Nathaniel Bright Emersons Unwritten Literature of Hawaii delves into the rich oral traditions and storytelling techniques of Hawaiian culture. Through meticulous research and firsthand accounts, Emerson explores how Hawaiian tales were passed down through generations without the need for a written language, highlighting the importance of orality in preserving cultural heritage. Drawing on a mix of folk tales, myths, and historical accounts, this book offers a comprehensive look at the unwritten literature of Hawaii, shedding light on the unique literary style and cultural context of these narratives. Emersons work serves as a valuable resource for scholars and enthusiasts interested in indigenous storytelling traditions and the intersection of orality and literature. Nathaniel Bright Emerson, a respected ethnologist and anthropologist, was deeply committed to studying and preserving the cultural practices of Hawaii. His background in Hawaiian studies and his passion for oral storytelling led him to compile this seminal work on the unwritten literature of Hawaii. By capturing these narratives in written form, Emerson ensures that future generations can appreciate and learn from this vital aspect of Hawaiian culture. For readers interested in Hawaiian folklore, oral traditions, or literature, Unwritten Literature of Hawaii is a must-read. Emersons insightful analysis and extensive research offer a unique window into the rich storytelling traditions of the Hawaiian islands, making this book an essential addition to any library of Pacific literature and cultural studies.

In "Two plays for dancers" by W. B. Yeats, the reader is presented with a unique collection of plays that blend poetry, dance, and drama. The lyrical language and symbolic imagery create a dreamlike atmosphere that transports the audience to a mystical world where words and movement intertwine. The plays explore themes of love, fate, and the supernatural, showcasing Yeats fascination with Irish mythology and folklore. This book is a prime example of Yeats innovative approach to theatre, combining traditional Irish storytelling with avant-garde techniques. The two plays, "The Only Jealousy of Emer" and "The Unicorn from the Stars", showcase Yeats mastery in blending mythology with modernist sensibilities. The combination of intricate choreography and poetic dialogue makes this collection a captivating and thought-provoking read for lovers of both literature and dance.

Diez historias de vida de mujeres que le danzan y cantan a la virgen del Carmen en el pueblo de La Tirana. Continuidades y transformaciones de una práctica religiosa mariana que se vive desde los cuerpos y experiencias de estas mujeres de diversos bailes, diferentes edades y variados contextos.

En este libro se muestra el lenguaje del movimiento en las danzas folklóricas valencianas: Les Danses y la Dansà. Se profundiza en la importancia de transmitir este discurso dancístico a las futuras

Este relato fotográfico ilustra el tema del Flamenco de calle de manera subjetiva y narrativa. Tuve la suerte de ser aceptado por dos cuadros de artistas maravillosos en Granada. « Una buena y origin

Lo más sorprendente de Enrique el Cojo es su talento para superar las dificultades, lo que le permitió convertirse en maestro del baile flamenco a pesar de su cojera, secuela de una enfermedad infantil. Artista por medio mundo y picaro, dirigio una academia durante años a la que acudian turistas, personajes relevantes de la sociedad sevillana y profesionales, que ejercio una importante influencia en bailaoras como Manuela Vargas o Cristina Hoyos.

CONTENIDO: Las Coplas por la muerte de su padre, son una elegía escrita por Jorge Manrique en la muerte de su padre, el Maestre de Santiago don Rodrigo Manrique. Escritas, al menos una parte, con posterioridad al 11 de noviembre de 1476, fecha de la muerte de don Rodrigo Manrique, constituye una de las obras capitales de la literatura española y, sin duda, el mejor poema lirico de la poesia medieval castellana.Esta obra pertenece al genero poetico de la elegia funeral medieval o planto y es una reflexion sobre la vida, la fama, la fortuna y la muerte con resignacion cristiana. Se inspira en los precedentes clasicos y medievales del genero y en el Eclesiastes, pero tambien contiene alusiones a la historia reciente de Castilla e incluso a sucesos en los que pudo estar presente el propio autor.Esta pequeña obra forma parte de una coleccion, Libros de Mejor Vista, pensada para aquellas personas que tienen problemas con las ?letras pequeñas?, propias de los textos actuales; neolectores o lectores de vista cansada que tengan interes tanto por los clasicos como por los autores actuales.AUTOR: Jorge Manrique naceria en Paredes de Nava (Palencia). Fue hijo de Rodrigo Manrique (1406-1476), Maestre de Sant iago y poeta aficionado. En 1470 contrae matrimonio con Guiomar Meneses, hermana de su madrastra. Lucho junto a los Reyes Catolicos, que le dieron la capitania de la Santa Hermandad en Toledo. Herido mortalmente en una escaramuza, fue enterrado en el monasterio de Ucles y trasladado junto a su padre.Gran parte de sus poemas amorosos se leen en el Cancionero General (1511 y 1514). Ofrecen simbolos belicos: el amor como conquista; el enamorado como cautivo, etc. Juega con el nombre de su esposa en acrosticos o silabas enlazadas; ofrece hiperboles sacroprofanas y alusiones a Fortuna. Las Coplas a la muerte de su padre (h.1476-79) aparecen por vez primera en Zamora, 1483. Las Coplas reflejan lecturas de historia antigua y ecos de Ciceron y Seneca. Tratan el tiempo y la muerte con sencillez. Por eso, Jorge Manrique es hoy el mas importante de los poetas medievales españoles.