encore un mot, monsieur, un seul, et je m'en vais. quoi ! vous, français, fils et petit-fils de paysans français, et moi, l'apatride, l'hôte provisoire de la france ; vous l'honnêteté même, et moi le crime, par-dessus tous les vices et toutes les vertus, nous nous donnons la main, nous condamnons ensemble les juifs, les communistes et les idées subversives ? il faut que notre accord ait une signification profonde. cette signification, je la connais, monsieur, et je vais vous la dire : nous respectons tous deux la propriété privée.
- Il m'a empoisonnée ? - Eh oui, madame. - Mais pourquoi ? pourquoi ? - Vous le gêniez, répond la vielle dame. Il a eu votre dot. Maintenant il lui faut celle de votre s?ur. Eve joint les mains dans un geste d'impuissance et murmure, accablée : - Et Lucette est amoureuse de lui ! La vieille dame prend alors une mine de circonstance : - Toutes mes condoléances. Mais voulez-vous me donner une signature ? Machinalement, Eve se lève, se penche sur le registre et signe. - Parfait, conclut la vieille dame. Vous voilà morte officiellement. Eve hésite, puis s'informe : - Mais où il faut que j'aille ? - Où vous voudrez. Les morts sont libres.
dans l'imagination (1936), sartre avait mené une analyse critique des théories de l'image mentale depuis descartes. l'imaginaire, qu'il écrivit à la suite, tente d'abord ce qu'il appelle une " phénoménologie " de l'image, c'est-à-dire qu'il inventorie et conceptualise tout ce qu'une réflexion directe, voire subjective, peut apprendre de certain sur la conscience imageante ; il écarte donc les théories de ses prédécesseurs tout en se servant, souvent contre eux, de leurs observations concrètes, aussi bine que de sa propre subjectivité. puis il en vit au probable, à savoir à ses premières hypothèses sur la nature de l'image mentale, ce qui l'amène à se poser des questions qui débordent la psychologie phénoménologique : cette possibilité qu'a la conscience de se donner un objet absent est-elle contingente ? quel est son rapport avec la pensée ? avec le symbole ? que représente l'imaginaire dans la vie de la conscience, dans notre position du réel ? et enfin quelle est la réalité de l'oeuvre d'art, cet irréel oe
l'intervention du philosophe s'avère, ici, distincte autant de celle du critique que de celle du psychologue (médecin ou non-médecin) comme du sociologue. car il ne s'agira pour lui, ni de peser au trébuchet la poésie baudelairienne (portant sur elle un jugement de valeur ou s'appliquant à en offrir une clé), ni d'analyser, comme on ferait d'un phénomène du monde physique, la personne du poète des fleurs du mal. tenter, bien au contraire, de revivre par l'intérieur au lieu de n'en considérer que les dehors (c'est-à-dire : soi-même l'examinant du dehors) ce que fut l'expérience de baudelaire, prototype quasi légendaire du " poète maudit " ...
l'importance de l'oeuvre dramatique de sartre, la place prééminente qu'elle occupe dans l'histoire du théâtre contemporain ne sont pas à démontrer. c'est à son théâtre, plus qu'à ses romans, ses essais ou ses ouvrages philosophiques, que sartre, dès la fin de la guerre, a dû sa célébrité internationale. bon nombre de gens pour qui sartre est sans conteste l'un des plus grands écrivains de notre époque n'ont lu de lui que l'une ou l'autre de ses pièces. le succès de celles-ci est demeuré constant. ce théâtre appartient à l'histoire littéraire de notre temps : il y fait figure de classique. on l'étudie dans les lycées, dans les universités. il était donc nécessaire de fournir au public des lecteurs et des étudiants un livre maniable, qui contiennent les documents essentiels à sa compréhension. sartre est le seul auteur dramatique français à s'être posé dès 1943 la question du théâtre politique. la réflexion sur les conditions d'un tel théâtre passe nécessairement par lui. les documents rassemblés ici ont un intérêt qui n'est pas exclusivement historique, ils se proposent comme éléments d'un débat qui tient à la double fonction du théâtre : fonction imaginaire, fonction sociale, qui ne sont pas étroitement liées à des conjonctures politiques et esthétiques. si le théâtre de sartre continue de tenter comédiens et metteurs en scène, c'est bien qu'il interroge le rapport des hommes entre eux dans des situations extrêmes.
Verdad y existencia (1948) ocupa un lugar destacado en el conjunto de la obra de Sartre desde el punto de vista de la evolución de su pensamiento ya que representa un hito significativo entre sus dos obras filosóficas mayores: El ser y la nada (1945) y Crítica de la razón dialéctica (1960). Por otra parte, la redacción de la obra estuvo motivada por la lectura de Sartre de la conferencia de Heiddegger De l´essence de la verité.
