Libros de Poesía clásica española hasta el siglo XVIII, página 8 de 36

As experiencias proporcionadas por encontros e desencontros, alegrias e tristezas, conquistas e frustraçes, animos e revoltas, explicam a vida. O amor, a paixo, a solidariedade e o humanismo, so o tempero da propria vida. O medo, as angustias, as desiluses e desencantos so o preço por viver-se. E a pena da poeta, qual cineasta, oferece-nos uma pelicula de palavras que nos ilustra a vida, dando-nos a conhecer os seus sabores e o preço que temos de pagar por vive-la.

há dias em que sinto uma estranha força dentro de mim não é amor não é dor não é alegria não é tristeza é como se eu pudesse dar o meu coração a todos os que precisam

Sonetos que cantam a gesta Nacional. A luta pela sobrevivência, contra a crise e sempre por Portugal.

Há quem guarde as memórias e quem necessite relembrar histórias para colocar pontos finais no passado. O QUE A MINHA CANETA ESCREVEU, é uma forma de encerrar algumas histórias, relembrar outras com saudade e retornar a locais do passado que a memoria foi incapaz de apagar, numa viagem, com muitas viagens dentro, sem distancias nem tempo.

Na “Barriga de Poemas” encontramos mensagens que vêm do ventre. Esse rio subterrâneo onde se escondem os mistérios da MEMÓRIA e moram os FANTASMAS que nos oferecem companhia, onde nascem as eternas i

PÁSSAROS SEM NINHO Isto que escrevo, que não se entende, enraizada árvore que me brota do chão da alma, erva que grassa e por campos se estende, não são palavras, nem poemas, nem desamor, nem dile

Vagamente Marítimo é uma coletânea de poemas que abrange outras paisagens para além do mar. Transcende o amor e outros sentimentos e desemboca numa expiral de objectos mais ou menos figurativos. Na

El cantar de gesta mejor conservado de la literatura española relata el tema universal de la recuperación de la honra perdida por un héroe maltratado por el poderoso, pero querido y admirado por el pueblo. Asi, el caballero castellano Rodrigo Diaz de Vivar, el Cid Campeador, sufrira el destierro y las penalidades que conllevan demostrar ser digno a los ojos del rey, derrotando a sus enemigos y enviandole sus riquezas, pero pasara a la historia como el heroe epico por excelencia.

En este poemario se dan cita tanto el verso libre como la estructura clásica del soneto. La felicidad, el futuro, la desdicha y, sobre todo, el amor constituyen la temática sobre la que el autor reflexiona. La mayoria de los poemas estan escritos en segunda persona, bien en dialogo con otro, bien con uno mismo, como desdoblamiento del yo desde el que analizarse, descubrirse y crecer. Porque, queramos o no, vivimos en segunda persona.

SARA começou por ser apenas a força que ditava as letras aqui escritas. Mas, aos poucos, foi manifestando a sua personalidade, carácter e forma de encarar o mundo. Tornou-se numa miúda - doce e mimada, afoita e atrevida, sonhadora e apaixonada pelo amor - que usa a voz da sua poesia para sorrir por entre lagrimas, gritar sentimentos e desafiar sentidos, traçar iluses e amar. As suas caracteristicas psicologicas foram-se desenhando nos seus traços fisicos e a SARA, personagem que existe dentro do silencio de cada um de nos, nasceu.

Dentro de mim Estou num leve pensamento, numa paz compensadora No momento em que enfrento a minha própria pessoa. Numa nesga de sonho silvestre como as amoras Encanta-me o olfato dos desvairados perfumes, que se misturam em transe quando se cruzam. Num momento estou ali, presente em forma fisica, noutro vagueio por lugares to magicos que a razo desconhece. Deixo-me levar como brisa de vento, como andorinha na Primavera que revisita os mesmos lugares teimosamente. Como a gaivota estridente. Como as ondas do mar que teimam em beijar, a areia fina e palida. Veem-me, sim. Mas eu mesma no me vejo, sinto-me. Sinto-me fora de onde estou. O pensar vai longe, to longe. E omnipresente, e inconsciente. No tem forma, no tem cor. Mas o quente da luz que o ilumina da-lhe um aspeto to suave quanto a iluso que me absorve. E os olhos no mentem, sentem, veem. Eles esto distantes de tudo aquilo e to perto do nada. Nada para os outros seres que no entendem a luxuria de vaguear dentro de si mesmo.

El Cantar de Mio Cid es el mayor de los cantares de gesta españoles de la Edad Media, no se trata de una biografía más o menos fantaseada, sino de un texto propiamente literario, un poema épico de primera magnitud que relata las heróicas hazañas de Rodrigo Díaz de Vivar, 'El Campeador'. En este libro le ofreceemos una versión de Alberto Montaner.

É um conjunto de poemas soltos que pintam sentimentos ou momentos do autor, umas vezes de cor vivas, outras de cinzento. “Assim, sou um pequeno girassol que gira Em torno da sua megalómana luminosida

UNA LEJANA LUZ es la crónica de un hallazgo y de una pérdida, de un triunfo y de una derrota; es la presencia deslumbrante que se acerca con su regalo candente y luminoso, y también el destello fugaz que ya se alejo y se va perdiendo en la distancia. Porque lo que queda cuando nos debatimos entre las sombras es solamente UNA LEJANA LUZ.

Esta obra es una polifonía rica y compleja que exige, para ser percibida, atención y silencio (el silencio de la soledad). (...) Góngora intentó crear una verdadera lengua poética; a este nuevo lenguaje (nuevo en el nivel del vocabulario, de la sintaxis y de la retorica) corresponde, en la metrica utilizada, una musica nueva. Ahi se debe buscar la verdadera correspondencia (no de detalle, sino de conjunto) de la forma con la idea central del poema: lejos del "poblado", en el cual no puede ser mas que "cautiva lisonja", la Soledad nos convida a seguirla hasta su "claustro verde", su "mudo horror divino", unico sitio -"apacible desvio"- en el que se puede intentar escucharla. (De la Introduccion de Robert Jammes.)

León de Neón recoge las dualidades del ser humano. La contraposición en la que vivimos constantemente entre la civilización y lo salvaje. Esos contrastes nos hacen creer que no estamos en el lugar correcto, nos frustra y nos hace desear lo que hay fuera.Esas contradicciones estan presentes en el dia a dia, inmersa en la rutina, en el amor, en cualquier cosa a la que nos acerquemos en definitiva.Del mismo modo, Leon busca situarnos en simbiosis con todo lo que esta vivo. Ya que formamos, queramos o no, un colectivo mayor que nosotros mismos. Ante esa idea aparece la humildad y relativizamos nuestros problemas, exigiendonos menos y disfrutando mas del viaje.De eso trata tambien Leon, de disfrutar de cosas que tenemos delante cada dia, pero por andar inmersos en nuestras vidas, nos cuesta ver.

Pocas veces nos encontraremos ante un autor que haya sido capaz de sintetizar tal diversidad de sentimientos dentro de una colección de versos.Ismael Mateo ha desnudado su alma entera para nosotros, permitiendonos no solamente atisbar sus trazos sino tambien acceder a sus mas reconditos secretos y misterios.Este joven autor nos presenta generosamente sus primeras creaciones poeticas, introduciendonos en su universo personal y dejando siempre una puerta abierta al lector para profundizar en el, como si de la madriguera de Alicia en el pais de las maravillas se tratara.

En "El tiempo irreverente", renace con fuerza todo el universo que envuelve al autor y ese lirismo fino que recuerda en algunos momentos a Bécquer y a Machado. Un mundo interior en donde el autor se desnuda y ofrece su versión más intimista y descarnada. Un estado hipnótico de ensoñación muy particular, según el autor, origina todo su mundo creativo. En este poemario, el autor se decanta por el verso libre, sin olvidarse del verso rimado, y prueba de ello, son poemas de gran belleza: "Me convierto", "Oh viento", "Trigos sembrados". Miguel Ángel, se encuentra cómodo haciendo de puente entre la poesía clásica y la literatura contemporánea, y en palabras suyas, siente una predilección especial por los autores clásicos de donde ha bebido constantemente de sus fuentes. Una vez más, sorprende su comunión con el mundo de los marginados y en ese contexto, su poesía encuentra el camino más sincero; también sucede, cuando escribe sobre temática de índole metafísica con un sentimiento trágico de la existencia. En el poema " La vida", escribe: "Que importa ese egoísmo desacerbado que olvida a los pobres, a los afligidos, a los vulnerables, que son como castillos desplomándose en su sangre, como si un cuchillo helado de pronto les traspasara su vientre".

Vivimos en un mundo de estímulos, de entretenimiento audiovisualconstante. La mente humana amenaza con convertirse en un depósito casiinabarcable de información, pero de información con fecha de caducidad.Recibimos, guardamos y olvidamos despues. Por este motivo he decididoelegir la cita que encabeza el prologo que lees, para reivindicar el derechopropio a asimilar lo que nos ocurre, lo que leemos, lo que vemos y lo queescuchamos; para que logremos crear en nuestro imaginario experienciasde hoja perenne.El libro que sostienes es un vehiculo perfecto para el proposito queos propongo. Su titulo es toda una declaracion de intenciones: 10 horizontespara una tierra de versos. Tienes ante ti la posibilidad de viajar a diezdestinos de la mano de un boligrafo que ha vivido y escrito desde muchoshorizontes diferentes. Avelina le escribe a los recuerdos, a los suyos, a lostuyos y a los mios; desde una perspectiva que se extiende ante el mundomas alla de su propia cosmovision, nuestra autora nos habla de sedimentos:la maternidad, el egoismo de los hombres para con su hogar y la nostalgiade estar lejos de el, el olvido ecologista y el drama refugiado, el consuelode la musica, el arte y la palabra escrita, el poder de un simbolo, la capacidadpara creer de un ateo, la sencillez eterna de un haiku. Todo ello tiene cabidaen este poemario.El tiempo transcurre y los recuerdos se borran, otros permanecenintactos y pueden convertirse en un arma de doble filo. Nadie puede viviranclado a un pasado que se fue hace tiempo; puede que esta leccion sea elinmejorable regalo que Avelina nos ofrece en sus versos. La oportunidad debucear en lo mas recondito, unico y a la vez cognoscible por todos. Unapausa y a por el siguiente horizonte.