Libros de Compositores e Intérpretes, página 9 de 170

Una exploración íntima de la vida y la obra de la cantautora Joni Mitchell a través de las letras de sus canciones, de largas y profundas conversaciones sobre su obra musical, su poética y sus creaci

The #1 New York Times bestselling memoir that reveals the intimate story of Elvis Presley and Priscilla Presley, told by the woman who lived it.THE INSPIRATION FOR THE MAJOR MOTION PICTURE PRISCILLA, DIRECTED BY SOFIA COPPOLADecades after his death, millions of fans continue to worship Elvis the legend. But very few knew him as Elvis the man. Here in her own words, Priscilla Presley tells the story of their love, revealing the details of their first meeting, their marriage, their affairs, their divorce, and the unbreakable bond that has remained long after his tragic death.A tribute to both the man and the legend, Elvis and Me gives Elvis fans the world over an unprecedented look at the true life of the King of Rock 'N' Roll and the woman who loved him.

La vida de “El Hombre de negro” revelada a través de las letras de sus canciones con fotografías inéditas del archivo familiar y otras rarezas aportadas por amigos y familiares, en una edición ilustr

¿Cómo llegó Leonard Cohen a dar un concierto en un pueblo de Huesca?Y, sobre todo, ¿por qué la población le declaró un sonado boicot? ¿Quéllevó a parte de sus fans más acérrimos a oír resignados el concierto desdefuera? ¿Quienes eran las personas que se vistieron de gala para ir averlo? ¿Que insospechados obstaculos tuvieron que superar los promotoresdel concierto?En este libro se narran las vicisitudes que llevaron al cantautor canadiensea recalar en Binefar (Huesca) durante su gira europea del año 1988, asicomo las complejas dinamicas politicas y sociales que se desencadenarona su paso. El caso permite indagar en las tripas del sistema politico del78 y en el papel que jugo la vibrante escena musical de los ochenta en suconsolidacion, asi como refl exionar sobre el angulo muerto mediatico alque ha sido relegado el mundo rural en general. Todo ello de la mano delmagistral itinerario biografico de Leonard Cohen.

Bruce Springsteen, autor de más de 250 canciones, está entre los cantantes de rock más cultos.Sus canciones llegan al corazón y la mente de la gente. Para decirlo llanamente, se trata del narrador oficial de nuestra generacion. Las 100 mejores canciones de Bruce Springsteen aborda lo mejor de la vasta obra de Springsteen, desde Greetings from Asbury Parte, NJ a Devils & Dust. La autora comenta el origen de cada cancion y la reaccion critica que tuvo. El libro comparte la vision de las referencias literarias, historicas y culturales de las canciones. Viene acompañado de numerosos recuadros con informacion adicional, fotografias y diversos extras, que incluyen una completa lista de canciones, la discografia y la bibliografia. De lectura obligada para todos los fans de Springsteen.

Enrique Bunbury ha regresado a la música, y ha hecho una interesante propuesta a sus fans: «Quiero comenzar una conversación directa con vosotros». «Quiero comenzar una conversación directa con vosot

Las vibrantes memorias del cantante de Tequila.Alejo Stivel, el fundador, compositor y cantante del grupo Tequila, recuerda su vida en palabras e imágenes. La infancia en Argentina y el exilio junto con Ariel Roth; su llegada a una España que acababa de salir del franquismo y la revolucion que supuso su musica: rock en español, mallas ajustadas de colores brillantes, irreverencia y provocacion. Un viaje desde el ambiente cultural de Argentina en los años previos al golpe de Estado a la España recien estrenada en la democracia y al ambiente musical y juvenil de esos años: la movida madrileña, las giras, las drogas, la perdida de algun miembro de la banda, hasta el inicio de una carrera como productor y solista que todavia sigue.

Este libro analiza un fenómeno musical sin precedentes en nuestro país: Mecano sigue siendo, más de dos décadas después de su separación, la formación española con más discos vendidos en el mundo. La

LIBRO DEL AÑO según Rough Trade y Resident ENTRE LOS MEJORES LIBROS DEL AÑO SEGÚN Rolling Stone, Mojo y Sunday Times Las aclamadas memorias de Miki Berenyi de Lush, o los altibajos contados con una

PASIÓN, DOLOR, SUPERACIÓN, TRIUNFO Y AUTENTICIDAD. ELLA ES MARÍA JIMÉNEZ. TODO SOBRE UNA MUJER ÚNICA, DE GRAN CARISMA Y FEROZ SINCERIDAD. Una historia que impacta desde la primera página. LA VIDA DE LA MUJER QUE CANTO SE ACABO Personaje pleno de talento y desparpajo, en esta biografia Maria Jimenez se descubre como el Ave Fenix que resurge una y otra vez del dolor y el desengaño. Aqui la estrella comparte sus duros comienzos, la perdida de su hija, el triunfo profesional, el engaño y la traicion en su matrimonio..., y su transformacion en una de las figuras mas reconocidas de la musica española. Calla canalla muestra la lucha de una mujer unica por superar el sometimiento y el dolor y conseguir la libertad, y retrata a una artista de gran carisma y feroz sinceridad. Una lectura que impacta desde la primera pagina. Vuelvo mas canalla y guerrera que nunca porque ahora (...) soy consciente de que vivo mi propia resurreccion. Con la colaboracion de M.ª Jose Bosch UN LIBRO DEDICADO A TODAS LAS MUJERES QUE DESEAN SER LIBRES.

Acaso no haya mejor tributo al legendario compositor Edward Kennedy Duke Ellington, en el cincuentenario de su muerte, que exhumar del olvido sus memorias; ni puede que tampoco haya otro caso, en la literatura memorialistica del jazz, en el que una gran estrella se resistiera con tal vehemencia a la labor de dar brillo y esplendor al medallero. Sea como fuere, ni el jazz, en su conjunto, ni probablemente buena parte de la musica contemporanea serian explicables sin Ellington; y el mismo seguiria siendo un misterio de no ser por este alegato prepostumo, puesto que el gran compositor fue terco enemigo siempre de la literatura confesional (hasta que un cheque in extremis lo indujo a ceder cuando su vida ya se agotaba).Siempre que el compositor hacia referencia a este texto subrayaba que se asemejaba mas a una de sus actuaciones que a unas memorias. A decir verdad, nunca quiso prestarse a componer una autobiografia al uso; y es preciso aclarar, en su descargo, que se salio con la suya. A fin de acometer el encargo a su manera el libro veria la luz en 1973, año escaso antes de su muerte resolvio dividir en ocho actos este explosivo texto en el que deambula con brio por lo sagrado y lo profano, retrata cordialmente a sus compañeros de fatigas, canta las cuarenta, cuenta mil anecdotas, elogia, discute, conversa y afronta un esmerado interrogatorio con infalible agudeza no exenta de cierta acritud. Si antes habia callado, aqui escribe por los codos, sin intermediarios y haciendo alarde de un bullicioso estilo cargado de ingenio y salpicado, en mas de una ocasion, con las notas del genio.Ellington se movia por las calles de Harlem con igual soltura que por los pasillos de la Casa Blanca, y en todas partes gozaba y a todos brindaba su inagotable vitalidad. Apasionado del arte y compadre de cuantos consagraban sus vidas a tan noble oficio, contaba entre sus amigos con decenas de personajes de instrumental importancia para la trayectoria sonora del siglo XX: Armstrong, Basie, Bechet, Coltrane, Davis, Fitzgerald, Parker o Sinatra son solo algunos de los muchos que desfilan por estas paginas (aliñadas, por cierto, con cien fotografias que nos acercan al mundo visible del pianista). Lo que emerge, una y otra vez, de ellas es su lujurioso matrimonio con la musica, la amante y señora a quien siempre reservo el fuego mas sagrado del swing: las queridas van y vienen, pero solo mi amante permanece, sentencia el enamorado zumbon.

Stephen Sondheim, uno de los compositores más significativos del siglo xx, ocupa un lugar preeminente en el género que cultivó, el teatro musical. Su trabajo se caracteriza por un diálogo riguroso con diversas tradiciones musicales y dramáticas. El presente libro se centra en una idea de teatro musical que incluiría ópera, operetas, cabaret y otras manifestaciones en las que la música "se representa" y no simplemente se canta. Una forma específica la constituye el musical de Broadway, del que Sondheim constituye un punto culminante.En la primera parte se aborda un panorama de la creación de Sondheim, tomando como base el germen o "noción" de cada obra, y en la segunda se analizan en detalle algunos de sus grandes números, poniendo de relieve las innovaciones que introdujo y que lo han convertido en un referente para las posteriores generaciones de músicos.

EL PRESENTE VOLUMEN OFRECE AL LECTOR UNA NOVEDOSA MIRADA SOBRE EL LEGADO MULTIDISCIPLINAR DE UN REVOLUCIONARIO COMPOSITOR ALEMáN QUE, A PESAR DE NO HABER VISITADO NUNCA LA PENINSULA IBéRICA, DEJó UNAPROFUNDA HUELLA EN LAS ARTES Y EN LA SOCIEDAD ESPAÑOLAS:

Las memorias del célebre bajista y cofundador de la banda Red Hot Chili Peppers.Amaba a su perro. La vida lo levantó y lo sacudió por todos lados. A trompicones y tambaleándose, a ciegas y en una bús

Un viaje hacia la creatividad, ahora en una edición especial.«Me propuse a mí mismo escribir un libro acerca de cómo crear una gran obra de arte. En lugar de eso, se reveló como un libro acerca de có

No son pocos los [músicos] que confían la redacción de sus memorias a un escriba con el fin de relatar cuanto pervive en los recuerdos del artista. Pues bien, no es este el caso de este testigo de excepcion -de casta le viene al galgo- de cuanto cociase,entre dos aguas -y entre dos islas (Mallorca e Inglaterra) o, como afirma el propio autor, con un pie en cada una-, en la escena musical de la España tardofranquista -y la de las decadas que siguieron-, amen de arte y parte de una joven democraciaque preparaba su despegue.Remembranzas que agrandan su significado con el paso del tiempo, y es que Afinando al alba fue escrita en los albores de este milenio por este inefable impresor, musico, corresponsal, fotografo, gastronauta, ensayista y etnografo, con el fin deinformar -y alertar- al lector britanico sobre los misterios de la idiosincrasia española y otras particularidades de la cultura insular, a traves de la musica popular. Son estos recuerdos trufados de andanzas con bohemios, beatniks, hippies, joteros,rumberos, musicos de hotel y mercenarios de orquestas verbeneras, pioneros del rock progresivo y trovadores de la nova canço, cantautores, guitar heroes, poetas nomadas y revolucionarios de ultramar; mas tambien con los ilustres visitantes del padre del autor, el escritor y poeta Robert Graves, como Kingsley y Martin Amis, Jorge Luis Borges, Alan Lomax, Ava Gardner y de visitas a otros alumbrados grafomanos como Paul Bowles en su guarida magrebi e inesperados reencuentros, como con Julio Cortazar en la Nicaragua sandinista.Del deseo por rememorar lo vivido -y lo bailado- en el Camelot bohemio de Deia, junto a luminarias como Gilli Smyth, Robert Wyatt, Daevid Allen, Kevin Ayers o Mike Oldfield, pero tambien con glosadors lugareños y otros ilustres paisanos de la insulacomo Toni Morla o Joan Bibiloni, e hispanos de tierra firme como Kiko Veneno o Juan Perro, brota esta noticia de la isla que trae tambien causa del afan por compartir a las nuevas generaciones como nos veia un anglomallorquin [en la corte del rey Borbon]a este hatajo de ruidosos españolitos -a pie de calle, en fiestas patronales, festivales reivindicativos, bodas gitanas y en otras muchas plazas-; y es que no es este pais para sordos.

Con más de cuarenta años de trayectoria, Bon Jovi son una bandade gran atractivo comercial en cuya historia caben reflexiones quenunca se realizan. En este libro podrás encontrar consideracionesque van mas alla de lo habitual, partiendo de la extraña genesis delgrupo para llegar hasta su controvertida etapa actual, incluyendo unminucioso analisis de albumes que te permitira volver a escucharlospartiendo de nuevos puntos de vista.Bon Jovi: Juramento de sangre te propone desmarcarte tratando deresponder a las preguntas que nadie se hace: ¿Es 7800º Farenheiten realidad un disco infravalorado? ¿Fue Keep the faith en verdadun triunfo? ¿Es These days mas revolucionario de lo que parece?¿Alcanzaron Bon Jovi su cima en 1996? ¿Como correlacionan losdiscos en solitario de Jon Bon Jovi y Richie Sambora con los de labanda? ¿Es This house is not for sale una de las grandes obras de labanda? Unete a un intento por encontrar nuevos enfoques a todasestas preguntas y muchas mas.

Por fin nos alcanzan las memorias del fundador, guitarrista e insigne compositor de Black Sabbath, alabado por propios y extraños, pero más aún, si cabe, por sus cofrades —Ozzy Osbourne, Bill Ward y

“El record immaculat d’uns gestos bondadosos no premeditats”: això és el pa dels àngels, l’or que busca Patti Smith en aquestes memòries. Al principi hi ha una nena malaltissa que creix en cases prov

Las mil caras de Erik Satie, escrita e ilustrada por Pablo Gallo, es una biografía que nos sumerge en la vida y obra uno de los primeros músicos de vanguardia, precursor de movimientos como el teatro del absurdo, el minimalismo, la musica repetitiva o la musica ambient. Guiado por las voces de quienes conocieron y mantuvieron amistad con Satie -desde compositores como Claude Debussy y Maurice Ravel hasta artistas como Constantin Brancusi, Pablo Picasso y Man Ray-, Gallo traza un mapa de rostros con el que construye un relato cronologico de las aventuras y desventuras del musico frances, presentandonos a un Satie poliedrico, que se adelanto a su tiempo con formas compositivas que, decadas despues, estarian presentes en gran parte de la musica popular del siglo XX.