30 imagenes en cada uno: Venecia, Islandia, Kenia y la Antartida. Despues de mostrar los resultados, el autor nos lleva entre bastidores y nos cuenta las motivaciones que existen detras de cada proyecto, de cada imagen; analiza una por una, como fueron realizadas, la composicion y el proceso de creacion de las mismas.Un maravilloso compendio de hermosas obras de un consagrado del arte de la fotografia, con todo lo necesario para avanzar en el mundo de la imagen digital. Encontrara nuevas formas de examinar y de mejorar sus habilidades fotograficas para poder crear imagenes con mayor intencion y mucho mayor impacto. Consulte el material complementario en la pagina Web de Anaya Multimedia.

La visión de una imagen es el principio, interno e invisible, que expresa la intención del fotógrafo, tanto a la hora de captar la imagen como en el momento de revelarla en el laboratorio digital. El cosmopolitismo, la fortaleza de ideas y el misterio de una emocion vibrante, se suman a las cualidades que tiene David duChemin para comunicar con sus fotografias. Una sucesion de originalidad, tradicion y simbologia sobre todos esos sitios del mundo que el conoce tan bien. Este libro trata sobre como identificar esa vision del fotografo, para luego aportarle una voz, una estetica a traves del modulo Revelar del programa Lightroom. Comienza con los conceptos basicos del flujo de trabajo y trata temas como el estilo, la importancia de la atmosfera, el color y el papel crucial de los histogramas. Ofrece ademas un enfoque sobre el desarrollo de las imagenes de acuerdo a la vision personal del fotografo: identificar la intencion, minimizar las distracciones, maximizar la atmosfera y dirigir el ojo del espectador, dejando a la vez espacio para el juego creativo. Por ultimo, realiza una visita al laboratorio digital, que abarca desde el archivo original en RAW hasta el resultado final de la imagen.

Las fotografías más atractivas son resultado de la inspiración, la sutileza y, sobre todo, de la visión del fotógrafo. Detrás de una imagen impresionante, hay siempre una pasión. Las experiencias sencillas, las mas personales, terminan siendo universales y aunque no cabe duda de que la habilidad artistica y tecnica desempeña un papel crucial, todo empieza y termina con la vision y las emociones del fotografo. Este libro aborda con tono audaz la cuestion de como hallar y expresar esa vision fotografica. Una obra personal, llena de consejos practicos y hermosas imagenes. Excelentefuente de inspiracion donde el conocido fotografo David duChemin comparte con honestidad sustecnicas en el momento de captar imagenes de gran impacto. Sin la vision y el deseo de expresar, lafotografia no tiene sentido. Con esta obra tan instructiva e inspiradora podra realizar su propiatravesia fotografica alrededor del mundo, y aprender a reaccionar cuando llega la hora de obtenerimagenes llenas de efusion sobre rostros, lugares y culturas diferentes. Encontrara asimismo todoslos aspectos de la narracion y el ensayo fotografico, desde como dirigir la mirada a traves del visor,que apertura utilizar, su enfoque compositivo, las tecnicas de exposicion y la utilizacion de la luz,hasta como acercarse a un desconocido en la calle para conseguir un buen retrato.

Cuando se trata de combinar oficio y comercio, no hay un camino único hacia el éxito. Para aquellos que quieren convertir su vocación y pasión por la fotografía en profesión suelen aparecer muchos obstaculos. Este libro les ayuda a superarlos. Con voz realista, motivadora y muy singular, el conocido fotografo intimista David duChemin relata sus experiencias, las lecciones aprendidas y las practicas adoptadas en sus viajes por todo el mundo. El autor se apropia del termino mercaderes de imagenes para usarlo desde el punto de vista mas honesto. Puede que los objetivos de cada lector sean distintos, asi como su definicion del exito. Por eso, no recomienda un programa unico, sino que comparte de forma espontanea ideas, sabiduria e inspiracion. Temas tan importantes como la ansiosa pregunta "¿soy lo suficientemente bueno?", los fundamentos del marketing, los negocios y las finanzas en este polifacetico campo estan aqui tratados. En su travesia, duChemin muestra las historias de otros nueve destacados fotografos cuyas trayectorias, aun siendo unicas, han compartido el compromiso y la pasion de ofrecer su propia vision de la fotografia. Mercaderes de imagenes enseña sus tecnicas, rutas y sueños. Aquello que ha funcionado para estos fotografos de exito puede servir para comenzar a forjar su propio camino.

Al mirar una fotografía, muchas veces decimos: “me gusta" , la siguiente e inevitable pregunta que casi siempre queda sin respuesta, es" ¿por qué?”. Las fotografías más atractivas son resultado de la

La fotografía, como manifestación del arte y también como expresión universal de comunicación humana, tiene la capacidad de conectar a las personas a través de la imagen. En todo el mundo se toman millones de fotos por año, ¿por que solo una pequeña cantidad logra realmente esa conexion? ¿Por que son tan escasas las que captan nuestras emociones y movilizan nuestra imaginacion? Y no se trata de la tecnica; la respuesta no esta ni el foco, ni el encuadre, ni el justo uso de la luz. Hoy es casi imposible hacer una mala foto: con los avances tecnologicos, la camara lo hace casi todo sin equivocarse.El fotografo David duChemin tiene una hipotesis: asegura que la mayoria de esas imagenes carecen de alma. Y sin ella, la foto no llega a tocar nuestra sensibilidad. No conecta con quien la mira, ni siquiera con el propio fotografo.En El Alma de la camara, el autor reposiciona el lugar del fotografo en la creacion de imagenes. Explica que significa hacer mejores fotos, a partir de ese nuevo lugar. Los conceptos abordados en el libro, ilustrado por una coleccion excelente de imagenes en blanco y negro, recorren temas como el oficio de la fotografia, su dominio y su disciplina; el publico y la vision, hasta llegar a la historia contada en una foto y a su autenticidad. El Alma de la camara es un libro personal y profu...

El mero hecho de tener cierta cámara u objetivo no le va a convertir en un mejor fotógrafo. ¿Qué lo hará? Comprender la cámara. Pensar de manera diferente. Estudiar fotografías y saber qué le provocan y por que. Darle tiempo al oficio para que crezca. Observar a pintores, diseñadores y otros que trabajan en dos dimensiones y aprender de ellos. Buscar incansablemente la luz, las lineas y los momentos. Hacer fotografias, miles y miles de fotografias.No hay una receta magica para conseguir el exito, pero en estas paginas aprendera la importancia del estudio y la practica y de recordar que lo mas valioso que tiene un artista es la imaginacion, la pasion, la paciencia, la receptividad, la curiosidad y un tenaz rechazo a seguir las reglas.Esta obra le ofrece la completa guia de David duChemin para aprender no solo a manejar una camara, sino a conseguir fotografias mas impactantes. 60 lecciones, cada una un paso mas hacia el dominio de las herramientas de este arte y los medios para crear experiencias visuales mas profundas con sus imagenes. David le presenta el lado tecnico del oficio, pero pronto pasa a la composicion, el proceso creativo y los principios responsables de conseguir grandes fotografias. Se los muestra y le invita a jugar con ellos, darles la vuelta y probar un enfoque diferente para crear imagenes at...

Within the Frame (2009) received critical recognition for its humanity and practical teaching, and in this revision of his classic best-selling book, David duChemin encourages you to search for what matters to you and not give up until you convey it through your photography: "I'm chasing my vision, and you will chase yours in the places best suited to that. What's important is that you chase that vision intentionally and with passion, refusing to let it be anything but yours and yours alone." Through a heartfelt discussion about creating photographs of people, places, cultures, and the discovery of a personal point of view that makes those stories compelling and authentic, David teaches how to seek and serve your creative vision through the art of photography by highlighting images from his adventures around the world. Regardless of the setting, it's the lessons about the central role of vision and expression in photography that sets this book apart, even if you never wander far from home. David shares the nuances of approaching different subjects, the value of scouting locations (and wandering in unfamiliar places), techniques for photographing landscapes, how to capture a sense of place and culture with sensitivity through images of food, festivals, art and faith, and more. This edition includes new images, creative exercises, updated chapters, a streaming companion video, and discussions about changing perspectives, including an increased focus on landscape photography. Most importantly, David maintains the crucial theme of vision-and he helps you find, cultivate, and pursue your own, and then fit it within the frame. "If the book simply stayed right there in the realm of how-to, go-to advice, it would be a wonderful book indeed. But it crosses the line from useful to inspired because David opens up much more than his camera bag. He opens his considerable heart and mind, both of which belong to a masterful storyteller driven by an acute sympathy for the human condition, coupled with an intense curiosity and respect for both the differences and the sameness of the world." -Joe McNally, photographer, author of The Hot Shoe Diaries and The Moment It Clicks "David does something here that few have ever done-he not only shows his absolutely captivating images, he shows the thought process behind those images, as well as how to start capturing the types of images we all long to take. People will be talking about this book for years to come. It's that good!" -Scott Kelby, photographer and best-selling author "Some photographers inspire you with how great their photographs are, while other photographers inspire you to be a better photographer; David duChemin does both in Within the Frame." -John Paul Caponigro, photographer

Simply having a certain camera or lens isn't going to make you a better photographer. So, what will? Understanding your camera. Thinking differently. Studying photographs and knowing what they provoke in you, and why. Giving the craft time to grow. Looking to painters, designers, and others who work in two dimensions and learning from them. Relentlessly looking for light, lines, and moments. Making photographs-thousands and thousands of photographs. There's no magic bullet to achieving success, but in these pages you will learn the value of studying, practice, and remembering that your most important assets as an artist are imagination, passion, patience, receptivity, curiosity, and a dogged refusal to follow the rules. THE VISUAL TOOLBOX is photographer David duChemin's curriculum for learning not just how to use a camera-but how to make stronger photographs. He has developed 60 lessons, each one a stepping stone to becoming more proficient with the tools of this art, and the means to create deeper visual experiences with your images. David introduces you to the technical side of the craft but quickly moves on to composition, the creative process, and the principles that have always been responsible for making great photographs; he shows you these principles and invites you to play with them, turn them on their heads, and try a different approach to create beautiful, compelling images with your camera. * Features action-oriented micro-chapters designed to improve your photography immediately* Includes explanations of 60 concepts with an assignment for nearly every chapter* Covers such topics as balance, using negative space, exploring color contrast, waiting for the moment, learning to incorporate mood and motion, and much more

Detrás de una imagen impresionante, se encuentra la visión y las emociones del fotógrafo.En su primera edición, esta obra recibió el reconocimiento de la crítica por su humanidad y enseñanzas prácticas. En esta nueva edicion, David duChemin nos presenta su sincero argumento sobre como crear fotografias y el descubrimiento de un punto de vista personal que hace que esas historias visuales sean atractivas y autenticas. David nos enseña como buscar y servir a nuestra vision creativa a traves del arte de la fotografia, resaltando imagenes de su propia travesia alrededor del mundo para asi obtener fotografias llenas de sensibilidad sobre rostros, lugares y culturas diferentes.El autor comparte todos los aspectos de la narracion y el ensayo fotografico: como dirigir la mirada a traves del visor, que apertura utilizar, su enfoque compositivo, las tecnicas de exposicion y la utilizacion de la luz. Esta renovada edicion incluye nuevas imagenes, ejercicios y consejos creativos, capitulos actualizados, y un tratamiento mas amplio sobre la fotografia paisajistica. Y lo mas importante, le ayuda a encontrar, cultivar y perseguir su propia vision y no rendirse hasta transmitirla a traves de la fotografia.Prologado por Joe McNally, fotografo superventas de la coleccion PhotoClub.