Libros de Dibujo, página 15 de 69

Este cuaderno, al igual que los demás de la colección, ofrece una serie de ejercicios donde el lector puede observar a lo largo de una serie de pasos la evolución del trabajo. A partir de aquí puede ensayarse las diferentes técnicas que en cada ejercicio se muestran. El presente título, dedicado al un factor técnico básico cual es la perspectiva, fundamento para muchos temas, como paisaje o bodegón, de un trabajo bien realizado, contiene ejercicios hechos con óleo y acuarela, pero también con tinta, lápices de colores, rotuladores, ceras y acrílico, y cuyos temas se citan a continuación: Tejados cercanos Edificios modernos Plaza con iglesia Molinillo de café Una calle de pueblo Carretera con árboles Contrapicado de un puente Campo sembrado Una perspectiva interior Visión elevada de tejados Arcos de catedral Un paisaje modernista .

Aunque muchas veces la perspectiva se pasa por alto en el estudio del arte, es una técnica fundamental para conseguir representaciones realistas. Esta guía ofrece a dibujantes de cómic, ilustradores, artistas conceptuales y, en general, a cualquiera que desee realmente aprender a dibujar con perspectiva, los conocimientos necesarios para crear entornos con gran realismo, desde lo basico para entender el espacio que nos rodea y como lo percibimos hasta tecnicas para representar escenarios creibles.Marcos Mateu-Mestre explica, de una manera concisa y facil de entender, como construir objetos y entornos de todo tipo, convirtiendo un boceto en un dibujo completo, y lo ilustra con sus propias creaciones a modo de ejemplos. A traves de 12 capitulos y cientos de dibujos, aprenderas todo lo que debes saber sobre superficies, puntos de fuga, planos, lineas, objetivos y composicion para llevar tus dibujos a otro nivel de realismo.

¡Todo es cuestión de perspectiva! Si la perspectiva de un dibujo es correcta, despertará el interés del espectador. Pero, ¿qué es exactamente la perspectiva?, ¿qué hay que tener en cuenta a la hora de dibujar? Elisabeth Poniz nos muestra en este libro que el dibujo en perspectiva va mucho mas alla de unos aburridos calculos. Ella nos presenta el tema con sencillas explicaciones y muchos ejercicios practicos. Practicaremos el uso correcto de la perspectiva central o de un solo punto y, de repente, terminos como vista de rana o de pajaro nos resultaran comprensibles y faciles de aplicar. Pronto te atreveras a utilizar la perspectiva de tres puntos, considerada la cuspide del dibujo en perspectiva. Y una vez dominada la teoria, podras enfrentarte al reto de dibujar motivos mas complejos.

Guía básica de dibujo para artistas que desean mejorar su técnica en el área concreta de la perspectiva y de la composiciónLa perspectiva y la composición son claves para que los dibujos sean convincentes y tengan una apariencia tridimensional. Esta guia practica fija las reglas de la perspectiva con claridad y simplicidad, utilizando demostraciones y ejercicios paso a paso. Asi aprenderas las reglas de perspectiva que subyacen en todas las obras, desde paisajes panoramicos hasta escenas urbanas, interiores, objetos sencillos y figuras humanas.

El presente manual constituye un compendio que agrupa toda clase de cuestiones relacionadas sobre la perspectiva y la composición. Todo ello en un formato reducido, profusamente ilustrado y, sin embargo, con un extenso contenido expuesto, por una cuestion de tamaño, de manera concisa y entendedora. Y esta aparente contradiccion se ofrece ademas con un precio muy asequible. Es por tanto, un libro sumamente util para las personas que, sin entrar muy a fondo, quieren de saber todas las cuestiones relacionadas con la perspectiva y la composicion.

El conocimiento de la perspectiva tiene un valor incalculable para el artista serio, y es la base de todos los cuadros y dibujos, independientemente del medio empleado. Este libro aborda el tema desde una perspectiva practica: como percibimos la profundidad y la distancia, como funciona la perspectiva y como plasmarla adecuadamente en un lienzo bidimensional.

Es éste un libro singular en su sobria e inquietante belleza. Su autor, Wentzel Jamnitzer (1508-1585), fue un prestigioso orfebre manierista que, obsesionado por la arquitectura del universo, crea un metodo de perspectiva que a la vez sirva de ayuda a los jUvenes que quieran perfeccionarse en este arte, y a los demas a iniciarse en los secretos de la armonia del cosmos. La practica sensible de Jamnitzer nos demuestra en esta obra cUmo es posible que puedan convivir simultaneamente la libertad y la regla, construir al mismo tiempo la forma y abolirla, dar forma a la dura materia y componer la m?sica de las esferas, soñar con la armonia del cosmos y construir el objeto elemental, o ser a la vez artesano y poeta.Es la perspectiva, seg?n el, un arte que enseña la calidad, el genero, la naturaleza de las lineas y de todo cuanto puede, en el universo, ser visto por el ojo humano, ya sean cuerpos celestes o montañas, valles, edificios, pueblos o paisajes; hay que obedecer al axioma de imitar a la naturalezaª, aumentar el poder de ilusiUn y representar los objetos tan bien que todo el mundo este convencido de que estan ahi realmente, hasta el punto de poder tocarlosª.

El dibuix en perspectiva cònica és un llenguatge gràfic objectiu que ens permet plasmar les formes de l´espai amb una base geomètrica. Amb este llibre pretenem aprendre a dibuixar en perspectiva i a

El conocimiento de la perspectiva tiene un valor incalculable para el artista serio, y es la base de todos los cuadros y dibujos, independientemente del medio empleado. Este libro aborda el tema desde una perspectiva práctica: cómo percibimos la profundidad y la distancia, cómo funciona la perspectiva y cómo plasmarla adecuadamente en un lienzo bidimensional.

Sobre la base de lo aprendido en Perspectiva Vol. 1: Técnica y narración visual, el artista y autor de superventas, Marcos Mateu-Mestre, profundiza en este segundo volumen, Perspectiva 2, en los elementos particulares que pueden lograr o malograr una ilustracion.Aqui aborda tareas tan desafiantes como proyectar sombras con una perspectiva adecuada en varios entornos y representar personajes en perspectiva en diferentes situaciones. Tambien aprenderas a observar de forma eficaz un modelo u objeto para extraer la cantidad justa de informacion para luego traducirla en una imagen impactante grafica y visualmente, el objetivo de todo narrador visual.Solo en Perspectiva 2, encontraras las escenas imaginativas de Mateu-Mestre explicadas con gran detalle, revelando tecnicas de dibujo invaluables, desde como capturar la esencia de un personaje con una linea gestual hasta usar pliegues de ropa para definir aun mas la forma y el volumen de un personaje. Todo esto te ayudara considerablemente a mejorar tus dibujos. ¡Todo depende de tu perspectiva!

Este tercero cuaderno de ejercicios de dibujo manga está dedicado a enseñar a dibujar personajes en el estilo seinen que es el que en el Japón atrae a la audiencia masculina adulta. Se compone de 10 ejercicios explicados paso a paso que se realizan con distintos medios de dibujo, desde el lapiz, a la tinta china realizada con plumilla o rotulador, tramas o en color con lapices de colores, acuarela o por ordenador.

In this unique how-to-draw book, Gene Franks invites you into his artistic world as he shows you how to draw people of various nationalities and ethnicities in pencil. You will learn all about the essential tools, materials, and techniques used for developing a drawing through its stages, from roughing in the general shapes and developing shading to finishing the details of the rendering. In addition to step-by-step demonstrations and in-depth instruction, this illustrated guide contains a wealth of drawings of people from around the world to both copy and admire, making it a welcome addition to any artistAEs drawing reference library, to be enjoyed for years to come

Learn to draw people of all ages and ethnicities through easy to follow instruction and 20 step by step projects From social media star and professional artist clsamet Samet Turkan Pencil Drawing Portraits includes drawing projects helpful tips instructions for adding light and shadow to create dimension realistic artwork and more Gain confidence by drawing the subjects in the book and then apply those skills to drawing even more portraits whether you use reference photos or your loved ones as subjects Geared toward beginners but valuable for artists of any skill level looking to improve their drawing skills this essential guide breaks down drawing into a fun approachable hobby Learn about Drawing tools and materials Sketching Adding light and shadow Proportions in drawing Creating realistic facial expressions Drawing expressive eyes Creating hair mouths and noses And more Pencil drawn illustrations demonstrate each step and plenty of projects are included for a well rounded and insightful look at drawing portraits Get off to a great start drawing portraits in pencil with this beginner friendly guide

The ultimate technique led guide to the graphic expressive art of pen and ink perfect for artists and illustrators

Descubre al artista que hay en ti... El artista Phillip Berril te acompaña en el proceso creativo mediante demostraciones paso a paso, muy fáciles de seguir. Aprende a dibujar retratos, naturalezas

Learn to paint, step-by-step Inside this stunning follow up to "Pastel 1," artist William Schneider reveals his methods of creating realistic and accurate works of art in the pastel medium. From lifelike portraits to delightful landscapes, "Pastel 2" explores a variety of subject matter as the author guides you through 12 step-by-step painting lesson. Aspiring artists will find plenty of useful tips and helpful advice for mastering this fascinating medium. And you will be amazed at how quickly youAEll be creating your own masterpieces in pastel with this valuable artistAEs reference guide on hand