Juan Ruiz de Alarcón

Juan Ruiz de Alarcón proporcionó varios modelos teatrales al género llamado "comedias de magia". Su afición al género fue probablemente debida a la mezcla especialmente heterogénea de creencias y prácticas religiosas y al mundo de magia india que habia en la Nueva España de entonces. "La cueva de Salamanca" y "La prueba de las promesas" son representativas de dos modelos diferentes de comedias de magia: como recurso escenico en la primera y como nudo de la accion en la segunda. La primera remite al entremes cervantino del mismo titulo unicamente en cuanto a que hace referencia a la leyenda local de la cueva salmantina como lugar donde se impartian ciencias ocultas. Por lo demas, Alarcon hace una utilizacion muy distinta de los elementos de la leyenda. En la segunda recrea Alarcon el ejemplo XI de "El conde Lucanor". En ella lo fantastico reside en el valor magico de la palabra: Don Illan, como experto en los secretos de la magia natural, conoce el poder creador del lenguaje.

Fue un dramaturgo español nacido el año de 1581 en la ciudad de Taxco, al suroeste de México, cuando el país todavía era colonia española. Sus padres fueron Pedro Ruiz de Alarcón y Leonor de Mendoza. Curso estudios de abogacia en la Real y Pontificia Universidad de la Ciudad de Mexico y a comienzos del siglo XVII viajo a España donde obtuvo el titulo de bachiller de canones en la Universidad de Salamanca. Trabajo un tiempo en Sevilla y regreso a Mexico a terminar sus estudios de leyes. En 1614 viajo de nuevo a España donde trabajo como relator interino del Consejo de Indias y se dedico a la produccion literaria. Era una persona deforme, de baja estatura y con ciertos aires de soberbia, lo cual le hizo blanco de numerosas burlas y criticas de escritores contemporaneos como Francisco de Quevedo, Felix Lope de Vega y Pedro Calderon de la Barca. Las obras de Juan Ruiz de Alarcon se caracterizan por su ataque a las costumbres y vicios sociales de la epoca. Publico dos compendios de comedias en 1628 y en 1634. Su obra maestra, La verdad sospechosa, aparece en el segundo de ellos. Murio en Madrid, España, el 4 de agosto de 1639.

Juan Ruiz de Alarcón (1581-1639) fue un novohispano ejemplar que conquistó los escenarios de España en pleno bullicio del Siglo de Oro y cuya extensa obra dramática queda hasta hoy como una de las más reconocidas y leidas de Hispanoamerica.

Juan Ruiz de Alarcón (1581-1639) fue un novohispano ejemplar que conquistó los escenarios de España en pleno bullicio del Siglo de Oro y cuya extensa obra dramática es una de las más reconocidas y le

En la visión crítica del escritor novohispano, tanto de su tiempo como de las formas de relación humana, el humor juega un papel primordial para ahondar en la psicología de las personas. Y justamente el humor lo lleva a exploraciones fascinantes del lenguaje, consolidandolo como uno de los literatos con mayor dominio de la lengua española. Su creacion abarca poco mas de veinte obras en las cuales muestra la construccion de personajes solidos, complejos y divertidos, asi como de tramas bien estructuradas y conflictos que se resuelven de manera ingeniosa.

"Todos los vicios, al fin, o dan gusto o dan provecho;mas de mentir, ¿qué se sacasino infamia y menosprecio?"Juan Ruiz de Alarcón, nacido en el virreinato de Nueva España durante el último tercio del siglo XVI, inicio su formacion academica en el Colegio jesuitico de San Pedro y San Pablo, a la que siguieron sus estudios de derecho canonico en la Real Universidad. Estas dos corrientes educativas se evidencian en su dramaturgia, tanto por la manera de argumentar como por su estilo discursivo. Su teatro se caracteriza por la indole costumbrista y la atencion particular a la delineacion de personajes.La cueva de Salamanca reelabora, con rasgos de magia y espectacularidad, una leyenda medieval. El tejedor de Segovia plantea un tema de honor, ofendido por "agravio feroz". La verdad sospechosa critica a "quien en las burlas miente, / pierde el credito en las veras".Este volumen contiene tres de los textos mas representativos de la dramaturgia de Juan Ruiz de Alarcon.Edicion y seleccion de GERMAN VIVEROS MALDONADORUIZ

Don Domingo de don Blas relata la historia de Don García, el hijo rebelde de Alfonso III, quien, tras se el nuevo rey de León, promueve a la privanza a don Domingo. En esta comedia de Juan Ruiz de Alarcon el personaje hace comentarios muy agudos y satiriza las costumbres en una reflexion sin precedentes sobre el poder en la España medieval. En la trama mezcla enredo amoroso con circunstancias historicas.Esta pieza teatral tambien se le conoce con los nombres de No hay mal que por bien no venga y El acomodado don Domingo de don Blas. Su escritura y su estilo delatan, sin duda, que se trata de una obra de Alarcon. No se conoce a ciencia cierta por que no se publico en sus comedias. Tampoco se sabe cuando vio la luz, aunque se conjetura que fue escrita antes de 1630.

El argumento de esta obra se desarrolla en la famosa cueva de Salamanca, enclave legendario en el que, según la tradición del imaginario popular de Castilla, impartía clase el Diablo. Muchos escritores españoles, principalmente en el Renacimiento y el Barroco, trataron el tema, pero la que mas fama obtuvo fue el entremes La cueva de Salamanca, de Miguel de Cervantes.

La verdad sospechosa es una comedia escrita por Juan Ruiz de Alarcón en el siglo XVII, y es considerada una obra clave del teatro barroco español. La trama se centra en la intriga y la manipulación, abordando temas como el amor, la identidad y la desconfianza en un contexto social donde la apariencia y la verdad son altamente sofisticadas. El estilo literario de Alarcon se caracteriza por su aguda observacion de la naturaleza humana, con dialogos ingeniosos y un agudo sentido del humor que se entrelazan en el desarrollo de una historia rica en matices y giros inesperados. Juan Ruiz de Alarcon, originario de la Nueva España (actual Mexico), se traslado a España donde se destaco no solo como dramaturgo, sino tambien como poeta y ensayista. Su experiencia cultural y social en un entorno colonial lo doto de una perspectiva unica sobre las relaciones humanas y las convenciones sociales. La verdad sospechosa, escrita en su madurez artistica, refleja su capacidad para tratar la complejidad de las emociones con una profundidad que revela las tensiones de su tiempo. Recomiendo encarecidamente La verdad sospechosa a todos aquellos interesados en el teatro clasico español y la literatura barroca. La mezcla de humor y critica social que Alarcon ofrece proporciona una experiencia enriquecedora, y a traves de sus personajes, el lector se sumerge en un analisis profundo de la condicion humana que resuena incluso en la actualidad.

"Los favores del mundo", de Juan Ruiz de Alarcón, se erige como una notable comedia del Siglo de Oro español que explora las dinámicas de la sociedad de su tiempo mediante un agudo análisis de las relaciones humanas. A traves de un ingenioso entramado de enredos y malentendidos, Alarcon presenta una critica mordaz a la hipocresia y las convenciones sociales, utilizando un lenguaje rico y un estilo dialogado que refleja su maestria en la construccion de personajes verosimiles. Este contexto literario, caracterizado por la burla y la satira, situa a la obra como un espejo de las contradicciones del honor y el comportamiento social de la epoca, manifestando la habilidad del autor para fusionar lo comico con lo critico. Juan Ruiz de Alarcon, originario de Nueva España, fue un dramaturgo y poeta cuya formacion academica en derecho y convivencia con las clases sociales elevadas le brindaron una penetrante comprension de las cuestiones sociales y morales. Su experiencia en la peninsula iberica y su enfoque en la critica al honor y a la identidad reflejan la influencia del pensamiento barroco y el desengaño, potenciando su perspectiva unica sobre las relaciones humanas y el favoritismo, lo que lo llevo a concebir esta obra llena de sutilezas. Recomiendo de manera ferviente "Los favores del mundo" a aquellos interesados en la literatura clasica y el analisis social. La agudeza con la que Alarcon aborda temas universales como la hipocresia y la busqueda de poder aseguran que el lector no solo se divierta, sino que tambien reflexione sobre la naturaleza del comportamiento humano y las facetas de la sociedad, rescatando una obra que, pese a su tiempo, sigue siendo altamente pertinente y reveladora.

Lo que dispara en La prueba de las promesa la necesidad del mago por ejercer su poder sobre los personajes es una de las obsesiones del teatro cómico aurisecular: el matrimonio de una doncella. Se trata de la hija de ese mago, doña Blanca, a la que el desea casar con don Enrique, cabeza de los Vargas, linaje con el que, despues de mucho tiempo de guerra, el sabio desea sellar la paz. Invitamos a la lectura de esta obra donde la magia verbal es doble: por las ciencias ocultas que domina don Illan, las cuales le permiten hacernos viajar en el tiempo para llegar a la verdad de las promesas, y por las capacidades poeticas de Juan Ruiz de Alarcon, que aqui alcanzan uno de sus mas altos y divertidos desarrollos.

La industria y la suerte es una comedia temprana, publicada en la Parte primera de las comedias de Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza, pero muy probablemente escrita muchos años antes, durante la estancia de nuestro dramaturgo en Sevilla en los primeros años del siglo XVII. Esa luminosa ciudad andaluza era por entonces la gran capital del comercio español. El termino "industria" puede prestarse a alguna confusion. En los Siglos de Oro significaba "destreza, habilidad", tambien "ingenio, maña o artificio", incluso podia tener un sentido muy cercano al de "engaño", y ese sentido es el que termina predominando en esta comedia en la que encontramos constantemente la oposicion de ambos terminos: industria y suerte.

El tejedor de Segovia es la fascinante aportación de Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza al subgénero "comedia de bandoleros". En efecto, su argumento reporta enorme interés y su trama está magníficamente construida: con muchas acciones, mas incorporacion de suspense y provocacion a la admiratio, entre otros aspectos. Los personajes se trazan con perfiles complejos, la versificacion cumple funciones varias, y se asegura la atrayente y significativa espectacularidad para la puesta en escena. No extraña, pues, el exito que obtiene en las tablas a lo largo de los siglos XVII y XVIII; si bien para 1794 se la prohibe en virtud, quiza, del "desarreglo de las ideas morales".

Los empeños de un engaño es una de las comedias de capa y espada mejor trabajadas, en la que los recursos dramáticos requeridos por el género están bien aprovechados y logrados, a la vez que Juan Ruiz toma distancia suficiente del modelo generico para resaltar y no aburrir a su publico con lo mismo que habria visto ya cientos de veces. Alarcon ha convertido asi el tradicional triangulo amoroso en un hexagono, en el que son las damas las que se desviven por las atenciones del caballero, mientras que los hombres, por una razon o por otra, se enfrentan creando un divertidisimo juego de relaciones, en el que la amistad, el honor y la competencia amorosa enmarañan todo el cuadro.

En La manganilla de Melilla Juan Ruiz de Alarcón relata un episodio sucedido en la ciudad española de Melilla en el siglo XVII, conocido como el "Suceso del Morabito". Un lider morisco convenció a los suyos de que tenia poderes sobrenaturales para adormecer a los cristianos defensores del lugar. El alcaide de la plaza, Pedro Venegas, ordeno abrir de las puertas de la muralla de la ciudad y los españoles derrotaron a los musulmanes en una audaz emboscada.Al igual que La cueva de Salamanca, esta obra tambien alude a la magia y el esoterismo. Asimismo el capitan Venegas, hombre valiente y osado, se vale de la astucia para vencer a los musulmanes. Ruiz de Alarcon recurre a sucesos historicos para construir uno de sus dramas mas logrados. Alarcon critica la mentira. En La manganilla de Melilla, la mentira es un recurso usado por todos para conseguir sus fines. En este caso el sargento Pimienta miente impelido por su deseo de poseer a Darja y a Alima, moras cautivas de los cristianos.

En El examen de maridos Inés, decide hacer pasar por una serie de pruebas severas a sus pretendientes. Sin embargo, antes de empezar el concurso se enamora de don Fadrique. El episodio transcurre en medio de las alegaciones de don Carlos, otro pretendiente, contra el rival afortunado. Asi, esclava de su orgullo, Ines inicia el examen de maridos.Poco despues se descubre que Carlos no aspira a casarse con Ines. Solo ha intervenido en el concurso matrimonial porque ha creido que Blanca, de quien esta enamorado, ha cedido a los galanteos de don Fadrique. Aclarados los entuertos, las parejas se arreglan.El examen de maridos es una de las tres comedias de enredo de Juan Ruiz de Alarcon concebida en torno a una prueba:El semejante a si mismo, La prueba de las promesas y El examen de maridos. Estas obras se inspiran en La novela del curioso impertinente, de Miguel de Cervantes Saavedra, el ejemplo XI de El conde Lucanor, El mercader de Venecia, y Les vissionaries, de Jean Desmarets.La autoria de El examen de maridos ha sido muy discutida, aunque la mayoria de los criticos la consideran de Ruiz de Alarcon. En esta pieza cabe destacar el personaje de Doña Ines, uno de los mas logrados de todo su teatro, a quien varios hombres cortejan.Aqui Ruiz de Alarcon inserta refranes populares, de America y España. Ademas, se percibe su interes por conseguir la excelencia estetica en compromiso con la verdad y los valores morales.

La obra "La verdad sospechosa" de Juan Ruiz de Alarcón es una comedia que se sitúa en el contexto del Siglo de Oro español, destacándose por sus complejas tramas de enredos amorosos e intrigas que cuestionan la naturaleza de la verdad y la falsedad. Su estilo literario es ingenioso y agudo, empleando un lenguaje coloquial que conecta con el publico, ademas de una astucia en el desarrollo de sus personajes que refleja la profundidad psicologica de la epoca. El juego de identidades y las circunstancias en las que se desenvuelven los protagonistas resaltan la critica a la hipocresia social y moral de su tiempo, ofreciendo una vision ironica sobre las relaciones humanas. Juan Ruiz de Alarcon, originario de Mexico y miembro de la Escuela Dramatica Española, fue un autor que se traslado a España, donde se destaco no solo como dramaturgo, sino tambien como poeta y ensayista. Su experiencia de vida entre dos mundos culturales influyo notablemente en su obra, permitiendole explorar temas universales que resuenan en diferentes contextos. Alarcon tambien era conocido por su aguda observacion de las costumbres sociales de su epoca, lo que le otorgo una profunda comprension de la naturaleza humana. Recomiendo encarecidamente "La verdad sospechosa" a todos aquellos interesados en el teatro clasico español y en las dinamicas de la verdad y la identidad. Esta obra no solo ofrece entretenimiento a traves de su ingeniosa trama, sino que tambien invita a la reflexion sobre nuestras propias percepciones de la verdad en la sociedad actual, lo que la convierte en una lectura relevante y atemporal.

Juan Ruiz de Alarcón y Mendoza es un autor teatral de todo el mundo hispánico. El hecho de haber nacido en México y haber vivido largamente en España le vincula funcionalmente con nuestro país y con la America hispana, cuyos ambientes captados directamente por el aparecen reflejados con fuerza en sus textos. Las creaciones de este escritor son de una gran originalidad. Aunque sus obras se pueden incluir, con criterio muy amplio, dentro de la corriente lopesca, en realidad fueron un freno y una rectificacion muy positiva de dicha linea. Pueden servir de testimonio primario las diversas ediciones que se hicieron en el siglo XVII de sus obras, bastante despues de la muerte de Alarcon, a quien se incluye ya entre "los mejores ingenios de España". El prestigio de La verdad sospechosa se intensifica por la influencia que tuvo en el desarrollo del teatro en escritores no hispanicos con proyeccion universal, como Moliere o Goldoni.

Este volumen contiene El burlador de Sevilla y convidado de piedra, El condenado por desconfiado, La verdad sospechosa y El desdén con el desdén.