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Esperança Garcia foi uma escravizada que aprendeu a ler e escrever com padres Jesuítas. Quando esses foram expulsos para Portugal, ela é obrigada a deixar o marido e vai ser cozinheira na fazenda Poçes, administrada pelo Capito Antonio Vieira, onde sofre muitos abusos e maus tratos, motivando-a a escrever uma carta ao governo da Provincia de So Jose do Piaui, pedindo por ela, seus filhos e suas amigas escravizadas. Carta essa que levou a OAB a eleva-la a primeira advogada do Brasil.

A pequena cidade está infestada por vampiros, mas alguns deles lutam pela ordem da cidade no mundo da violência. Então entre prazer, amor, ódio a vingança é a marca registrada do senhor John, a caçad

In August 1947, an émigré Austrian opera impresario launched the Edinburgh International Festival of Music and Drama to heal the scars of the Second World War through a celebration of the arts. At the same time, a socialist theatre group from Glasgow and other amateur companies protested their exclusion from the festival by performing anyway, inventing the concept of fringe theatre.Now the annual celebration known collectively as the Edinburgh Festival is the largest arts festival in the world, incorporating events dedicated to theatre, film, art, literature, comedy, dance, jazz and even military pageantry. It has launched careers from Peter Cook and Dudley Moore in Beyond the Fringe to Phoebe Waller-Bridge with Fleabag mirrored the political and social mood of its times, shaped the city of Edinburgh around it and welcomed a huge all-star cast, including Orson Welles, Grace Kelly, Yehudi Menuhin and Mark E Smiths The Fall and many many more.This is its story.

The Edinburgh Festival of those days was a much more accessible village... The ground rules were well enough understood. Everything about it was containable. The Fringe was the seed bed for talent and ran happily in step with its established elders and betters. They both knew their place.But then something equally remarkable was about to take place in the New Town of the city I knew and loved...The same year, Roddy Martine is born. In 1963 when, at the age of sixteen, he interviewed Sir Yehudi Menuhin and David Frost for an Edinburgh Festival magazine he edited and the following year, met Marlene Dietrich.Both Richard and Roddy have unique perspectives on the most remarkable international festival of the arts the world has ever known. They have witnessed its evolution over the years and are passionate believers in the power of creativity within everyone.In this fascinating book, Richard the 2013 UK recipient of the Citizen of Europe medal explores the original world vision of Sir John Falconer and Rudolph Bing and, with Roddy, recalls the highs and lows of The Edinburgh International Festival, The Fringe, Art, Book, Jazz and Television Festivals, and The Royal Edinburgh Military Tattoo.Now in its eighth decade, can the Edinburgh Festival survive? Where do we go from here?

"Este trabalho de Deivison Branco identifica facilitadores e limitadores a participaço num determinado terreno de investigaço e de gesto: os processos participativos das equipas gestoras de cultura. Sobre esse terreno, o autor recolhe dados, ensaia diagnosticos, procura superar esses dados numa compreenso mais sistematizada e critica, esboça alternativas, acaba mesmo por criar formas de colaboraço atraves da organizaço de grupos no curso da investigaço. Uma investigaço, tal como a gesto, antes de apresentar resultados e um projeto. E levar a cabo esse projeto exige atenço as condicionantes; exige imaginar soluçes que ultrapassem as dificuldades encontradas; e exige rever objetivos e ferramentas diante dos problemas e das oportunidades encontradas. Frequentemente, os traços processuais das investigaçes e da gesto so apagados numa sistematizaço final de resultados e da proposta de modelos de inteligibilidade e de gesto. Deivison Branco coloca aqui alguns desses traços do processo a vista, o que constitui materia para reflexo de todos nos, investigadores, gestores, em suma, para a reflexo de todos os agentes interessados nas problematicas da participaço e da gesto cultural."

Este estudo é uma jornada histórica e estética do blecaute no teatro.Por meio de exemplos concretos, a obra demonstra sua evolução e permite estabelecer o blecaute como luz e elemento componente da c

Sequels are not always a bad thing. They dont have to be terrible. We can all think of great sequels. But for every good sequel there are a host of truly terrible sequels. Sequels to films that didnt even need a sequel, sequels that were rushed into production with no script, sequels so preposterously belated no one could even remember the original film. If there is one constant in the world of film it is unnecessary and terrible sequels. So, lets lift the veil over the most misguided and inept sequels ever produced and explore the worst sequels of all time!

Quintessência é um espetáculo solo que foi apresentado por David Ferr. Tem como tema o autoconhecimento. Mantras, apelos e orações completas, fazem parte desta obra, que é o texto do espetáculo na in

A ANDORINHA E O BEIJA-FLOR A história de duas almas gêmeas que se reencontram num futuro onde o Planeta Terra está irreconhecível. Será ficção ou realidade? É possível um amor transcender a forma, o

In "Monarchs of Minstrelsy, from Daddy Rice to Date," Edw. Le Roy Rice embarks on a comprehensive exploration of the minstrel tradition that shaped American popular entertainment. This seminal work delves into the lives and careers of key figures in the minstrel genre, from the pioneering Daddy Rice to subsequent performers, highlighting the evolution of performance styles, themes, and racial dynamics. Rices meticulous research is complemented by his lyrical prose, making the book an insightful examination of a complex cultural phenomenon that intersects with American history, entertainment, and race relations. Edw. Le Roy Rice, a noted scholar in American folk culture and popular music, draws from his extensive background in the performance arts to illuminate the nuances of minstrelsy. His keen awareness of the socio-cultural implications surrounding these entertainersAimany of whom navigated the constraints of their era while influencing public perceptions of race and identityAiprovides a critical framework for understanding the legacy of this often-controversial genre. This book is highly recommended for scholars, students, and enthusiasts of American theater, music history, and cultural studies. Rices analysis offers a compelling narrative that invites readers to reflect on the complexities of minstrelsy and its lasting impact on American culture. Engaging and informative, this work will enrich the understanding of both the performers artistry and their societal significance.

O livro, ele reúne a primeira parte de dois tomos - leitores avisem ao Habib e ao Lebre se vão querer mais edições assim que a gente vai fazendo- do melhor, o suprime, o suprassumo dos escritos Habib

Adriana é a nossa personagem principal e através dela eu relato os problemas que podem fazer alguém a cometer suicídio. Nada desculpa deixar de ter esperança ou desistir de lutar, mas vc vai entender o universo que cerca Adriana. Vc vera de uma forma humorada ( humor negro ) o decorrer deste livro. Sempre tenha em mente, por mais que tenha muitos problemas, um dia o bem triunfara...Aqui eu mostro a Adriana tentando varias maneiras de cometer suicidio, ela busca forma por forma, sera que vai encontrar uma apropriada? No perca, leia.... Boa leitura...

Trago uma reflexão para o corpo do ator. Uma reflexão que o tire do controle racional de si mesmo; que o impulsione para o indizível e que o faça transpirar desassossego. Trago uma proposta que não é

"A Apocolocyntosis, sátira do século I d.C. em que o escritor latino Sêneca ridiculariza a apoteose frustrada do defunto imperador Cláudio, nunca despertou tanto interesse no Brasil quanto agora. De

1000 weird but true facts all about Hollywood and the film industry - from the early days to the modern era.Murders, child stars, bizarre diets, studio meddling, sex scandals, feuding stars, and all manner of fascinating trivia about actors and the movies they featured in and the strange world of Hollywood.All this and more can be found in 1000 Weird Facts About Hollywood.

O livro, ele versa sobre um casamento que, após trinta anos de união, acaba, de certo modo, entrando em crise conjugal. Nossos personagens, ARY e DAGUIMAR, colocam pra fora as mazelas e doridas castr

O livro, ele bebe do Universo dos filmes de um dos apelidos de nosso autor, ou seja, Woody Allen, a versar sobre a vida conjugal de WILLIAN e JOANNA , um casal em crise com um passado de afeto nos píncaros do limite. As historias de amores e desamores aqui, ganham contornos do lugar onde a memoria habita, ou seja, o coraço e a cabeça. Lugar este que , nas nossas proximas obras aqui em nossa editora, tu teras a dimenso de tal eixo tematico dentro de cada peça ou livro de poesia a ser editado; a presente peça ela foi escrita a inicio para os fenomenais e mui queridos Paloma Duarte e Bruno Ferrari, e aquela historia, quando o autor escreve e o elenco surge em sua cabeça no meio do processo criativo tu no te podes no render ao o que sentido apurado da inspiraço lhe instiga e conduz. O onirico faz-se real nos coraçes missivados pelo tempo.

¿Qué pasaría si todo lo que creías saber sobre la vida y obra de Jesús estuviera equivocado?Reír de reyes es una obra de teatro que invierte por completo los contenidos y los personajes del Antiguo y Nuevo Testamento. En cuatro actos, se relatan los primeros siete dias del reinado mesianico de Jesus en la tierra de Israel despues de la expulsion violenta de los romanos. Con un humor irreverente muy presente, encontramos la mayoria de los recursos de la comedia: la risa, la burla, el grotesco, la caricatura, el ridiculo, el sarcasmo, el chiste, la ironia, la satira y la parodia, con elementos psicoanaliticos. Esto se plantea desde su titulo: Reir de reyes es una caricaturizacion de la pelicula Rey de reyes del año 1961.Esta obra, en definitiva, desafia nuestras expectativas y nos invita a reflexionar sobre el sentido de la mision de Jesus como salvador.

El libro presenta una visión estratégica de los desafíos cruciales de la gestión de un teatro, aplicables también a auditorios, museos, centros de exposición o de interpretación patrimonial, casas de cultura o equipamientos pluridisciplinares. Nacido de la observacion de la doble realidad latinoamericana e iberica, los conceptos y casos presentados son facilmente trasladables a cualquier otra region del mundo occidental. De manera sistemica, el lector puede encontrar informacion, ideas y consejos, asi como estimulos para la autorreflexion y el aprendizaje. Dirigido a profesionales, ofrece la oportunidad de situar modelos, metodos y tecnicas en los contextos donde uno este trabajando, y da herramientas de estudio a los estudiantes de gestion y produccion cultural.

Theatre is the greatest of collaborative art forms, and Shakespeare its greatest exponent: he used the form better than anyone else ever has to speak truth about the world.In Exploring Shakespeare, acclaimed theatre director Bill Alexander takes us inside the rehearsal room to reveal in unprecedented and captivating detail exactly what happens there. He examines the key relationship between the actors and the director, how they work together to bring Shakespeares vision to life, and how choices are made that will shape every aspect of the play in production.Full of acute observations and perceptions drawn from a long and brilliant career, the book covers the essential aspects of any Shakespeare production, from understanding the world of the play, to preparing and cutting the text, deciding on costumes and set design, handling soliloquies, and considering character and backstory.There are detailed studies of eight plays spanning the full length and breadth of the Shakespearean canon, from Titus Andronicus and The Shrew to The Tempest, via Othello, Hamlet, Lear, The Merchant of Venice and Twelfth Night. Alexander also provides first-hand case studies of three of his own productions, including his famous Richard III starring Antony Sher.Personal, forthright, and full of pragmatic advice, Exploring Shakespeare is a masterclass for directors and actors, and a fascinating insight for anyone interested in Shakespeare.Bill Alexander was an Associate Director of the Royal Shakespeare Company, and then Artistic Director of Birmingham Rep. His landmark productions include Richard III and The Merry Wives of Windsor (both Olivier Award-winners), The Merchant of Venice, The Taming of the Shrew, Titus Andronicus and King Lear with Corin Redgrave.Bill Alexander is a brilliant director, whose work has powerfully shaped my understanding of Shakespeares plays, Richard III most of all James Shapiro, author of 1599: A Year in the Life of William Shakespeare