José Emilio Pacheco

A través de catorce poetas y unos cientos cincuenta poemas la antología reúne lo más notorio de la aportación mexicana al modernismo en lengua española. La Antología del Modernismo representó en 1970 la vision de una nueva generacion, empeñada en revalorar a estos poetas como punto de partida de la gran poesia mexicana. Este panorama no ha perdido su utilidad y es testimonio de una circunstancia y un momento en la lectura de una poesia que en todos estos años no ha dejado de sorprender ni de revelar nuevos aspectos.

En La fábula del tiempo, antología poética de José Emilio Pacheco, Jorge Fernández Granados, uno de los mejores poetas y críticos de la nueva generación mexicana, pone al alcance del lector en un solo volumen una seleccion critica de una obra extendida ya a lo largo de varias decadas, testimonio de su pais y de su tiempo pero tambien prueba de amor y fe en el poder de la palabra. Fernandez Granados propone una vision conjunta y rigurosa de una obra viva en cuyo centro late el paso del tiempo en su doble e inseparable aspecto de constructor y destructor.

Este catálogo pertenece a la exposición El mar no tiene dioses, dedicada a la vida y la obra del poeta, ensayista y traductor mexicano Jose Emilio Pacheco, Premio Cervantes 2009. En esta exposición se reunen un buen numero de piezas, desde un album fotografico personal a primeras ediciones de muchos de sus libros, junto a fotografias de su vida hechas por un grupo de destacados fotografos. Estas fotografias, que documentan la vida del galardonado han sido realizadas por : Ricardo Salazar, Rogelio Cuellar y Antonio Galvez junto a otras de Pablo Ortiz. Las fotografias de estos mundos de Jose Emilio Pacheco se completan con las piezas del Museo Nacional de Ciencias Naturales, con las que podemos disfrutar de una mirada singular a la variada zoologia que se descubre en la obra del galardonado.

El 7 de mayo de 2009, un jurado conformado por personalidades de diversos ámbitos culturales decidió concederle el XVIII Premio Reina Sofía de Poesía Iberoamericana a José Emilio Pacheco. Fruto de este galardón, que se ha entregado en Madrid el 17 de noviembre de 2009 de manos de S.M. la Reina, Ediciones Universidad de Salamanca y Patrimonio Nacional han editado esta cuidada antología: Contraelegía. Pacheco es el mejor poeta mexicano vivo, y su obra, como la de sus compatriotas Alfonso Reyes y Octavio Paz, como la de Jorge Luis Borges, constituye por sí misma una literatura. En Contraelegía, con selección, edición de textos y estudio introductorio de la profesora de la Universidad de Salamanca Francisca Noguerol, se intenta ahondar en las múltiples vertientes de este autor clásico, despojado de falsos énfasis y pintoresquismos, al que le cabe el privilegio de haber sido calificado con adjetivos tan contradictorios como certeros -culturalista, imaginista, coloquial, neosimbolista, minimalista- por su concepción de la literatura como arte total. Esta edición incluye inéditos y manuscritos que demuestran cómo elabora sus textos

En este primer volumen de la poesía de José Emilio Pacheco (México, 1939) se editan sus dos primeros libros: los derechos de la noche y el reposo del fuego, libros en los que la naturaleza, la luz, el agua, la piedra son protagonistas y mediadores en esa disputa que ya desde entonces invade el mundo de Pacheco.

José Emilio Pacheco nació en Ciudad de México, en 1939. Profesor universitario, ensayista, novelista, traductor, es -sobre todo- uno de los grandes poetas de la lengua. Algunos de sus títulos decisivos son Los elementos de la noche (1966), No me preguntes como pasa el tiempo (1969), Islas a la deriva (1976), Desde entonces (1980), Los trabajos del mar (1983), Ciudad de la memoria (1989), La arena errante (1999) y Siglo pasado (2000). La editorial Visor ha publicado una antologia de su obra, En resumidas cuentas (2004), y proximamente aparecera en esta misma coleccion un nuevo libro titulado Como la lluvia.Ha recibido, entre otros, el Premio Octavio Paz (2003), el Premio Pablo Neruda (2004), el Premio Ciudad de Granada Federico Garcia Lorca (2005) y el Premio Reina Sofia de Poesia Iberoamericana (2009).

Hay en cada poema de José Emilio Pacheco una clara voluntad de imaginar el lenguaje y el mundo por medio de una reflexión moral sobre nuestra condición: sus textos consiguen levantar mecanismos cristalinos a traves de los cuales podemos ver, sentir y pensar la realidad circundante. En El silencio de la luna (1994) vemos a uno de nuestros mayores poetas en plena madurez creativa.

Un legado invaluable que nos invita a seguir leyendo, escribiendo y soñandoEn la pieza que da título a este volumen (premio Xavier Villaurrutia), Jorge, un muchacho que no entiende por qué la vida es como es, crece en una sociedad de doble moral cuyas contradicciones se acentuan a medida que lo consume el amor por una joven mayor que el. A esta novela corta siguen los cuentos La zarpa, donde una mujer confiesa a un sacerdote las decisiones que tomo en el pasado; La fiesta brava, que narra la vida de un infravalorado escritor que recibe una ultima oportunidad; Langerhaus, en el que el misterio persigue a un difunto que nadie parece recordar; Tenga para que se entretenga, donde el mismo lector debe atar cabos para resolver el caso de un niño desaparecido y, finalmente, Cuando sali de La Habana, valgame Dios, en el cual un nervioso agente de ventas se enamora en un viaje en altamar. Este libro inclasificable deambula por la fantasia, la literatura policiaca, la novela de crecimiento, el realismo y el simbolismo, y al hacerlo, nos confirma por que la obra de Jose Emilio Pacheco es universal.

Islas a la deriva significó el despliegue de las preocupaciones poéticas de José Emilio Pacheco y la desenvoltura de su voz en la página, que supo y sabe hacer del mundo (de su historia, de sus paisajes, de sus especies amenazadas y de sus aconteceres) una metafora del ser humano que pasa y se va, como las islas a la deriva. A la deriva: estas paginas son el cuaderno de navegacion que registra la condicion fugaz de lo humano y el arrasamiento de su entorno, siempre detras de una poesia clara y compleja al mismo tiempo: una poesia que se piensa a si misma conforme se desdobla con naturalidad.

Un legado invaluable que nos invita a seguir leyendo, escribiendo y soñandoA mitad de la noche la vida parece encontrar su desenlace, pero es justo en la mayor oscuridad cuando comienza a manifestarse la luz que precede al amanecer: ese momento en que las tinieblas quedan atras y emerge el dia con la incertidumbre propia de un nuevo comienzo. El tiempo abre las alas y se aleja el dia hacia ninguna parte... empezaste a morir y a darte cuenta de que el misterio no va a extenuarse nunca. El despertar es un bosque donde se recupera lo perdido y se destruye lo ganado. Y el dia futuro, una miseria que te encuentra a solas con tus pobres palabras. Publicados entre 1958 y 1962, en los poemas de Los elementos de la noche la evocacion nocturna y el angustioso amanecer son las constantes por las que transita Jose Emilio Pacheco en busca de la vida perdurable.

Miro la tierra: el poeta mira, imagina, evoca la profecía apocalíptica cumplida, la destrucción real de grandes áreas de la ciudad de México durante los dos grandes terremotos de 1985, toma el pulso de un mundo en ruinas que es nuestro mundo y construye, con palabras de brillo sombrio, textos de una conmovedora precision.