eBooks de Dibujo

Aprenda las pautas y técnicas que rigen la mecatrónica a través del dibujo técnicoLa ingeniería mecatrónica es el resultado de la interrelación entre la mecánica y la electrónica. Tanto el profesional que proyecta las maquinas, como el que las fabrica o ensambla deben tener una gran capacidad de analisis, conocer los procesos de fabricacion que se emplean en la industria y poseer una buena vision espacial.Dibujo tecnico en ingenieria mecatronica se divide en dos grandes partes, muy diferenciadas, donde se entrelaza la geometria descriptiva con el dibujo tecnico, teoria con practica, formacion y experiencia, tal y como hoy se entiende la industria 4.0. Primero encontrara la geometria descriptiva (capitulos 1 y 2), con problemas geometricos dados con datos genericos. De esta forma, las soluciones a los ejercicios pueden ser muy diversas y, sobre todo, diferir de las propuestas. El dibujo tecnico (capitulos 3 al 5) se desarrolla con una coleccion de piezas (teoricas y practicas) de dificultad diversa. La segunda parte del libro recoge el diseño en ingenieria mecatronica (del capitulo 6 en adelante) y esta compuesta por casos practicos. Alli descubrira utiles, conjuntos diversos, asi como maquinas completas formadas por hasta miles de piezas, ¡todo un reto!Gracias a esta lectura, aprendera acerca de los temas mas relevantes de la mecatronica: o Sistema diedrico o Aplicaciones del sistema diedrico o Dibujo teorico o Dibujo practico o Cortes y secciones o Conjuntos y despieces o Dibujo de proyectos Asimismo, el libro incluye preguntas tipo test y un apendice en forma de memorandum donde se proporciona una guia invaluable para su formacion y su desarrollo profesional. Ademas, en la primera pagina se facilita el codigo de acceso para descargar contenido adicional sobre la materia desde www.marcombo.info. No deje escapar este libro, sin duda sera esencial en su formacion como proyectista mecatronico profesional.

Las extremidades —las manos y los pies— presentan unas particularidades anatómicas que determinan muchos aspectos de su representación visual. En esta sexta entrega de sus lecciones de dibujo anatómi

Este libro explica cómo dar forma a la pluralidad gráfica en el dibujo que deben realizar los diseñadores de interiores: bocetos, croquis, acotados, explicaciones de ideas a clientes, resolución de dificultades constructivas . . .Los capitulos siguen el orden de un proyecto de diseño de interiores. Tras la representacion de la realidad mediante un sistema acotado y univoco, surgen los primeros y sugerentes trazos a veces solo inteligibles por el diseñador, pero de gran sensibilidad y belleza. Sigue la presentacion del proyecto al cliente, donde se despliegan todas las posibilidades graficas, comunicativas y expresivas, por medio de volumenes, sombras, luces, texturas, colores y ambientacion para explicarlo. Finalmente, se describen los metodos para que los diferentes industriales puedan llevan a cabo su trabajo y el proyecto resulte un exito.

* Una obra completa y didáctica con ejercicios para aprender a dibujar la figura humana, de una forma rápida, segura y correcta.* Los ejercicios le ayudarán a dibujar con agilidad emocionantes retratos de niños y jovenes, hombres, y mujeres, asi como personas en reposo y en movimiento y desnudos interesantes.* De una forma paulatina, los principiantes y los niveles mas avanzados podran practicar diferentes tecnicas, desde ejercicios sencillos hasta obras de dibujo magistrales.El unico requisito necesario para el aprendizaje es la paciencia para seguir esta guia de dibujo paso a paso. Podra practicar directamente en el libro de ejercicios, que incluye el espacio reservado suficiente para sus propios dibujos.Se explican, asimismo, algunos materiales, la perspectiva y las sombras correctas, el trabajo con lineas auxiliares y la estructura de la imagen. ¡Ademas de eso! Se incluyen otros ambitos, tales como motivos sofisticados, tecnicas inusuales, manga, dibujos animados y fantasia.

¿Crees que dibujar perspectivas es difícil? ¿Te parece que captar la profundidad del espacio, calcular las proporciones o incluso jugar con ellas es solo para expertos? ¡Estás totalmente equivocado! Tienes en tus manos el manual 100% practico destinado a dibujar in situ perspectivas tecnicamente perfectas.Sin esquemas complicados ni teorias rebuscadas, estas paginas te enseñaran un sinfin de trucos y consejos para encontrar la linea de horizonte y las aristas que estructuran los dibujos, definir los puntos de fuga, medir las inclinaciones o realizar los trazos ordenadamente. ¡La guia mas clara y sencilla para descubrir algunos de los secretos mejor guardados de los urban sketchers!

¿Sabrías trazar un cuadrado, un triángulo o un rectángulo? Si es así, ¡entonces sabes dibujar!Este libro te ofrece un método de iniciación al dibujo que parte de una constatación muy simple: el cuerpo humano y todo lo que nos rodea puede descomponerse en formas geometricas elementales. A partir de esta premisa, Pierre Pochet propone una sencilla tecnica que te permitira dibujar lo que quieras rapidamente y de memoria.· Aprenderas a dibujar eficazmente rostros, bustos, el cuerpo humano, animales, automoviles, edificios, paisajes, interiores. Mas de 500 dibujos te ayudaran a visualizar todas las claves para reducir a formas geometricas cualquier imagen compleja.· Un libro util para todas aquellas personas que carecen de formacion artistica pero que quieren desarrollar su carrera en algun sector creativo: la publicidad, el diseño, la comunicacion. ¡Y tambien para cualquiera que simplemente desee aprender a dibujar!

Esta publicación aborda una retrospectiva de los apuntes y croquis de viaje de Germán Samper, uno de los arquitectos colombianos más reconocidos nacional e internacionalmente, autor de emblemáticas edificaciones y conjuntos modernos de la capital y del pais, varios de las cuales han sido ya declarados como Bienes de Interes Cultural. Es el caso del edificio Avianca, el Museo del Oro, la Sala de Conciertos de la Biblioteca Luis Angel Arango, el edificio del SENA o la Ciudadela Colsubsidio, obras que han contribuido a forjar buena parte de la identidad de Bogota.German Samper es mucho mas que un gran arquitecto moderno. Es ante todo un humanista, en el sentido mas amplio del termino. A la manera de los grandes artistas del Renacimiento italiano, German es urbanista, pensador, musico y tambien un artista, un dibujante como pocos. Sus dibujos son parte de su metodo de estudio, en donde sus dibujos comprenden una manera de entender y recorrer los espacios, las ciudades y el mundo.

¡Descubre el método japonés que está conquistando el mundo para aprender a dibujar en el estilo kawaii!Pensado para grandes y pequeños, este libro te guía con instrucciones claras en solo cuatro pasos para crear personajes, animales, comidas y objetos irresistiblemente adorables. Cada trazo se convierte en un juego que refuerza la concentracion, la autoestima y las ganas de seguir dibujando.Prepara tus lapices: El gran libro para aprender a dibujar kawaii te abre las puertas a un universo de fantasia y diversion que enganchara a toda la familia. ¡Empieza hoy y convierte cualquier pagina en pura ternura!

"Lo que no queremos, aquello que simboliza la frustración, el bloqueo, lo incómodo. Aquello que en el fondo sabemos que es necesario para avanzar en lo que buscamos. [...] Un desecho útil para quien piense y sienta antes de actuar."En esta nueva edicion, Guridi revisita el proceso creativo y ahonda en el papel del error con nuevas reflexiones y narraciones visuales. A caballo entre un manual de creatividad y un cuaderno de artista,el libro que tienes entre las manos es una invitacion a pasear por los entresijos de la creacion y las dobleces de la subjetividad para entender el arte en base a la autenticidad y la conexion.

Aprende a dibujar personajes siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Michel Lauricella: las proporciones del cuerpo, el esqueleto, la musculatura, las líneas de fuerza, la perspectiva, el valor, los pliegues de la ropa Mediante numerosas ilustraciones y algunas instrucciones paso a paso, esta pequeña guia ofrece un inestimable apoyo para comprender y aplicar los conceptos fundamentales del dibujo de personajes.

Aprende a dibujar la perspectiva siguiendo los principios básicos explicados de forma sencilla por Yves Leblanc: la línea del horizonte, los puntos de fuga, la percepción del espacio, las intersecciones, las elipses, los reflejos y las sombras, la perspectiva 3D, la panoramica En esta pequeña guia, cada concepto se ilustra con numerosos ejemplos y algunos ejercicios con el fin de facilitar la comprension de las bases de la perspectiva y su aplicacion en el dibujo.

Reúne acuarelas, gouaches, rotuladores y demás pinturas que tengas para adentrarte al particular mundo de la artista Sara Boccaccini con 17 preciosos proyectos botánicos explicados paso a paso. Aprende a inspirarte en la naturaleza que te rodea, observando sus curiosas formas y dejandote seducir por sus bonitas paletas de colores.

Este libro va dirigido a cualquiera que quiera mejorar en el dibujo del rostro humano, ya sea si empieza desde cero o es un artista más experimentado. Desde las estructuras faciales básicas hasta los rasgos mas detallados, aprendera los fundamentos del retrato; ademas, le proporcionara el espacio necesario para practicar en sus paginas. Aprenda a comprender la anatomia y la forma, emplear la luz y la sombra, realizar bocetos de perfil y de frente, dibujar detalles como el cabello y las arrugas y captar el parecido y las expresiones. Cada capitulo cuenta con espacio suficiente para que practique los bocetos directamente sobre la pagina. ¡Tome un lapiz y descubra el placer de dibujar caras!

Aprende a dibujar de forma divertida y creativa con este libro inmersivo y visual, de la mano del profesor de arte y fanático del dibujo, Brett Bean. ¡Todo lo que necesitas para empezar a practicar es un papel y un lapiz! Asi que dejate llevar e inspirate con los ejemplos, los trucazos y los ejercicios que proporciona Brett.Descubriras tecnicas y herramientas para dibujar como un artista. Partiras de lineas simples y te adentraras en metodos mas avanzados, como el sombreado. Tambien conseguiras utilizar eficazmente las formas, el contraste y el espacio negativo. A medida que avances en la lectura, podras atreverte con tareas mas dificiles: el dibujo en perspectiva, la anatomia y la iluminacion. Todos los consejos se ilustran con dibujos guais que reflejan la personalidad ingeniosa de Brett, lo que convierte cada proceso en una forma divertidisima de aprender a dibujar.Descubre las tecnicas basicas de dibujo: forma, contraste, luz, color, degradados, patrones, textura, ritmo, fluidez, perspectiva y mucho mas. Apende a dibujar criaturas, fondos, personajes, vehiculos y accesorios.Incluye ejercicios al final de cada capitulo para practicar y potenciar tus habilidades.Brett Bean colabora en comics, peliculas, TV, videojuegos y juegos de mesa.

Para principiantes: todo lo necesario para eldibujo digital y a mano.• Muchos dibujos: animales fantásticos,objetos muy cuquis, plantas kawaii, nubes...• Explicado paso a paso, con consejos.¡A dibuja

Este encantador libro le permite seguir unos sencillos pasos que le ayudarán a crear bonitos dibujos lineales. Solo tiene que copiar cada diagrama en serie y ver cómo se va completando, lo que demuestra como cada trazo del lapiz crea el dibujo hasta conseguir un diseño clasico. Desde animales a plantas pasando por personas y sus moradas, Que dibujar y como dibujarlo es una guia de ilustracion paso a paso.

Dibujar y pintar retratos es una experiencia gratificante, divertida y enriquecedora para cualquier artista, pero puede resultar un poco agotador aprender las distintas técnicas para dibujar rostros y, al mismo tiempo, la enorme variedad de funciones y herramientas que ofrece el software Procreate. Si te has propuesto mejorar radicalmente tus habilidades y crear retratos sorprendentes de forma sencilla, Retratos con Procreate es para ti. Escrito por Melissa de Nobrega, artista, ilustradora y diseñadora, este es un recurso lleno de conocimientos valiosos, destinado a artistas que quieren aprender a crear arte digital con Procreate. Proporciona tutoriales practicos paso a paso y proyectos reales que te ayudaran a obtener una comprension profunda de la interfaz y las herramientas de Procreate, de la anatomia para el dibujo de rostros y de las tecnicas de dibujo y pintura necesarias para la creacion de hermosos retratos. El libro contiene:Las nociones basicas de la creacion de arte digital, las diferencias entre los medios digitales y tradicionales, asi como las herramientas necesarias para comenzar.El uso de la interfaz y las herramientas de Procreate, los controles gestuales, la creacion del lienzo, las herramientas de color, las capas, los pinceles, la herramienta de seleccion y la herramienta de transformacion. La anatomia de la cabeza y el rostro, incluyendo elementos faciales clave, como los ojos, la nariz, la boca y las orejas. Como esbozar y perfeccionar dibujos de retrato, subir una foto de referencia en Procreate, asi como corregir y perfeccionar los bocetos con precision.Como pintar retratos en Procreate, desde la creacion de una pintura simple en escala de grises, hasta agregar color, renderizar y compartir la obra en redes sociales. Todo ello se refuerza en este libro mediante la elaboracion de cuatro proyectos completos de retrato, de inicio a fin. Mas alla del nivel de tus habilidades, Retratos con Procreate es una guia integral y un excelente recurso para artistas de toda clase que busquen mejorar su trabajo y crear retratos digitales verdaderamente sorprendentes.

Los dibujos surgieron del deseo de comunicarme con mis hijos pequeños. Ellos elegían por turno los preferidos. Su respuesta influía en los próximos que yo dibujaba. De allí el título. Los auto-globos y la pista fueron construidos para mi nieto mayor.Puede que muchos dibujos no parezcan infantiles, pero recuerdo que el intercambio era totalmente natural y placentero.No he estudiado dibujo. Las tecnicas empleadas han sido intuitivas, via "corazon cerebro mano", que por el momento no puedo explicar.Viendolos encuentro que los temas se refieren a las relaciones entre humanos, humanos y figuras imaginadas, humanos y animales, animales con partes de humanos, animales con animales, humanos y animales transformados o hibridos, humanos y naturaleza, humanos consigo mismos"Nihil humanum me alienum est".Reconozco entonces mi propia busqueda en aquello realizado hace medio siglo, junto a mis niños.

Conocer el esqueleto humano no solo ayuda a comprender la mecánica del cuerpo, sino que permite trabajar los dibujos hasta la perfección en función de la osamenta bajo la piel. Después del primer volumen dedicado al ecorche y un segundo volumen centrado en la esquematizacion, Michel Lauricella ofrece en Anatomia artistica 3 todas las claves para dibujar el esqueleto humano.· Mas de 500 dibujos de los huesos y las estructuras oseas de cabeza y cuello, torso, miembros superiores y miembros inferiores.· Descripcion visual de salientes, aristas, crestas, surcos, torsiones y de los movimientos de rotacion y flexion-extension.· Desarrollo de la capacidad de observacion y seleccion a traves de una mirada precisa y muy dirigida sobre el cuerpo humano.

La estética de los cuerpos musculados está fuertemente enraizada en nuestra cultura. Desde los personajes mitológicos de la antigüedad hasta los superhéroes y superheroínas de nuestros cómics, pelícu