Michael Baxandall

Esta obra, publicada por primera vez en inglés en 1972, fue reeditada más de cien veces en distintas lenguas. Despegándose de los enunciados teóricos que recurren a las grandes estructuras políticas o ideologicas para explicar la sincronicidad del arte y la epoca que lo produjo, el autor analiza las herramientas y los habitos visuales que conforman un estilo cognoscitivo empleado por artistas y espectadores para decodificar la informacion y comprender el sentido de las representaciones. En este esclarecedor analisis, Baxandall aborda las variadas relaciones que unen las imagenes con la vida social de una cultura y un periodo determinados.

Este ensayo surgió de unas conferencias pronunciadas en la Escuela de Historia de la Universidad de Londres. Las conferencias pretendían mostrar que el estilo de las imágenes visuales constituye un material adecuado para el estudio de la historia social. Los hechos sociales conducen al desarrollo de ciertos habitos y mecanismos visuales distintivos; y estos habitos y mecanismos visuales se convierten en elementos identificables en el estilo del pintor. Esta es la misma tesis que subyace en este libro. Por tanto, esta dirigido a personas interesadas en el Renacimiento en general, mas que solo en la pintura. Michael Baxandall nacio en Cardiff en el año 1933. Estudio en la Manchester Grammar School y en las universidades de Cambridge, Pavia y Munich. De 1959 a 1961 fue Junior Research Fellow del Warburg Institute, y de 1961 a 1965 Assistant Keeper en el Departamento de Arquitectura y Escultura del Victoria and Albert Museum. Es profesor de Historia de la tradicion clasica en el Warburg Institute de la Universidad de Londres, y autor de varias obras de entre las que destacan: Giotto and the Orators, Limewood Sculptors of Renaissance Germany y Patterns of Intention. Encuadernacion: Rustica.

Michael Baxandall (1933), profesor de Historia del Arte en la Universidad de California, Berkeley, es autor de una extensa y rigurosa obra, conocida por el lector español a través de la traducción de sus libros mas importantes: Pintura y Vida cotidiana en el Renacimiento (1978), Modelos de intencion (1985) y Giotto y los oradores (1996; La balsa de la Medusa, num. 38). Este que ahora editamos, el ultimo publicado por su autor, aborda una cuestion que, en principio, parece menor la representacion pictorica de las sombras en el siglo xviii y que, sin embargo, permite un analisis minucioso y original de las concepciones teoricas y de la plastica en el Siglo de las Luces. Con un estilo argumental que es especifico de sus investigaciones, Baxandall se mueve desde lo particular a lo general y descubre, en lo que para otros no es sino fragmentario, puntos de apoyo para un estudio riguroso.

Michael Baxandall (1933), profesor de Historia del Arte en la Universidad de California, Berkeley, es bien conocido del público español por sus Pinturas y vida cotidiana en el Renacimiento (1978) y Modelos de intencion (1985), dos obras ampliamente leidas y de influencia considerable. Esta que ahora presentamos, Giotto and the orators, publicada originalmente en 1971, es una obra fundamental para el estudio de la historia y la teoria del arte en el Renacimiento. En ella analiza las estrechas relaciones entre la gramatica y la retorica y el modo de percibir, asi como, en este marco, el papel que jugaron los humanistas en la configuracion de los conceptos de la teoria artistica en el siglo xv.