Jesús Miguel Viñuales González

Jesús Miguel VIÑUALES GONZÁLEZ El texto se divide en 15 Epígrafes, un Apéndice y la Bibliografía. Los epígrafes van dirigidos a situar el descubrimiento de la perspectiva comenzando por algunas formas de "simular" la representacion tridimensional en un plano que han utilizado los artis

Esta obra dedicada a una mera iniciación al arte contemporáneo, es exactamente eso, una sencilla iniciación al arte de nuestro tiempo. Está dirigida a un público diverso, pero desde luego no especializado. Por esta razon hemos querido dividirla en dos partes fundamentales, amen de algunos epigrafes complementarios. El capitulo primero viene a exponer una panoramica del arte del siglo XX, y hemos elegido para esta exposicion una manera en desuso, pero que nos parece la mas sencilla para los no iniciados, esto es, en primer lugar una Introduccion general para seguir a continuacion con la Arquitectura, Escultura y Pintura.

El comentario de la obra de arte es uno de los problemas fundamentales que se presentan a críticos, historiadores, escritores y estudiosos de las obras artísticas de la humanidad. La especialización en el tema, esto es, el estudio en profundidad del arte supone un bagaje suficiente para traducir al lenguaje oral o escrito las posibles lecturas, mensajes, intencionalidades, simbologias, significados, etc. que la obra de arte reune en si misma.

Este volumen recopila esquemáticamente el arte barroco europeo y español del siglo XVII. Trata, de forma concisa, los temas principales de arquitectura, escultura y pintura barrocas, mencionando a los artistas y obras fundamentales de cada tipologia. Incluye una serie de reproducciones de las obras mas importantes comentadas por el equipo docente.

El libro que presentamos con el título "Arte del siglo XIX" y un subtítulo "Para estudiosos a distancia" está pensado precisamente en este segundo término. Por ello se ha distribuido en dos partes fundamentales que denominamos: Panorama e Instrumenta. La primera es un repaso rapido, sencillo y elemental de los movimientos artisticos mas importantes del siglo. Incluye unas listas de artistas donde se citan las obras mas celebres, como recordatorio o apoyatura de los textos. Sobre esta base sencilla el estudioso debe ir rellenando los huecos y vacios teniendo en cuenta los instrumentos que se le ofrecen a continuacion. Unos mapas, unos cuadros cronologicos, unos textos, unos comentarios de obras de arte concretas y un diccionario de terminos.

Este libro sigue el programa de la asignatura de Historia del Arte Moderno que se imparte en la Facultad de Historia de la UNED. Se ha pretendido que también pueda ser útil para los alumnos de otras universidades. El libro cuenta con gran cantidad de reproducciones de obras de arte para establecer la relación entre el texto y las imágenes.

El libro que presenta la colección "Aula Abierta" de la UNED lleva por título: Criterios de valoración del arte actual. Finalizando el siglo XX todavía existen muchos reparos para aceptar comprensivamente el arte de nuestro tiempo. La disolucion de las esteticas ha dejado sin referencia a muchos espectadores que no encuentran argumentos para estimar las obras de arte del siglo XX. Este libro no viene a dar regletas de aplicacion, sino a realizar un esfuerzo de aproximacion a la obra de arte actual a traves de una serie de categorias y predicamentos que conforman el arte de hoy. Por estas vias de acceso, el espectador puede realizar una valoracion y posteriormente una superacion del arte actual con vistas al arte del futuro.

Este volumen II para la asignatura Historia del Arte Moderno se dedica a la Pintura y Escultura del Renacimiento. Es, pues, complementario del volumen I, dedicado a la Arquitectura renacentista. Se concretan las obras y autores mas relevantes del Renacimiento, con especial atencion a los contextos historicos y esteticos en los que nacen las obras de arte renacentistas. En el Apendice documental incluimos algunos ejemplos de fuentes, textos, comentarios, un resumen historico y un breve diccionario de terminos mas usuales en el arte del Renacimiento.