Gustavo Guerrero

Este documentado ensayo de investigación histórica, biográfica y literaria viene a iluminar de una manera rigurosa e inesperada unos de los capítulos más olvidados –o mejor escondidos– en la agitada

Cámara de eco es una compilación de ensayos acerca de la obra del escritor cubano Severo Sarduy, quien llamó la atención del mundo literario, crítico y cultural no sólo de habla hispana, sino también del francofono. A razon de sus multiples nexos con el psicoanalisis, la religion, la ciencia, la globalizacion, de su predileccion por la corriente barroca y sus constantes encuentros semiologicos con el arte, escritores y academicos como François Wahl, Ruben Gallo, Juan Manuel Bonet, Anke Birkenmaier, Lina Meruane, Pedro de Jesus, Cira Romero, Gonzalo Celorio, Rafael Rojas, Andres Sanchez Robayna, Nanne Timmer y Christopher Dominguez Michael, por mencionar algunos nombres, estudian en estas paginas dichos aspectos entrelazados en su obra.

El escritor venezolano Gustavo Guerrero reúne tres ensayos que constituyen un amplio recorrido a través de la historia de la poesía lírica y traza la trayectoria del género lírico a través del tiempo, ofreciendo al lector la evolucion del concepto de poesia lirica, desde sus origenes griegos hasta la poetica prerromantica.

Círculo del adiós recoge cuatro series de poemas que han ido apareciendo separadamente en distintas revistas y publicaciones durante la última década. A pesar de su diversidad, se esboza entre ellos una linea continua que arranca con las variaciones liricas sobre una forma metrica, pasa por busquedas ritmicas e intervenciones libres en conocido soneto de Neruda, y desemboca finalmente en las prosas mas recientes, quince fragmentos de una cruda y deslumbrante intensidad

Guerrero, editor de Gallimard y especialista en literatura hispanoamericana, analiza lúcidamente los cambios en la nueva narrativa y en e lmercado editorial. En su nuevo libro de ensayos Guerrero,

Los poetas nacidos entre 1959 y 1979 en nuestro continente son los hijos del fin de las utopías y el debate sobre la postmodernidad. Si los he escogido aquí como referencia no es porque crea que existe entre ellos una suerte de sensibilidad comun o un aire de familia, sino porque constituyen historica y literariamente la primera o las primeras generaciones de poetas hispanoamericanos que crecen, se forman y comienzan a publicar en esas aguas revueltas que son nuestras ultimas tres decadas. Parra afirma que a los treinta años un hombre deja de ser poeta o lo es ya para siempre. Los mayores de este grupo tenian esa edad cuando cae el muro de Berlin en 1989 y, segun algunos historiadores, concluye el siglo XX; los mas jovenes la alcanzan en esta vispera de los bicentenarios de nuestras republicas, cuando ya nos adentramos en un nuevo milenio y en otra manera de entender y practicar la poesia. Unos y otros han atravesado una epoca marcada por fenomenos tan variados y determinantes como la desaparicion de la Union Sovietica y los atentados del 11-S, el avance de la globalizacion y la masificacion de la industria cultural, el surgimiento del multiculturalismo y los procesos de transicion democratica, la crisis ecologica y la generalizacion de las ideas neoliberales, el desarrollo vertiginoso de las comunicaciones y la revolucion informatica. Sin embargo, en lo que nos concierne, el fenomeno principal es la atomizacion y la diversificacion del concepto mismo de poesia que ha acarreado el derrumbe del sistema moderno y el ocaso de la logica historicista que lo animo durante dos siglos.