Mark Cousins

La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Este es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el séptimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Esta es una historia del cine narrada con pasion desde la perspectiva de los propios cineastas. Entretejiendo comentarios sobre personalidades, los avances tecnologicos y los cambios en la produccion, junto con comprometidas descripciones de las escenas mas innovadoras de las propias peliculas, Mark Cousins ha sabido captar los aspectos mas relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematografica ni a un exceso de teoria. Gracias a su experiencia como critico, productor y director de cine, Cousins describe el modo en que los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.

La historia de un medio que comenzó como una novedad fotográfica para convertirse en un negocio de la era digital.Abarca desde los filmes de entretenimiento dirigidos al gran público hasta los talentos de cineastas independientes y minoritarios, y desde los artifices de gran exito hasta las obras de bajo presupuesto. Una historia del cine narrada con pasion desde la perspectiva de los propios cineastas. La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Este es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el septimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnologicos y cambios en la produccion junto con comprometidas descripciones de las escenas mas innovadoras de las propias peliculas, captan los aspectos mas relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematografica ni a un exceso de teoria. Explica como los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.

In The Story of Looking Mark Cousins takes us on a lightning bright tour in words and images through how our looking selves develop over the course of a lifetime and the ways that looking has changed over the centuries From great works of art to holiday photos from cityscapes to cinema through science and history protest and propaganda and the refusal to look this book illuminates how we construct as well as receive the things we see

Este libro contempla 40 de las más importantes escenas cinematográficas de los últimos 50 años. Cada escena está ilustrada y comentada por su director o por alguno de sus principales actores. En el proceso se revela como se hizo, cuales fueron sus referentes y su relacion con la pelicula como un todo. Entre los entrevistados estan nombres tan famosos como Lauren Bacall, Kirk Douglas, Sean Connery, Martin Scorsese, Rod Steiger, Dennis Hopper, Tom Hanks, Roman Polanski, Bernardo Bertolucci, Jack Lemmon, Steve Martin y muchos otros. Las escenas incluidas proceden de una lista de peliculas imprescindibles como Con Faldas y a lo Loco, Rebelde sin Causa, Psicosis, Easy Rider, El ultimo Tango en Paris, Taxi Driver, Terciopelo Azul y Salvad al Soldado Ryan entre otras.Presentado de forma sencilla y entretenida por Mark Cousins, el libro completamente ilustrado se dirige tanto al lector general, como al aficionado que quiere profundizar en el oficio de hacer cine. Incluye 300 fotografias, de ellas 250 en color.

Tras varios años de trabajo, Mark Cousins, responasable del programa de la BBC Scene by Scene, autor y crítico, productor y realizador de documentales, nos ofrece en este libro una exhaustiva visión desde el cine mudo hasta la era digital, pasando por las vanguardias y los puntos de inflexion mas relevantes.

* El cineasta y escritor Mark Cousins narra una historia del cine desde sus inicios silenciosos y sombríos hasta el negocio global multimillonario en que se ha convertido en la actualidad. * Rinde homenaje a los pensadores radicales que han configurado nuestros paisajes cinematograficos y celebra las peliculas iconicas que nos continuan influyendo. * Una edicion actualizada de un texto trascendental, con nuevos capitulos, que se convierte en un analisis convincente y accesible de la innovacion en pantalla, del estilo cinematografico y del impacto cultural del cine en todo el mundo. La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Este es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el septimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnologicos y cambios en la produccion junto con comprometidas descripciones de las escenas mas innovadoras de las propias peliculas, captan los aspectos mas relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematografica ni a un exceso de teoria. Explica como los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.

El director de cine, crítico y escritor irlandés Mark Cousins ha creado un libro magnífico y un artefacto de gran valor artístico que repasa la historia de la mirada humana a lo largo de los siglos. Desde las civilizaciones antiguas hasta la era de las pantallas de los smartphones. Historia y arte de la mirada supone un hito fundamental en nuestra capacidad para entender el arte y nuestra sensibilidad, como en su dia lo fue Modos de ver de John Berger. Gracias a los ejemplos visuales insertos en el libro podemos entender como ha evolucionado en cada epoca nuestra percepcion de la realidad y los intereses de nuestra inteligencia visual.

La historia de un medio que comenzó como una novedad fotográfica para convertirse en un negocio de la era digital. Abarca desde los filmes de entretenimiento dirigidos al gran público hasta los talentos de cineastas independientes y minoritarios, y desde los artifices de gran exito hasta las obras de bajo presupuesto. Una historia del cine narrada con pasion desde la perspectiva de los propios cineastas. La creatividad es el motor que ha hecho avanzar el mundo del cine. Este es el principio del que parte este libro, sin el cual resulta imposible entender lo que ha convertido el septimo arte en el poderoso medio que es en la actualidad. Comentarios sobre personalidades, datos referentes a avances tecnologicos y cambios en la produccion junto con comprometidas descripciones de las escenas mas innovadoras de las propias peliculas, captan los aspectos mas relevantes de la historia del cine sin tener que recurrir a la jerga cinematografica ni a un exceso de teoria. Explica como los cineastas influyen unos en otros y al mismo tiempo reciben la influencia del mundo en el que les ha tocado vivir.

In Imaging Reality: The Faber Book of Documentary, Oscar-winning documentary-maker Kevin Macdonald (One Day in September, Touching the Void) and leading broadcaster/historian Mark Cousins (The Story of Film) offer an expanded, revised edition of their definitive, inspirational (Independent) compendium on the roots and history of the documentary film.Imagining Reality takes the reader on a tour of the evolution of documentary film as an increasingly vibrant, polemical, experimental and entertaining form. It gathers a wide-ranging collection of writings by and about such groundbreaking documentary-makers as Vertov, Flaherty, Marcel Ophuls, Chris Marker, Kieslowski, Claude Lanzmann, and Nick Broomfield. The story is carried up to date by attention to the success documentaries have had among mainstream movie audiences in recent years, including Michael Moores Bowling For Columbine and Fahrenheit 9/11, The Buena Vista Social Club, Spellbound, Capturing The Friedmans, Etre Et Avoir, and The Fog Of War.