Eugène Ionesco, página 2 de 4

RHINOCEROS es un libro del autor Ionesco, Eugene editado por FOLIO SOCIETY. RHINOCEROS tiene un código de ISBN 978-2-07-033880-1 y consta de 240 Páginas.

« Le vieux : Il y avait un sentier qui conduisait à une petite place ; au milieu, une église de village... Où était ce village ? Tu te rappelles oe La vieille : Non, mon chou, je ne sais plus. Le vieux : Comment y arrivait-on ? Où est la route ? Ce lieu s'appelait, je crois, Paris... La vieille : Ça n'a jamais existé, Paris, mon petit. Le vieux : Cette ville a existé puisqu'elle s'est effondrée... C'était la ville de lumière puisqu'elle s'est éteinte, éteinte, depuis quatre cent mille ans... Il n'en reste plus rien aujourd'hui, sauf une chanson... »

This collection brings together the four plays that feature Ionesco's everyman protagonist Jean Berenger. In `The Killer', he comes across a "radiant city", an ideal civilization which is unfortunately being terrorized by a killer, whom he decides to track down and dissuade from committing any further crimes. In `Rhinoceros', he is the only person in a provincial town who is resisting "rhinoceritis", an affliction that turn its victims into the eponymous horned beasts. In `Exit the King', he is the powerful King Berenger the First, who refuses to acknowledge that he is dying. And in `Strolling in the Air', he acquires the capacity of flight and discovers that the celestial vault is held up by a gigantic pink pillar. While each play in the Berenger cycle is unique, they are all prime examples of Ionesco's conception of the theatre of the absurd, and touch on themes that preoccupied Ionesco throughout his career, such as mortality, alienation, freedom and the evils of Fascism. This volume constitutes a perfect introduction to one of the twentieth century's most original and influential playwrights.

En donnant corps au théâtre de l'absurde, aux côtés de Samuel Beckett, Eugène Ionesco (1909-1994) a bouleversé a jamais les fondements et les codes du théâtre européen. Défenseur d'un art irréaliste prenant a contre-pied la tradition, il prône la dérision, l'action minimaliste, la répétition incessante qui fait perdre au temps tout son sens, l'impossible communication et ses conséquences (quiproquos, non-sens). Son écriture se nourrit de ce qu'il est. Sa présence discrète s'impose avec l'invention de Bérenger, double assumé et récurrent, qui donne a voir non seulement toutes les angoisses, la peur de la mort, les questions métaphysiques qui assaillent le dramaturge, mais aussi son engagement a dénoncer les totalitarismes et leur rapide propagation, la monstruosité des hommes animés par la folie de destruction et l'horreur des camps concentrationnaires. Cette édition propose de mettre en lumière la parfaite unité et la modernité de cette oeuvre avant-gardiste, en retraçant le parcours biographique, intellectuel et artistique d'un dramaturge, d' "un homme en questions".

Pour expliquer le succès du Roi se meurt, on a dit que c'est un classique. Il montre l'homme ramené à sa condition fondamentale. Donc à l'angoisse devant la mort. Cet homme qui parle avec les accents du roi Lear est néanmoins notre contemporain. Il est tellement notre contemporain que son histoire - une existence qui a oublié ses limites - reflète exactement la célèbre « crise de la mort » qui secoue l'Europe de l'après-guerre. Le Roi se meurt n'est pourtant pas une pièce triste. D'abord, parce que l'humour n'y est pas absent. Ensuite, et surtout, parce que Ionesco propose les remèdes pour sortir de la crise. C'est également cela, une grande oeuvre classique : une leçon de dignité devant le destin.