Libros de Compositores e Intérpretes, página 33 de 170

Por el famoso fotógrafo Alfred Wertheimer 100 fotografías excepcionales, 3 CD con sus mejores grabaciones entre 1954 y 1959. Les presentamos las sesiones de RCA, teniendo en cuenta que dede 1954 a 19

She is one of the great Hollywood stars who lived the American dream. This unique earBOOK allows us to get close to the life and loves of Marilyn in chronological order and with unique photos. From the young model to the great diva of the silver screen: wonderful photographs from her private collection are supplemented with film posters and photos taken at various film sets. Music CDs: Marilyn's songs on two CDs as well as music from her films complete this homage to Marilyn Monroe.

Antnia Font sahan erigit, per m¿rits propis, en la banda de pop catal ms influent del segle XXI. Laher¿ncia daAntnia Font saha est¿s a les ºltimes generacions musicals i ha anat recollint premis i reconeixements al llarg de la seva trajectria, des del 1997, per sobretot entrat el nou segle. I, fins i tot, ha fet doblet: la crtica musical catalana laha premiat dues vegades amb el prestigis Premi Puig-Porret, pels discs Alegria (2002) i Lamparetes (2011). Aix s un senyal que la mºsica pop catalana beu del mateix que la daarreu: daentreteniment i de llums brillants, com els que ofereixen encara la veu clida de Pau Debon, la mgia compositiva del guitarrista Joan Miquel Oliver, el tarann ferm del baixista Joan Roca, la grcia vuitantera als teclats de Jaume Manresa i el ritme que imposa Pere Debon, juntament amb la complicitat i la sintonia de laestel de seguidors que han fet que la banda mallorquina arribi a ser all que s. Robots Innocents s la biografia ilA·lustrada del grup i inclou una discografia comentada, una entrevista que repassa les claus del seu ¿xit, opinions de personatges que els han conegut a fons i els acords de quatres dels hits del grup.

From "Fall Out" to "Don't Stand So Close to Me 86", "Message in a Box" Includes Every Single Song the Police Ever Recorded Between 1977 and 1986, Remastered in Stunning Digital Clarity. It features a Stunning Book that Includes an Interesting, Often Humorous, Biography, a Time Line, and Notes from Sting, Andy Summers and Stewart Copeland Regarding the Rarities that Appear on this Collection. Also Including Songs that Only Appeared on Soundtracks, "Message in a Box" is a Handsome Tribute to One of New Wave's Most Innovative Bands. Feature around 100 Pages of Essays, Beautiful Photographs and Memorabilia. Deluxe Earbook Version

Este libro es en parte una biografía, en parte una historia musical y en parte un relato de misterio, en el que se unen tres hilos narrativos. El primero lo protagoniza J.S. Bach, y la partitura de las suites, escrita en el siglo XVIII y desaparecida; el segundo sigue a Pau Casals, y su histórico descubrimiento de estas piezas de Bach a finales del siglo XIX; y por fin, llegamos al siglo XXI y al autor de este libro, a su obsesión por las suites tras oírlas en directo casi por casualidad, y al gran viaje que emprende tratando de desentrañar sus misterios. Las suites para chelo, publicado originalmente en inglés, ha sido acogido con entusiasmo por la crítica musical y literaria.

La obra y el pensamiento musical y artístico del gran pianista toscano de finales del siglo XIX y principios del XX, Ferrucio Busoni, así como la influencia que ejerció en prácticamente todo artista importante después de 1900, lo han convertido en una de las figuras más interesantes dentro del mundo de la música contemporánea. Fue compositor, pianista, director de orquesta, crítico y teórico, además de un importante promotor de las obras de sus contemporáneos. Su virtuosismo e inteligencia musical continúan seduciendo a investigadores e historiadores, quienes han contribuido a rescatar y difundir su abundante producción y aportar elementos para poder cernir con toda claridad una vida y una obra tan rica y tan controvertida como la de Busoni.

Les bases sobre les quals es sustenta el prestigi del Mestre Pere Vallribera i Moliné com a músic parteixen de la seva qualitat humana, de la fermesa de les seves conviccions personals i d'una extensa vida en què va fusionar família i professió. De la seva destacada carrera com a pianista cal remarcar la considerable aportació a la música de cambra, ja que es va convertir en col·laborador imprescindible per a intèrprets i cantants, a Catalunya i arreu, amb diverses gires per tot el món. La seva impressionant tasca pedagògica, sòlida i efectiva, té continuïtat i es veu reflectida en una legió d'alumnes que el van seguir, tant al seu estudi privat com al Conservatori del Liceu, on va començar impartint la càtedra de piano l'any 1932, i d'on va ser nomenat director al cap de poc temps, fins al 1983. Tot plegat sense oblidar l'ensenyament d'altres disciplines (harmonia, música de cambra, estètica, història de la música...), les seves variades composicions (sardanes, cançons, obres per a cant coral, goigs, etc.), els seus llibres, conferències, publicacions, etc., que configuren precisament el que dóna títol a aquest llibre.

Ameno y exhaustivo recorrido por la vida del guitarra solista y más introspectivo de Los Beatles. Recoge el ambiente musical de la ciudad de Liverpool, sus inicios como guitarrista y la maduración de su inconfundible estilo.Nueva informacion acerca del trio amoroso entre George Harrison, Pattie Boyd y Eric Clapton. Pequeña enciclopedia harrisoniana con una interesante seleccion de imagenes

El regreso a España de Óscar Esplá en 1950 coincidió con el fin del periodo autárquico y con el comienzo de la apertura de España al extranjero. Su llegada, después de 14 años de exilio entre Bruselas y Paris, supuso una oportunidad y un reto para la musica española del momento. La valia de Espla fue, durante la decada de los 50, defender la musica española contemporanea. Mediante sus composiciones y escritos trato de acercar a los musicos y compositores españoles la vida musical extranjera, llena de innovaciones y vanguardias que bajo su punto de vista era preciso conocer para poder realizar una musica española de calidad y que estuviera a la altura de su tiempo.

Un libro concebido de tal manera que sea siempre posibleseñalar fácilmente las informaciones relativas a talobra o a tal momento de la biografía del músico. Unabiografía esencialmente documental, con cuadros,catálogos, noticias sobre las obras, dentro de unaarquitectura manejable y coherente a la vez

Un libro para entender la obra de uno de los compositores vanguardistas más destacadosEl libro gira en torno a la obra de Josep M. Mestres Quadreny (Manresa, 1929), uno de los más destacados compositores contemporaneos y miembro relevante de la vanguardia catalana, que se ha caracterizado por su relacion creativa con otros creadores como los artistas Joan Miro o Antoni Tapies y el poeta Joan Brossa. El libro es una coedicion entre Arts Santa Monica y Angle Editorial y coincide con la exposicion del mismo nombre que se muestra en el centro cultural de la Generalitat.El libro repasa las creaciones y el pensamiento de Mestres Quadreny mediante varios textos escritos por especialistas en su obra y esta ampliamente ilustrado con la mayoria de sus creaciones y partituras. Josep Maria Mestres Quadreny estudio ciencias y musica al mismo tiempo y ha sido uno de los fundadores de Musica Oberta (1960), el Conjunt Catala de Musica Contemporania (1969), el Laboratori de Musica Electroacustica Phonos (1973) y el Grup Instrumental Catala (1976), y actualmente es miembro de la Comision Delegada del patronato de la Fundacion Joan Miro, de la Junta Rectora del Consorcio del Auditori y del Consejo Administrativo de la OBC y presidente de la Fundacio Phonos. Su exploracion creativa es muy vasta: desde obras interpretadas por el publico (Self-service) a compuestas por un ordenador (Ibemia), pasando por piezas de camara, sinfonicas, etc. Con Joan Brossa ha hecho teatro musical. En 2000 fue galardonado con el Premio Nacional de Musica de la Generalitat de Catalunya.Del libro se han hecho dos ediciones, una en catalan y otra en castellano y ambas contienen una separata en ingles.Exposicion en Arts Santa MonicaConcierto con motivo de la inauguracion de la exposicion

Quizá sea Francisco Javier García Fajer (1730-1809) el compositor español de música religiosa que más difusión y reconocimiento alcanzó durante la segunda mitad del siglo XVIII. Sus composiciones no solo fueron interpretadas asiduamente en España, sino que tambien llegaron a Italia, Alemania, Mexico, Chile, Peru, la Baja California y Filipinas, entre otros lugares. Y pese a la enorme fama de la que gozo en vida, es muy poco lo que conocemos sobre su biografia y su extenso catalogo, que incluye generos tan variados como oratorios y arias en castellano, misas y responsorios en latin y operas e intermezzi en italiano. Este libro reune una quincena de trabajos en torno a este extraordinario compositor realizados por especialistas de distintos paises. Se plantean aqui algunas cuestiones fundamentales relacionadas con la produccion teatral gestada durante su breve estancia en Italia, la circulacion de su obra en España y las colonias, o la pervivencia de sumusica decadas despues de su muerte. Estas investigaciones aspiran, asi, a servir para la recuperacion moderna de una de las figuras centrales en la historia de la musica española e hispanoamericana.

El Nuevo Diccionario de la Musica ha sido llevado a cabo por uno de los principales especialistas de la historiografía musical de todos los tiempos: Roland de Candé. Debemos a este gran musicólogo una obra que se divide en dos partes, La primera que agrupa lo esencial de la teoria musical, los conceptos. terminos clave del universo de la musica y sus instrumentos. La segunda parte ofrece unas biografias muy bien planteadas de todos los compositores y sus obras. Se tarta de un libro fundamental que ahora con esa nueva presentacion atraera, sin duda a todas las personas que desean tener un informacion completa de l mundo de la musica un libro ilustrado con numerosas ilustraciones encuadernado en tela con sobrecubierta y un magnifico estuche, una autentica joya para una biblioteca musical .

La historia de Keith Richards está llena no solo de canciones míticas de la historia del rock, sino de un modo de vivir a caballo entre la élite musical y los calabozos y las comisarías. Se puede decir que Keith Richards las ha visitado en un puñado de paises europeos, en Canada y en Estados Unidos, que le han detenido en pubs, en su casa, en la carretera y hasta en el escenario; que se ha sentado tantas veces ante los jueces que es dificil hacer un recuento, que ha rozado la cadena perpetua por trafico de heroina (falso), que a su alrededor han dejado este mundo gente que vivia peligrosamente junto a el, codo con codo, empezando por Brian Jones y que ha tenido a su lado, siempre, a pesar de todo, a su amigo de Dartford, a Mick, que nunca le ha dejado, ni en los peores momentos.