Facundo Tomás

Escrito, pintado se divide en tres partes. En la primera analiza la contradicción entre un modelo escritural y otro icónico en la definición de la cultura europea. La segunda se centra directamente en la pintura y estudia el paso de los siglos xii al xiii, asi como la consolidacion de la dimension representacional de la pintura en el Renacimiento, una condicion que intentara romper la pintura contemporanea.En la tercera se abordan los problemas planteados por los medios de masas modernos.

Gran formato con ilustraciones.

Facundo Tomás (1950) imparte clases de historia del arte desde 1980 en la Facultad de Bellas Artes de San Carlos. Entre sus libros cabe destacar La guerra civil del Equipo Realidad (cuadros de historia) (junto a Enrique Tormo, Valencia, 1982), Los carteles valencianos en la guerra civil española (Valencia, 1986), Las imágenes visuales en la sociedad contemporánea (Valencia, 1988), Pintores valencianos en el Museo de La Habana (Valencia, 1997).

Erwin Panofsky se refirió en una ocasión a los criterios, ampliamente modificados a lo largo de la historia, por los que se consideraba "arte" a un cuadro barroco o se tendía a incluir también en el concepto a una blusa rumana del siglo xv. Este libro, en último análisis, podría ser descrito simplemente como una deriva sobre los vínculos entre el "arte" y la "vida". A lo largo de la historia, la evolución de las relaciones entre ambas ha llevado a veces a colocadas conjuntamente. De otra manera no podemos comprender la asimilación de cualquier "arte" y cualquier "artesanía", tal como la entendía la Edad Media. También los medios de masas modernos sitúan a la par el arte y la vida, especialmente la televisión. En otras ocasiones el "arte" se ha segregado netamente de la vida; es notoriamente el caso de la cultura quizás todavía predominante. El proceso empezó socialmente: los pintores, los escultores, los músicos, los autores de teatro, reivindicaron para sí mismos un estatuto diferente al de los encaladores, picapedreros, albañiles y carpinteros. "Nosotros somos intelectuales", "la materia que utilizamos es simplemente un vehículo para expresar nuestras ideas", La pittura e cosa mentale -dijo directamente Leonardo da Vinci-. Finalmente la sociedad reconoció sus aspiraciones, porque antes había reconocido su arte como cosa excelsa entre las demás cosas.

Miradas sobre España reúne un amplio número de estudiosos de universidades y centros de investigación de Europa y América (Alemania, Argentina, Colombia, Cuba, España, Estados Unidos, Francia, Gran Bretaña, Italia, Uruguay) para que cada uno manifieste, desde su respectiva especialidad, una mirada lanzada hacia España por algún o algunos protagonistas relevantes: españoles o extranjeros, de los siglos XVIII, XIX y XX, estableciendo también paralelismos históricos entre autores de épocas distintas o bien miradas entrecruzadas e incluso contradictorias sobre el territorio y las gentes españolas.

En este libro se buscan elementos para una genealogía estética o, lo que es lo mismo, se intentan elaborar fundamentos para la comprensión de la cultura actual a través de los productos artísticos, literarios y filosóficos del pasado entresiglos. Al dirigir la mirada sobre ese momento de parte de un punto de vista producido en el presente:conceptos y categorías responden a lo que la sociedad actual muestra e intentan contestar, buscando raíces en el ayer a los temas que plantean hoy.