Libros de Compositores e Intérpretes, página 2 de 169

«Que la tristeza nos dé ganas de reír. Que nos riamos mucho... Que la vida sea siempre un sueño... Que le perdamos el miedo a la muerte, pero también el miedo a vivir...», Pau Donés Un intenso recorr

Año 1966. Mientras los jóvenes vivían las horas más épicas y exultantes del Swinging London, un grupo causaba sensación: Syd Barrett, Roger Waters, Rick Wright y Nick Mason tocaban el blues rock como nadie. Se trataba de un blues rock psicodelico,alucinado. Unos meses mas tarde, en 1967, grabaron sus primeros singles: "Arnold Layne"/"Candy And A Currant Bun" y "See Emily Play"/"Scarecrow" y luego, su primer album: The Piper At The Gates Of Dawn. Habia comenzado la prodigiosa carrera dePink Floyd. El estudio de las letras, la inmersion en el proceso creativo del grupo en el estudio de grabacion, el detalle de la intervencion de los productores y los ingenieros de sonido y los instrumentos utilizados: nada se ha dejado al azar al sumergirnos en el corazon de la musica de Pink Floyd.

Josefina de la Torre Millares (Las Palmas de Gran Canaria, 1907-Madrid, 2002) se labró una de las carreras artísticas más variadas y sorprendentes del siglo XX. Fue poeta, novelista, cantante, actriz de teatro, cine, radio y television, dobladora de peliculas, adaptadora de guiones, traductora, empresaria y hasta directora de un salon de modas. Su vida discurrio en paralelo a los vaivenes sociales y politicos que agitaron el siglo XX. Sobrevivio a la Guerra Civil, a la posguerra y al franquismo. Y aun con todo, Josefina rechazo una y otra vez el destino al que su tiempo parecia empujarle. Ser el angel de un hogar: vivir solo para ser madre y esposa. Admirada por el grupo del 27, mujer moderna y audaz, Josefina de la Torre tuvo una de las existencias mas fascinantes de la Edad de Plata, marcada por el compromiso y la supervivencia. La propia autora conservo cientos de documentos que se desconocian hasta la fecha y que muestran hasta que punto su vida y su obra se entrelazan. Marina Patron Sanchez ha tenido acceso al corazon de su escritura intima y tras casi una decada de rigurosa investigacion, ha escrito el retrato mas completo de la artista.

El periodista Fernando Navarro ha escrito, después de años de entrevistas con los cuatro protagonistas y todo su entorno, la bella y conmovedora historia de Supersubmarina: el relato de su éxito y su tragedia. Esta es la historia de cuatro amigos que subieron al cielo y bajaron a los infiernos. Cuatro niños que empezaron jugando al futbol bajo el sol en el paseo de la Constitucion de Baeza y que acabaron jugando a hacer musica con su propio grupo en el quiosco de ese mismo paseo bajo la luna pocos años despues. Un relato acerca de como los sueños se hacen realidad, pero tambien de su fragilidad. Supersubmarina ha sido y es una de las grandes bandas de pop-rock nacional de las ultimas decadas. Su exito fue abrumador; su talento, inconmensurable; su caida en desgracia tras un gravisimo accidente, inesperada y triste. El periodista Fernando Navarro les da voz a los cuatro y, despues de escucharlos a ellos y a sus familias y amigos narrar sus recuerdos durante meses, ha escrito este libro para llenar sus silencios. Un testimonio de amistad, creacion, exito, dolor y superacion. Una historia fieramente humana cuyo final es un enigma.Han dicho sobre Algo que sirva como luz: Este libro es un acontecimiento.Manuel Jabois Emociona, duele y da esperanzas.Jordi Evole Teconecta con una de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida (si tienes suerte): tener buenos amigos.Victoria Martin Un rugido de vida y emocion. Un gran libro.Aimar Bretos No voy a ser capaz de resumir todas las emociones que este libro me ha causado. Un libro necesario.Dani Rovira Confieso que, por momentos, la emocion no me permitia seguir leyendo este libro magico.Elvira Lindo

A backstage pass to the groundbreaking, hit musical Hamilton, winner of the 2016 Pulitzer Prize for Drama and Eleven Tony Awards, including Best Musical, including the award-winning libretto, behind-the-scenes photos and interviews, and exclusive footnotes from composer-lyricist-star Lin-Manuel Miranda, now streaming on Disney+ with the original cast.Lin-Manuel Miranda's groundbreaking musical Hamilton is as revolutionary as its subject, the poor kid from the Caribbean who fought the British, defended the Constitution, and helped to found the United States. Fusing hip-hop, pop, R&B, and the best traditions of theater, this once-in-a-generation show broadens the sound of Broadway, reveals the storytelling power of rap, and claims our country's origins for a diverse new generation.

La descarnada y emotiva autobiografía de Ricardo Lezón, líder de la icónica banda McEnroe. En aquel tiempo, pese a vivir una vida ordenada, todo estaba desordenado en mí, tanto como las frases incomprensibles que escribia y que en su fondo guardaban ese desconcierto de quien no encaja ni sabe donde encajar. La extraña armonia que desprenden es la de un hombre perdido que sabe que siempre lo estara. Resistir a la tristeza aun dudando de si el corazon batido volvera a latir como antes. Seguir a flote gracias al salvavidas de la musica, refugio al que acudir y donde guarecerse cuando fuera todo se tambalea. O para conseguir que todo se tambalee. Dejar que te arrase el gozo que provoca un nuevo amor, una nueva cancion, con la seguridad de que no hay otro camino. Desarmarse siempre ante lo natural. Esta es la autobiografia de Ricardo Lezon, lider de la iconica banda McEnroe, que cumple veinte años de vida, con mas de siete albumes publicados y cientos de miles de kilometros de carretera y escenario. La de McEnroe es la historia de un exito extraño, de veinte años dedicandose a la musica sin convertirla nunca en un trabajo, dejando crecer siempre la semilla de lo espontaneo, con la confianza de sus propios pasos. En este libro, narrado con mucha pluma y sensibilidad, Ricardo Lezon baja al suelo el mito del rock and roll. Un libro muy sincero escrito por el autor de algunas de las mejores canciones del indie español. Lento y salvaje es el relato de un hombre construyendo su paisaje. La historia sencilla de alguien que camina a traves de la ansiedad, la tristeza, la esperanza y la alegria con el paso fragil pero terco de quien encuentra el sentido y la paz en la belleza.

Las muy diversas mutaciones en las que se ha embarcado el artista diseccionado en estas páginas, por muchos conocido como C. Tangana, mas también por otros como Crema, El Madrileño (por antonomasia, pese a su sentida raigambre celtibera), y Pucho para sus mas allegados sin que por ello haya dejado de atender a su verdadero nombre, Anton Alvarez Alfaro, es un fenomeno digno de encomio y de estudio por su versatil carrera musical, pero tambien por sus no menos singularesemprendimientos artisticos y empresariales; aventuras que trascienden sus primeros tientos profesionales consagrados a la musica para alcanzar tambien a la moda y el cine, y conforman la prolifica produccion artistica de este portento multidisciplinar.De las diversas facetas de este singular creador que emanan de sus reencarnaciones y de sus azarosas incursiones en todo lo abarcado hasta la fecha dan cuenta y noticia estos breves ensayos que, a modo de semblanzas, nos brindan una poliedrica aproximacion a la vida y obra del biografiado, tanto en sus sesiones en los estudios de grabacion como sobre las tablas, y durante sus giras con otros compañeros de armas, pero tambien en el curso de sus notables colaboraciones con otros creadores.En palabras de los editores: Los idolos son siempre reflejo de una sociedad que los idolatra, razon por la que aqui se habla de Puchito, pero tambien de nosotros. Que nos dice de nosotros mismos una figura como la de Pucho, de nuestros deseos, de nuestros anhelos, de nuestros miedos. Eso es lo que encontrara el lector de la primera monografia que se publica en castellano sobre el rapero madrileño que detestaba exhibirse, que detestaba el dinero, y que tambien detestaba la fama, pero que entendio que sin ello no podria hacer su musica, su arte. Y busco la manera de ganar sin venderse.He aqui tambien la historia de quien ha reventado las costuras de la industria en palabras de Manuel Jabois y supo jugar con las herramientas del sistema para cambiarlas a su favor, aunque todo el mundo pensara lo contrario, aunque, incluso,pareciese lo contrario

Haz lo que quieras, la historia de Bad ReligionDesde sus comienzos como adolescentes que experimentaban en un garaje del Valle de San Fernando al que llamaron el Agujero infernal hasta encabezar los festivales de musica mas importantes del mundo, Haz lo que quieras es la historia de los cuarenta años de carrera de Bad Religion contada con un estilo irreverente.Los principales narradores de Haz lo que quieras son las cuatro voces que definen a Bad Religion: Greg Graffin, un chico de Wisconsin que cantaba en el coro y se convirtio en un icono del punk rock angelino cuando todavia era un adolescente; Brett Gurewitz, un desertor escolar que fundaria la discografica independiente Epitaph Records y llegaria a ser un magnate de la industria; Jay Bentley, un surfista y skater que obtuvo reconocimiento tanto por su habilidad al bajo como por sus numeritos dentro y fuera del escenario; y Brian Baker, uno de los miembros fundadores de Minor Threat, que se unio al grupo en 1994 y aporta una perspectiva fresca como advenedizo complice.Con una mezcla unica de hardcore melodico y letras estimulantes, Bad Religion preparo el terreno para la explosion que el punk rock vivio en los años noventa e hizo posible que bandas como NOFX, The Offspring, Rancid, Green Day y Blink-182 llegaran a un publico mas amplio. Le mostraron al mundo lo que el punk podia ser y en la actualidad continuan difundiendo su mensaje en cada cancion, en cada concierto, en cada gira.

Franco Battiato es apasionante. Es. No se ha ido. Está. Toda su música, toda su poesía, su voz, toda su cosmovisión, aquí, disponible para todo aquel que quiera acompañarlo en el camino hacia la belleza y la profundidad de ser. Hondo, delicado, independiente, experimental, inverosimil, visionario, impredecible, unico, incansable buscador, de una creatividad vastisima, de una sensibilidad infinita.La facultad del asombro, el nucleo alrededor del cual gira toda la experiencia artistica de Franco Battiato. Un regalo. Una obra que nos invita a perdernos para encontrarnos, una exhortacion a penetrar en los insondables "mundos muy lejanos", una parabola humana y creativa de un musico que ilumina las incesantes andanzas del espiritu que la nutre.Asi, este libro nos acerca la figura de uno de los mas grandes musicos de los ultimos tiempos. Un relato apasionado de alguien que ha vivido a Battiato desde la infancia, de alguien que ha sido acompañado a lo largo de toda su vida por Battiato y su obra. Aldo Nove nos lleva a traves de la busqueda infatigable de un artista que, como pocos, ha profundizado en la musica, en el arte, en su esencia. Una busqueda de si mismo, de lo que esta mas alla de nosotros mismos.Me enseñaste lo que puede llegar a decir una cancion, en su volatilidad, el se

Xoel López es un músico inquieto como pocos. Tanto que cuando Deluxe ya era un nombre de sobra conocido por el gran público decidió desprenderse de él y comenzar de nuevo, libre de ataduras. Como ya habia hecho antes abandonando otros grupos iniciales (los recordados Elephant Band). Su musica, desde entonces, se aleja de las ideas preconcebidas y amalgama, casi con conocimientos enciclopedicos, sonidos de todos los estilos y latitudes para destilar algo nuevo y absolutamente personal.Excepcional letrista, melodista e interprete, son mas de veinte años dedicado a la musica en cuerpo y alma. Un buen momento para echar la vista atras y recorrer su trayectoria en unas charlas reposadas junto a otro musico (y periodista), Manolo Tarancon. Conversaciones, por tanto, de musico a musico. Celebrando el oficio de componer canciones y subirse a los escenarios. De disfrutar de la musica propia, pero tambien de la ajena. Charlas en las que hay tiempo para aproximarse a la literatura, el cine, los viajes. Para hablar, en suma, de la vida.

Javier Menéndez Flores disecciona en esta ambiciosa entrega los entresijos de uno de los cancioneros más osados y hermosos que ha dado la lengua española.Se analizan los recursos literarios más utilizados por el letrista andaluz, asi como los temas que con mayor insistencia aparecen en sus canciones. Forma y fondo, pues. Un exhaustivo estudio que inyecta luz en unos textos cargados de mensajes ocultos y referencias culturales y autobiograficas.Ademas, se repasan su obra periodistica y poetica (los sonetos y las epistolas en verso) y los hitos tanto del personaje como del hombre.Nombres de la cultura, la musica, el espectaculo y el deporte ofrecen a su vez su emocional vision de un artista al que admiran y con el que han compartido, en persona o desde la distancia complice de la escucha de cualquiera de sus discos, momentos imborrables.Un libro, en suma, rico en datos, anecdotas y curiosidades, muy informado y al mismo tiempo amenisimo. Imprescindible para sus seguidores y recomendable de igual modo para todos aquellos amantes de la musica, la literatura y la vida sin cadenas.

Las memorias de Bruce Springsteen. Escribir sobre uno mismo es algo muy curioso. [...]. Pero en un proyecto como este el escritor hace una promesa: mostrarle su mente al lector. Y eso es lo que he intentado hacer en estas paginas.Bruce Springsteen, extracto de Born to Run En 2009, Bruce Springsteen y la E Street Band actuaron durante el intermedio de la Super Bowl. La experiencia fue tan maravillosa que Bruce se propuso escribir sobre ello. Asi comenzo esta extraordinaria autobiografia. Durante los ultimos siete años, Bruce Springsteen se ha dedicado a escribir en privado la historia de su vida, dotando a estas paginas de la misma honestidad, humor y originalidad que encontramos en sus canciones. Describe sus primeros años como chaval catolico en Freehold, Nueva Jersey, en un ambiente donde la poesia, el peligro y la oscuridad alimentaban su imaginacion, hasta que llega el momento que el denomina el Big Bang: cuando vio en television el debut de Elvis Presley en The Ed Sullivan Show. Nos cuenta vividamente su incansable voluntad de convertirse en musico, sus primeros tiempos como rey de las bandas de bar en Asbury Park, y el ascenso de la E Street Band. Con un candor desarmante, cuenta tambien por vez primera las angustias personales que inspiraron sus mejores obras, y explica porque la cancion Born to Run revela mucho mas de lo que pensabamos. Born to Run sera una revelacion para cualquiera que en algun momento haya disfrutado de Bruce Springsteen, pero estas paginas son mucho mas que las memorias de una legendaria estrella de rock. Es un libro para trabajadores y soñadores, padres e hijos, amantes y solitarios, artistas, friquis, o para cualquiera que alguna vez haya anhelado ser bautizado en el sagrado rio del rock'n'roll. Rara vez un interprete ha contado su propia historia con tanta amplitud y fuerza. Como muchas de sus canciones (Thunder Road, Badlands, Darkness on the Edge of Town, TheRiver, Born in the USA, The Rising o The Ghost of Tom Joad, por citar solo algunas), la autobiografia de Bruce Springsteen ha sido escrita con el lirismo de un autor de canciones unico y con la sabiduria de un hombre que ha reflexionado hondamente sobre sus experiencias.

El cuarteto de cuerda constituye, junto con la sinfonía para orquesta y la sonata para piano, uno de los principales géneros instrumentales que han vertebrado la historia de la música occidental en los ultimos tres siglos. Esta gran tradicion compositiva ha transcurrido desde Mozart, Boccherini, Beethoven y Schubert hasta Webern, Bartok, Shostakovich y, en las ultimas decadas, Elliott Carter. La contribucion de Joseph Haydn a la gestacion del cuarteto fue tan trascendental que en ocasiones ha sido considerado como su inventor. Concebido como una introduccion al legado cuartetistico de este compositor austriaco fundamental, el presente libro desgrana las novedades, audacias e innovaciones que explican la grandeza de estas obras, al tiempo que las inserta en el contexto historico y estetico en que fueron compuestas. Aspira, asi, a convertirse en una guia imprescindible para aficionados y estudiosos interesados en conocer esta musica extraordinaria, proporcionando algunas claves que faciliten su comprension y su disfrute.

Poco imaginaban los incondicionales fans de Les Luthiers —y entusiastas exégetas (Màrius Serra y Álex Grijelmo) cuyas loas adornan la solapa— que, en paralelo a sus labores de archivero mayor del gru

San Francisco. Año 1991. En el viejo Haight-Ashbury hace tiempo que se han apagado los rescoldos de la contracultura, pero algo parece moverse en el subsuelo de una urbe propensa a los terremotos. Nuevas bandas y nuevos locales dan forma a una escena que fusiona los sonidos que llegan del Reino Unido, como el shoegaze y el britpop, con la vieja tradicion psicodelica de la Costa Oeste. Entre la nueva generacion de excluidos que quiere conquistar la ciudad, hay un joven que sueña con emular a los viejos beatniks de la bahia. Joel Gion apenas sabe tocar, pero terminara siendo el panderetista de The Brian Jonestown Massacre, la banda con la que Anton Newcombe aspira a derrotar a las discograficas mientras termina con la revolucion que los sesenta dejaron a medias.Durante una decada en la vida, Joel fue el percusionista de uno de los grupos de rock mas originales de los noventa, una especie de milicia underground que basculaba entre la genialidad y el autosabotaje. Pero tambien vendio speed a los hermanos Gallagher, toco con Harry Dean Stanton y se escapo por los pelos de una redada policial. Sus memorias de aquellos años salvajes trascienden el genero de la literatura rockera para dar forma a una novela picaresca y psicotropica. Un homenaje a esos artistas, raros y outsiders que, a pesar del caos y los momentos chungos, se empeñan en hacer las cosas a su manera y consiguen divertirse por el camino.

Ian Bostridge comparte en estas páginas su pasión por una de las obras más extraordinarias y enigmáticas de la música occidental, el schubertiano ciclo de Lieder Viaje de invierno, del que en la actualidad es uno de sus mas celebrados interpretes. Examinando uno a uno los veinticuatro poemas de Wilhelm Muller que lo integran,descifra sus enigmas y sutiles significados, asi como las circunstancias biograficas delcompositor y los condicionantes historicos que pudieron intervenir en la concepcion de una de las mas perfectas simbiosis de musica y poesia. El resultado es un ensayo cautivador e ilustrado en el que distintos saberes, imagenes y lecturasdesde Jean-Jacques Rousseau o Immanuel Kant, pasando por Johann Wolfgang Goethe, Mary Shelley o Charlotte Bronte, hasta Samuel Beckett o Slavoj iekdialogan parahacer de este singular viaje al corazon del romanticismo aleman una autentica aventura que atrapara a expertos y neofitos por igual.

* Descubra las 211 canciones de los Beatles, descifradas, analizadas y explicadas, con el fin de comprender el modo en que dejaron su huella en la historia de la música. * Un punto de vista contextual y tecnico sobre el proceso creativo de los "fabulosos cuatro". Las tecnicas de estudio, los instrumentos, las innovacioes musicales: todo se ha pasado por la criba con el fin de apreciar los extraordinarios logros artisticos de John, Pual, George y Ringo. Con testimonios de los propios Beatles y de las personas pertenecientes a su entrono mas cercano. El 6 de junio de 1962, los Beatles intrepretan por primera vez Love Me Do en los estudios de Abbey Road. Fue George Martin, responsable del sello Parlophone, quien organizo esta audicion y quien tomo, varias semanas despues, la decision de contratarlos. Entre esa pieza, que adquiriria la condicion de mitica, y Let it Be, su ultimo single britanico, publicado en marzo de 1970, poco antes de la separacion del grupo, los Beatles grabaron 13 albumes originales y compusieron mas de 200 temas. En las paginas de esta obra se da preponderancia a los testimonios de los propios Beatles, asi como a las personas de su entorno mas proximo, con el fin de acercar al lector a la verdad y alejarlo de leyendas y de hechos que no pueden comprobarse. Asimismo, se da un lugar importante a las cuestiones tecnicas, para lo que se han abordado los metodos y los distintos instrumentos y tecnicas de estudio que se utilizaron en la epoca, lo cual resultara de interes para los entendidos, y ayudara a conocer un universo apasionante a los profanos.

40 artista baino gehiago ditu lagun Kepa Junkerak bidaia emozional honetan. Bere musika-ibilbide osoa jorratzen du, hastapenetatik 2018ko abendura arte. Orduan, agertokietatik desagertu zen, iktus larri bat jasan ondoren. Kepak bere diskoetako bakoitza "Joseba Martin kazetari eta musikologoak dokumentatu ditu, trikitilariaren artxibo pertsonaleko ehunka argazkirekin batera" lehen mailako eta hainbat diziplinatako artistei esleitu die, eta horiek, haren musikan inspiratuta, haren proiektuetako bakoitzari begirada berri bat ematen dion obra grafiko berri bat sortu dute. Kepa, bere lanak bezala, berpiztu egin da bere etapa berriko lehen abentura honekin. Bestalde, liburu honek bere obra osoaren musika-transkripzioa, partiturak, eskaintzen ditu lehen aldiz

BESTSELLER DEL NEW YORK TIMES Y UNO DE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO PARA WASHINGTON POST, TIME, NPR, VOGUE, ENTERTAINMENT WEEKLY, THE NEW YORK TIMES, OODREADS, BUZZFEED…DE LA LÍDER DE LA BANDA INDIE PO

Beethoven, el genio romántico, hombre atormentado y fascinante capaz de componer las piezas más sublimes, vivió su tiempo con extraordinaria intensidad. Jan Swafford recrea de manera amena y profunda la vida del hombre, del compositor y del genio. Partie