Ingmar Bergman

La vida y el mundo creativo del gran cineasta, contados a traves de sus películasEste libro nos invita a adentrarnos en el apasionante mundo de la creación artística, desde ese lugar privado y recóndito, donde se ocultan los fantasmas personales que originan con tanta frecuencia las ideas y emociones mas intensas, hasta el barullo de un plato, donde, ante decenas de personas, bajo la luz de los focos, con la camara en accion, esos fantasmas empiezan a obedecer a un orden invisible, a encarnarse en una historia que, gracias al arte, pasara a ser nuestra. Bergman no duda en revelar en estas paginas sus apuntes de trabajo, notas y diarios de sus rodajes y montajes teatrales, asi como los recuerdos y las obsesiones que pueblan su cinematografia. Imagenes es, en suma, un fascinante viaje por la memoria de un creador para quien el arte, la obra y la vida fueron siempre una misma y unica cosa.

Las imágenes del pintor más conocido en Suecia a final de la Edad Media, Albertus Pictor, descienden de los muros de las iglesias y cobran vida en los dramas y películas de Ingmar Bergman: Retablo de los dias de la Peste (1954, que se ofrece en este volumen), y El Séptimo Sello (1957). Max von Sydow y Bibi Andersson interpretan los caracteres principales de esta pelìcula, y dos meses después de su entreno reaparecen como jóvenes amantes en la primera producción para la televisión de Bergman: la angustiosa llegada del señor Sleeman, contada por Hjalmar Bergman y que se publica por primera vez en castellano en nuestro volumen.

Cineasta y hombre de teatro sueco, Ingmar Bergman fue uno de los mayores realizadores del pasado siglo, con diversas obras maestras en su haber, como El séptimo sello, El huevo de la serpiente o la aclamadisima Fanny y Alexander. Menos conocido es que se casara en siete ocasiones, fuera el padre de ocho hijos, o se codeara con personajes como Greta Garbo, Charles Chaplin o Ingrid Bergman. En estas apasionantes memorias, llenas de conmovedora sinceridad, su autor nos confiesa como a muy temprana edad el miedo se instalo en su alma, como descubrio deslumbrado el cine, a que problemas tuvo que enfrentarse como artista y realizador, como amo a las mujeres a quienes mas quiso y como la figura del padre, pastor luterano, marco gravemente toda su existencia y, en gran medida, tambien su obra. [Bergman] encontro la manera de mostrar los paisajes del alma. Woody Allen, New York Times Book Review Linterna magica no es una autobiografia convencional ? se trata mas bien de un hirviente flujo de conciencia, de la mano de un puritano licencioso. John Osborne, New York Review of Books Un libro tan personal y penetrante como cualquiera de sus peliculas: mordaz, sombrio, austero. Stanley Kauffmann, New Republic.

Obra central de su trilogía familiar y cumbre de la trayectoria de su autor, Niños de domingo es también la «novela del padre» de Bergman, tanto como Conversaciones íntimas será «la de la madre». Un

Ingmar Bergman no concibió los escritos que se recogen bajo el título Cuadernos de trabajo como una obra destinada a su publicación, sino como un diario íntimo de su actividad creadora en el que iba perlando el modo en el que se desarrollaria el argumento de sus obras cinematograficas.Con estos dos volumenes reunimos casi medio siglo de diarios de Bergman.Contiene cartel exclusivo.

En 1959, hace dos tercios de siglo, Ingmar Bergman proclamaba en uno de sus textos más célebres, comentados y estudiados: «Yo soy cineasta, no escritor, el cine es mi medio de expresión, no la palabr

La actriz Elisabet Vogler se encuentra en un hospital, despues de perder la voz mientras interpretaba Electra en el teatro, y los doctores no encuentran causa aparente de su silencio. Encargarán su cuidado a una enfermera llamada Alma, con quien Elisabet comienza una estrecha relacion. Persona es una de las obras maestras del septimo arte y en este libro Bergman nos muestra su enorme potencia literaria. Como señala el propio autor, no se trata de un guion cinematografico, sino que "se asemeja mas al tema de una melodia".

Ingmar Bergman reconstruye inmisericordemente la turbulenta relación de sus padres y firma así una de las cumbres de la literatura nórdica. «"La buena voluntad" cambió mi manera de comprenderme a mí

La primera entrega de la "trilogía familiar" de Ingmar Bergman reconstruye, a partir de fotografías, especulaciones y frases dichas a media voz, los primero años de la turbulenta relación de sus padres. Una relacion llena de epifanias y decepciones, malherida por los prejuicios y el hostigamiento familiar, si no por los mismos impulsos que la hicieron nacer.La inmensa estatura de Bergman como cineasta ha eclipsado a menudo su tambien inmensa importancia como escritor. Concebida como un epilogo al filme "Fanny y Alexander" y convertida en serie de television y largometraje por Bille August como "Las mejores intenciones" (ganador, a su vez, de la Palma de Oro en Cannes), "La buena voluntad" es quiza el titulo mas importante de la obra de Bergman como escritor.La cercania sentimental del autor con lo narrado y el peso de los protagonistas en la formacion de su propia sensibilidad convierten esta novela en la mas intima de sus indagaciones en las pasiones humanas, un testimonio rotundo de la conducta de hombres y mujeres que Bergman aprovecha para revisar y fijar la nomina completa de sus obsesiones: la incomunicacion, la mentira, la culpa, el vertigo sexual, las relaciones de poder en el seno de la familia, la convivencia en pareja, la esperanza (o la fe) y su perdida; y el rencor, como un incesante y morbido baile de mascaras.

Obra central de su trilogía familiar y cumbre de la trayectoria de su autor, Niños de domingo es también la «novela del padre» de Bergman, tanto como Conversaciones íntimas será «la de la madre».Un f

There is no shame in deriving pleasure from this little world.Siblings Fanny and Alexander are growing up amidst the gilded romance and glamour of 1900s Sweden. But their world is turned upside down when their widowed mother remarries the iron-willed local bishop. As creative freedom and rigid orthodoxy clash, a war ensues between imagination and austerity in this magical study of childhood, family and love.Legendary film-maker Ingmar Bergmans 1982 masterpiece Fanny & Alexander was adapted for the stage by Stephen Beresford. It premiered at The Old Vic, London, in 2018, in a production starring Penelope Wilton and directed by Old Vic Associate Director Max Webster.Stephen Beresford is the BAFTA award-winning screenwriter of Pride. His other plays include The Last of the Haussmans, which premiered at the National Theatre.

La actriz Elisabet Vogler se encuentra en un hospital despues de perder la voz mientras estaba interpretando Electra en el teatro. A su cuidado está una enfermera llamada Alma, con quien Elisabet, para quien los doctores no encuentran causa aparente de su silencio, comienza una estrecha relacion... Persona es una de las obras maestras del septimo arte y en este libro Bergman nos muestra su enorme potencia literaria. Como señala el propio autor, no se trata de un guion cinematografico sino que "se asemeja mas al tema de una melodia". Jonas Trueba dice en el prologo: "Pocos guiones se alejan tanto de los tecnicismos propios del genero y se acercan mas al lector comun de novelas. No se trata de una mera descripcion de futuras imagenes, sino de un poderoso texto literario cuya fuerza reside en su capacidad para seducir e interrogar. A Bergman le gustaba decir que los guiones deben escribirse como si se tratara de un largo y cariñoso mensaje a los actores y tecnicos que van a trabajar en la pelicula. Pensaba que era la mejor forma de intimar con todos ellos. Ahora somos nosotros los que podemos intimar con el".

Ingmar Bergman, cineasta y hombre de teatro sueco, ha pasado a ser ya todo un mito en la historia del cine mundial. Pero pocos son los que saben que se casó siete veces, que tuvo ocho hijos, que mantuvo numerosas relaciones amorosas, algunas celebres, y que se codeo, entre otros, con gente como Greta Garbo, Chaplin o Ingrid Bergman. Y casi nadie sabia antes de leer estas memorias como, a muy temprana edad, se instalo el miedo en su alma, como descubrio, deslumbrado, el cine, con que problemas tuvo que enfrentarse como artista y realizador, como amo a las mujeres a quienes mas amo y como la figura del padre, pastor luterano, marco gravemente toda su existencia -y parte de su obra. Al lector le sorprendera con que especial sensibilidad de escritor y con cuanta conmovedora sinceridad ha sabido Bergman narrar estos y otros episodios de su dilatada vida.

When a film is not a document, it is a dream. . . . At the editing table, when I run the strip of film through, frame by frame, I still feel that dizzy sense of magic of my childhood. Bergman, who has conveyed this heady sense of wonder and vision to moviegoers for decades, traces his lifelong love affair with film in his breathtakingly visual autobiography, The Magic Lantern.More grand mosaic than linear account, Bergmans vignettes trace his life from a rural Swedish childhood through his work in theater to Hollywoods golden age, and a tumultuous romantic history that includes five wives and more than a few mistresses. Throughout, Bergman recounts his life in a series of deeply personal flashbacks that document some of the most important moments in twentieth-century filmmaking as well as the private obsessions of the man behind them. Ambitious in scope yet sensitively wrought, The Magic Lantern is a window to the mind of one of our eras great geniuses.