eBooks de Historias de la música, página 23 de 131

"La querella de los bufones" surgida en un momento de crisis tanto poética como institucional del modelo francés de teatro musical, desborda ampliamente los márgenes de una de aquellas controversias sobre el gusto dirimidas hasta entonces en los salones de moda. Cuando los enciclopedistas se juntan en torno a la enseña de la opera bufa italiana y critican la tragedia musical francesa, lo hacen en tanto que simbolo de una monarquia abocada al naufragio. Para ellos meditar sobre la legitimidad de reirse en la Opera y sobre la nocion de diversion popular es una forma de testimoniar su oposicion al oscurantismo en pleno siglo de las Luces. En este libro se recogen, por primera vez en castellano, los principales textos con que el nucleo fundacional de la Enciclopedia, cuyo primer volumen acababa de ver la luz en el verano de 1751, intervino en esta "querella" de proporciones legendarias.

«La Zarzuela es lo que es, con lo bueno y lo malo: un retrato asombroso de la España de su época que hay que conocer si se quiere saber cómo era el país.»El Siglo de la Zarzuela nos invita a un p

Este trabajo es una recopilación de los lugares mencionados en las zarzuelas de Francisco Asenjo Barbieri y Federico Chueca. En él se da cuenta de calles, cafés, teatros, templos, pueblos de la provincia de Madrid, etc. que aparecen en los libretos de dichas zarzuelas. Ademas, el estudio recaba todas las obras de cada uno de los autores con un breve resumen del argumento, asi como datos del teatro, fecha de estreno y critica periodistica.

La actualidad, en alianza con la fundamentación teórica, es el atractivo más inmediato de Música popular bailable cubana. Letras y juicios de valor (siglos XVIII-XX) de Liliana Casanella Cué. Fruto de un estudio que recorre, en la prensa y en el entorno academico, el comportamiento historico de la critica a esa manifestacion cultural, el libro desmitifica criterios impuestos en obediencia a prejuicios sociales (velados o abiertos) decididos por el poder donde a lo racial corresponde la primera instancia, y que, paradojicamente, han continuado imponiendose, como si los sucesos acontecidos en el pais en mas de doscientos años no hubieran ido desdibujando las circunstancias que originaron e hicieron prevalecer tales discursos.

Este libro es fruto de cuatro viajes realizados al país asiático en diferentes momentos (1979, 1985, 2006 y 2007) y de los respectivos diarios que escribió el autor durante esas estancias. El lector encontrara en estas paginas temas de lo mas dispares, desde la comida y la lengua chinas hasta la religion, la politica, la arquitectura y, por supuesto, la musica. Ademas, a manera de una versatil guia de viaje, el libro abunda en la geografia china y ofrece retratos de personajes y anecdotas de la vasta historia de este pais que en el siglo XXI resurge como una potencia mundial.

Teniendo en cuenta que nos ocupamos del título más representativo del llamado Género Chico en el teatro lirico español, que se considera, junto a La Revoltosa, las dos composiciones que sintetizan y atesoran lo mejor del sainete lirico propio de este genero, la presente edicion de una puesta en escena de La verbena de La Paloma es de gran utilidad para comprobar el camino a recorrer por la Direccion de Escena y el trabajo de dramaturgia que toda puesta en escena conlleva. De ese modo en este libro observaremos que en los primeros capitulos se nos informa de los materiales historicos y sociales que nos permite situarnos y comprender el periodo de existencia del genero al que pertenece La verbena de La Paloma. Tambien se nos informa de los origenes del Genero Chico, los teatros de Madrid donde tenian lugar las representaciones, asi como las compañias encargadas de realizar las producciones mas relevantes de este genero. Igualmente el volumen aborda sobre el estreno del titulo que nos ocupa y estudia los artistas que estrenaron esta paradigmatica obra. Finalmente, contiene esta edicion el estudio dramaturgico conducente a la puesta en escena que tuvo lugar en la Sala Garcia Lorca del Gran teatro de La Habana en una produccion del Teatro Lirico Nacional de Cuba estrenada en noviembre de 2002, presenta el libreto con las anotaciones de direccion de escena e incluye unas notas sobre el resultado de la version y estreno de este evento.

Carlos Prieto nos ofrece en este cuarto libro una breve historia de la laudería y de la trayectoria de sus principales exponentes, una relación de la música para violonchelo a través de los siglos y un anecdotario de sus viajes y conciertos con el chelo Piatti, que tiene mas de 20 años en su compañia.

La principal novedad de esta Historia de la Música es que cada uno de sus 6 libros se centra en un tema concreto. De este modo, al individualizar cada tema, se puede tener una visión comparada a traves del tiempo, perspectiva que se pierde cuando se tratan todos los temas a la vez en una misma epoca. Cada libro o bloque se divide en 9 epocas. Este segundo bloque, Generos musicales, estudia los siguientes aspectos:Funcion religiosa o profana de los principales generos que se cultivan en cada epoca.Caracteristicas propias de cada genero musical: estructura, textura, instrumentacion, tipo de texto (si lo hay), etc. Su evolucion.Principales compositores y obras de cada genero. El libro se acompaña de un CD-ROM en el que hay 573 audiciones (fragmentos), 154 partituras que se corresponden con otras tantas audiciones y 258 imagenes (danzas, escenografias de operas, escenas, carteles de conciertos, etc.), todo ello comentado en el libro, incluyendo los textos y su traduccion. Estas audiciones, partituras e imagenes sirven de ilustracion al contenido teorico. Tambien se incluye en el CD-ROM una bibliografia comentada, enlaces seleccionados y comentados a paginas web y una lista de las 573 audiciones (titulo, autor, fecha de composicion, interpretes, sello, año de grabacion, etc.).El objetivo principal ha sido crear un material de consulta para estudios universitarios de Musicologia y para estudios en Conservatorios Superiores de Musica, aunque tambien puede ser de interes y utilidad para profesionales de la musica y melomanos en general.

La principal novedad de esta Historia de la Música es que cada uno de sus 6 libros se centra en un tema concreto. De este modo, al individualizar cada tema, se puede tener una visión comparada a traves del tiempo, perspectiva que se pierde cuando se tratan todos los temas a la vez en una misma epoca. Cada libro o bloque se divide en 9 epocas. Este primer bloque, Musicos y Contexto, estudia los siguientes aspectos: Contexto social, economico y politico en el mundo occidental y su influencia en la musica. Caracteristicas generales y por paises. Tipos de musicos profesionales, su formacion, sus funciones, circunstancias en las que trabajan, su estatus social. Biografias de los musicos mas importantes. Otras profesiones relacionadas con la musica: constructores de instrumentos, editores, empresarios, etc. El libro se acompaña de un CD-ROM en el que hay 107 audiciones (fragmentos) y 1609 imagenes (retratos de compositores e interpretes, escenas en las que hay musicos, teatros y salas de conciertos, carteles de conciertos, mapas, etc.), todo ello comentado en el libro. Estas imagenes y audiciones sirven de ilustracion al contenido teorico. Tambien se incluye en el CD-ROM una bibliografia comentada, enlaces seleccionados y comentados a paginas web y una lista de las 107 audiciones (titulo, autor, fecha de composicion, interpretes, sello, año de grabacion, etc.). El objetivo principal ha sido crear un material de consulta para estudios universitarios de Musicologia y para estudios en Conservatorios Superiores de Musica, aunque tambien puede ser de interes y utilidad para profesionales de la musica y melomanos en general.

The bilingual series Flower World - Music Archaeology of the Americas raises the study of ancient music and music-related activities of the pre-Columbian Americas to the next level. For the first time in the history of science, a series offering anthologies featuring scientific investigations in this fascinating multidisciplinary field is available. The series encompasses peer-reviewed studies by renowned scholars on both past and living music traditions from South, Central and North America, and thus constitute a platform for the most up-to-date information on the music archaeology of the continent. It features case studies and the results of research projects in the field, in which a great variety of music-archaeological approaches, such as conventional archaeology - for the interpretation of the find contexts, experimental archaeology - for reconstructive instrument making and playing, ethnohistory and ethnolinguistics - for the interpretation of textual sources, music iconology - for the interpretation if visual sources, organology and acoustics, and ethnomusicology - for the research on contemporary legacies - for the study of the instrument finds, are commonly applied. The title of the series, Flower World, refers to a mythological, even sacred place filled with the sweet scent of flowers, bird calls, pleasant sounds, and dance. It is a place full of happiness and joy, even if it belongs to the realm of the Dead, which sustains the enduring renewal of life on earth.

En este 5º bloque de la Historia de la Música en 6 bloques se tratan los siguientes aspectos:• Sistema musical: gamut, hexacordos, solmisación, etc.• Sistemas de afinación y diapasón de cada época.•

Este libro es un acercamiento a la guitarra dentro del ámbito de la música occidental que de manera general solemos denominar música clásia. En él encontrarás los aspectos que han marcado su evolución, descubriras como el instrumento se ha transformado desde el siglo XVI a nuestros dias y como se ha perfeccionado la forma de escribir la musica. Tambien conoceras a los principales procagoniscas de la historia de la guitarra: guitarristas, compositores, constructores y teoricos del instrumento.

En este 4º bloque de la Historia de la Música en 6 bloques se tratan los siguientes aspectos:• Características generales de la dinámica y el timbre de cada época.• La voz humana: emisión, tipos.• Ins

Desde la proclamación de María como madre de Dios en el concilio de Éfeso del año 431, la devoción y culto a la Virgen fue en aumento en Europa. A ello contribuyó posteriormente y de forma decisiva la orden religiosa de los cluniacenses, que favorecieron su difusion y abundaron en la creciente popularidad de sus milagros. En este ambiente se fragua la composicion de las Cantigas de Alfonso X el Sabio. ¿Pero quien fue en realidad el autor de sus letras y de su musica? Los numerosos trovadores de la corte real nos advierten que la autoria de las Cantigas no es patrimonio exclusivo del rey, aunque este debio alentar la obra e inspiro su contenido. La finalidad de este libro es presentar la trascripcion de las Cantigas que integraron el primer corpus de milagros de Alfonso X. Ofrece tambien una sintesis sobre el origen del culto mariano, analiza los codices, los tratados teoricos del siglo XIII y las diversas fuentes sobre los cuales se sustenta una de las composiciones mas sobresalientes de la Europa feudal.

Los ensayos aquí reunidos abarcan un amplio espectro de argumentos y puntos de vista acerca de la vida musical en las ciudades de Europa occidental y de la América colonial entre los siglos XV y XVIII. La ciudad aparece aqui como entorno privilegiado de la creacion musical, poniendo al descubierto el complejo entramado de relaciones personales e institucionales que la hacia posible. Desde la rica experiencia de la historia local a los nuevos enfoques sociales, culturales y antropologicos, el volumen refleja las actuales inquietudes interdisciplinares en relacion a las practicas musicales en las ciudades de Europa y America.

"Hacer una historia "breve" de algo tan vasto y plagado de nombres como la historia de la música es un gran desafío del que Javier María López sale victorioso. Combinando rigor con un estilo ameno y cercano, esta guia por los tiempos y los acordes realiza una importante tarea de sintesis y presenta el material de una forma accesible." (Web Anika entre libros)"El autor nos propone un viaje apasionante a traves de los siglos por los diferentes estilos musicales que se han creado a lo largo de la historia, enseñandonos cuales han sido sus principales caracteristicas y sobre todo haciendonos distinguir de manera amena cuales son y como influyen unas en otras."(Blog Historia con minusculas) La musica es connatural al ser humano, por eso esta presente, desde los albores de la humanidad hasta la actualidad, en los ritos y la vida diaria de toda la humanidad. La musica, es una manifestacion artistica presente en la totalidad de la historia, desde el nacimiento de las primeras sociedades tribales hasta la actualidad, ha acompañado al hombre no solo en los acontecimientos historicos mas relevantes, sino en la vida cotidiana de los seres humanos. Es por esto que un acercamiento a la historia de la musica es necesario para cualquier hombre, pero muchas veces los conceptos musicales pueden ser complejos o nuevos para el lector: Breve Historia de la Musica supone un acercamiento completo al desarrollo de los procesos historicos mas importantes, y ademas aclara los conceptos mas dificiles y los presenta de un modo accesible para cualquier lector. Hara un esfuerzo Javier Maria Lopez Rodriguez por presentarlos la musica como una parte importante del patrimonio de la humanidad, que, pese a lo volatil que pueda parecer, se puede rastrear hasta sus prehistoricos origenes. Del analisis de la musica en Grecia y Roma pasara a la Edad Media y los avances en el contrapunto y la polifonia vocal que alcanzan su maximo esplendor en el Renacimiento.

Una guía indispensable, la mejor herramienta para encontrar el camino a la discoteca de tango ideal.No es fácil comprar un disco de tango. No porque no haya; más bien todo lo contrario: hay demasiados. La oferta es multiple, pero tambien tramposa. Y puede derivar en una experiencia frustrante si al llegar a casa y poner el disco (ese gran momento para todo melomano) no aparece lo que estabamos buscando, o la calidad del registro es peor que una radio AM, o estaba la cancion deseada pero no el cantante.

En este 3º bloque de la Historia de la Música en 6 bloques se tratan los siguientes aspectos:• Difusión oral, manuscrita, impresa y fonográfica de la música. Métodos de impresión, principales editore

El Libro 1 "¡Hola! me llamo el Piano" de la serie de los libros "Lenguaje Musical y clases de piano en imágenes" está apropiado para enseñar a tocar el piano y dar los conocimientos básicos del lenguaje musical a los niños a partir de 4 años con cualquier capacidad musical inicial que las actividades del Libro 1 pretenden desarrollar. El Libro 1 contiene todo lo necesario para los maestros que imparten las clases de piano a los niños de esta edad: la instalacion original para que el niño verdaderamente aprenda jugando y las observaciones didacticas que acompañan a cada actividad, explicando su uso y destinacion en el proceso de la enseñanza. Ademas el Libro 1 puede ser utilizado por los padres que deseen participar en los estudios musicales de sus hijos. Proposito de los Libros del Metodo El proposito de este libro es despertar el interes del niño en la Musica a traves del piano dandole a el los habitos profesionales en una forma divertida y facilmente asequible a la edad a partir de 4 años. Empezar a tocar el piano a partir de la edad de 4 años tiene ventajas importantes para dominar el instrumento: Adaptacion al teclado con facilidad y rapidez ya que los pequeños no tienen miedo psicologico a hacer los movimientos incorrectos. El buen sonido y la diversidad de "la touche" (el toque de las teclas) se forman mas facil cuando los musculos de los niños pequeños no tienen ninguna tension muscular formada. Las manos con cualquier particularidad anatomica se adaptan mejor al teclado del piano con la edad temprana del niño.

El Libro 2 "¡Vamos a leer la Música para Piano!" de la serie de los libros "Lenguaje musical y clases de piano en imágenes" está apropiado para enseñar a tocar el piano y dar los conocimientos básicos del lenguaje musical a los niños a partir de 4 años con cualquier capacidad musical inicial que las actividades del Libro 2 pretenden desarrollar. El Libro 2 contiene todo lo necesario para los maestros que imparten las clases de piano a los niños de esta edad: la instalacion original para que el niño verdaderamente aprenda jugando y las observaciones didacticas que acompañan a cada actividad explicando su uso y destinacion en el proceso de la enseñanza. Ademas el Libro 2 puede ser utilizado por los padres quienes deseen participar en los estudios musicales de sus hijos.PROPOSITO DE LOS LIBROS DEL METODOEl proposito de este libro es despertar interes del niño en la Musica a traves del piano dandole a el los habitos profesionales en una forma divertida y facilmente asequible a la edad a partir de 4 años. Empezar a tocar el piano a partir de la edad de 4 años tiene ventajas importantes para dominar el instrumento: Adaptacion al teclado con facilidad y rapidez ya que los niños pequeños no tienen miedo psicologico a hacer los movimientos incorrectos. El buen sonido y la diversidad de "la touche" (el toque de las teclas) se forman mas facil cuando los musculos de los niños pequeños no tienen ninguna tension muscular formada. Las manos con cualquier particularidad anatomica se adaptan mejor al teclado del piano con la edad temprana del niño.