Libros de Compositores e Intérpretes, página 2 de 167

El periodista Fernando Navarro ha escrito, después de años de entrevistas con los cuatro protagonistas y todo su entorno, la bella y conmovedora historia de Supersubmarina: el relato de su éxito y su tragedia. Esta es la historia de cuatro amigos que subieron al cielo y bajaron a los infiernos. Cuatro niños que empezaron jugando al futbol bajo el sol en el paseo de la Constitucion de Baeza y que acabaron jugando a hacer musica con su propio grupo en el quiosco de ese mismo paseo bajo la luna pocos años despues. Un relato acerca de como los sueños se hacen realidad, pero tambien de su fragilidad. Supersubmarina ha sido y es una de las grandes bandas de pop-rock nacional de las ultimas decadas. Su exito fue abrumador; su talento, inconmensurable; su caida en desgracia tras un gravisimo accidente, inesperada y triste. El periodista Fernando Navarro les da voz a los cuatro y, despues de escucharlos a ellos y a sus familias y amigos narrar sus recuerdos durante meses, ha escrito este libro para llenar sus silencios. Un testimonio de amistad, creacion, exito, dolor y superacion. Una historia fieramente humana cuyo final es un enigma.Han dicho sobre Algo que sirva como luz: Este libro es un acontecimiento.Manuel Jabois Emociona, duele y da esperanzas.Jordi Evole Teconecta con una de las mejores cosas que te pueden pasar en la vida (si tienes suerte): tener buenos amigos.Victoria Martin Un rugido de vida y emocion. Un gran libro.Aimar Bretos No voy a ser capaz de resumir todas las emociones que este libro me ha causado. Un libro necesario.Dani Rovira Confieso que, por momentos, la emocion no me permitia seguir leyendo este libro magico.Elvira Lindo

Aventuras y desventuras de los manuscritos musicales de Vivaldi. Vivaldi, después de una vida de éxito, muere en la pobreza. Sus manuscritos inéditos pasan de erudito en erudito, desconocidos para el publico, hasta que son redescubiertos en plena Italia fascista, donde sufren nuevas desventuras.La recuperacion de los manuscritos de Vivaldi es una historia tortuosa, que Sardelli recompone con un caracter minucioso, casi detectivesco. Una historia fascinante sobre la musica, la fama, y como la politica maltrata a veces a sus hombres ilustres.Ensayo ganador del Premio Comisso 2015Al contrario de lo que escriben habitualmente los narradores al final desu obra (los personajes y hechos narrados son el fruto de mi fantasia,o formulas similares) yo, en cambio, tengo que asegurar a mi lector quelos hechos aqui narrados son, en su grandisima mayoria, reales.

«Que la tristeza nos dé ganas de reír. Que nos riamos mucho... Que la vida sea siempre un sueño... Que le perdamos el miedo a la muerte, pero también el miedo a vivir...», Pau Donés Un intenso recorr

Bach fue un compositor prolifico cuyas piezas, que se esmero en clasificar en diversas colecciones, forman un grandioso cosmos en el que todas sus inagotables ideas musicales encuentran su lugar. En este ensayo fundamental, Wolff ahonda en el analisis de su rica coleccion musical, que transciende las fronteras habituales entre epocas, generos e instrumentos. Partiendo de una notable seleccion de piezasdesde la temprana coleccion de las Seis tocatas para clave hasta obras tardias como El arte de la fuga y la Misa en si menoranaliza en detalle el metodo compositivo de Bach atendiendo a la gran variedad de generos instrumentales y vocales que abarca, ilustrativa de la profundidad y riqueza de su obra. Al rastrear la evolucion del compositor, Wolff saca a la luz las aspiraciones y el legado de este gigante de la musica de un modo innovador, desvelando la esencia de su arte a neofitos y expertos por igual.

Noel: Es el amor y el ambiente y la pasión y lo que sea que es, la rabia y el goce que llega del público… Eso era Oasis. Liam: Queríamos llevarlo a lo máximo, j*der, cada día, pasarlo en grande, cada

Después de muchos años de posponer la tarea, Jarvis Cocker se decide finalmente a revisar los objetos personales que conserva amontonados en un desván londinense, para decidir cuáles debe tirar y cuáles conservar.El resultado de dicho inventario es Pop bueno, pop malo, un entrañable, lucido y muy divertido relato de una de las trayectorias musicales y artisticas mas importantes de las ultimas decadas. Cocker utiliza los objetos que marcaron su vida como referentes para contar la historia de un chico timido y extraño, que desde la adolescencia tenia libretas donde apuntaba cual seria el vestuario de su futura banda, de nombre Pulp, y como puso en marcha con gran tenacidad su plan para plasmar en su musica y su arte un inmenso impulso creativo.

Esta es una historia ochentera, la de unos chavales de una pequeña ciudad que quisieron ser estrellas del rock.Trabajaron duro, ascendieron rápido, contaron con el apoyo de músicos de la Movida, gozaron del favor de la critica y actuaron en innumerables escenarios. No les falto desparpajo ni a veces insolencia, pero no vendieron tantos discos como para perdurar en aquella ultima etapa del vinilo.Cuarenta años despues, la historia de los Mestizos se convierte en un relato de aventuras musicales, una novela reportaje narrada por sus protagonistas y el retrato de una epoca que todavia levanta pasiones, los incombustibles años 80.

«Me temo que este libro va a romper muchas ilusiones. También historias arraigadas desde hace tiempo. Lo siento. No es mi intención ni la de este recopilatorio. Pero creo que, tras tantos años de lic

La primera retrospectiva de un símbolo contemporáneo, preparada con la participación creativa constante de Björk. Un auténtico tesoro guardado en un estuche: una publicación que consta de cinco libro

Libro del año según Rough Trade y Mojo. El enorme legado de Mark Lanegan, de una intensidad brutal, y su voz cruda y cavernosa son ya parte de la historia de la música popular. Poco antes de morir, L

THE SUNDAY TIMES BESTSELLERMany famed music producers are known for a particular sound that has its day and then ages out. Rick Rubin is known for something else: creating a space where artists of all different genres and traditions can home in on who they really are and what they really offer. He has made a practice of helping people transcend their self-imposed expectations in order to reconnect with a state of innocence from which the surprising becomes inevitable.Over the years, as he has thought deeply about where creativity comes from and where it doesn't, he has learned that being an artist isn't about your specific output; it's about your relationship to the world. Creativity has a place in everyone's life, and everyone can make that place larger. In fact, there are few more important responsibilities.

La novela gráfica que relata la vida y obra del roquero bilbaíno. Una narración que adapta al cómic la biografía y carrera artística de Fito Cabrales: desde sus comienzos como camarero hasta el desarrollo como cantante y guitarrista empecinado en hacerse un hueco con Platero y Tu, que enlaza con la eclosion al frente de Fito & Fitipaldis. Guionizado por Kike Babas y Kike Turron, en el que participan una decena de ilustradores, y que recrea la historia de este artista tan reconocido por su arte compositivo. Fito. Y por supuesto la luna ofrece a lo largo de sus viñetas las claves vitales que han moldeado su obra, los momentos emblematicos que le hicieron convertirse en un icono del rock de nuestra cultura popular.

Tres décadas de electrónica, imagen y alucinación: la historia definitiva de The Chemical BrothersPioneros del género Big Beat y conocidos por sus actuaciones en vivo junto con The Prodigy, Fatboy Slim y otrosDesde los clubes underground de Manchester hasta los grandes festivales y escenarios del mundo, En pausa en la reflexion cosmica cuenta la historia de The Chemical Brothers a traves de sus propias voces y las de sus amigos y colaboradores en la industria musical.Con imagenes ineditas, entrevistas a figuras como Beck, Noel Gallagher, Bernard Summer, Wayne Coyne y Beth Orton, y el relato cercano de Robin Turner, este libro traza tres decadas de vanguardia sonora y visual. Diseño, musica y cultura rave se entrelazan para mostrar la evolucion de un duo que transformo la electronica enexperiencia total. Una obra envolvente.Una lectura fascinante, repleta de anecdotas, y tambien un magnifico libro, rebosante de imagenes evocadoras que dan vida a los años 90.Irish Examiner

La biografía autorizada de Extremoduro, la banda de rock más importante del panorama musical español.Ha habido muy pocos grupos de rock españoles tan personales y emocionantes como Extremoduro. Roberto Iniesta, su fundador y emblema, acuño la expresion rock transgresivo para definir el tipo de musica que hacian, caracterizada por la union de una poesia de una fiera visceralidad, sin parangon en el ambito de la cancion popular, y unas estructuras musicales que se rebelaron contra las formulas al uso. Pese a ser ignorados durante años por los grandes medios de comunicacion, su discurso sedujo a miles de personas de distintas generaciones y estratos sociales, y se convirtieron en un fenomeno cultural digno de estudio.En este libro, ademas de un exhaustivo recorrido por su trayectoria, desde sus durisimos inicios hasta su disolucion en 2019, el autor lleva a cabo un profundo analisis del imaginario de esta banda a traves de la diseccion de sus letras, cargadas por igual de poesia y nitroglicerina.Considerado por muchos criticos y colegas el mejor grupo español de rock de todos los tiempos, su nombre sigue teniendo tintes de leyenda. Algo a lo que contribuyo sobremanera la honestidad profesional del tandem formado por Robe e Iñaki Uoho Anton. Puesto que Extremoduro pertenecio a esa reducida estirpe de artistas que se resiste a hacer concesiones de ningun tipo a la industria y al mercado.

Desde los primeros éxitos con los Jackson Five hasta las canciones póstumas, han sido necesarias 608 páginas para desentrañar, analizar y explicar todas las canciones y los videoclips de Michael Jackson que revolucionaron la industria musical de la epoca e inspiraron a las generaciones posteriores. Despues de iniciar su carrera de manera fulgurante en el seno de la boys band Jackson Five, Michael Jackson construyo, paso a paso, su carrera en solitario. A principios de la decada de 1980, Thriller se convirtio en el album mas vendido de todos los tiempos. El fenomeno Michael Jackson ya no se detendria mas. Cantante y bailarin genial, es el simbolo de un mestizaje musical asumido y logrado, que permitio derribar algunas barreras raciales. Muy a menudo olvidado o rara vez valorado, el proceso creativo de Michael Jackson es tan fascinante como sus obras. Las canciones, los short films, los duos con otros artistas o su implicacion en los proyectos cinematograficos reflejan su gusto por los desafios musicales y escenicos, asi como su capacidad de renovarse. Respaldada por numerosos testimonios de los colaboradores de la estrella, Michael Jackson desvela los secretos de fabricacion, largamente silenciados, de la musica y las imagenes que forman parte del panteon de la musica pop.

* Descubra la historia detrás de cada álbum, cada era. * De sus singles de éxito a las joyas ocultas, desde temas que escribió en determinados momentos de su vida en que produjo sus álbumes hasta nuevas versiones. * Fascinantes detalles de cada una de las canciones que ha lanzado Taylor Swift. Existe una muy buena razon por la que Taylor Swift y su musica llevan tiempo siendo un eje central, y sus melodias continuan resonando entre innumerables generaciones de swifties. Sus canciones son clases magistrales de narracion, verdaderas cronicas de los altibajos que implica el crecer y tratar de encontrarse a uno mismo. Todas sus letras son ricas en elaboradas metaforas, alusiones religiosas, referencias historicas y literarias, y cuidadisimos puentes repletos de giros argumentales. En muchos casos, las canciones de Swift son incluso profundamente autorreferenciales, con imagenes y giros que van enlazando la epoca de sus albumes con delicadas cuerdas que no siempre son tan invisibles. Annie Zaleski se sumerge en el catalogo mas importante del pop mediante el analisis de la inspiracion de la artista, su proceso de creacion de las letras y mucho mas, y asi relata la historia de la increible carrera de Taylor a traves de su musica.

Luis Eduardo Aute vivió muchas vidas en una sola. Poeta que se nutría de su experiencia, pintor precocísimo, cantautor reacio al éxito que, sin embargo, llegó a disfrutar en los años ochenta, su época mas creativa. Tambien compuso himnos generacionales como "Al alba", particularmente celebrado y simbolico. A lo largo de su vida se debatio muchas veces entre el lienzo y el poema, entre la cancion y el sueño audiovisual. Creador polifacetico, libre, gozoso en la manera de sentir el arte, Aute fue un artista infinito. No cultivo nunca la presuncion ni la vanidad. Encontro en la expresion artistica su refugio. Pocos cantautores ofrecen una discografia tan exquisita y rotundamente lirica y expresiva como la de Aute, edificada muchas veces a contracorriente, de Rito a Templo, de Espuma a Segundos fuera, discos recorridos por el perfume de lo sagrado, amorosos, eroticos, carnales, impredecibles y autenticos, que implicaron un riesgo al fraguarse contra las convenciones de la industria musical.AUTE. infinito, de Luis Garcia Gil atiende a las multiples facetas de este artista singular a traves de un relato tan riguroso como personal, escrito desde la intimidad y el conocimiento de la persona retratada. Ampliamente ilustrada, con una seleccion de videos comentados y una playlist de Spotify seleccionada por el autor, esta biografia permite un acercamiento completo a la musica, la creatividad y la vida de Luis Eduardo Aute.

Sergei Vasilyevich Rachmaninov fue un pianista, compositor y director de orquesta ruso. Nació el 1 de abril de 1873 en Semyónovo, una finca familiar situada en la región de Nóvgorod (Rusia) y fallecio el 28 de marzo de 1943 en Beverly Hills (Estados Unidos). Es ampliamente reconocido como uno de los ultimos grandes compositores del romanticismo tardio, abrazando la tradicion centroeuropea, pero con un profundo lirismo cargado de nostalgia y misticismo, una paleta armonica exultante que apunta hacia la modernidad y una tecnica pianistica deslumbrante. Su produccion abarca obras sinfonicas, conciertos, musica de camara, musica coral, operas Aunque donde realmente destaco fue en la composicion centrada en el instrumento que fue su compañero a veces benevolente, a veces despiadado durante toda su vida: el piano. No en vano, fue considerado como uno de los mas virtuosos pianistas de su tiempo.En palabras del autor, Torcuato Tejada Tauste, con el titulo Sergei Rachmaninov: los años inciertos se intenta abrir y transmitir una doble via de analisis. Por un lado, la propia incertidumbre del compositor cuando, tras el estreno de la Sinfonia nº 1 y su consiguiente fracaso, empezo a ver que su seguridad y lo que parecia un futuro muy prometedor como pianista y compositor, comenzaron a tambalearse. Y, por otra parte, se pretende reflejar el misterio que rodeo su vida en esos años (entre 1897 y 1901, año del estreno del famoso Concierto para piano y orquesta nº 2), un apagon interior que se decidio mantener fuera de los focos biograficos y mediaticos, como asi lo demuestran la mayoria de las fuentes documentales y libros dedicados al famoso musico ruso. El libro indaga y muestra hasta que punto la obra del propio autor es capaz de revelarnos esos datos ocultos que permitan a los amantes de su musica ir mas alla de lo que el mismo quiso contarnos.La figura de Rachmaninov siempre ha provocado cierta fascinacion tanto en aquellos que se adentran en su biografia como en quienes se exponen a su musica. Con este texto se propone un viaje a una region poco explorada de su vida. Un periodo que, como se ha visto, presenta mas preguntas que respuestas. Un tiempo del que el mismo, sus familiares y sus amigos prefirieron no hablar. Un pequeño hueco historiografico sobre el cual las principales biografias pisan con cautela con teorias, propuestas y suposiciones. Una crisis profunda. Una recuperacion milagrosa. Un vacio creativo. Una explosion compositiva. Una obra paradigmatica, escribe el autor. Un texto que pretende ser un primer acercamiento a la obra del musico ruso a traves de un relato que se centra en lo que los demas han catalogado como años sombrios, llenos de incertidumbre e hipotesis dificilmente verificables, clavando la pica en ese punto comun donde el analisis musical y la investigacion historica se dan la mano para empezar a descorrer un velo que hasta ahora se habia considerado un muro. Ese espacio sonoro donde la musica tiene mas que decir que las propias palabras.

Con más de cuarenta años de trayectoria, Bon Jovi son una bandade gran atractivo comercial en cuya historia caben reflexiones quenunca se realizan. En este libro podrás encontrar consideracionesque van mas alla de lo habitual, partiendo de la extraña genesis delgrupo para llegar hasta su controvertida etapa actual, incluyendo unminucioso analisis de albumes que te permitira volver a escucharlospartiendo de nuevos puntos de vista.Bon Jovi: Juramento de sangre te propone desmarcarte tratando deresponder a las preguntas que nadie se hace: ¿Es 7800º Farenheiten realidad un disco infravalorado? ¿Fue Keep the faith en verdadun triunfo? ¿Es These days mas revolucionario de lo que parece?¿Alcanzaron Bon Jovi su cima en 1996? ¿Como correlacionan losdiscos en solitario de Jon Bon Jovi y Richie Sambora con los de labanda? ¿Es This house is not for sale una de las grandes obras de labanda? Unete a un intento por encontrar nuevos enfoques a todasestas preguntas y muchas mas.

Editada en colaboración con el Estate of Jim Morrison y desarrollada a partir de las directrices que el propio artista esbozó en «Plan for Book» –documento que se incluye entre las reliquias exhumada