Libros de Diseño gráfico, página 11 de 147

Una muestra de los mejores trabajos tipográficos con múltiples usos: libros, revistas, papelería, gráfica web y más. Typography 31 es el único anuario dedicado exclusivamente a la tipografía y pres

Una historia visual de fuentes y estilos gráficos, volumen 1: 1628–1900 Esta selección exuberante de fuentes y estilos tipográficos traza la evolución moderna de la letra impresa, reproduciendo págin

BALIUS ANDREUEn las dos últimas décadas del siglo XX, el diseño gráfico (al menos el occidental) ha sufrido importantes transformaciones, quizá solamente equiparables a las que se produjeron con la invencion de la imprenta. La irrupcion en el mundo del diseño, en 1984, de una nueva herramienta -el ordenador Macintosh- supuso un cambio notable no solo en los metodos de trabajo sino tambien en las concepciones esteticas, pues posibilito una serie de usos que abocaron a la exploracion de nuevos recursos formales. Llego a hablarse del MacStyle, un estilo a partir de las posibilidades que ofrecia el Mac y sus programas: tipografias deformadas, letras tridimensionales y/o sombreadas, imagenes superpuestas, borrosas o pixeladas, etc..., que definiria la segunda mitad de los años ochenta y una buena parte de la decada de los noventa. Pero el Macintosh, ademas, hizo su aparicion en una epoca de debate -especialmente marcada por el postestructuralismoque alcanzo a todos los ambitos del diseño y en la que se replantearon temas tan diversos como el de su lenguaje y su construccion, su papel como transmisor de ideas y mensajes, el lugar de la historia -su uso y abuso, su invencion y reinvencion-, las relaciones con la publicidad, los vinculos con la cultura popular y con el desarrollo tecnologico -en un contexto continuamente cambiante- y, finalmente, el posicionamiento etico y la responsabilidad social del diseñador.

Este completo libro ofrece una visión exhaustiva del diseño tipográfico desde 1628 hasta mediados del siglo XX. A partir de una conocida colección holandesa, esta publicación recorre la evolución de la letra impresa a traves de catalogos exquisitamente diseñados que muestran familias de caracteres en redonda, cursiva, negrita, seminegrita, compacta y ancha. Asimismo, se incluyen filetes, ornamentos, letras capitulares y florituras, junto con ejemplos de litografias y letras creadas por rotulistas y caligrafos. La primera parte del libro cubre las tipografias previas al siglo XX, con textos del editor Cees de Jong y del coleccionista Jan Tholenaar. La segunda parte se ocupa del periodo comprendido entre 1900 y mediados del siglo XX y contiene un recorrido historico a cargo de Alston W. Purvis. Entre los diseñadores de tipografias incluidos figuran: William Caslon, Fritz Helmuth Ehmcke, Peter Behrens, Rudolf Koch, Eric Gill, Jan van Krimpen, Paul Renner, Jan Tschichold, A. M. Cassandre, Aldo Novarese y Adrian Frutiger.

Este es un libro tributo a la mítica serie de los 90 Twin Peaks, que revolucionó la televisión y creó innumerables seguidores.Creada por David Lynch y Mark Frost, nos presentaban a Dale Cooper, un excentrico agente del FBI adicto al cafe y a la tarta, que tenia que investigar el asesinato de una chica popular llamada Laura Palmer.Estos genios crearon un precedente en 1990, y veinticinco años despues, tal y como promete Laura Palmer al finalizar la segunda temporada, han vuelto para seguir fascinando al publico desde esa pequeña ciudad llamada Twin Peaks.This is a book that pays tribute to the mythical Twin Peaks series of the 1990s that revolutionized television and created countless followers.Created by David Lynch and Mark Frost, we were introduced to Dale Cooper, an eccentric FBI agent addicted to coffee and cake, who had to investigate the murder of a popular girl named Laura Palmer.These geniuses set a precedent in 1990, and twenty-five years later, just as Laura Palmer promises at the end of the second season, they have returned to continue to fascinate the public from that small town called Twin Peaks.

Desde hace ya cincuenta años, la Asociación de Diseñadores Gráficos y Directores de Arte del FAD (ADG-FAD) organiza los premios Laus, con el objetivo es promover el diseño gráfico y la comunicación visual en la vida cultural y economica del pais. Son estas siete las categorias que se valoran en esta edicion 2014: Diseño grafico, Web y Medios digitales, Creatividad publicitaria, Audiovisuales, Empresas, Entidades, Estudiantes. Los criterios de seleccion de las obras ganadoras distinguen la excelencia, la calidad conceptual y formal, la funcionalidad y la aportacion con resultados exitosos. El libro que presentamos repasara los premios de cada una de las categorias, pero tambien incluira entrevistas a autoridades y a los distintos miembros del jurado, indiscutibles profesionales de cada sector seleccionado. Y una segunda parte con postales de todos los proyectos ganadores.Un libro imprescindible para todos los profesionales del diseño. Perfecto para regalar, exquisitamente editado y diseñado.Desde hace ya cincuenta años, la Asociación de Diseñadores Gráficos y Directores de Arte del FAD (ADG-FAD) organiza los premios Laus, con el objetivo es promover el diseño gráfico y la comunicación visual en la vida cultural y economica del pais. Son estas siete las categorias que se valoran en esta edicion 2014: Di...

En el trabajo creativo, no hay crítico más despiadado que uno mismo. Es hora de plantar cara a tu crítico interior y enseñarle unas cuantas verdades.1-Todo el mundo es creativo2-Las excusas son el enemigo 3-Las etiquetas son para las conservas, no para las personas4-La hoja en blanco puede deslumbrarte 5-La envidia es un semaforo en verde6-Tu critico interior es un cretino 7-Nadie puede arrebatarte el lapiz de las manos8-Del fracaso surge la genialidad 9-Crear en el vacio es un asco10-Los bloqueos estan para romperlosSi eres una persona creativa (y sin duda lo eres, como afirma la verdad numero 1), descubriras que todo lo anterior es cierto aunque tu yo mas negativo persista en bloquearte y dejar tu mente en blanco. ¡Aprende a aceptar estas 10 maximas como parte de tu proceso artistico y veras como tu trabajo avanza a pasos agigantados!

Para aquellos que desean embarcarse como diseñadores o ilustradores freelance, el secreto está en saber cómo empezar, cómo vender el propio trabajo, cómo promocionarse y qué hacer cuando ya se está trabajando. Para profesionales que empiezan, para profesionales que trabajan en plantilla y que estan pensando en cambiar, para empresarios que desean establecerse por su cuenta, todos encontraran una guia amable y facil de comprender.Se tratan los aspectos comerciales de la practica, entre los cuales cabe citar como crear una carpeta, como realizar los contactos iniciales, que equipo y material es necesario para empezar o como hacer un plan para la gestion de las finanzas. Ofrece, ademas, un plan para posicionar tu trabajo en revistas, agencias de publicidad, editoriales, imprentas comerciales, pequeños negocios y empresas de Internet. Es un libro de marketing aplicado especifico para este sector.

La tipografía dirige la atención al texto, pero también debe guiar al lector a través de él y facilitar una experiencia de lectura óptima. Este libro de pequeño formato, manejable y muy visual, es una guia para aplicar con exito las reglas tipograficas al diseño de paginas tanto en Internet como en publicaciones impresas. Sophie Baier, diseñadora y profesora de tipografia con amplia experiencia, parte de las fuentes y los fundamentos de la tipografia hasta llegar a los consejos y trucos mas avanzados para conseguir unidad, coherencia, claridad y una estetica acorde con lo que se quiere transmitir en cada pagina. Consejo a consejo, la autora guia a los lectores, sean estudiantes o profesionales, de forma amena y progresiva, de manera que aprenden a usar las reglas tipograficas sin necesidad de memorizarlas. Los ejemplos practicos de cada uno de los mas de 200 consejos constituyen un valioso manual de consulta. Ademas, al interiorizarlos, dan la oportunidad de ir mas alla en el dominio de la tecnica para aplicar enfoques mas expresivos, creativos y libres.

Esta pequeña guía reúne de manera sencilla y muy visual los prncipios fundamentales del diseño de fuentes. Trucos de Tipografía contiene más de 200 trucos y explica detalladamente las reglas, la estructura y las etapas de los procesos de trabajo esenciales para adentrarse en este campo del diseño gráfico. Este título aporta una comprensión amplia y profunda de todos los aspectos necesarios para diseñar fuentes con libertad.

Trendy Fashion Ilustrators es un selecto cóctel de diferentes estilos de la mano de artistas internacionales. Muchos de ellos de apreciado renombre y junto a ellos las nuevas promesas que están empezando sus carreras y cuyas ideas van más allá de lo tradicional. Cada portfolio consiste en una selección de sus trabajos favoritos e incluye información de contacto completa.

Una herramienta única para los profesionales creativos, cualquiera que sea su especialidad dentro de la comunicación visual (medios impresos, interactivos, de exteriores o para internet). Aspectos técnicos necesarios para comunicarse a base de colores, en dos y tres dimensiones, con imágenes estáticas o en movimiento. Información técnica exhaustiva sobre teoría del color, sistemas cromáticos, mezclas de colores, pigmentos, tintas, papeles y técnicas de impresión.La era de la información ha creado extraordinarias oportunidades para que los diseñadores gráficos muestren su trabajo en una gran variedad de medios. A menudo, la tecnología digital ha ocultado un enorme caudal de conocimientos sobre el color, fruto de las anteriores generaciones de creativos. Este libro resulta ideal para los nuevos profesionales del diseño creativo y artístico. Al aclarar las técnicas y desmitificar no pocas teorías, el libro abre la puerta a nuevos y atrevidos usos del color que comuniquen y entretengan a la vez, y todo ello ejemplificado con diseños procedentes de los cinco continentes. Se incluye un CD con un sistema de muestras de 10.000 tonalidades, una alternativa económica pero de gran calidad a las guías actuales.