Roland Barthes, página 2 de 7

En toda obra literaria se afirma una realidad formal independiente de la lengua y del estilo: la escritura considerada como la relación que establece el escritor con la sociedad, el lenguaje literario transformado por su destino social. Esta tercera dimension de la forma tiene una historia que sigue paso a paso el desgarramiento de la conciencia burguesa: de la escritura transparente de los clasicos a la cada vez mas perturbada del siglo XIX, para llegar a la escritura neutra de nuestros dias. Esta relacion entre literatura e historia (entre el escritor y la sociedad) aparece ilustrada en el presente volumen por estudios sobre diversos autores: de La Rochefoucauld y Chateaubriand, a Flaubert, Proust, Verne y Loti.

Esta obra comprende las notas de cursos y seminarios dictados por el autor en el collège de france en el periodo 1977-1978 , en el anterior volumen , cómo vivir juntos. Simulaciones novelescas de alg

'Esta edición contiene dos de los trabajos más intensos de Barthes, más contenidos y más llenos de semillas para hacer crecer. Semillas que no han germinado, todas, aún, en nuestros días'. Así comienza Jose Miguel Marinas su estudio preliminar de El placer del texto, escrito en 1972 y La leccion inaugural de 1977, en esta nueva edicion del clasico libro de Barthes. Si el texto es, obviamente, el centro de reflexion de El placer del texto, tambien ocupa un lugar de privilegio en la Leccion inaugural. Barthes hace hincapie en el goce que provoca la lectura, y recupera el placer del texto contra la indiferencia de la ciencia y el puritanismo del analisis ideologico, pero tambien contra la reduccion de la literatura a un simple entretenimiento. Cada texto es un espacio de conflictos, que no se reduce a una postracion de meras diferencias. Del mismo modo que un texto no es un escrito sino una clave para interpretar y cambiar la cerrazon de la cultura. En 1977 fue designado titular de la catedra de semiologia literaria del College de France que fue creada especialmente para el por consejo de Michel Foucault. En su Leccion inaugural, Barthes se definio a si mismo como un 'sujeto incierto': demasiado literario para los linguistas, que siempre lo consideraron un intruso; demasiado linguista para los criticos literarios, que pocas veces llegaron a entenderlo. Es quiza este rasgo el que lo ha convertido en uno de los pensadores mas influyentes en su campo.

Del 26 de octubre de 1977, el día siguiente a la muerte de su madre, al 15 de septiembre de 1979, Roland Barthes escribió un diario de duelo. Las 330 entradas reunidas en este diario, la mayor parte de ellas con fecha, constituyen un testimonio inestimable que habia permanecido inedito en su lengua original hasta el momento. La Biblioteca Roland Barthes se complace en poner al alcance del lector español esta obra.

Diario de duelo. Desde el 26 de octubre de 1977 -al día siguiente de la muerte de su madre- hasta el 15 de septiembre de 1979, Roland Barthes llevó un diario de duelo, 330 fichas, la mayoría de ellas

«Y Barthes creó el amor…» Didier Eribon Unos textos apasionantes y una de las obras indispensables de Roland Barthes, en la que se reúnen los documentos preparatorios e inéditos de su conocidísimo F

En este libro -ya un clásico-, Roland Barthes vuelve a demostrar su extraordinario talento para leer un texto, para pensar ideas literarias sustentadas en la minuciosa materialidad de las palabras. Tomando como territorio Sarrasine, una novela corta de Balzac, lleva a cabo un magistral ejercicio de microanálisis de un relato en su totalidad y renueva lo que habitualmente entendemos por exégesis de la literatura. Para eso, se vale de una estrategia que coloca los procedimientos críticos en primer plano: la argumentación apoyada en un itinerario de citas, comentarios que reflejan fruición lectora además de rigor analítico, y una paciente lectura frase por frase que logra relacionar cada unidad de sentido con la trama discursiva, cultural e ideológica de una sociedad. S/Z lleva la crítica literaria a su límite interno con la literatura, y eso se ve también reflejado en la arquitectura del libro: hacia el final se reproduce integralmente la nouvelle de Balzac, lo que permite poner a prueba el trabajo de Barthes y apreciar el riesgo intelectual de su proyecto, su capacidad para #maltratar# y quebrar la literatura que más admira como un modo de sacarla del lugar intocable de #clásico# y hacerla hablar los lenguajes más insospechados.

¿Qué sabemos del texto? La teoría ya ha comenzado a responder, pero permanece un interrogante: ¿qué gozamos del texto? Es preciso formularse esta pregunta pues necesitamos afirmar el placer del texto contra las indiferencias de la ciencia y el puritanismo del analisis ideologico, pero tambien contra la reduccion de la literatura a un simple entretenimiento. Si el texto es, obviamente, el centro de reflexion de El placer del texto, ocupa tambien un lugar de privilegio en la Leccion inaugural.

"Fragmentos de un discurso amoroso" es un libro sobre el amor. Sobre la trivialidad y a la vez sobre la radicalidad del amor. En palabras de Roland Barthes, este libro se vuelve necesario porque "el discurso amoroso es hoy de una extrema soledad. Es un discurso tal vez hablado por miles de personas (¿quien lo sabe?), pero al que nadie sostiene; esta completamente abandonado por los lenguajes circundantes: o ignorado, o despreciado o escamecido por ellos". Asfixiado detras del erotismo, la sexualidad, la pornografia, la publicidad, el cuidado del cuerpo y el consumo mediatico. La decision de Barthes de ocuparse del amor adquiere, en este contexto, un caracter subversivo.

El susurro del lenguajeEl susurro denota un ruido límite, un ruido imposible, el ruido de lo que, por funcionar a la perfección, no produce ruido; susurrar es dejar oír la misma evaporación del ruido: lo tenue, lo confuso, lo estremecido se reciben como signos de la anulacion sonora. Y en cuanto a la lengua, ¿iede susurrar? Como palabra parece ser que sigue condenada al farfulleo; como escritura, al silencio y a la distincion de los signos: de todas maneras siempre quea demasiado sentido para que el lenguaje logre el placer que seria el propio de su materia. Pero lo imposible no es inconcebible: el susurro de la lengua constituye una utopia. ¿Que clase de utopia? La de una musica del sentido. La lengua, susurrante, confiada al significante en un inaudito movimiento, desconocido por nuestros discursos racionales, no por ello abandonaria un horizonte de sentido: el sentido, indiviso, impenetrable, innominable, estaria, sin embargo, colocado a lo lejos, como un espejismoel punto de fuga del placer. Es el estremecimiento del sentido lo que interrogo al escuchar el susurro del lenguaje, de ese lenguaje que es, para mi, hombre moderno, mi Naturaleza.