JEAN LUC GODARD

En 1964, Macha Méril interpretó el papel principal en el film de Jean-Luc Godard \"La mujer casada\" (\"Une femme mariée\"). Ante la extraordinaria acogida y la polémica suscitada por la película, que exponía por primera vez en Francia temas tabú para la época como la anticoncepción, el aborto o las relaciones extraconyugales, la actriz decidió componer un libro a partir de las imágenes y palabras del film. El resultado es un peculiar re-montaje de los fotogramas y diálogos o, como apunta ella misma en el epílogo, una suerte de "copia en papel, arrancada a la película misma". Esta edición —facsímil de la publicada en 1965 por Éditions Denoël— incluye el DVD de la película \"La mujer casada\", así como una presentación exclusiva de Alain Bergala y el tráiler del film que Jean-Luc Godard montó personalmente.

Edgar, un joven a la vez metódico e inconstante, prepara un proyecto de película en el que quiere mostrar, a través de tres parejas de distintas edades, las cuatro etapas del amor. Atormentado por una idea a la que no logra darle forma, o una forma a la que no logra darle expresion, se lanza entonces en busca de una misteriosa mujer que conocio hace años. Jean-Luc Godard construye una delicada trama que invierte pasado y presente para explorar la Resistencia francesa a la ocupacion nazi, el avance de Hollywood sobre la memoria, y la sombra constante del Holocausto.Inaugurando practicamente un nuevo tipo de adaptacion literaria, el autor toma el dialogo de su pelicula, lo versifica, juega con el texto en la pagina y configura un proyecto tan inasible como lo que esta tratando de elogiar. Entre el cine y la literatura, Elogio del amor inquieta con un encanto extraño: el de lo discretamente inaudito.

Historias(s) del cine parte de un proyecto de conferencias dictadas por Godard en 1978. A partir de ellas, y en el curso de casi veinte años de trabajo de archivo y acumulación de documentos, el autor compuso el poema-ensayo que aquí publicamos y que, con variadas modificaciones, sirvió como guión del film homónimo.

Jean-Luc Godard. Pensar entre imágenes. Conversaciones, entrevistas, presentaciones y otros fragmentos, edición a cargo de Núria Aidelman y Gonzalo de Lucas, de 512 páginas que, en palabras de los editores, ?es un ensayo sobre el cine, unas memorias y un libro de estetica construido como un montaje que recoge, por vez primera, las ideas de Godard a lo largo de medio siglo de cine, de 1960 a 2010.

Jean Luc Godard like many of his European contemporaries came to filmmaking through film criticism This collection of essays and interviews ranging from his early efforts for La Gazette du Cinéma to his later writings for Cahiers du Cinema reflects his dazzling intelligence biting wit maddening judgments and complete unpredictability In writing about Hitchcock Welles Bergman Truffaut Bresson and Renoir Godard is also writing about himself his own experiments obsessions discoveries This book offers evidence that he may be even more original as a thinker about film than as a director Covering the period of 1950 1967 the years of Breathless A Woman Is a Woman My Life to Live Alphaville La Chinoise and Weekend this book of writings is an important document and a fascinating study of a vital stage in Godard s career With commentary by Tom Milne and Richard Roud and an extensive new foreword by Annette Michelson that reassesses Godard in light of his later films here is an outrageous self portrait by a director who even now continues to amaze and bedevil and to chart new directions for cinema and for critical thought about its history

Los cineastas de la Nouvelle Vague velaron sus primeras armas como críticos en la revista Cahiers du Cinéma. Fue en ella donde forjaron su concepción del cine, donde inventaron la política de los autores y donde adquirieron el adiestramiento necesario para convertirse luego en directores. Pero la revista en cuestion ¿como dio cuenta de este movimiento? En los primeros tiempos, exclusivamente a traves de criticas y reseñas de las peliculas mas significativas: Los cuatrocientos golpes, Al final de la escapada, Las criadas... Sin embargo, los nuevos autores continuaban siendo unos perfectos desconocidos para los lectores, pues Cahiers no dedico un numero especial a la Nouvelle Vague hasta 1962, varios años despues de que sus primeras manifestaciones hubieran triunfado en los festivales y en los cines. Primero llegaron tres entrevistas a modo de manifiesto: las realizadas a Jean-Luc Godard, Claude Chabrol y François Truffaut. Luego, dos conversaciones mas: con Eric Rohmer y Jacques Rivette.La edicion en forma de libro de estos dialogos constituye un documento de referencia sobre un momento esencial para comprender la historia del cine.