eBooks de Historias de la música, página 23 de 128

El tango se baila en español es una colección de libros dirigida a los amantes del tango de todo el mundo que quieran adentrarse un poco más en la historia, los personajes y la poesía de esta expresion artistica del Rio de la Plata que ya es Patrimonio de la Humanidad. Y esta destinada muy especialmente a los estudiantes de español que deseen familiarizarse con las formas de hablar de la region de la mano de una de sus manifestaciones culturales mas destacadas.Cada libro se compone de cinco unidades, centrada cada una en una cancion, con la siguiente estructura: Inicio. Una completa infografia permite entender el contexto sociocultural relacionado con la cancion. Tango. Un ejercicio sobre la letra del tango es seguido de una ficha con definiciones de palabras en lunfardo (identificadas con ?) y en español general (marcadas con ?) presentes en la cancion. Ejercicios. A partir de la escucha se presentan actividades de lexico, gramatica, comprension auditiva, lectura y escritura. Expansiones. Se incluyen fragmentos de otros tangos relacionados y ejercicios que permiten establecer similitudes y diferencias.El libro se acompaña de las cinco canciones trabajadas y de aterial auditivo extra. Todas las pistas de audio se encuentran disponibles en nuestro canal de youtube. Bajo el icono movil del disco de vinilo esta el enlace correspondiente. Como cierre, se incluyen las soluciones a las actividades y las transcripciones de todo el material sonoro.___VISITA NUESTRA PAGINA WEB WWW.PAROLASLANGUAGES.COM

"Teoría Musical Aplicada 2" es la continuación de una serie dedicada a profundizar en los fundamentos y aplicaciones de la armonía musical. En esta entrega, el foco está en el estudio detallado de los acordes de septima, cuarta suspendida y sexta, asi como en la exploracion de los circulos armonicos que incluyen septimas. Este libro esta diseñado para musicos que desean comprender a fondo como funcionan estos acordes, sus variaciones y como se integran en la practica musical.El texto ofrece una explicacion exhaustiva sobre la formacion de estos acordes y su papel dentro del sistema tonal y modal. Se analizan las diversas combinaciones de acordes de septima (mayores, menores, dominantes, disminuidos, semidisminuidos, entre otros), como se utilizan en la musica clasica y contemporanea, y su funcion dentro de las progresiones armonicas. Tambien se cubren los acordes de cuarta suspendida y sexta, esenciales para añadir color y tension a la armonia.Otro aspecto clave es el analisis de los circulos armonicos que incluyen acordes de septima, una herramienta fundamental en la modulacion y en el desarrollo de progresiones armonicas ricas y dinamicas.Cada capitulo esta estructurado para ofrecer una Teoria basica y avanzada describiendo la formacion de los acordes y su funcion armonica. Con una combinacion de teoria clara, aplicaciones practicas y un enfoque accesible pero profundo, este libro es una herramienta esencial para estudiantes de musica, compositores, arreglistas y musicos que buscan ampliar su comprension de la armonia y aplicar estos conocimientos en su trabajo musical.

¿Eres un Profesor de Trompeta o Trompa? ¿Estás Buscando Grandes Clásicos para Alumnos Principiantes?¡Descubre la magia del periodo romántico con esta colección única de 30 duetos fáciles, perfectos para trompeta en Si bemol y trompa en Fa! Diseñado especificamente para principiantes e interpretes intermedios, este libro es una herramienta invaluable para profesores y estudiantes que buscan enriquecer su repertorio con piezas accesibles y de gran belleza.Caracteristicas Destacadas:Versatilidad en la Enseñanza: Arreglos en tres tonalidades diferentes para adaptarse a distintos niveles de habilidad y desarrollar el rango del instrumento.Repertorio Clasico del Periodo Romantico: Incluye temas iconicos de compositores renombrados como Beethoven, Brahms, Dvo?ak, Mussorgsky, Paganini, Rubinstein, Schumann y Tchaikovsky.Facil de Interpretar: Diseñado especialmente para facilitar la lectura y ejecucion por musicos principiantes e intermedios.Ideal para Conciertos y Ejercitaciones: Perfecto para ser utilizado en ensayos de clase y recitales, fomentando la practica en conjunto de instrumentos de metal.Recursos Adicionales: Acompañado de ejemplos de partituras y arreglos para una mejor comprension y aprendizaje.Contenido del Libro: Tema del Largo de la Sinfonia del Nuevo Mundo A. Dvo?ak Tema de "Le Streghe" - N. Paganini Melodia en Fa, Op. 3 No. 1 A. Rubinstein Marcha de los Soldados R. Schumann Tema de La Gran Puerta de Kiev - M. Mussorgsky Tema del IV movimiento de la Sinfonia del Nuevo Mundo - A. Dvo?ak Tema del IV movimiento de la Sinfonia n. 1 - J. Brahms Tema del II movimiento de la Sinfonia n. 5 - L. van Beethoven Tema del II movimiento de la Sinfonia n. 7 - L. van Beethoven Tema de "El Lago de los Cisnes" - P. I. Tchaikovsky ¿A Quien es Util Este Libro? Profesores de trompeta Profesores de trompa Profesores de musica de conjunto Aficionados de la trompeta y la trompa Estudiantes que buscan partituras de bajo grado de dificultad ¡Mejora tus clases y recitales con esta coleccion unica! Ordena tu copia de "30 Duetos Faciles para Trompeta en Si bemol y Trompa en Fa" hoy mismo y disfruta de partituras interesantes y accesibles para tus alumnos principiantes. ¡Haz tu pedido ahora y lleva la belleza del periodo romantico a tu musica!

¿Eres un Profesor de Violín o Violonchelo? ¿Estás Buscando Grandes Clásicos para Alumnos Principiantes?¡Descubre la magia del periodo romántico con esta colección única de 30 duetos fáciles, perfectos para violin y violonchelo! Diseñado especificamente para principiantes e interpretes intermedios, este libro es una herramienta invaluable para profesores y estudiantes que buscan enriquecer su repertorio con piezas accesibles y de gran belleza.Caracteristicas Destacadas: Versatilidad en la Enseñanza: Arreglos en tres tonalidades diferentes para adaptarse a distintos niveles de habilidad. Repertorio Clasico del Periodo Romantico: Incluye temas iconicos de compositores renombrados como Beethoven, Brahms, Dvo?ak, Mussorgsky, Paganini, Rubinstein, Schumann y Tchaikovsky. Facil de Interpretar: Diseñado especialmente para facilitar la lectura y ejecucion por musicos principiantes e intermedios. Ideal para Conciertos y Ejercitaciones: Perfecto para ser utilizado en ensayos de clase y recitales, fomentando la practica en conjunto. Recursos Adicionales: Acompañado de ejemplos de partituras y arreglos para una mejor comprension y aprendizaje. Contenido del Libro:Tema del Largo de la Sinfonia del Nuevo Mundo A. Dvo?ak Tema de Le Streghe N. Paganini Melodia en Fa, Op. 3 No. 1 A. Rubinstein Marcha de los Soldados R. Schumann Tema de La Gran Puerta de Kiev M. Mussorgsky Tema del IV movimiento de la Sinfonia del Nuevo Mundo A. Dvo?ak Tema del IV movimiento de la Sinfonia n. 1 J. Brahms Tema del II movimiento de la Sinfonia n. 5 L. van Beethoven Tema del II movimiento de la Sinfonia n. 7 L. van Beethoven Tema de El Lago de los Cisnes P. I. Tchaikovsky¿A Quien es Util Este Libro? Profesores de violin Profesores de violonchelo Profesores de musica de conjunto Aficionados del violin y del violonchelo Estudiantes que buscan partituras de bajo grado de dificultad ¡Mejora tus clases y recitales con esta coleccion unica! Ordena tu copia de "30 Duetos Faciles para Violin y Violonchelo" hoy mismo y disfruta de partituras interesantes y accesibles para tus alumnos principiantes. ¡Haz tu pedido ahora en KDP y lleva la belleza del periodo romantico a tu musica!

¡Eres profesor de música, estudiante dedicado o un apasionado de la flauta y el piano?"6 Melodías Dixieland Fáciles para Flauta y Piano para Principiantes e Intermedios" es tu recurso definitivo. Especialmente diseñado para flautistas y pianistas principiantes e intermedios tempranos, esta coleccion ofrece una encantadora mezcla de clasicos de Dixieland, perfectos para actuaciones en clase y recitales.¿Que encontraras dentro?Partituras Individuales: Partituras separadas para flauta y piano que facilitan la practica enfocada y la colaboracion. Hojas Informativas: Cada pieza viene con informacion de fondo que proporciona conocimientos muy utiles para presentar las piezas durante tu actuacion, enriqueciendo tu presentacion general.Pistas de Acompañamiento de Piano en MP3: Transmite o descarga pistas de acompañamiento de piano de alta calidad para apoyar tu practica y actuacion, haciendo que sea facil tocar junto a ellas y perfeccionar tu tiempo y expresion. Accede a las pistas a traves del codigo QR o enlace proporcionado al final del libro.Melodias Incluidas: Down By The Riverside Joshua Fight The Battle of Jericho Just A Closer Walk With Thee Swing Low, Sweet Chariot Washington and Lee Swing When The Saints Go Marching In ¿Por que elegir este libro?Repertorio Atractivo: Introduce los ritmos animados y pegadizos del jazz Dixieland. Cada melodia esta cuidadosamente seleccionada para ser accesible pero lo suficientemente desafiante como para fomentar el crecimiento.Apoyo Integral: Con hojas informativas detalladas y pistas de acompañamiento profesionales, te sentiras seguro e inspirado para actuar.Uso Versatil: Ideal tanto para la practica individual como para las lecciones en grupo, este libro es una adicion versatil a la biblioteca de cualquier flautista o pianista.Perfecto para:Profesores de Flauta y Piano: Proporciona a tus estudiantes piezas de Dixieland faciles de tocar que los cautivaran y motivaran, fomentando una mejora constante.Estudiantes de Flauta y Piano: Ya sea que estes comenzando o buscando ampliar tu repertorio, estas melodias proporcionan un desafio divertido y gratificante.Entusiastas de la Flauta y el Piano: Disfruta del encanto atemporal del jazz Dixieland, con la conveniencia de pistas de acompañamiento de piano descargables para mejorar tus sesiones de practica.Desbloquea la alegria del jazz Dixieland y eleva tu viaje musical. ¡Ordena tu copia hoy y enriquece tu practica con estas encantadoras melodias!

La muerte y el garabatoLa partitura de este díptico tiene un epígrafe que anuncia el motivo extramusical de la pieza; se trata de un texto tomado de la Apología de Sócrates: "Nadie conoce la muerte ni sabe si es el mayor de los bienes del Hombre. Sin embargo, se la teme como si se supiese con certeza que es el mayor de todos los males". La obra pretende mostrar y contrastar dos visiones casi opuestas del hecho luctuoso de que en la cultura de Occidente representa una de las mayores fuentes de dolor para los seres humanos. Es por esto que la primera parte del trio pretende expresar tensiones dramaticas asociadas con el duelo en nuestra cultura. La segunda parte, de corte dancistico, evoca la mirada festiva que muchas sociedades no europeas de ancestro africano en este caso tienen sobre el acto de la muerte. El Garabato, de hecho, es el nombre de una de las danzas de chande que se baila en los desfiles de la fiesta de carnaval anual de Barranquilla, que es protagonizada por un personaje que utiliza un disfraz que simula una osamenta humana. El patron ritmico que acostumbra tocar la tambora, perteneciente al conjunto organologico tradicional conformado por otros membranofonos, idiofonos y algun aerofono, es recreado en la parte del piano.

Cuatro danzas para dúo de percusiónEs una obra exploratoria sobre las posibilidades de un dúo de percusión que integra teclados de placas y multipercusión. Pretende hacer el máximo aprovechamiento de esta formacion, exigiendo a los interpretes no solo un alto nivel tecnico, sino tambien versatilidad en el manejo de todo el set asignado a cada uno de ellos. En varias de las danzas se ha puesto especial enfasis en el trabajo y desarrollo de un discurso heterometrico inscrito en compases regulares. Estos rasgos son caracteristicos de muchas de las danzas colombianas de ancestro africano.

Los Pregones de San AntonioSon una serie de piezas, a manera de recreación, sobre los pregones de los vendedores ambulantes del tradicional barrio de Cali, cuya práctica está desapareciendo al ser suplantada por los anuncios a traves de megafono y las formas modernas de publicidad. En la investigacion del autor, plasmada en su libro Canto gregoriano en musicas de America, se concluye que varias de estas entonaciones conservan el patron tipico de la salmodia gregoriana, articulada en tres segmentos, un uso europeo que representa una supervivencia medieval en nuestro contexto. El movimiento Alça la bos (Alza la voz) es una suerte de introduccion a los restantes tres pregones, cuyo pequeño texto aparece en el famoso Cancionero de Palacio, la recopilacion de musica española del tiempo de los Reyes Catolicos. La obra tambien pretende ilustrar el modo en que los pregones salmodicos dan origen a danzas en el contexto de algunos paises latinoamericanos.

StravinskianaEs una obra articulada en tres movimientos para instrumento solista en homenaje a Igor Stravinsky, el célebre compositor ruso del siglo XX. En esta edición se publican tres versiones para distintos instrumentos: para viola sola, para violoncello solo y para fagot solo.Escrita en lenguaje dodecafonico no serial, en los pequeños movimientos que integran la pieza aparecen fragmentos, a manera de cita, procedentes de varias obras del compositor homenajeado. El ultimo movimiento, en tempo allegro, integra el lenguaje stravinskiano con un ritmo de 6/8 muy caracteristico de las musicas americanas.

Tres danzas para cuarteto de cuerda escritas para uno de los conjuntos orgánicos más tradicionales de la música en Occidente, esta obra está integrada por danzas procedentes de distintos géneros de la musica tipica de America Latina. El primer movimiento es una especie de tango inspirado en el estilo del gran compositor de ese genero, Astor Piazzolla; el segundo recrea rasgos caracteristicos del son cubano, y el tercero es una adaptacion de toques caracteristicos del pajarillo, una de las danzas emblematicas de la musica de la llanura colombo-venezolana.

Este e-libro fue escrito para ayudar al principiante, ya sea niño o adulto, a aprender a tocar música de una manera simple y sencilla que no requiere conocimientos de lectura musical. Simplemente siguiendo los circulos con letras, sonaras como un musico experimentado.Este e-libro de partituras es adecuado para las notas de kalimbas de 8,10 y 17.Todas las canciones fueron adaptadas especialmente para la kalimba, que es un instrumento musical diatonico y no tiene teclas planas.Puedes experimentar con las octavas vecinas tu mismo.Canciones:Dos por diezFray FelipeMaria Tenia un CorderitoLAS RUEDAS DEL AUTOBUSESTRELLITA, ¿DONDE ESTAS?En la granja de mi tioHo ¿conoces al vendedor de panecillos?Este puente va a caerCascabelFeliz Navidad a TodosJohannes Brahms. Cancion de CunaBeethoven. Himno de la alegria¡Cumpleaños feliz!La CucarachaOh SusanaINCY WINCY ARAÑALa primera NavidadYankee DoodleREMA TU BARCOAlegre viejo San NicolasSublime Gracia

Este e-libro fue escrito para ayudar al principiante, ya sea niño o adulto, a aprender a tocar el xilófono de una manera simple y sencilla que no requiere conocimientos de lectura musical. Simplemente siguiendo los circulos con letras, sonaras como un musico experimentado.Reproducir musica puede ser tan simple y divertido como un juego. Ese es nuestro objetivo: darte lo necesario para reproducir musica hermosa mientras te diviertes. Incluso los adultos sordos al tono pueden tocar estas canciones usando este visual.Para un buen sonido, es necesario aprender a sujetar libremente los mazos y golpear ligeramente las teclas del xilofono, apuntando al centro de cada tecla. Este instrumento de percusion desarrolla no solo los oidos, sino tambien habilidades motoras gruesas y finas y habilidades cognitivas como el reconocimiento de letras, la correspondencia y los patrones.Este e-libro es tan adecuado para el xilofono cromatico como para el diatonico.La mayoria de las canciones de este e-libro de partituras se pueden reproducir dentro de una octava en el xilofono usando solo 8 notas.Contenido1. Dos por diez2. Fray Felipe3. Maria Tenia un Corderito4. LAS RUEDAS DEL AUTOBUS5. ESTRELLITA, ¿DONDE ESTAS?6. En la granja de mi tio7. Ho ¿Conoces al Hombre Bollo?8. Este puente va a caer9. Cascabel10. Feliz Navidad a Todos11. Johannes Brahms. Cancion de Cuna12. Himno de la alegria13. ¡Cumpleaños feliz!14. La Cucaracha15. Oh Susana16. INCY WINCY ARAÑA17. La primera Navidad18. Yankee Doodle19. REMA TU BARCO20. Alegre viejo San Nicolas21. Sublime Gracia22. Noche de Paz23. Beethoven. Para Elise

Tratado conciso y práctico de armonía adoptado por las mas prestigiosas instituciones de estudios.La armonía es una ciencia y un arte; es ciencia porque enseña a combinar los sonidos de acuerdo a reglas inmutables con el fin de constituir acordes y es arte porque de la habilidad y buen gusto de quien los une, resulta mas o menos bella, mas o menos artistica y musical, la sucesion que con los mismos es posible obtener.EDITORIAL MELOS | ARGENTINAEste libro contiene el desarrollo de los siguientes temas entre otros:La modulacion, Modulacion a tonos vecinos de segundo grado, Cambio de modo, Equivoco, Modulacion a tonos lejanos, Equivocom Sonido comin, Modulacion enarmonica, Modulacion compuesta, Cadencias evitadas, Cambios de tono, Progresiones politonicas, Alteraciones unitonicas, Definiciones, Reparacion y resolucion de alteraciones, Simples dobles y triples, Cadencia napolitana o de Scarlatti, Sexta napolitana, Cadencia plagal dorica o de Maz Reger, Sexta dorica. Los adornos armonicos, Notas de paso, Bordaduras, Retardos, Apoyaturas, Anticipacion indirecta o escapatoria, Anticipacion directa, Notas de cambio, Bajetes y cantos dados, Ejercicios.Con este libro tendra una clasica guia de la educacion musical.¡Descargue ya este libro y comience a aplicar estas lecciones!

Descubra la música que se atrevió a ser diferente, que puso reputaciones y carreras en peligro, que provocó fascinación e interés en unos, y rechazo y menosprecio en otros. Eso es lo que ocurre cuando se rompe con la tradicion. Un repaso a las historias de 50 albumes, canciones y actuaciones que hicieron tambalear el mundo de la musica contemporanea, con fascinantes relatos sobre su creacion, su recepcion y su legado. De George Gershwin y John Cage a Os Mutantes y Fela Kuti; de Patti Smith y The Slits a Public Enemy y Missy Elliott: al tratar cada entrada en el contexto de su creacion, y acompañar asi a las historias que rodean a la musica mas fascinante jamas producida, se entiende el por que cada momento fue decisivo. Estas obras transformadoras que celebran la novedad, la tecnologia y la innovacion nos ayudan a definir que es la musica hoy y nos sirven como perfectos ejemplos de lo poderosas que pueden ser las canciones."La musica no ha cambiado en mucho tiempo. Es como: por favor, ¿podrian darnos otra cosa?". Pink Pantheress

Love Thy Neighbor: la vida musical de Justo Almario, escapa del áridotono académico y aborda con calidez los pormenores de una fabulosa existencia.Desde el niño que escuchaba embelesado a la orquesta de Pello Torres al jovenque reemplazo a Paul Gonsalves en la orquesta de Duke Ellington, Federico Ochoanos invita a recorrer los pasos errantes de un personaje que adquirio destrezaen la cruda noche bogotana, hizo tronar su saxofon en el indomito escenario dela salsa neoyorquina y luego, sosegado por sus convicciones espirituales, seinstalo finalmente en Los Angeles, ciudad donde formo familia y vive desdeprincipios de los años ochenta. Sin que los rigores de la investigacion sometana la emocion genuina, el autor echa mano de la cronica, el reportaje, laconversa jovial, el contraste de fuentes variopintas y la minuciosa indagacionfonografica para esclarecer una historia que, hasta bien entrada la decada delos noventa, se mantuvo limitada a las imaginerias orales y los relatoshagiograficos.

La opción tomada por el mundo adulto al momento de concebir una idea de música para la infancia se traduce en fórmulas que priorizan la repetición y la simplificación: melodías breves, con una cantidad minima de materiales y desarrollos tematicos; predominancia de una textura melodia y acompañamiento; propuesta ritmica basada en compases y ritmos regulares; ausencia de contrastes; o desarrollos armonicos siempre evidentes. En contraposicion a esto, en 1980 surge Mazapan, una agrupacion chilena creadora de musica para la infancia. Su motivacion fundacional fue concebir un repertorio que constituyera una alternativa a esa musica dirigida a la infancia: canciones provenientes del repertorio tradicional y las concebidas y difundidas por la industria radial, televisiva y discografica, focalizadas mas en el entretenimiento que en lo formativo. Se inicio asi una compleja propuesta que puso en juego recursos y procedimientos provenientes de la musica antigua europea, el repertorio tradicional de distintas culturas y la musica popular.

La del Tesoro: Historia de la Música Jamaicana del Siglo XX es un acontecimiento histórico de la crítica musical en español, tan inaudito como atrevido, en unos territorios hispanohablantes tan yermos de informacion veraz sobre los misterios del exito mundial de la musica reggae y todos sus precedentes y derivados. Un verdadero regalo para los lectores y seguidores hispanohablantes en todo el mundo. Es seguro que, aunque te consideres un entendido, encontraras algo que no sabias.Concebido originalmente en la era preinternet como un compendio de articulos periodisticos con vocacion enciclopedica y elaborados por los mejores especialistas del genero jamaicano en España, su revision final en el año 2002, coincidiendo con la llegada de las plataformas digitales de intercambio de archivos y el fin de toda una era musical como se conocio en la segunda mitad del siglo XX, esta obra magna tuvo que esperar veinte años hasta poder ver la luz.Con la perspectiva que da el tiempo, su valor añadido a dia de hoy, podria afirmarse que, incluso, ha aumentado. La prolija informacion que detalla durante setenta y cinco capitulos y un prologo final dedicado al reggae en español no solo sobre las idas y venidas de artistas, estilos y epocas, sino sobre los cambios sociales, politicos y religiosos de la isla del tesoro que explican su variada produccion artistica era practicamente desconocida en el idioma de Cervantes hasta ahora y solo podia encontrarse, incluso en Internet, de una forma fragmentada y demasiadas veces sin contrastar, a lo que este volumen viene a dar solucion definitiva aportando luz en español al periodo dorado de la musica jamaicana. Mucho mas alla de la figura e impacto comercial de Bob Marley, este libro unico repara la injusticia historica de desconocimiento al que la barrera idiomatica habia conducido en el mundo hispanohablante, hasta entroncar con las corrientes actuales del siglo XXI. Solo los rios de Babilonia diran si el esfuerzo y la dedicacion de los autores y el reconocimiento del publico permitiran alcanzar en un futuro su desembocadura hasta la actualidad.

Luz (1962) y Hierba (1963) son los dos primeros libros de poesía de Inger Christensen. Fueron escritos por una poeta que aún no había cumplido los treinta años, y sin embargo, no son obras de juventud. En ellos aparecen ya los temas y las formas exigentes y experimentales que recorreran el resto de su produccion, y que la convertiran en una de las mayores poetas europeas del siglo xx: la identificacion casi panteista con los paisajes y la naturaleza salvaje de Dinamarca; la obsesion por encontrar, debajo de la gramatica ordinaria, una lengua total capaz de comunicarse con todos los seres, animados e inanimados, visibles e invisibles, que habitan el mundo; y la necesidad de unir la musica, la poesia, las artes visuales y las matematicas en un todo. Porque en estos libros la presencia de las formas, de los colores y de los trazos de Chagall, Picasso, Pollock o Jorn, los pintores que amaba y que forjaron parte de su imaginario, es constante. Pero tambien lo es la musica, desde la liturgica hasta los sonidos de la vida cotidiana. Es tanta la importancia de lo musical que, en sus primeros recitales, Christensen cantaba algunos de estos poemas acompañados por musica vanguardista.Detras de la aparente complejidad de Luz y Hierba, subyace el impulso elemental que guia a todo poeta, a todo ser humano: la transformacion del mundo; la abolicion de las fronteras, fisicas y mentales, que nos separan de los otros; la invencion de una lengua nueva que alivie nuestro dolor y nos reconcilie con la devastacion del tiempo.

Christensen juega con la materia misma con la que está construido el mundo: las letras, y su misterioso orden. Con ese magma informe y primigenio, recrea el mundo y su destrucción. Verso a verso, letra a letra, va moldeando cada una de las cosas que lo pueblan el amor, la infancia, la vejez, el olvido, el odio, la muerte, la memoria hasta que el arbol de las palabras, el arbol de la vida, surge, hermoso e indemne, ante nosotros.

«Eso» es una cosmogonía que, a medida que surge, va creando el mundo; es un himno que celebra todas las cosas que existen sobre la tierra; es un tratado poético sobre el origen del lenguaje y del ser