Sylvia Plath

Una nueva edición de la novela icónica de Sylvia Plath, con traducción inédita de Eugenia Vázquez Nacarino y prólogo de Aixa de la Cruz, que da una nueva lectura en pleno reflujo de la más reciente oleada feminista. Respire profundamente y escuche el antiguo estribillo de mi corazon. Yo soy, yo soy, yo soy. Esta es la historia de una chica que tiene todo lo que una joven puede desear en el Nueva York de los años cincuenta: una carrera prometedora, un pretendiente que estudia medicina y toda una vida por delante. Esther Greenwood ha ganado una beca para trabajar en una revista de moda en la gran ciudad y siente que por fin podra realizar su sueño de ser escritora. Pero entre cocteles, noches de fiesta y pilas de manuscritos descubre una sociedad que repudia las aspiraciones de las mujeres y su vida empieza a desmoronarse. Esther -alter ego de la autora- se encierra en si misma, como si estuviera atrapada en una campana de cristal: respirando continuamente el mismo aire viciado y sin posibilidad de escapar. Mas de cincuenta años despues de su publicacion original, La campana de cristal se ha convertido en un clasico moderno, y las palabras de Plath, con la nueva traduccion de Eugenia Vazquez Nacarino, conservan todo su impacto. Esta obra iconica, como dice Aixa de la Cruz en el prologo, viaja al presente como una corriente electrica y nos interpela de tu a tu, sin mediaciones.La critica ha dicho...Sylvia Plath no es un genio cualquiera, su sombra caliente rodea las gargantas de miles de lectores, de aspirantes a poeta y de adolescentes que quieren ser como ella: hermosa, fuerte, brutal [...]. Plath es un mito, si. Plath es una musa. Plath es una marca que preside nuestras estanterias.Luna Miguel La novela en clave dolorosamente grafica de Sylvia Plath, en la que una mujerlucha por su propia identidad ante la presion social, es un texto esencial en el feminismo angloamericano.The Guardian Mantiene su poder despues de cinco decadas.TheTelegraph Sylvia Plath se convirtio para mucha gente en una figura extraliteraria, en una heroina de las contradicciones: alguien que se enfrento al horror, con el que supo crear algo, pero que tambien la destruyo.The NewYorker Esta novela contempla la locura del mundo y el mundo de la locura y nos fuerza a considerar el gran interrogante planteado en toda ficcion verdaderamente realista:¿que es la realidad y como podemos enfrentarnos a ella?The New York TimesBooksReview

Una nueva edición de la novela icónica de Sylvia Plath, con traducción inédita de Eugenia Vázquez Nacarino y prólogo de Aixa de la Cruz, que da una nueva lectura en pleno reflujo de la más reciente oleada feminista. Respire profundamente y escuche el antiguo estribillo de mi corazon. Yo soy, yo soy, yo soy. Esta es la historia de una chica que tiene todo lo que una joven puede desear en el Nueva York de los años cincuenta: una carrera prometedora, un pretendiente que estudia medicina y toda una vida por delante. Esther Greenwood ha ganado una beca para trabajar en una revista de moda en la gran ciudad y siente que por fin podra realizar su sueño de ser escritora. Pero entre cocteles, noches de fiesta y pilas de manuscritos descubre una sociedad que repudia las aspiraciones de las mujeres y su vida empieza a desmoronarse. Esther -alter ego de la autora- se encierra en si misma, como si estuviera atrapada en una campana de cristal: respirando continuamente el mismo aire viciado y sin posibilidad de escapar. Mas de cincuenta años despues de su publicacion original, La campana de cristal se ha convertido en un clasico moderno, y las palabras de Plath, con la nueva traduccion de Eugenia Vazquez Nacarino, conservan todo su impacto. Esta obra iconica, como dice Aixa de la Cruz en el prologo, viaja al presente como una corriente electrica y nos interpela de tu a tu, sin mediaciones.La critica ha dicho...Sylvia Plath no es un genio cualquiera, su sombra caliente rodea las gargantas de miles de lectores, de aspirantes a poeta y de adolescentes que quieren ser como ella: hermosa, fuerte, brutal [...]. Plath es un mito, si. Plath es una musa. Plath es una marca que preside nuestras estanterias.Luna Miguel La novela en clave dolorosamente grafica de Sylvia Plath, en la que una mujerlucha por su propia identidad ante la presion social, es un texto esencial en el feminismo angloamericano.The Guardian Mantiene su poder despues de cinco decadas.TheTelegraph Sylvia Plath se convirtio para mucha gente en una figura extraliteraria, en una heroina de las contradicciones: alguien que se enfrento al horror, con el que supo crear algo, pero que tambien la destruyo.The NewYorker Esta novela contempla la locura del mundo y el mundo de la locura y nos fuerza a considerar el gran interrogante planteado en toda ficcion verdaderamente realista:¿que es la realidad y como podemos enfrentarnos a ella?The New York TimesBooksReview

Esta edición de los Diarios completos de Sylvia Plath incrementa en dos tercios el material de los anteriormente publicados en Estados Unidos en 1982 y en España en 1996. Entre los nuevos pasajes, se cuentan dos cuadernos que su viudo y albacea, Ted Hughes, habia prohibido hacer publicos hasta 2013. Editados por Karen V. Kukil a partir de los 23 manuscritos custodiados por el Smith College, cubren desde sus años de estudiante universitaria hasta 1962, un año antes de su muerte, incluyen algunos dibujos y poesias, y son en conjunto el documento definitivo sobre la vida y obra de una de las poetas iconicas del siglo XX. Plath, apenas con 18 años, creia, como leemos ya en las primeras paginas, que, al convertir en escritura una parte de mi vida, mis emociones, mis sentimientos mas intimos, la estoy justificando; pero esta idea de que escribir la vida es un trampolin, una tecnica para organizar de forma provisional mi pequeño y patetico caos personal acaba resultandole sospechosa, un principio falso y provinciano y eso es lo que me resulta muy dificil de afrontar. Con una lucidez extraordinaria, estos diarios no solo retratan una intimidad personal siempre en conflicto con los valores domesticos sino que son una valiosisima reflexion sobre el arte, el sentido, las satisfacciones y las trampas de escribir.

En el 60.º aniversario de su publicación original, la edición ilustrada por Sonia Pulido (Premio Nacional de Ilustración) rinde homenaje a una voz única de las letras norteamericanas. «Respiré profun

Publicado póstumamente en 1964, este es el último poemario de Sylvia Plath y llegó envuelto en una cierta polemica, pues su marido, Ted Hughes, editó el manuscrito original suprimiendo o añadiendo algunos poemas. Esto dividio a la critica entre los que lo consideraban una intromision y los que entendian que Hughes y Plath solian colaborar. Finalmente, en 2004, salio a la luz la edicion integra de Ariel que ahora presentamos, con la seleccion y organizacion original de los poemas, en edicion ilustrada. Esta obra es una brillante muestra del estilo poetico de la gran escritora estadounidense, de versos alternativamente brutales y suaves, cortantes y acariciadores.

La imponente e imprescindible obra poética de Sylvia Plath, considerada hoy una de las más importantes de la segunda mitad del siglo XX, es a la vez reflejo de su atormentada y trágica existencia y de su inmenso y desesperado amor no correspondido por la vida. El legado de una mujer que supo caminar de una manera heroica por ese abismo aterrador, atravesado por las sendas solitarias de la belleza y la locura, que se abre siempre ante la inteligencia y la sensibilidad para ensanchar los horizontes del arte y de la vida humana y dejar sus mas grandes creaciones. Se incluyen en esta nueva edicion de su poesia, traducida al castellano por Victoria Leon, los 244 poemas que la autora escribio a partir de 1956 hasta el final de su vida, asi como otros cincuenta textos escogidos entre sus trabajos juveniles. Sylvia Plath nacio en Boston en 1932, quedo huerfana de padre a los ocho años y crecio con su madre, su hermano y sus abuelos maternos. Mostrando desde muy pronto su talento y su pasion por la escritura, estudio en el Smith College, la universidad femenina ubicada en Northampton (Massachusetts), y en 1955 fue a la Universidad de Cambridge con una beca Fullbright. Alli conocio al poeta britanico Ted Hughes, con quien se caso poco despues. Regreso a Estados Unidos en 1957, donde estudio con Robert Lowell, y en 1960 publico su primer libro de poemas, El Coloso. De vuelta a Inglaterra, publico Ariel, en 1962, y su novela autobiografica La campana de cristal. Puso fin a su vida en Londres en 1963. Tras su muerte, Ted Hugues reunio su poesia en un volumen por el que Plath recibio el Premio Pulitzer a titulo postumo en 1981.

Una nueva edición de la novela icónica de Sylvia Plath, con traducción inédita de Eugenia Vázquez Nacarino y prólogo de Aixa de la Cruz, que da una nueva lectura en pleno reflujo de la más reciente oleada feminista. Respire profundamente y escuche el antiguo estribillo de mi corazon. Yo soy, yo soy, yo soy. Esta es la historia de una chica que tiene todo lo que una joven puede desear en el Nueva York de los años cincuenta: una carrera prometedora, un pretendiente que estudia medicina y toda una vida por delante. Esther Greenwood ha ganado una beca para trabajar en una revista de moda en la gran ciudad y siente que por fin podra realizar su sueño de ser escritora. Pero entre cocteles, noches de fiesta y pilas de manuscritos descubre una sociedad que repudia las aspiraciones de las mujeres y su vida empieza a desmoronarse. Esther -alter ego de la autora- se encierra en si misma, como si estuviera atrapada en una campana de cristal: respirando continuamente el mismo aire viciado y sin posibilidad de escapar. Mas de cincuenta años despues de su publicacion original, La campana de cristal se ha convertido en un clasico moderno, y las palabras de Plath, con la nueva traduccion de Eugenia Vazquez Nacarino, conservan todo su impacto. Esta obra iconica, como dice Aixa de la Cruz en el prologo, viaja al presente como una corriente electrica y nos interpela de tu a tu, sin mediaciones.La critica ha dicho...Sylvia Plath no es un genio cualquiera, su sombra caliente rodea las gargantas de miles de lectores, de aspirantes a poeta y de adolescentes que quieren ser como ella: hermosa, fuerte, brutal [...]. Plath es un mito, si. Plath es una musa. Plath es una marca que preside nuestras estanterias.Luna Miguel La novela en clave dolorosamente grafica de Sylvia Plath, en la que una mujerlucha por su propia identidad ante la presion social, es un texto esencial en el feminismo angloamericano.The Guardian Mantiene su poder despues de cinco decadas.TheTelegraph Sylvia Plath se convirtio para mucha gente en una figura extraliteraria, en una heroina de las contradicciones: alguien que se enfrento al horror, con el que supo crear algo, pero que tambien la destruyo.The NewYorker Esta novela contempla la locura del mundo y el mundo de la locura y nos fuerza a considerar el gran interrogante planteado en toda ficcion verdaderamente realista:¿que es la realidad y como podemos enfrentarnos a ella?The New York TimesBooksReview

Cartas a mi madre recoge los pasos vacilantes y hermosos de una mujer que desfiló por la vida y el arte con pie de equilibrista, sabiendo que no había red capaz de protegerla. «Una crónica estremeced

Ariel, first published in 1965, contains many of Sylvia Plath's best-known poems, written in an extraordinary burst of creativity just before her death in 1963. Including poems such as 'Lady Lazarus', 'Edge', 'Daddy' and 'Paralytic', it was the first of four collections to be published by Faber & Faber. Ariel is the volume on which Sylvia Plath's reputation as one of the most original, daring and gifted poets of the twentieth century rests. "Since she died my mother has been dissected, analysed, reinterpreted, reinvented, fictionalized, and in some cases completely fabricated. It comes down to this: her own words describe her best, her ever-changing moods defining the way she viewed her world and the manner in which she pinned down her subjects with a merciless eye." (from Frieda Hughes' introduction to Ariel).

Sylvia Plath zuzen-zuzen iristen da bihotzeraino, beti. Amatasunaren inguruan ardaztutako poema hunkigarria duzu hauxe, hiru ahots ezberdinen bidez hezurmamitua. Amatasuna bizitzeko modu bana ordezkatzen du ahots bakoitzak: ama izanda betetasuna erdietsiko duela uste du batak, ama izan ezinaren mina pairatzen bigarrenak, eta ama izan nahi ez arren, erditzea erabakitzen du hirugarrenak. Sylvia Plathek boz gora irakurria izateko idatzi zuen izaera feminista eta gerraren kontrakoa duen poema hau. 1962an, hil baino urtebete lehenago, BBC irratian irakurri ondotik, errotik aldatu zuen idazketari ekiteko modua. Une hartatik aurrera, ezin irudikatuko zituen poemak bere ahotsean entzun gabe.

En este volumen transcurren algunos acontecimientos fundamentales de la vida de la autora. Tras conseguir publicar en Mademoiselle y Harper’s, gana una competición que le permite ser editora invitada

Sylvia Plath, una de las grandes poetas del siglo XX, llega a la colección «Poesía Portátil». Sylvia Plath es una de las poetas más admiradas del siglo XX. Sus versos, que a lo largo de los años han

Penetan bizi naiz zu gabean larriak jandako haragia.

Ariel (1965) contains many of Sylvia Plath's best known poems written in an extraordinary burst of creativity just before her death in 1963. The first of four collections to be published by Faber & Faber, it is the volume on which her reputation as one of the most original, daring and gifted poets of the twentieth century rests. What a thrill - My thumb instead of an onion. The top quite gone Except for a sort of hinge - Cut.

Sylvia Plath was one of the defining voices of twentieth-century poetry, and one of the most appealing: few other poets have introduced as many new readers to poetry. Though she published just one collection in her lifetime, The Colossus, and a novel, "The Bell Jar", it was following her death in 1963 that her work began to garner the wider audience that it deserved. The manuscript that she left behind, Ariel, was published in 1965 under the editorship of her former husband, Ted Hughes, as were two later volumes, "Crossing the Water" and "Winter Trees" in 1971, which helped to make Sylvia Plath a household name. Hughes' careful curation of Plath's work extended to a Collected Poems and a Selected Poems in the 1980s, which remain in print today and stand testimony to the 'profound respect' that Frieda Hughes said her father had for her mother's work. It was not until the publication of a 'restored' Ariel in 2004 that readers were able to appraise Plath's own selection and arrangement of her work. This edition of the poems, chosen by the Poet Laureate Carol Ann Duffy, offers a fresh selection of Sylvia Plath's poetry to stand in parallel to the existing editions. Introduced with an inviting preface, the book is essential reading for those new to and already familiar with the work of this most extraordinary poet.

Sylvia Plath is one of the defining voices in twentieth-century poetry. This classic selection of her work, made by her former husband Ted Hughes, provides the perfect introduction to this most influential of poets. The poems are taken from Sylvia Plaths four collections Ariel, The Colossus, Crossing the Water and Winter Trees, and includes many of her most-celebrated works, such as Daddy, Lady Lazarus and Wuthering Heights.

The poems in Sylvia Plaths Ariel, including many of her best-known such as Lady Lazarus, Daddy, Edge and Paralytic, were all written between the publication in 1960 of Plaths first book, The Colossus, and her death in 1963.If the poems are despairing, vengeful and destructive, they are at the same time tender, open to things, and also unusually clever, sardonic, hardminded . . . They are works of great artistic purity and, despite all the nihilism, great generosity . . . the book is a major literary event. A. Alvarez in the ObserverThis beautifully designed edition forms part of a series with five other cherished poets, including Wendy Cope, Don Paterson, Philip Larkin, Simon Armitage and Alice Oswald.

Crossing the Water and Winter Trees contain the poems written during the exceptionally creative period of the last years of Sylvia Plaths life. Published posthumously in 1971, they add a startling counterpoint to Ariel, the volume that made her reputation. Readers will recognise some of her most celebrated poems - Childless Woman, Mirror, Insomniac - while discovering those still overlooked, including her radio play Three Women. These two extraordinary volumes find their place alongside The Colossus and Ariel in the oeuvre of a singular talent.Nearly all the poems here have the familiar Plath daring, the same feel of bits of frightened, vibrant, indignant consciousness translated instantly into words and images that blend close, experienced horror and icy, sardonic control. Alan Brownjohn, New Statesman