Félix Lope de Vega y Carpio, página 7 de 49

El vellocino de oro es una obra de teatro escrita por el dramaturgo español Lope de Vega. Es una de sus pocas obras que se ambientan en un entorno mitológico. La trama se centra en la legendaria búsqueda del Vellocino de Oro por los argonautas, un grupo de heroes de la mitologia griega liderados por Jason.El Vellocino de Oro es un objeto de gran importancia en la mitologia griega. Segun la leyenda, este vellocino, o piel de carnero, era de oro puro y estaba custodiado por un dragon en una region lejana llamada Colquida. Jason y los argonautas emprendieron una peligrosa expedicion para recuperarlo.En El vellocino de oro, Lope de Vega, famoso por sus comedias, probablemente usa este mito clasico para explorar temas universales como la valentia, la ambicion, el amor y el sacrificio, al tiempo que ofrece una mirada humoristica y humanizada a estos personajes miticos. A traves de su caracteristico dominio de la estructura dramatica y su agudo sentido del ritmo y la caracterizacion, Lope de Vega logra crear una obra que es al mismo tiempo entretenida, emocionalmente resonante y reflexiva.

¡Ay, verdades, que en amor...! Félix Lope de Vega y CarpioFragmento de la obraJornada primera(Salen Celia e Inés, con mantos. Don Juan y Martín.)Celia: Porfiar no es cortesía,y más con una mujer.Juan: ¿Cuando ha sido agravio el verni el rogar descortesia?Porque pedir luz al dia,oro al Sol, plata a la Luna,¿cuando fue culpa ninguna?Celia: Culpa es grande porfiarel que no puede alcanzarlo que siguiendo importuna.Juan: Cesar no hubiera llegadoal imperio si no hubieraporfiado, ni tuvieradel mundo el cetro envidiado.De Troya se vio vengadoporfiando Agamenon,y pudo Pigmaleonvolver un marmol mujer,y el campo del mar rompercon lienzo y tablas Jason.

El inobediente o la ciudad sin Dios es una obra dramática escrita por Félix Lope de Vega, uno de los autores más prolíficos y célebres del Siglo de Oro español. En esta pieza, Lope de Vega narra la historia del profeta biblico Jonas, conocida por su desobediencia a los mandatos divinos y las consecuencias que esto acarrea.En la Biblia, la historia de Jonas se encuentra en el Antiguo Testamento. Dios ordena a Jonas ir a la ciudad de Ninive para advertir a sus habitantes sobre un castigo divino si no se arrepienten de sus pecados. Sin embargo, Jonas se niega y huye, pero durante su huida, una gran tormenta provoca que los marineros del barco en el que viajaba lo arrojen al mar, donde es tragado por una gran ballena o un gran pez.Dentro del vientre del pez, Jonas ora y promete obedecer a Dios si logra salvarse. Finalmente, el pez lo escupe en tierra y Jonas cumple con la mision que Dios le encomendo.En El inobediente o la ciudad sin Dios, estos eventos se dramatizan de manera emocional y poderosa, destacando el tema del arrepentimiento, la obediencia a Dios y el poder redentor de la fe. Lope de Vega, a traves de su tratamiento de la historia de Jonas, invita a los espectadores a reflexionar sobre la importancia de la obediencia y el arrepentimiento en la vida cristiana.

La producción poética de Lope de Vega ha quedado en segundo plano, tras la espectacularidad de su creación dramática. Sin embargo, es también rica y abundante.Dentro de la vastísima y multifacética obra de Lope de Vega, se encuentran, en la ultima parte de su vida, el poemario que nos ocupa: las Rimas humanas y divinas del Licenciado Tome de Burguillos (1634). Este Burguillos (el seudonimo ya lo habia usado Lope anteriormente, en las justas de San Isidro) es su alter ego en su vejez.Rimas humanas y divinas del licenciado Burguillos es el ultimo poemario que llego a publicar Lope de Vega. Abarca poemas humoristicos, serios, desengañados, satiricos, jocosos, religiosos e incluso filosoficos.

El truhán del cielo y loco santo es una obra teatral de Félix Lope de Vega, uno de los más importantes dramaturgos del Siglo de Oro español. Como se indica, esta obra fue representada en la Montería de Sevilla en 1643.Lope de Vega es conocido por su capacidad para explorar una amplia gama de temas y emociones en sus obras, y El truhan del cielo y loco santo no es una excepcion. Esta obra combina elementos de comedia y drama para proporcionar un retrato detallado y matizado de los personajes y de su interaccion con los temas de la fe, la moral y la sociedad.A lo largo de su carrera, Lope de Vega contribuyo enormemente a la evolucion del teatro español y su legado sigue vivo en la literatura y en el escenario. Sus obras son conocidas por su originalidad, profundidad emocional y habilidad para capturar la complejidad de la experiencia humana.

En esta versión de la leyenda, Nuño con solo cien soldados recibe la orden de entregar a las doncellas a los musulmanes. Cuando se forma la comitiva, Sancha rasga sus vestidos y va desnuda con el resto de las doncellas y los soldados de Nuño. Al aparecer los musulmanes, Sancha se pone sus vestidos, y explica su conducta.No os ofenda, cobardes, que desnudas entre mujeres hasta aqui vengamos,que tales sois, pues a las manos crudasllevadas por vosotros caminamos;mas pues vienen varones con agudasarmas, es gran razon que nos cubramos,y en cualquier parte ante ellos nos convenzala honestidad, respeto y la verguenza.Nuño, conmovido, desobedece a su rey, y ataca y derrota a los enviados del emir de Cordoba con la ayuda de las doncellas asturianas. En un principio, el rey Alfonso el Casto pretende decapitar a Nuño. Sin embargo, tras saber el motivo de su desobediencia lo perdona y le da como esposa a Sancha.

Un mecanismo poetico y teatral que alcanza la perfección extrema, una de las obras maestras de Lope, en la que desplegó todo su ingenioBasada en un hecho histórico que fue motivo de múltiples recreaciones artisticas -la muerte de don Juan de Vivero, caballero de Olmedo, a manos de su vecino Miguel Ruiz en 1521-, amor y muerte son los ejes principales de esta obra, cuyo final deja un halo de escepticismo ante lo vano de la existencia. Para su elaborada construccion, Lope combino sabiamente los elementos del arte dramatico propios de la epoca y condenso en ella todas las formas y los modelos poeticos en uso. Edicion de Ignacio Arellano y Juan Manuel Escudero.

Esta obra representa el drama de un pueblo, el campesinado de la villa de Fuenteovejuna, que es víctima de un noble despiadado, su Comentador. Tras los sucesivos arrebatos del Comendador y, finalmente, ante el cruento rapto de Laurencia y Frondoso en sus nupcias, el pueblo de Fuenteovejuna decidira vengarse de su abusivo señor y asesinarlo. Fuenteovejuna relata la alianza exitosa de los campesinos en pos de recuperar los valores avasallados por la nobleza, y su complicidad ante el juicio en que los Reyes Catolicos y un juez intentaran hallar a un culpable.

Poeta, novelista y el más grande dramaturgo español, conocido como el Fénix de los ingenios. Su nombre completo era Lope Felix de Vega y Carpio. Nació en Madrid, el 25 de noviembre de 1562, en el seno de una familia artesana; su padre era bordador. Desde muy niño mostró gran disposición y facilidad para las letras. Estudió en un colegio de la Compañía de Jesús y después en las universidades de Alcalá y Salamanca. En 1583 participó como soldado en la expedición a las Azores que, al mando de don Álvaro de Bazán, sirvió para conquistar la Terceira, la última isla que faltaba por incorporar a la corona de Portugal, entonces en manos de Felipe II. A los diecisiete años se enamoró de la actriz Elena Osorio, que estaba separada de su marido y con la que vivió un tormentoso y apasionado idilio, que muchísimos años después, ya en su vejez, recreó en su novela dialogada La Dorotea (1632). Elena Osorio será la Filis de sus poemas en esa época. Al abandonarle su amada, hizo correr por Madrid unos versos ofensivos para ella y su familia, que le valieron un proceso y una pena de destierro en 1588. Decidió cumplir su destierro en Valencia y salió de Madrid en febrero de dicho año. Tres meses después, en mayo, se casó por poderes con Isabel de Urbina, mujer de familia noble y acomodada; hay fundadas sospechas de que Lope, transgrediendo la pena de destierro, no se encontraba lejos de la iglesia donde la boda se estaba celebrando. Lope ha hablado algunas veces de su participación en la Armada Invencible en 1588, pero los críticos no están muy seguros de que eso fuera verdad. Con su esposa Isabel, la Belisa de sus poemas, vivió en Valencia hasta 1590, y después, protegido por los duques, en Alba de Tormes, donde murió Isabel en 1594. Al año siguiente es perdonado y vuelve a Madrid, donde ya es famoso y admirado como autor teatral. Su nuevo amor es Micaela Luján, una mujer bella e inculta a la que ya dirigía versos desde 1593 con el nombre de Camila Lucinda. Micaela estaba casada, y mantuvo relaciones con Lope quince a&am

Tragicomedia de Lope de Vega en la que Ester actúa como intermediaria ante suesposo, el rey Asuero, para salvar al pueblo judío, condenado a muerte por elvirrey Amán.

Obra dramática de Lope de Vega inspirada en la fábula de Orfeo, pero adaptadaal sistema social del siglo XVII.

La tempestad alcanza al profeta en castigo por su inobediencia. Finalmente esengullido por una ballena.

Tomo IX

Como lo ha señalado repetidamente la crítica, esta comedia trata acerca de la fuerza transformadora que tiene el amor en la vida humana. Esto se inscribe dentro de la visión neoplatónica que concibe que el amor es el principio que anima el universo entero y establece un vinculo que crea la armonia entre todas las cosas. Se pone en escena el poder que tiene tal sentimiento para cambiar al ser humano y ayudarlo a mejorar. Paralelamente, al tiempo que el amor eleva el espiritu y lleva a la contemplacion de la belleza divina a partir de la belleza humana, tambien es cierto que no se puede prescindir de la sensualidad.

A gripping drama of sex, power and passion from the Spanish Golden Age.A peasant wedding. Just as Peribanez and Casilda become man and wife, the Commander of the region is carried dying to their home. His waking sight of Casilda condemns him to a desparate love. Joy turns to despair and then to revolt in this gripping rediscovery of Lope de Vegas 17th-century classic.Tanya Ronders adaptation of Lope de Vegas Peribanez was first performed at the Young Vic Theatre, London in May 2003.

En la comedia cómica de capa y espada del siglo XVII se usa a menudo la técnica del enredo. El público, que acude a la corrala a entretenerse y también a aprender, sabe qué sucede en cada momento, pero los personajes no, pues son victimas de continuos malentendidos. Asi sucede en esta comedia de Lope, donde los enamorados Felisardo y Celia se ven obligados a escapar de la justicia.

Drama Classics: The Worlds Great Plays at a Great Little Price A masterpiece by one of the greatest writers of the Spanish Golden Age.When the people of the town of Fuente Ovejuna revolt against their tyrannical overlord and murder him, the authorities attempt to find out who is responsible, leading to one of the most memorable acts of resistance in world drama.First published in Madrid in 1619, Lope de Vegas play Fuente Ovejuna is believed to have been written between 1612 and 1614.This edition in the Nick Hern Books Drama Classics series is an English translation by Laurence Boswell.