Libros de Dibujo artístico, página 3 de 11

Sobre lugares que não existem.

Maria Sibylla Merian puso el ranúnculo dulce en el medio de la página. Dibujó con extrema precisión los matices de color de sus hojas finamente dentadas, coloreó sus capullos abiertos y también dibujo flores y tallos ya descoloridos. Aun asi, la planta ni siquiera es lo principal del cuadro, sino el insecto que, en sus distintas etapas de transformacion, se ve a su alrededor. La escena esta compuesta por una polilla que, con sus esplendidas alas abiertas, se acerca a la flor; un capullo que cuelga de una hoja mas baja y una oruga negra que se arrastra por el suelo junto a numerosos huevos amarillos. En 1679, esta representacion fue revolucionaria. En lugar de pintar orugas junto a orugas y polillas junto a polillas, como lo hacian sus colegas academicos, Maria Sibylla Merian dibujaba a estos insectos, que tanto admiraba, en todas sus manifestaciones de vida y como parte de la planta que los hospedaba. Sobre la maravillosa transformacion de las orugas y extraña alimentacion floral (1679), su primer libro, fue ilustrado y editado por ella misma. La seleccion de texto que acompaña a las imagenes no lo redacto en el idioma academico oficial de la epoca, el latin; sino en aleman, para que mas personas puedan acceder a leerlo. Tambien en esto fue revolucionaria.

John Berger está considerado uno de los escritores y críticos de arte más influyentes y originales de los últimos tiempos. Sin embargo, una faceta de su trabajo mucho menos conocida es la de pintor y dibujante. Sobre el dibujo recoge una serie de ensayos que reflexionan sobre las dificultades que entraña la maestria del dibujo, donde la mirada hacia el arte se confunde con la propia experiencia vital.Los analisis de los dibujos de Vincent van Gogh, Antoine Watteau, Martin Noel, Juan Muñoz o las pinturas rupestres de la cueva de Chauvet se entremezclan con la magistral descripcion de la experiencia del autor como dibujante, en un intento por descubrir el misterio de la tecnica de los maestros o comprender las dificultades de enfrentarse a un modelo. Berger evoca experiencias que confunden el enigma que rodea al arte con nuestras propias vidas, y se pasea, casi sin reparar en ello, entre varias categorias literarias: del relato al ensayo, pasando por las cartas o los dialogos.

¿Sabrías trazar un cuadrado, un triángulo o un rectángulo? Si es así, ¡entonces sabes dibujar!Este libro te ofrece un método de iniciación al dibujo que parte de una constatación muy simple: el cuerpo humano y todo lo que nos rodea puede descomponerse en formas geometricas elementales. A partir de esta premisa, Pierre Pochet propone una sencilla tecnica que te permitira dibujar lo que quieras rapidamente y de memoria.· Aprenderas a dibujar eficazmente rostros, bustos, el cuerpo humano, animales, automoviles, edificios, paisajes, interiores. Mas de 500 dibujos te ayudaran a visualizar todas las claves para reducir a formas geometricas cualquier imagen compleja.· Un libro util para todas aquellas personas que carecen de formacion artistica pero que quieren desarrollar su carrera en algun sector creativo: la publicidad, el diseño, la comunicacion. ¡Y tambien para cualquiera que simplemente desee aprender a dibujar!

Dibujar y pintar retratos es una experiencia gratificante, divertida y enriquecedora para cualquier artista, pero puede resultar un poco agotador aprender las distintas técnicas para dibujar rostros y, al mismo tiempo, la enorme variedad de funciones y herramientas que ofrece el software Procreate. Si te has propuesto mejorar radicalmente tus habilidades y crear retratos sorprendentes de forma sencilla, Retratos con Procreate es para ti. Escrito por Melissa de Nobrega, artista, ilustradora y diseñadora, este es un recurso lleno de conocimientos valiosos, destinado a artistas que quieren aprender a crear arte digital con Procreate. Proporciona tutoriales practicos paso a paso y proyectos reales que te ayudaran a obtener una comprension profunda de la interfaz y las herramientas de Procreate, de la anatomia para el dibujo de rostros y de las tecnicas de dibujo y pintura necesarias para la creacion de hermosos retratos. El libro contiene:Las nociones basicas de la creacion de arte digital, las diferencias entre los medios digitales y tradicionales, asi como las herramientas necesarias para comenzar.El uso de la interfaz y las herramientas de Procreate, los controles gestuales, la creacion del lienzo, las herramientas de color, las capas, los pinceles, la herramienta de seleccion y la herramienta de transformacion. La anatomia de la cabeza y el rostro, incluyendo elementos faciales clave, como los ojos, la nariz, la boca y las orejas. Como esbozar y perfeccionar dibujos de retrato, subir una foto de referencia en Procreate, asi como corregir y perfeccionar los bocetos con precision.Como pintar retratos en Procreate, desde la creacion de una pintura simple en escala de grises, hasta agregar color, renderizar y compartir la obra en redes sociales. Todo ello se refuerza en este libro mediante la elaboracion de cuatro proyectos completos de retrato, de inicio a fin. Mas alla del nivel de tus habilidades, Retratos con Procreate es una guia integral y un excelente recurso para artistas de toda clase que busquen mejorar su trabajo y crear retratos digitales verdaderamente sorprendentes.

Descubra um mundo repleto de magia, beleza e aventura com Reino Encantado: Histórias de Princesas, um livro de colorir que transporta as crianças para o universo encantado dos contos de fadas. Aqui, princesas corajosas, gentis e sonhadoras esperam ser coloridas em cenarios que vo de castelos brilhantes a jardins encantados, bailes majestosos e aventuras magicas. Com ilustraçes detalhadas e envolventes, este livro oferece uma experiencia divertida e criativa para crianças de todas as idades. Cada pagina traz uma nova historia para ser explorada, onde a imaginaço das crianças pode criar mundos unicos, dando vida as princesas com suas cores favoritas. Alem de entreter, o livro estimula a criatividade, a coordenaço motora e o foco, proporcionando momentos relaxantes e educativos. Perfeito para presentear, para tardes de diverso ou ate como uma atividade em familia, Reino Encantado: Historias de Princesas e um verdadeiro tesouro para quem ama magia e cor. Prepare-se para colorir sonhos e viver momentos inesqueciveis!

RELEMBRO AQUI, NESSE LIVRO, VÁRIAS FOTOS E IMAGENS, TRABALHADAS PELO EDITOR DE FOTOGRAFIAS, PHOTOSCAPE. SÃO FOTOS E IMAGENS RETIRADAS DA INTERNET E TRANSFORMADAS EM QUADROS, FOTOS ANTIGAS, MAIS BRILH

Este encantador libro le permite seguir unos sencillos pasos que le ayudarán a crear bonitos dibujos lineales. Solo tiene que copiar cada diagrama en serie y ver cómo se va completando, lo que demuestra como cada trazo del lapiz crea el dibujo hasta conseguir un diseño clasico. Desde animales a plantas pasando por personas y sus moradas, Que dibujar y como dibujarlo es una guia de ilustracion paso a paso.

Dizem que de mecânico e louco todos nós temos um pouco. Será que não foi isso o que aconteceu com Chico Marcha Lenta, um mecânico de verdade, que, depois de assistir a uma corrida de automóveis, quis

Arte & Ciência são duas vertentes para enfrentar o mundo, dependentes de escolhas pessoais nas trajetórias de vida. As opções pelas Artes como, cinema, literatura, pintura e teatro se revelaram a

La pintura rápida es una modalidad que enfrenta al artista con el modelo exterior, al aire libre, ante un paisaje natural, rural o incluso urbano. Se caracteriza por una ejecución ligera y precipitada, que exige terminar la obra en un reducido espacio de tiempo, en muchas ocasiones fijado de antemano. Los profesionales de esta modalidad de pintura trabajan de una manera muy especifica basada en la experiencia y en una tecnica muy cuidada. El proposito de este libro es dar a conocer este genero que tanto se ha profesionalizado en los ultimos años por la proliferacion de concursos de pintura rapida. Se ofrece un programa de estudio que explica con detalle todos los pasos precisos para crear una obra completamente personal, acompañando al artista desde sus primeras manchas en el lienzo hasta la aplicacion de recursos para agilizar y optimizar las pinceladas. Todo ello para conseguir una obra bien elaborada con un alto grado de efectismo. El objetivo es que cualquier aficionado con ganas de trabajar pueda concluir una obra que reuna las caracteristicas propias de la pintura rapida: figuracion, soltura, efectismo y celeridad.

Aprende a dibujar ilustraciones expresivas en el iPad.Si eres un artista de medios tradicionales que quiere probar el apasionante medio digital, esta es la guía definitiva para ti.Como artista que trabaja principalmente con muchos medios tradicionales, siempre me enfrente a un reto unico. Siempre he pintado cuadros de gran expresividad, y queria conseguir la misma expresividad y espontaneidad en mis cuadros digitales. No queria que mis pinturas digitales tuvieran el tipico aspecto plastificado.En este libro, no solo aprenderas las inmensas posibilidades que nos ofrecen los programas de pintura digital en general y Procreate en particular, sino tambien a pintar de forma suelta y expresiva. El objetivo es pintar obras intrigantes y pegadizas que a los espectadores les encantara ver una y otra vez.Algunas de las herramientas y tecnicas que aprenderas en este libro son las siguientes:- Metodos que utilizo para pintar de forma expresiva.- ¿Por que la pintura digital? Cuales son las consideraciones al comenzar con el proceso de pintura digital.- Teoria del color.- El concepto de capas, el uso eficaz de las capas en una pintura digital.- Como interactuan las capas entre si, el uso de mascaras y modos de fusion de capas.- La interfaz Procreate, los menus y los gestos mas utilizados.- Conceptos de perspectiva.- 6 ejercicios paso a paso.

Este libro va dirigido tanto a los aficionados como a quienes ya poseen experiencia en el dibujo y la pintura, que desean despertar su potencial creativo y descubrir su propio estilo de expresión artistica. Basado en un metodo que plantea propuestas creativas concretas, se fometna la participacion activa, la experimentacion y busqueda de resultados nuevos, convirtiendo al lector en el autentico protagonista de la obra pictorica. Quince propuestas que parten de un ejemplo historico de referencia y muestran, a continuacion, el desarrollo, paso a paso, de una obra pictorica creativa. Una galeria final expone otros resultados del mismo autor a partir del mismo modelo y, como colofon, se abre una ventana final a nuevas posibilidades: otros modelos, otros medios, otras miradas, para que el lector pueda continuar trabajando en esa propuesta si lo desea. Un libro que ayuda a leer las obras pictoricas descubriendo los metodos de sus autores, que enseña a observar el entorno como fuente de inspiracion, que propone multiples ideas y recurso, que lleva el ejercicio de la pintura mas alla de la copia de la realidad, que consigue, en definitiva, que la creatividad resulte accesible para el publico lector.

Reúne acuarelas, gouaches, rotuladores y demás pinturas que tengas para adentrarte al particular mundo de la artista Sara Boccaccini con 17 preciosos proyectos botánicos explicados paso a paso. Aprende a inspirarte en la naturaleza que te rodea, observando sus curiosas formas y dejandote seducir por sus bonitas paletas de colores.

O desenvolvimento infantil é a base para uma vida saudável e equilibrada. Nos primeiros anos, a criança aprende a se comunicar, explorar o mundo e construir vínculos afetivos. Cada estímulo, seja uma brincadeira, uma conversa, um abraço, ou iniciar a arte da pintura de coisas simples do cotidiano, ajuda a formar habilidades sociais, emocionais e cognitivas que duraro para sempre. Investir na infancia e investir no futuro. Alem do mais, possui dicas simples e eficazes de interatividade entre o adulto e a criança, de modo que a propria criança se estimulara a contar a historia de sua arte e consequentemente, desenvolve a memoria cognitiva que muito contribuira em sua vida adulta.

Con estos cuadernos vamos a poder realizar unos estupendos ejercicios siguiendo los mismos pasos que un artista profesional. Para ello sólo hay que prestar atención a las explicaciones y observar detenidamente las imagenes que configuran cada paso a paso. Al comienzo de cada ejercicio se indica el material y los colores que precisaremos, y a lo largo de ellos, las mezclas o los pinceles adecuados. Para facilitar la labor inicial, se incluyen plantillas con el dibujo base hecho que se podra calcar comodamente teniendo asi ese paso solucionado de antemano. Tambien incluimos algunos consejos para enmarcar su cuadro, teniendo en cuenta el equilibrio de color, la forma del dibujo, la composicion y todos aquellos factores que se plantean al escoger un marco adecuado. En estos cuadernos hemos puesto nuestro empeño en conseguir que cualquier persona, ademas de aprender la tecnica, logre un resultado atractivo y digno.

Con estos cuadernos vamos a poder realizar unos estupendos ejercicios siguiendo los mismos pasos que un artista profesional. Para ello sólo hay que prestar atención a las explicaciones y observar detenidamente las imagenes que configuran cada paso a paso. Al comienzo de cada ejercicio se indica el material y los colores que precisaremos, y a lo largo de ellos, las mezclas o los pinceles adecuados. Para facilitar la labor inicial, se incluyen plantillas con el dibujo base hecho que se podra calcar comodamente teniendo asi ese paso solucionado de antemano. Tambien incluimos algunos consejos para enmarcar su cuadro, teniendo en cuenta el equilibrio de color, la forma del dibujo, la composicion y todos aquellos factores que se plantean al escoger un marco adecuado. En estos cuadernos hemos puesto nuestro empeño en conseguir que cualquier persona, ademas de aprender la tecnica, logre un resultado atractivo y digno.

Papel e Recortes, criados e desenvolvidos por Francisco Nogueira Morales, onde o mesmo tirou foto e editou as imagens. Os desenhos, representam um talento nato de Francisco, o qual faz desde criança. Apreciem este segundo trabalho artistico...

In "Outdoor Sketching," Francis Hopkinson Smith presents a rich exploration of the art of plein air drawing, melding precise technical instruction with a captivating narrative style that invites both novices and experienced artists into the world of outdoor artistry. The book is a reflection of the late 19th-century artistic movement that valued direct engagement with nature, characterized by its emphasis on observation and spontaneity. Smiths lyrical prose and masterful illustrations serve not only as a guide but also as an ode to the beauty that surrounds us, ultimately illuminating the relationship between the artist and the environment. Francis Hopkinson Smith was a multifaceted figure; a painter, writer, and engineer, deeply connected to the cultural milieu of his time. His experiences in the bustling art scene of the early 1900s, alongside his engineering background, instilled in him a unique perspective that blended precision with creativity. SmithAos passion for outdoor sketching was born out of his travels and encounters with the natural landscape, leading him to distill his insights into this comprehensive guide that embodies the essence of artistic expression. Engaging and instructional, "Outdoor Sketching" is an essential read for those wishing to enhance their understanding of outdoor art techniques while simultaneously appreciating the beauty of the surrounding world. This book not only serves as a practical manual but also as a source of inspiration, encouraging readers to take up their sketchbooks and explore the beauty of nature through artistic expression.

Tudo e todos no mundo guardam um segredo e cada um têm uma sensibilidade única para descobrir os segredos que precisam.