Libros de Diseño gráfico, página 7 de 147

Este libro revela algunas de la pautas, trucos y manías que algunos diseñadores guardan en sus libros de recetas.

Es difícil debatir que nosotros como sociedad estamos obsesionados con la tecnología. Muchas de nuestras relaciones, con el arte, la literatura o con nosotros mismos, se mantienen principalmente a traves de algun interfase digital. Nuevas plataformas interesantes continuamente aparecen en el mercado ofreciendo mas prestaciones que sus predecesores. El resultado suele ser la obsolescencia forzada de los sistemas anteriores. Pero en el arte y el diseño, ha ocurrido un cambio en los ultimos años hacia procesos mas lo-fi, una nueva necesidad de un componente personal y de la expresividad que solo puede crear la mano humana. Los graficos vectoriales han sobrevivido a esta tendencia, ocupando su sitio al lado de tecnicas mas caseras. Las fuentes de inspiracion muchas veces siguen siendo iguales, pueden venir de la cultura popular o bien como un homenaje a la nostalgia. La ejecucion es precisa y original, con una capacidad unica para el color y el diseño, y una gran versatilidad de escala. Vectorism explora el estado de graficos vectoriales contemporaneos y su importancia continuada en el mundo del diseño.

Los creadores que presentamos en este libro, Vector Design, vienen del mundo del diseño gráfico, la ilustración, la animación y la publicidad. Los artistas se han encargado de seleccionar personalmente los trabajos que se muestran. Profesionales consolidados o nuevos valores en alza, todos ellos forman parte de la vanguardia en el panorama actual, entre los que se encuentran Catalina Estrada, Paul Shih, Gloria Pizzilli, Philip Bosmans, David Ho...

Vademécum de Métodos de Diseño constituye una breve recopilación de métodos relacionados con el diseño orientados a resolver problemas. No pretende ser un compendio exhaustivo de métodos de diseño, ni un recorrido por la disciplina de lo que hoy en dia se ha dado en llamar Design Thinking (que se basa, a su vez, en una larga tradicion preocupada por aspectos cognitivos del diseño propios de enfoques como Design Science o Cooperative Design). Pretende mas bien ser un manual de consulta breve y certero, para que tanto iniciados como no iniciados puedan resolver problemas utilizando herramientas como las que utilizan los diseñadores y que, en muchas ocasiones, han tomado prestadas de otros campos (la antropologia o la sociologia, por citar algunas).

Utterrubbish dramatically highlights the role and direction design plays in creating a sustainable future. It challenges the audience to raise their awareness of their role in the design process from beginning to end, suggesting that seemingly useless objects or ideas can be a springboard for the development of intriguing, imaginative and useful products. Building upon the premise that design can create value for society and the world, Utterrubish is a unique collection of more than 30 leading designers across different creative disciplines unified in their exploration of how design can make a positive impact in the world whether social, cultural, emotional, functional, economic, commercial, or intellectual. Recycled items are repurposed in fresh and ingenious ways, ultimately examining how modern consumers perceive value and how design may affect their perception. With contributors Colors, Kesselkramer, Air Design Group, (re) design, GoMi, Kwodent and Stefan Sagmeister, Asylum, FLoWmarket and many more.

Ustedes Nosotros nació con la intención de convertirse en un instrumento para dar visibilidad y difusión a los lenguajes y formatos artísticos más representativos de la escena joven iberoamericana. Incluye y aglutina gran parte de los discursos artisticos predominantes relacionados con las artes visuales, desarrollados en Iberoamerica. Luisa Fuentes Guaza (Lorca, 1979). Comisaria especializada en la escena artistica joven latinoamericana. Licenciada en Ciencias Juridicas y Master en Propiedad Intelectual por la Universidad Carlos III de Madrid. En estos momentos esta en proceso de convalidacion para el doctorado en Arte Latinoamericano en la Universidad Autonoma de Madrid. Trabajo como coordinadora en el estudio belga Base (www.basedesign.com). Autora del libro Ustedes Nosotros. Jovenes Artistas Iberoamericanos, co-editado por la OEI (Organizacion de Estados Iberoamericanos), SEACEX, Fundacion Carolina y la editorial INDEX BOOK. La Fundacion / Coleccion Jumex ha patrocinado y co-producido varios de sus proyectos. Ha realizado exposiciones y eventos multidisciplinares en Casa del Lago-UNAM (Ciudad de Mexico), Casa America (Madrid), La Casa Encendida (Madrid), Centro de Arte Contemporaneo Parraga (Murcia), Centro de Cultura de España en Mexico (Ciudad de Mexico), Fundacion Caja Murcia (Murcia), Conserjeria de Cultura de Murcia, etc. Ha colaborado con La Central (Bogota), SokoloffArt (Nueva York), Estudio Pedro Reyes (Ciudad de Mexico), Jean Guy Lecat Studio (como coordinadora de workshop), Julio Cesar Morales (comisario de Yerba Buena Center for the Arts, San Francisco), Secretaria de Cultura de la Embajada de España en Mexico, etc. Fue la responsable de coordinacion de proyectos culturales para la exposicion Tricentenario dirigida por el artista mexicano, Pedro Reyes, para la Comision de Conmemoraciones 2010, con motivo del Bicentenario de la Independencia de Mexico. Actualmente trabaja en la coordinacion y comisariado - sobre creacion joven latinoamericana - para el proyecto El Ranchito de Matadero (Madrid). Ademas, prepara un proyecto con el artista Miguel Calderon para el festival VivAmerica 2010 en Casa America (www.vivamerica.com).

Lanfranco Bombelli, Tom Carr The book includes a selection of the sketches that Lanfranco Bombelli drafted, first in Paris and later in Barcelona, for the graphics of the exhibitions in the American Trade Centers in Milan, Stockholm, Paris and Frankfurt, from 1963 to 1978, until they were closed, as a continuation of what the Marshall Plan had been. His artistry in geometrical compositions is based on a minimum of plastic means and inspired by mathematical principles. Each exhibition was prepared in four to five days, two for the project and three for the production.

Between the late '60s and early '80s, design house Hipgnosis created some of the most iconic and ubiquitous album artwork of all time. Their original lifespan coincided with the golden age of the 12-inch LP, beginning just as the Beatles' Sgt Pepper made the record sleeve the ultimate blank canvas and ending just as new technology looked set to usurp vinyl. Having originally been approached to design an album cover for their friends Pink Floyd, students Aubrey 'Po' Powell and Storm Thorgerson would go on to define the visual identity of rock and roll for the next fifteen years, swiftly gaining international prominence for their famed The Dark Side of the Moon artwork. This paved the way for other major musicians to set foot in the surreal photo-design world of Storm and Po, resulting in seminal Hipgnosis creations for the likes of Led Zeppelin, Paul McCartney, Genesis, Black Sabbath, ELO and Yes. In this authorised account, with access to previously unpublished material and exclusive contributions from David Gilmour, Jimmy Page, Peter Gabriel, Roger Waters, Robert Plant and even Aubrey Powell himself, Mark Blake goes behind the scenes of the Hipgnosis partnership to reveal the pioneering ambition and grand vision that led to their success, as well as the clashing egos and artistic differences that undermined it. The Hipgnosis story also offers hitherto-untold insight into some of music's most legendary bands, as viewed through the prism of the people who shaped their imagery and cultural legacy. With the work of Hipgnosis continuing to be referenced, reproduced and revered worldwide, Us and Them serves as a celebration, a cautionary tale and a compelling human drama, exploring the vital intersection between art and music.

Welcome to the new face of commercial design: bold, exciting retail spaces that not only invite a consumer into the door but immerse them in a branded world of the client and designer's creation. Some bring us back to the fundamental basics in order to highlight the product while others move towards innovative spaces that truly engage the customer beyond the typical sales interaction. This compilation brings together projects that represent the forefront of retail design, including temporary pop-up spaces, established businesses, emerging brands and more.

Writers, photographers and artists reveal everyday life in contemporary Iran.

This is a vibrant and superbly illustrated look at the cutting-edge world of urban fashion. This superbly illustrated book takes a colourful look at the world of urban fashion - in which the only limitation is your imagination. "Urban Flavor" brings together some of the best work from both big-name designers as well as up-and-coming talent, and with some of the world's biggest urban brands - including Nike, Adidas, and Puma - taking their inspiration from the streets, this is a must-have for anyone interested in very latest fashion trends.

Cada año la firma de moda urbana Upper Playground publica una colección de arte y fotografía como reflejo del año recién finalizado. Situado al frente de la escena urbana del arte y de la moda desde hace ya mas de una decada, las camisetas, sudaderas, zapatos y accesorios de Upper Playground se distribuyen en las mejores tiendas de alrededor del globo.Las obras incluidas en esta edicion del decimo aniversario son de lo mas novedoso. Muchos de los artistas han visto publicada su obra en prendas de Upper Playground, mientras que otros la han visto expuesta en innumerables eventos y fiestas organizadas cada año en tiendas y galerias. Entre ellos estan Jeremy Fish, Sam Flores, Anthony Lister, Masa, y muchos mas.