Libros de Compositores e Intérpretes, página 52 de 170

RECOR(D)TABLES DAVID BOWIE

RECOR(D)TABLES ALASKA

¿No sabes qué regalar estas navidades y un libro te sabe a poco? Tenemos la respuesta a tus necesidades navideñas: ¡regala tres libros! Pero no tres libros cualquiera, sino los tres libros que te haran quedar de fabula. Si la persona a la que vas a regalar le gusta Bob Dylan aqui tienes un pack de premio, en una preciosa y elegante caja de regalo, que incluye sus memorias, Cronicas I; su narrativa en Tarantula y toda su obra poetica en Letras completas.

A long-awaited memoir from the larger-than-life, multifaceted lead vocalist of Iron Maiden, one of the most successful, influential and enduring rock bands ever.Pioneers of Britain's nascent Rock & Metal scene back in the late 1970s, Iron Maiden smashed its way to the top, thanks in no small part to the high-octane performances, operatic singing style, and stage presence of its second, but twice-longest-serving, lead singer, Bruce Dickinson. As Iron Maiden's front man--first from 1981 to 1993, and then from 1999 to the present--Dickinson has been, and remains, a man of legend.But OTT front man is just one of the many hats Bruce wears. In addition to being one of the world's most storied and well-respected singers and songwriters, he is an airline captain, aviation entrepreneur, motivational speaker, beer brewer, novelist, radio presenter, and film scriptwriter. He has also competed as a world-class level fencer. Often credited as a genuine polymath Bruce, in his own words (and handwritten script in the first instance!), sets forth many personal observations guaranteed to inspire curious souls and hard-core fans alike. Dickinson turns his unbridled creativity, passion, and anarchic humour to reveal some fascinating stories from his life, including his thirty years with Maiden, his solo career, his childhood within the eccentric British school system, his early bands, fatherhood and family, and his recent battle with cancer. Bold, honest, intelligent and very funny, his memoir is an up-close look inside the life, heart, and mind of one of the most unique and interesting men in the world; a true icon of rock.

In his first and only official autobiography, music icon Elton John reveals the truth about his extraordinary life, which is also the subject of the film Rocketman. The result is Me - the joyously funny, honest and moving story of the most enduringly successful singer/songwriter of all time.Christened Reginald Dwight, he was a shy boy with Buddy Holly glasses who grew up in the London suburb of Pinner and dreamed of becoming a pop star. By the age of twenty-three, he was performing his first gig in America, facing an astonished audience in his bright yellow dungarees, a star-spangled T-shirt and boots with wings. Elton John had arrived and the music world would never be the same again.His life has been full of drama, from the early rejection of his work with song-writing partner Bernie Taupin to spinning out of control as a chart-topping superstar; from half-heartedly trying to drown himself in his LA swimming pool to disco-dancing with the Queen; from friendships with John Lennon, Freddie Mercury and George Michael to setting up his AIDS Foundation. All the while, Elton was hiding a drug addiction that would grip him for over a decade.In Me Elton also writes powerfully about getting clean and changing his life, about finding love with David Furnish and becoming a father. In a voice that is warm, humble and open, this is Elton on his music and his relationships, his passions and his mistakes. This is a story that will stay with you, by a living legend.

DE SU VOCAL MAGISTERIO es un libro del autor FRANC JUAN MANUEL MORENO DIAZ editado por UNIVERSIDAD DE SEVILLA. DE SU VOCAL MAGISTERIO tiene un código de ISBN 978-84-472-1947-6.

Un minucioso estudio de Juan Ignacio Valenzuela de la figura del compositor francés Georges Delerue (Roubaix, Francia, 1925-Los Ángeles, Estados Unidos, 1992) que junto a Michel Legrand y Antoine Duhamel, fue el músico oficial de la Nouvelle Vague. El prestigio e influencia de los nuevos cineastas surgidos de las páginas de la mítica revista francesa Cahiers du Cinéma con los que trabajó, como François Truffaut, Jean-Luc Godard o Pierre Kast, y de jóvenes coetáneos que también se movían entre los márgenes de la modernidad cinematográfica, como Alain Resnais, Louis Malle o Agnès Varda, fue determinante para que Delerue fuera reclamado por otros ilustres directores como Ken Russell, Jack Clayton, Fred Zinnemann, John Huston, Bernardo Bertolucci o Juan Antonio Bardem y, tras la obtención del Oscar por su música para Un pequeño romance (George Roy Hill, 1979), por Hollywood, donde trabajó con cineastas de la talla de George Cukor, Bruce Beresford, Norman Jewison, Oliver Stone o Mike Nichols. Con Georges Delerue. De la Nouvelle Vague a Hollywood se pretende poner en valor la figura de Delerue, un músico para todas las artes, a partir de una rigurosa investigación que ha manejado información inédita y de las más de cincuenta entrevistas a profesionales de distintos ámbitos (música, producción, dirección, montaje, edición musical ) que trabajaron o tuvieron contacto personal con el compositor: Bruce Beresford (Crímenes del corazón, Su coartada), Marcel Bluwal (Les indes noires, El montacargas), Kevin Billington (Interludio de amor), James Burrows (Algo más que colegas), John Patrick Shanley (Joe contra el volcán), Piers Haggard (A summer Story), Pascal Kané (Liberty Belle), Tristram Powell (American Friends), Michael Toshiyuki Uno (The James Brady Story), Caleb Deschanel (Maestro en fugas), Harry Kümel (Malpertuis), Robert Dalva (Como uña y carne), Paul Hirsch (Magnolias de acero), Henri Lanoë (L Africain, Chouans!) o Robert Maniquis (productor de la restauración musical en 1986 del filme mudo Casanova), así como músicos como Christopher Young, Paul Chihara, Mark Isham, Frédéric Talgorn, Jean-Michel Bernard o Laurent Petitgirard. Sus testimonios contribuyen a configurar un certero retrato del eminente músico de Roubaix.

Continuamos nuestro repaso a las grandes estrellas del pop español y ahora es el turno del camaleónico Miguel Bosé. Muchos de nosotros/as hemos crecido al son de sus canciones, sus películas y cambios estilisticos. Quien no recuerda el shock que supuso a la España de los 80 ver por TV a un hombre actuar llevando una falda hasta los tobillos? Insustituible en la cultura pop española. br Recor(d)tables es una coleccion de monograficos recortables que repasa la trayectoria artistica de musicos de la escena pop nacional e internacional a traves de sus mas iconicos looks. Tan facil como ponerte a recortar y a disfrutar de un viaje por la mejor musica pop.

En el año 2017, el hijo de Andrés Gaos Berea se puso en contacto con el Grupo Organistrum de la Universidad de Santiago de Compostela con la finalidad de donar el Fondo de su padre. Su deseo, después de toda una vida dedicada a conservar, investigar y difundir al musico gallego, era que todo ese valioso archivo descansase en su tierra natal. Se cumplia con ello, gracias a la mediacion imprescindible de Joam Trillo, con la vieja aspiracion de trasladar a Galicia el Fondo Gaos que constituido por dos violines, partituras, cartas, fotos, discos, etc., completan la primera donacion, realizada en 1995 por el hijo al Ayuntamiento de A Coruña. Para la Universidad de Santiago supuso todo un honor ser los depositarios pero, tambien, una grandisima responsabilidad. Como eje central de este Año Gaos 2019 se decidio organizar una exposicion que funcionase como eje vertebrador de todas las actividades. Este libro reune el catalogo de la exposicion y un conjunto de trabajos que actualizan la dimension de la obra de Gaos.

Elton John : un nom, une légende vivante. De ses débuts à sa gloire planétaire, sa carrière est à l'image de sa vie : extraordinaire. Aujourd'hui, pour la première fois, il se raconte et nous fait vi

TOTAL CHAOS is the first book telling Iggy Pop's story of The Stooges from his own words. Grammy winning editor and avid music historian Jeff Gold spent two days at the rock legend's home sharing pictures and memorabilia from his collection. Featuring a trove of unseen photos, TOTAL CHAOS shows and tells, with the help of best-selling author Jon Savage, the story of the Stooges from those tell-all interviews. "Gasp at the awe inspiring memorabilia and frank talk in Total Chaos: The Story of The Stooges/As Told By Iggy Pop"-- Mojo Magazine "Tells the band's revolutionary story through many never-before-published photos and extensive interviews...(and) contributions from Johnny Marr, Josh Homme, Dave Grohl, Joan Jett and Jack White."-- Rolling Stone "A fantastic new book...a must-read for both diehard fans and anyone who wants to learn first-hand from Pop what it was like from the inside looking out in one of the seminal bands of the post-'60s era."-- Esquire

* Este es el impresionante resultado de la colaboración creativa durante varios años entre el icónico fotógrafo Terry O'Neill y David Bowie. Con fotografías raras e inéditas, su trabajo juntos incluye imagenes de la ultima actuacion de Ziggy Stardust, sesiones de grabacion de Young Americans y los conocidos retratos de estudio para Diamond Dogs, ademas de actuaciones en directo, fotogramas de cine, momentos del backstage y mas. Con mas de 200 fotografias, he aqui el retrato definitivo de un artista inspirador, desafiante y camaleonico. 'Tuve la enorme suerte de recibir una llamada para fotografiar a David Bowie. Y fui lo suficientemente listo para aceptar. 'Si tuviese que nombrar a la estrella con mas talento, mas enigmatica y audaz que he fotografiado nunca, tendria que decir David Bowie. Fue un alma intelectual e introspectiva que busco siempre desafiar los limites de su arte. 'Ni siquiera un simple retrato era simple. David siempre elegia su propia direccion. Nosotros decidiamos si queriamos seguirle o no. Lo que hicimos es un testimonio de su talento'. Terry O'Neill

Aldwyn Roberts (1922-2000), más conocido como Lord Kitchener o simplemente Kitch, es, sin duda, una de las figuras más destacadas de la música del siglo XX. Nació en una familia pobre del pequeño pueblo de Arima, en Trinidad y Tobago, y muy pronto destaco por su capacidad deslumbrante para componer canciones. Con el tiempo, Kitch seria descrito como el gran maestro de la musica calipso y sus canciones sonarian por todo el mundo, cantadas por el mismo o por artistas de renombre como Harry Belafonte. El calipso, mas que una musica, es una forma de mirar la vida. El universo de los calipsonianos es fascinante y va mucho mas alla de los famosos carnavales caribeños: el calipso original fue una herramienta de denuncia social y el ritmo de sus tambores metalicos una forma de resistencia e insumision colonial. En esta biografia de ficcion, el poeta y musico trinitense Anthony Joseph nos ofrece un emocionante retrato de Kitch a traves de las voces de aquellos que lo vieron crecer. Son, en su mayoria, las voces de los que nunca tuvieron voz: las sombras que habitaron los bajos fondos de Puerto España, donde el joven Aldwyn Roberts fue transformandose en Lord Kitchener.Anthony Joseph ha escrito un libro memorable que ofrece tres elementos valiosos al lector: un retrato preciso de un hombre singular, una descripcion poetica y hermosa de la vida en Trinidad en la primera mitad del siglo XX y, sobre todo, un catalogo completisimo de autores y canciones que seduciran a aquellos que todavia no conozcan la maravillosa musica calipso.

Flea, the iconic bassist and co-founder, alongside Anthony Kiedis, of the immortal Red Hot Chili Peppers finally tells his fascinating origin story, complete with all the dizzying highs and the gutter lows you'd expect from an LA street rat turned world-famous rock star.The strange tale of a boy named Flea starts in Rye, NY. It was all very normal. But soon his parents divorced and his mother Patricia remarried a jazz musician. Flea's stepfather frequently invited musicians to his house for jam sessions which sparked Flea's interest in music. The family moved to Los Angeles, where Flea became fascinated with the trumpet, idolizing musicians like Miles, Dizzy, and Louis.But the family soon fell apart, "I was raised in a very violent, alcoholic household," Flea later said. "I grew up being terrified of my parents, particularly my father figures. It caused [me] a lot of trouble later in life." He began smoking weed at 13, and became a daily user of harder drugs. He was on the streets by 14 and soon after, met another social outcast and drug user named Anthony Kiedis. They form a band that would become the Red Hot Chili Peppers.ACID FOR THE CHILDREN is pure, uncut Flea, with nothing left unsaid.

Aquesta és una història que comença pel final, comença on acaba el rock català dels noranta, la movida madrileña dels vuitanta, els hippies dels anys setanta o els picadors dels seixanta. Al final de

Justino Delgado foi e continua a ser uma das artistas mais emblemáticos na história da música guineense. Houve períodos em que Justino era, para muitos, uma das figuras mais famosas no país, neste contexto, seria hipocrisia no gostar dele. Ele influenciou no so a sua geraço como a nova geraço, para muitos artistas, das mais sonantes da atualidade, cantam na sua linha melodica. Ele tem um dom artistico invejavel e espelha para muitos a determinaço de vencer na vida, se considerarmos a sua origem, isto e, no nasceu na ?Praça?, no vem de uma familia de posse, mas devido ao seu talento e força de vontade conseguiu quebrar a barreira entre o impossivel e o possivel. No meu entender, Justino Delgado e uma das melhores artistas nacionais de todos os tempos. Lesmes Monteiro.