eBooks de Historias de la música, página 37 de 128

Are you a music teacher, a dedicated student, or a passionate flute and piano enthusiast? This eBook is your ultimate resource for diving into the vibrant world of Dixieland jazz! Specially crafted for beginner and early intermediate flautists and pianists, this collection offers a delightful mix of Dixieland classics perfect for class performances and recitals.Whats Inside: Individual Parts: Separate flute and piano parts to facilitate focused practice and collaboration. Informative Sheets: Each piece comes with background information providing useful insights for presenting the pieces during your performance, enriching your overall presentation. MP3 Piano Backing Tracks: Stream or download high-quality piano backing tracks to support your practice and performance. Access the tracks via QR-code or link provided at the end of the book. Included Tunes: Down By The Riverside Joshua Fight The Battle of Jericho Just A Closer Walk With Thee Swing Low, Sweet Chariot Washington and Lee Swing When The Saints Go Marching In Why Choose This eBook? Engaging Repertoire: Introduce yourself to the lively, toe-tapping rhythms of Dixieland jazz. Each tune is carefully selected to be accessible yet challenging enough to foster growth. Comprehensive Support: With detailed informative sheets and professional backing tracks, youll feel confident and inspired to perform. Versatile Use: Ideal for both individual practice and group lessons, this book is a versatile addition to any flautists or pianists library. Perfect for: Flute and Piano Teachers: Provide your students with engaging, easy-to-play Dixieland pieces that will captivate and motivate them, encouraging steady improvement. Flute and Piano Students: Whether youre just starting out or looking to expand your repertoire, these tunes provide a fun and rewarding challenge. Flute and Piano Enthusiasts: Enjoy the timeless charm of Dixieland jazz, with the convenience of downloadable piano backing tracks to enhance your practice sessions. Unlock the joy of Dixieland jazz and elevate your musical journey. Order your copy today and inspire your practice with these delightful tunes!

Una escuela de la ejecución moderna. Un método que contiene instrucción académica, completada con estudios que mostraran cómo aplicar en la mejor forma ese adiestramiento a la música rítmica moderna. Everette James volco el caudal de su conocimiento musical en la parte didactica y su hijo Harry escribio con pericia los estudios que pudieran ayudar a los musicos a obtener la habilidad que requiere la ejecucion moderna. Este metodo constituye una guia actualizada para el estudio del estilo y la tecnica modernas del trompetista.

Tommaso Giordani nacque a Napoli tra il 1730 e il 1733 e proveniva da una famiglia di musicisti. Suo padre era Giuseppe Giordani senior, nato intorno al 1695 a Napoli e morto dopo il 1762, probabilmente a Londra. Un possibile fratello minore era Giuseppe Giordani (17511798), detto "Giordanello". Tommaso si formo a Napoli e si trasferi con il padre e i fratelli (inclusa la cantante Nicolina) in via Graz (1747), Salisburgo e Francoforte (1750), Amsterdam (1752) e Parigi (1753) a Londra, dove si esibirono in quattro burlette al Covent Garden. nella stagione 175354. Sebbene la famiglia si esibisse a Londra per i successivi due anni, Tommaso non viene menzionato nei giornali dellepoca.Non si sa dove si trovi negli otto anni successivi. Nel 1764 accetto linvito a ricoprire la carica di direttore musicale dello Smock Alley Theatre di Dublino, dove rimase per i successivi tre anni, eseguendo opere comiche e co-producendo la prima opera seria in assoluto rappresentata in Irlanda, Leroe. cinese (1766). In seguito alle accuse di plagio, torno a Londra nel 1767, dove per i successivi 16 anni ebbe un discreto successo come compositore dopera.Nel 1783 Giordani torno a vivere in Irlanda per il resto della sua vita. Fu particolarmente attivo nellopera, sia come compositore che come impresario. Partecipo nella breve "English Opera House", che fondo nel 1783 e che produsse opere di compositori e librettisti irlandesi, anche in un negozio di musica, nessuno dei quali ebbe successo finanziario. Tra i suoi allievi cerano Lady Morgan, Thomas Simpson Cooke e John Field, linventore del notturno, che fece il suo debutto in uno dei concerti della Rotonda di Giordani (4 aprile 1792). Mori a Dublino il 24 febbraio 1806.

Tommaso Giordani nacque a Napoli tra il 1730 e il 1733 e proveniva da una famiglia di musicisti. Suo padre era Giuseppe Giordani senior, nato intorno al 1695 a Napoli e morto dopo il 1762, probabilmente a Londra. Un possibile fratello minore era Giuseppe Giordani (17511798), detto "Giordanello". Tommaso si formo a Napoli e si trasferi con il padre e i fratelli (inclusa la cantante Nicolina) in via Graz (1747), Salisburgo e Francoforte (1750), Amsterdam (1752) e Parigi (1753) a Londra, dove si esibirono in quattro burlette al Covent Garden. nella stagione 175354. Sebbene la famiglia si esibisse a Londra per i successivi due anni, Tommaso non viene menzionato nei giornali dellepoca.Non si sa dove si trovi negli otto anni successivi. Nel 1764 accetto linvito a ricoprire la carica di direttore musicale dello Smock Alley Theatre di Dublino, dove rimase per i successivi tre anni, eseguendo opere comiche e co-producendo la prima opera seria in assoluto rappresentata in Irlanda, Leroe. cinese (1766). In seguito alle accuse di plagio, torno a Londra nel 1767, dove per i successivi 16 anni ebbe un discreto successo come compositore dopera.Nel 1783 Giordani torno a vivere in Irlanda per il resto della sua vita. Fu particolarmente attivo nellopera, sia come compositore che come impresario. Partecipo nella breve "English Opera House", che fondo nel 1783 e che produsse opere di compositori e librettisti irlandesi, anche in un negozio di musica, nessuno dei quali ebbe successo finanziario. Tra i suoi allievi cerano Lady Morgan, Thomas Simpson Cooke e John Field, linventore del notturno, che fece il suo debutto in uno dei concerti della Rotonda di Giordani (4 aprile 1792). Mori a Dublino il 24 febbraio 1806.

an instant classic and a required part of the library of anyone fascinated with the record business. Danny Goldberg, bestselling author of Serving the Servant: Remembering Kurt CobainChess Records tested their acquisitions out on people waiting at a nearby bus stop: if the crowd were bopping, they had a hit.Sub Pop rejection letters start with the harsh, yet funny, Dear Loser.Atlantic Records signed Led Zeppelin on Dusty Springfields recommendation.Labelled with Love is an odyssey through your record collection and the world beyond it, from the Jazz Age to punk, the civil rights movement to Thatcherism, the Beatles to Britpop, and Ella Fitzgerald to The Ramones. Long-time music obsessive Andy Bollen tracks popular music through the influential labels that have shaped the last eighty years, chronicling each company with the passion of a fan but the eye of a satirist. This is an informative and revealing look at the leading labels, bands and music that rocked our worlds and shaped our lives.

Seit dem Fruhjahr 2018 gestaltet der in Halle (Saale) lebende Literaturwissenschaftler, Autor und Musiker Paul Bartsch die monatliche Sendung LiveRillen auf Radio Corax, in der er ausgewahlte Ausschnitte aus Konzert-LPs und Live-Alben direkt vom Plattenteller serviert und kommentiert. So entsteht eine livehaftige Geschichte der popularen Musik, erzahlt aus der Perspektive der Buhne.Die mit viel Liebe zum Detail ausgearbeiteten Sendemanuskripte bilden die Grundlage fur diese originelle Publikationsreihe, deren funfter Band nunmehr vorliegt. Ein unterhaltsames Lesevergnugen fur alle, die Freude an guter Musik haben und mehr uber deren Hintergrunde und Protagonisten erfahren wollen.

"Bruxo" e "Campeão" são alguns dos apelidos que Hermeto Pascoal ganhou ao lado de sua trajetória. Difícil mesmo é precisar quantos anos tem essa trajetória, porque ele mesmo diz que já "nasceu" músic

"Il piu lungo giorno" e il titolo originario che Dino Campana attribui ai Canti Orfici, prima che Papini e Soffici perdessero, nel novembre del 1913, il manoscritto, unico esemplare esistente, come dichiarato dallo stesso Campana. Mentre "luomo dei boschi" era il soprannome usato per riferirsi a Dino Campana dagli abitanti di Marradi, a causa del suo comportamento schivo e a volte non convenzionale.Nellottobre 2023 ho intrapreso un viaggio nella scrittura di una serie di opere dedicate a Dino Campana. Alcune di queste, come la presente, sono concepite per Soñada sola, mentre altre costituiranno il corpus di un lavoro piu ampio dedicato al melologo per Soñada e Voce recitante. Durante una conversazione con la mia agente Elena Marazzita riguardante alcuni testi utilizzabili per un progetto di diversa natura, la visione del materiale campaniano mi ha affascinato cosi tanto che ho subito concepito lidea di creare unopera dedicata al poeta di Marradi.Ho quindi contattato Gianni Turchetta, studioso di Campana e docente di lettere moderne allUniversita Statale di Milano, il quale e diventato fonte di ispirazione e una miniera inesauribile di sapere. Gianni Turchetta ha dedicato instancabilmente decenni allo studio dei testi di Campana ed e il curatore del Meridiano Mondadori dedicato al poeta.A Elena e Gianni dedico queste pagine.

A publicação Um panorama sobre a implementação do ensino de música no Instituto Federal Baiano: diversidade e riqueza cultural em diferentes campi, apresenta sete diferentes relatos sobre a experiênc

Uma exposição de dezenas de telas pintadas com materiais de naturezas diversas.

A CLASH MUSIC BOOK OF THE YEAR 2024 A lively, subversive history of the new UK jazz wave, encapsulating its revolutionary spirit and tracing its foundations to birth of the genre itself.Not solely a book about jazz, or even a nascent cultural shift; its a record of a pivotal moment in UK history.BIG ISSUEBy the end of the last century, jazz music was considered by many to be obsolete and uncool, a genre appreciated only by out of touch white men with deeply questionable taste. And yet, by 2019, a new generation of UK jazz musicians was selling out major venues and appearing on festival line-ups around the world. How has UK jazz rehabilitated its image so totally in twenty-five years? And how did it ever become uncool in the first place?Reaching back to the roots of jazz as the unapologetic expression of oppressed peoples, shaped by the forces of slavery, imperialism and globalisation, Andre Marmot places this new wave within the wider context of a divided, postcolonial Britain navigating its identity in a new world order. These artists have crafted a sound which reflects the nation as it is today - a sound connected to the very origins of jazz itself.Drawing on eighty-six interviews with key architects of this jazz renaissance and those who came before them - from Shabaka Hutchings, Nubya Garcia and Moses Boyd to Gilles Peterson, Courtney Pine and Cleveland Watkiss - Unapologetic Expression captures the radical spirit of a vital British musical movement.A breathless run through of an inspiring era in British music, Unapologetic Expression contains deft character sketches and vivid memories, pausing to nail ineffable moments from recording sessions and gigs. Andre Marmots role as an insider . . . grants the book a degree of intimacy other writers may have lacked.CLASH

Explore the enchantment of Claude Debussys compositions with this critical edition of "Childrens Corner" Expertly edited by Ellis Monroe, this edition brings a fresh perspective to Debussys beloved suite, ensuring precision and depth in interpretation. Designed for pianists and music enthusiasts alike, this book delves into the nuances of each piece, providing insightful annotations. From the playful "Doctor Gradus ad Parnassum" to the delicate "The Snow is Dancing," experience Debussys masterful evocation of childhood with clarity and scholarly rigor. Perfect for students, educators, and professional musicians seeking to deepen their understanding of one of the 20th centurys most influential composers.Unlock the full potential of Debussys vision and elevate your piano repertoire. Download your copy today and begin your journey through the delightful world of Childrens Corner!

Neste curso, você aprenderá os fundamentos da produção musical no funk e descobrirá como criar batidas e grooves autênticos para suas músicas. Exploraremos os elementos-chave do funk, como o uso de s

Wie keine andere Quellengattung eroffnen Ego-Dokumente Einblicke in die musikalische Alltagsgeschichte und in die Gedankenwelt von Personen, die mit Musik umgehen, in ihre Wahrnehmungen, ihre Intentionen und ihre Erinnerung. Es sind Zeugnisse der Selbstwahrnehmung und der Selbstdarstellung, sei es im privaten Bereich der Korrespondenz und des Tagebuchs, sei es auch in der gedruckten Form von autobiographischen Schriften. Band 62 der Studien zur Musikwissenschaft bietet Informationen uber biographische Dokumente mit Musikbezug, die aus der Zeitspanne zwischen der Franzosischen Revolution und dem Ersten Weltkrieg stammen und in Forschungen der letzten Jahre entdeckt oder wiederentdeckt wurden.

Como pensar as relações entre territórios e musicalidades? De que maneiras, imersos em rituais coletivos que criam incessantemente modos de vida, construímos identidades a partir de uma encruzilhada

Esta publicação vai de encontro a uma temática - gestão musical - que ainda não está muito difundida no cenário musical brasileiro, principalmente no que diz respeito aos profissionais que atuam com

Il titoloIl titolo fa riferimento ad una frase che Roberto mi ha ripetuto in continuazione, fino allultimissima volta che ci siamo visti.Quando parlavamo di eventi o avvenimenti legati allambito musicale al limite dellincredibile (e dellaccettabile) concludeva sempre con il suo motto La Musica non e? una cosa seria, ma va fatta seriamente!.EnsembleViolino solo (o fixed media) FlautoViolinoClarinetto in Si?ViolaVioloncelloUn non violinista [con la custodia vuota del violino ma con gli spartiti]

Tre brevi pezzi marittimiI. Viaggio (230” ca.)II. Naufragio (230” ca.)III. Emersione, aneliti (almeno 3)Durata complessiva: 8 ca.

Viennese composer Julius Burger (also named Burger (1897-1995)) intersected with many important figures of 20th century western classical music. Despite success in some of the worlds leading opera and broadcasting houses, Burgers true path as a composer was forever altered by the National Socialism.Burger studied with Franz Schreker in Vienna and Berlin. On Bruno Walters recommendation, Burger later joined Artur Bodanzky as assistant at the Metropolitan Opera in New York. In 1929 he became Otto Klemperers assistant at Berlins Kroll Opera, returning to Vienna after Hitlers appointment as Chancellor in 1933. En route to Vienna from London in 1938, Burger and his wife foresaw what lay in store for Austria and detrained in Paris, abandoning their luggage. In 1939 Burger relocated to America and in 1949 he rejoined the staff at the Metropolitan Opera, starting a close working friendship with Dimitri Mitropoulos. His mother and four of his brothers were murdered in the Holocaust. A fifth brothers fate is still unknown.

Edição espiral para abertura completa. Escolha: preto e branco ou colorido. Esta obra reúne três livros num único volume completo: o Rosário Cantado em gregoriano (2023), organizado por Dr. Zoltan Pa