Libros de Compositores e Intérpretes, página 8 de 168

Wolfgang Sandner nos brinda, por fin, el esperado salvoconducto a las celosamente custodiadas entrañas del artista; de cuya vida poco sabíase hasta la fecha. Su tiempo le llevó hacerse acreedor a la confianza del pianista, pero pudo regalarse largas conversaciones en los cuarteles de invierno de Jarrett y congeniar, ademas, con los que forman parte de la constelacion artistica y personal del genio. Desde su irrupcion en escena cual niño prodigio,contando apenas siete años, a su posterior adiestramiento con Art Blakey y a su ulterior reclutamiento por algunos de los mas grandes del jazz contemporaneo (Charles Lloyd, Miles Davis), Sandner nos conduce por el camino de su deslumbrante consagracion hasta la placida madurez que sonrie al artista, proximo ya a su septuagesimo quinto aniversario.

Este libro recoge las conversaciones entre Ennio Morricone y el compositor Alessandro de Rosa, un diálogo profundo sobre la vida y la música. Morricone narra su formación en el conservatorio, sus inicios en la television y en RCA, y sus colaboraciones con cineastas como Fellini, Pasolini, Bertolucci, Tornatore, Eastwood, De Palma, Almodovar, Malick o Tarantino, con quien gano el Oscar en 2016. Abre ademas las puertas de su taller creativo para revelar su filosofia de la composicion y el vinculo secreto entre sonidos e imagenes que lo convirtio en uno de los compositores mas admirados del siglo XX.

Las ninfas, hijas de Zeus y Tetis, viven en la primera espuma de una fuente, en el destello del surtidor y en el reflejo de las aguas cuando la fronda permite asomarunos rayos de sol. Se bañan curso abajo, dejan estelas con su cuerpo. Cantan, tocan instrumentos, danzan. No quieren ser vistas y, pese a ello, los ojos de los dioses y los hombres, ocultos y al acecho detras de unos matojos, las ansian. Son amadas y, solo a veces, aman. Claudio Monteverdi, hojeando las Poesie de Rinuccini, se fijo en la canzonetta que, por fortuna, habria de convertirse en el Lamento della Ninfa: una pieza de singular belleza, delicada e inolvidable. Solo un musico tan transgresor, que aspiraba a lograr la adecuacion de la melodia a la emotividad para hacer audible lo silenciado hasta entonces, podia dar voz al desgarro de unas criaturas que viven entre dos mundos pero no pertenecen enteramente a ninguno. Este hermoso texto recorre a traves del arte, la literatura y la musica la historia de ese magico encuentro del maestro italiano con su ninfa; un homenaje incomparable al amor por la hermosura.

La biografía más fiel y completa del cantautor más influyente de la segunda mitad del siglo XX, poeta laureado de folk rock y Premio Nobel de Literatura 2016: Bob Dylan. De ascendencia judía, a la edad de 6 años Bob Dylan se traslado con su familia al pueblo minero de Hibbing. A temprana edad comenzo a tocar la guitarra con la cual trataba de emular a sus idolos Johnnie Ray, Hank Williams, y otras figuras del rock and roll como Little Richard. Empezo a tocar en los clubes de folk de Greenwich Village. Una critica de The New York Times llamo la atencion de John Hammond, de la CBS, que le ofrecio un contrato discografico. Su primer album, de 1962, se titulo Bob Dylan e incluia versiones de clasicos de la musica popular. Por el contrario, en su siguiente trabajo, Freewheelin' Bob Dylan, presento trece canciones propias entre las que ya destacaron clasicos como Blowin'in the Wind, Don't Think Twice, It's All Right o A Hard Rain's a-Gonna Fall. El resto, hasta la concesion del Premio Nobel de Literatura 2016, ya es historia. Esta edicion nuevamente ampliada de la biografia clasica y definitiva de Howard Sounes incluye ahora dos nuevos capitulos finales que completan la trayectoria vital de Dylan hasta su octava decada. Publicado por vez primera en 2001 y ya entonces saludado por la critica, el libro ofrece un retrato completo tanto del hombre como del artista. El proceso de documentacion se alargo durante tres años e incluyo mas de 250 entrevistas con la gente mas cercana a Dylan.La critica ha dicho:Una de las mejores obras escritas dedicadas al cantautor electrico. [...] Un retrato nitido de un musico tan esquivo, reservado y hermetico en lo personal como elocuente en lo musical.Antonio Santaliestra, Cuantica GraficaUn libro imprescindible para entender el talento de uno de los artistas mas significativos de nuestra epoca. Una biografia que muestra las caras ocultas de Dylan, desmonta topicos y retrata con precision la figura de una leyenda de la musica norteamericana.The New York TimesDylan aparece como un personaje vivo. [...] La de Sounes es una valiosisima aportacion a la Dylanologia.The New York Times Book ReviewMuchos han querido indagar en la vida de Dylan, pero nunca el resultado habia sido tan bueno y cautivador.Boston Globe Convence, sin lugar a dudas. Una biografia capaz de generar simpatias hacia el gran ermitaño de los artistas.Washington Post Book WorldFascinante y escrita con excelente estilo.The New Republic

Esta correspondencia, la primera que abarca toda la vida de Pau Casals, es un documento de valor inestimable: a traves del ingente intercambio epistolar con sus numerosos interlocutoresentre los que se cuentan compositores, instrumentistas, poetas, politicos e intelectuales del siglo xx, descubrimos la personalidad del musico y la relacion inextricable que para el existia entre el arte y la vida. Observador privilegiado de acontecimientos que marcaron a fuego el mundo contemporaneola Primera y la Segunda Guerra Mundial, la Revolucion rusa, la Guerra Civil, la Francia de Vichy..., estas paginas no solo muestran las ideas, preocupaciones y creencias del gran violonchelista, meticuloso profesor, compositor y director de orquesta, sino tambien al artista comprometido que se erigio en simbolo de la paz en todo el mundo.

Cuando falleció Mozart, su cortejo fúnebre fue seguido por los varones de la familia y por un único músico: Antonio Salieri. Pocos días después, se origina un rumor por toda la ciudad: el compositor italiano habria asesinado a Mozart por celos.

Nombrar a Raffaella Carrà es aludir directamente a una parte de nuestras vidas y de nuestra memoria sentimental; a esas canciones que derrochaban alegría e inspiraban libertad y a esos programas que

Nueva edición en cartoné de "la auténtica Biblia de las biografías musicales" (Javier Sanabria, Radio 3), completamente revisada, rediseñada y ampliada con un nuevo cuadernillo de 16 páginas de fotos a todo color y una nueva introducción de Chuck Klosterman (autor de Fargo Rock City). En total, más de un centenar de imágenes para acompañar esta crónica definitiva de los peligros, los placeres y la decadencia del estrellato del rock and roll: whisky y actrices porno, peleas y accidentes de coche, sobredosis y muerte. Propulsados por todas las drogas que tuvieran a su alcance y espoleados por cantidades obscenas de alcohol, Mötley Crüe camparon a sus anchas durante dos décadas, dejando a su paso un reguero de mujeres corrompidas, habitaciones de hotel arrasadas, coches destrozados, representantes enloquecidos, huesos rotos y víctimas de diversa consideración. Todos estos hechos inenarrables y sus terribles consecuencias forman la espina dorsal de Los trapos sucios, un libro de referencia tanto para los fans del grupo como para todos aquellos interesados en el fenómeno del rock and roll. Narrado personalmente por Tommy, Mick, Vince y Nikki, con aportaciones puntuales de compañeros de viaje como John Corabi, varios ex representantes y un par de ejecutivos discográficos, Los trapos sucios dista mucho de ser un retrato complaciente. Divertido, sí. Patético, entrañable, depravado y repulsivo, también. En cualquier caso, fascinante y absorbente, tal como atestiguan los 8.000 ejemplares vendidos hasta la fecha en nuestro país.

Este libro, cuya primera edición apareció en forma anónima y es atribuido a Esther Meynell, nos presenta una imagen exacta, humana y psicológica de la vida y obra de Juan Sebastián Bach. Nos da a conocer al Bach hombre en su vida cotidiana: la disciplina del artista, sus alegrias, sus sinsabores asi como las fuerzas materiales y espirituales que impulsaron a este hombre tierno, apasionado y vital, en su destino y en su obra, y que afloraron a la superficie en una sublime armonia.

Este libro nos presenta los frutos de su dilatada experiencia como director, y no sólo nos descubre las principales claves para entender y apreciar las composiciones de Bach, sino también todo lo que es posible saber del hombre que fue. Con este extraord

Javier Menéndez Flores disecciona en esta ambiciosa entrega los entresijos de uno de los cancioneros más osados y hermosos que ha dado la lengua española.Se analizan los recursos literarios más utilizados por el letrista andaluz, asi como los temas que con mayor insistencia aparecen en sus canciones. Forma y fondo, pues. Un exhaustivo estudio que inyecta luz en unos textos cargados de mensajes ocultos y referencias culturales y autobiograficas.Ademas, se repasan su obra periodistica y poetica (los sonetos y las epistolas en verso) y los hitos tanto del personaje como del hombre.Nombres de la cultura, la musica, el espectaculo y el deporte ofrecen a su vez su emocional vision de un artista al que admiran y con el que han compartido, en persona o desde la distancia complice de la escucha de cualquiera de sus discos, momentos imborrables.Un libro, en suma, rico en datos, anecdotas y curiosidades, muy informado y al mismo tiempo amenisimo. Imprescindible para sus seguidores y recomendable de igual modo para todos aquellos amantes de la musica, la literatura y la vida sin cadenas.

Kink ,es la autobiografía de un hombre, pero también la historia de un grupo, de una era. Dave Davies es miembro fundador y guitarra solista de los Kinks, una banda mítica en la historia de la música britanica.Dave y su hermano Ray son tan conocidos como Lennon y McCartney, Jagger y Richards, Townshend y Daltrey o Simon y Garfunkel.Sin embargo, el caso de Dave y Ray es unico.No es solo que sean hermanos, sino que el sonido que crearon ha ayudado a dar forma a la musica de las ultimas tres decadas.

En septiembre de 1939, poco después de que estalle la segunda Guerra Mundial, Ígor Stravinski se embarca rumbo a América, donde ocupará la cátedra de Poética de la Universidad de Harvard y dará las seis conferencias que recoge este volumen. En la Poetica musical, que es una de las mejores introducciones a la estetica de la musica que se han escrito jamas, hallara el lector las ideas de Stravinski sobre la creacion (la propia y la ajena), la composicion, la tipologia y la ejecucion musicales en un lenguaje preciso e incisivo, que hace de la lectura de este libro un autentico placer. Asimismo, a medida que avanza en su analisis de los conceptos musicales, Stravinski no puede evitar trazar la imagen de lo que fueron su vida y su carrera como artista. En palabras de Iorgos Seferis, autor de la presentacion, lo que distingue a un hombre de la envergadura de Stravinski es una palabra o una silaba o un solo sonido. Esa meta a la que uno intenta llegar y no llega. Sin embargo, el camino que hay en medio, ese largo camino ciego que con dificultad encontramos, es lo que nos conmueve en la vida de un creador.

* La música de Led Zeppelin se describe simplemente como heavy en muchos casos, pero enrealidad es una compleja amalgama de blues, rock, folk y country.* Martin Popoff disecciona cada una de las 81 grabaciones de estudio de Zep y las circunstancias que llevaron a su creacion, los procesos de grabacion y sus contextos historicos. o Los textos de introduccion a cada album incluyen datos sobre los estudios de grabacion, fechas de lanzamiento y participantes. Con impresionantes fotografias en el escenario y fuera de el, y de recuerdos relacionados conla banda, el resultado es una maravillosa vision del cuarteto que sento las bases de la banda moderna de rock'n'roll.Un extraordinario libro sobre una de las bandas mas influyentes en la musica rock.

La autobiografía más emotiva y valiente de una de las grandes estrellas del pop.En esta valiente y sincera autobiografía, Marie Fredriksson relata la increíble historia de su vida, desde su infancia en el seno de una familia con muy pocos recursos, hasta su ascension a los escenarios mas emblematicos del mundo como cantante de Roxette.Marie explica en el libro detalles tan intimos como la muerte de su hermana mayor, con 20 años, en un dramatico accidente de trafico cuando ella solo tenia 7 años. De ahi, dice, nacio su espiritu de lucha, de no rendirse nunca.Por supuesto, la cantante habla en este libro, y por primera vez, del terrible episodio que sufrio cuando en 2002 le detectaron un tumor cerebral, y de los multiples y durisimos tratamientos de radioterapia que le dejaron muchisimas secuelas. Marie tuvo que volver a aprender a andar, a hablar, a leerTambien explica como vivio aquellos primeros momentos tras detectarle el cancer, como muchas personas de su entorno no se atrevian ni a acercarse a ella, ni sabian que decirle, pues todo su entorno estaba en shock. Asi como el rechazo que sintio cuando, como consecuencia de la medicacion, empezo a hincharse y nadie la reconocia.Tambien relata como volvio a los escenarios en 2007 en solitario, y en 2011 de nuevo con Roxette. De todas las desavenencias que tuvo con sumanager, cuando se sentia excluida y su opinion no contaba. Y asi hasta 2016, cuando llegaron a iniciar la gira mundial del 30 aniversario de la banda, que tuvieron que cancelar por motivos de salud.

19 DíAS Y 500 NOCHES, SABINA FIN DE SIGLO es un libro del autor JUAN PUCHADES GONZáLEZ editado por GRUPO MIDONS 2000 EMPRESA EDITORIAL S. L. 19 DíAS Y 500 NOCHES, SABINA FIN DE SIGLO tiene un código de ISBN 978-84-95749-26-0, de la coleccion NARRATIVA DEL ACANTILADO y consta de 264 Paginas.

Michael Jackson murió el 25 de junio de 2009 en Los Ángeles. Para entonces, su agotamiento, paranoia y mala salud eran un secreto a voces; de algún modo, era como si ya llevase muerto un tiempo y la muerte real no fuera sino un gran final dramatico con el que se coronaba una existencia que, desde muy temprana edad, estuvo marcada por el talento y el estrellato, pero tambien por la infelicidad y la polemica: sus operaciones, el color de su piel y, muy especialmente, las gravisimas acusaciones de pederastia. Paul Morley reflexiona sobre la cultura mediatica y nuestra obsesion con las celebridades; sobre la cultura mediatica y nuestra obsesion con las celebridades; sobre el modo en que convertimos a la mayor estrella infantil de finales del siglo XX en un monstruo grotesco.

Per a un grup de rock, complir cinquanta anys en actiu es una feliç animalada. La Companyia Electrica Dharma no nomes hi ha arribat, sinó que ho ha fet en una forma esplendida, amb el mateix esperit i la mateixa energia del primer dia. Arreu del mon son molt poques les bandes que poden presumir d’aquesta fita. En aquest llibre la Dharma ens ofereix una peça de col·leccionista, amb una pila de material inedit, un relat grafic que es una autentica autobiografia col·lectiva, i els testimonis de nou autors de capçalera que han saltat als seus concerts en algun moment d’aquest llarg viatge. Un viatge musical que es, mes que cap altre, una mostra del pols del pais entre els temps de l’ultim franquisme i avui mateix.

Jaume Arnella. Artesà de cançons no explica només la vida i l?obra d?un músic estimat de tothom, sinó l?evolució de tot un moviment cultural que, a mitjans dels anys 60, es va proposar reivindicar i

Una mañana de marzo de 2021, Mark Lanegan se despertó sordo y sin apenas poder respirar en su casa de Irlanda. Fueron los primeros y devastadores síntomas de la infección por covid-19. Al rato, se precipito escaleras abajo y perdio el conocimiento. Durante los siguientes meses fue entrando y saliendo de un coma profundo, y cuando recupero la conciencia fue incapaz de caminar y de apenas comer. A las puertas de la muerte, en su cama del hospital de Kerry, entre el insomnio y un sueño intranquilo, le asaltan pesadillas, visiones y recuerdos de una vida caotica y demencial. Escrito en hachazos secos de prosa y poesia, "El diablo en coma" es un relato desgarrador sobre la convalecencia y el remordimiento, y a la postre el testamento vital de un cantante unico. Tras la publicacion en octubre de 2022 de "Sing Backwards and Weep (Cantar hacia atras de llorar)", del cantante y compositor Mark Lanegan, fallecido el pasado mes de febrero de 2022, y que ha sido reconocido como el mejor libro de musica publicado en España el año pasado segun las prestigiosas revistas Rockdelux y Ruta 66, entre otras, presentamos el que a la postre fue el ultimo titulo publicado en vida del autor, donde relata su terrible experiencia con el covid.