Pedro Calderón de la Barca, página 4 de 40

"Life is a Dream" (La vida es sueño) by Pedro Calderón de la Barca is a masterpiece of Spanish Golden Age theater. Written in the 17th century, its a philosophical and allegorical play that delves into themes of fate, free will, and the nature of reality. The story revolves around Segismundo, a prince who has been imprisoned since birth due to a prophecy. The prophecy predicts that Segismundo will become a tyrant if he is ever given power. Throughout the play, the audience is taken on a journey that questions the true nature of life and whether our experiences are real or merely fleeting dreams.Calderon de la Barca weaves a rich tapestry of existential questions, blurring the lines between the conscious and unconscious, reality and illusion. Segismundos journey, from captivity to power and back, is a metaphor for the human experience a dream that we grapple with, often uncertain if what we perceive is genuine or a construct of our minds. The philosophical undertones of the play challenge us to contemplate the complexities of life and the human psyche.In Life is a Dream, Calderon de la Barca provides a thought-provoking exploration of the human condition, leaving the audience pondering the duality of existence and the enigmatic realms of dreams and reality. The play remains a timeless work, compelling us to reflect on the fundamental questions that have intrigued humanity for centuries.

La vida es sueño (1635), basada en una leyenda oriental, es una de la obras cumbre del teatro mundial. Calderón de la Barca trató en ella temas de gran profundidad filosófica, como la irrealidad del mundo o el problema de la predestinacion y el libre albedrio. Su protagonista, el personaje de Segismundo, ha quedado como simbolo universal del hombre que se pregunta por el lugar que ocupa en el mundo y por el sentido de la vida. Pero, aparte de este contenido conceptual, la pieza incluye una trama de gran interes dramatico, con muchos elementos de intriga y sorpresa, y un verso preciosista de gran calidad y belleza.

Comedia palatina cómica de Calderón compuesta y llevada a escena en 1632, año en que tuvo lugar la jura del príncipe de Asturias Baltasar Carlos. Este volumen incluye su estudio literario, su edición

"La Aurora en Copacabana" es una joya literaria que nos lleva a un viaje por la devoción y el teatro del Siglo de Oro español. Escrita por Pedro Calderón de la Barca durante su período de senectud, entre 1664 y 1665, esta comedia se distingue por ser la unica de tema americano creada por este aclamado dramaturgo español. Esta obra dramatiza la historia de la milagrosa talla de la Virgen de Copacabana, una pieza esculpida por el talentoso artista indigena Francisco Tito Yupanqui.El contexto historico y espiritual de la epoca cobra vida a traves de esta trama teatral, que forma parte de la campaña de difusion del culto de la Virgen de Copacabana en España. Calderon de la Barca nos lleva a explorar la riqueza de la cultura y la fe en America, ofreciendo una perspectiva unica y valiosa en la historia de la dramaturgia.Inspirado por fuentes como la Historia general del Peru de Inca Garcilaso de la Vega y la Historia del Santuario de Nuestra Señora de Copacabana de Alonso Ramos Gavilan, Calderon tejo una narrativa que se basa en la libertad artistica y la interpretacion de la epoca. La pieza destaca la dimension evangelizadora de la conquista del Peru, reflejando las ideas y creencias de su tiempo.En la quietud de la lectura, sentiras la emocion de un teatro que trasciende culturas y epocas. "La Aurora en Copacabana" es mas que una comedia; es un testimonio historico y una obra que ilumina la devocion y la expresion artistica de un periodo crucial en la historia de America y España.Preparate para sumergirte en esta cautivadora narrativa que te llevara a explorar la fe, el teatro y el encuentro de dos mundos en una amalgama de cultura y devocion. ¡Un destello de la historia que merece ser descubierto y apreciado en toda su grandeza!

Adéntrate en una época de valentía y honor, donde los ideales son puestos a prueba y la lealtad es la piedra angular de la narrativa. "El Príncipe Constante" de Pedro Calderón de la Barca es un drama epico que te transportara a un mundo de intrigas palaciegas y desafios morales.La trama sigue la vida del principe Fernando, un hombre cuya fidelidad es puesta a prueba en medio de conspiraciones y traiciones. La historia es un viaje de autodescubrimiento y persistencia, donde Fernando enfrenta adversidades y lucha por mantener su constancia y virtud.A traves de dialogos profundos y personajes complejos, Calderon de la Barca explora los conflictos internos y externos que enfrenta el principe Constante. Es una narrativa que habla sobre la lucha entre el deber, la lealtad y la pasion, mostrando la fuerza de caracter necesaria para mantenerse firme en las creencias y valores personales.En la quietud de la lectura, sentiras la intriga de una corte real y la intensidad de un conflicto interno que resuena a lo largo de los siglos. Esta obra maestra del teatro clasico español te invita a reflexionar sobre la perseverancia y la integridad en un mundo lleno de desafios."El Principe Constante" es mucho mas que una obra de teatro; es un recordatorio intemporal de que la virtud y la constancia son luces guia en las tinieblas de la adversidad. Preparate para adentrarte en este drama epico que te inspirara y te hara cuestionarte sobre tu propio sentido de fidelidad y honor. ¡Una experiencia teatral que resonara en tu corazon mucho despues de haberla leido!

"Amor, honor y poder" es una comedia de capa y espada escrita por el dramaturgo español Pedro Calderón de la Barca. La obra pertenece al género de teatro del Siglo de Oro español y se caracteriza por su trama llena de intriga, engaño y giros sorprendentes.La historia se desarrolla en la corte del emperador Diocleciano y gira en torno a los personajes de Marcia, su prometido Claudio, y el enamorado Lucindo. Marcia finge estar loca para evitar un matrimonio no deseado con Claudio y poder casarse con su amado Lucindo. Esta trama central se complica con la presencia de otros personajes, como Fulvia, que tambien esta enamorada de Lucindo, y los enredos que surgen a medida que los personajes intentan alcanzar sus objetivos amorosos.La obra explora temas como el poder, el honor y el amor, y presenta un mundo lleno de disfraces, duelos, equivocos y celos. Calderon de la Barca utiliza la comedia y el humor para abordar cuestiones mas profundas relacionadas con la naturaleza humana y las pasiones humanas."Amor, honor y poder" es una muestra del ingenio y la habilidad de Calderon para escribir comedias enrevesadas y entretenidas que siguen siendo apreciadas por su aguda observacion de la condicion humana y su capacidad para entretener al publico.

"El galán fantasma" es una comedia escrita por el famoso dramaturgo español Pedro Calderón de la Barca. La obra es una de las comedias del Siglo de Oro español y se destaca por su trama intrigante y su enfoque en el tema del engaño y la ilusion.La historia sigue a dos parejas de amantes: Lisardo y Marcela, y Tristan y Laura. Sin embargo, el galan del titulo, Fantasio, interviene en la trama con su capacidad de cambiar de apariencia y personalidad. Fantasio decide jugar con las pasiones y los celos de los amantes al hacerse pasar por diferentes personajes, creando una serie de enredos y confusiones comicas.La obra se desarrolla en medio de una atmosfera ludica y de misterio, ya que los personajes a menudo no estan seguros de quienes son sus verdaderos amantes y cuales son las verdaderas intenciones de Fantasio. La comedia se convierte en una reflexion sobre la naturaleza del deseo y la ilusion en el teatro y la vida."El galan fantasma" es un ejemplo del ingenio y la habilidad de Calderon de la Barca para explorar temas filosoficos y psicologicos a traves del teatro. La obra es un entretenido juego de engaño y seduccion que sigue siendo apreciado por su humor y su profundidad tematica.

"El pintor de su deshonra" es una destacada obra teatral escrita por el dramaturgo español Pedro Calderón de la Barca. La obra pertenece al género de teatro del Siglo de Oro español y se destaca por su compleja trama y exploracion de temas como el honor, la venganza y la justicia.La historia se centra en la figura de Cesar, un pintor que regresa a España despues de una larga ausencia debido a sus viajes artisticos. Al regresar, descubre que su esposa, Marcela, ha sido acusada de adulterio. A pesar de que Cesar ama a su esposa y duda de su culpabilidad, la presion de la sociedad y su propio sentido de honor lo llevan por un camino oscuro. Cesar toma medidas extremas y se involucra en una trama retorcida de venganza para defender su honor y limpiar el nombre de su esposa.La obra explora temas de celos, desconfianza, obsesion por el honor y los peligros de la venganza. A traves de los personajes y sus acciones, Calderon de la Barca plantea preguntas sobre la naturaleza del honor y la justicia, asi como las consecuencias devastadoras de ceder a la ira y los celos."El pintor de su deshonra" es una obra que ofrece una vision profunda de la psicologia humana y los dilemas morales. Calderon de la Barca utiliza su maestria en el lenguaje y el drama para presentar una historia cautivadora que sigue siendo relevante en la actualidad.

Pedro Calderón de la Barca escribió algunas de las comedias, zarzuelas y autos sacramentales preferidos por el público de su tiempo y de la actualidad. En El gran teatro del mundo reúne al Autor, la Discrecion, la Hermosura y otros interesantes personajes para explicarnos su concepcion del sentido de la vida.

La vida es sueño puede presentarse sin vacilación como una de las más representativas obras de literatura española del Siglo de Oro. De unos variados materiales moralizadores, tradicionales y anecdóticos, supo extraer Calderon de la Barca, clerigo y humanista, un sentido filosofico y artistico que la hacen una de las mas notables del ingenio humano. Traducida a muchas lenguas, repetidamente estudiada por investigadores extranjeros, todavia no ha sido superada esta obra en el teatro español. Enriquecen esta nueva edicion del prologo y las notas debidos al academico Martin de Riquer e ilustraciones a la pluma de Lorenzo Goñi.

Con las comedias de Calderón de la Barca llegó a su cima la evolución del teatro barroco español en el siglo XVII. Sus primeras obras se sitúan en la estela de la revolución teatral emprendida por Lope de Vega. A esta formula dramatica responde El alcalde de Zalamea, que ya es obra de madurez. En ella se recrean abusos y atropellos cometidos por los soldados en los pueblos donde se alojaban las compañias, con las tensiones alimentadas por la frecuente confrontacion entre militares y civiles. El drama de Calderon reune ingredientes de profunda aceptacion popular, por su espontaneidad y derroche de vida, por la autenticidad y patetismo de algunas escenas de dolorida humanidad y por la firme ejecucion de una justicia ejemplarizante en manos del orgulloso labriego Pedro Crespo, investido de alcalde, en defensa del honor de su familia.

Drama Classics: The Worlds Great Plays at a Great Little PriceA masterpiece of the Spanish Golden Age.It is foretold that Prince Sigismund will become a tyrant. Alarmed, his father, the king, imprisons him. When he is released for a day as an experiment he proves the omens only too right, and, as a result, is incarcerated once more. Sigismund persuades himself that all that has passed is a dream and emerges to rule wisely and justly.Pedro Calderons play Life is a Dream was first published in 1635. This English translation by John Clifford was first performed at the Lyceum Theatre, Edinburgh, in 1998. It is published in the Nick Hern Books Drama Classics series.

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Texto y montaje de la obra de Rojas Zorrilla, estrenada en el Teatro Pavon de Madrid por la Compañía Nacional de Teatro Clásico.