Ebooks de Filología, página 95 de 1820

¿Un intelectual se compromete con su producción o debe formar parte de la acción política directa? Este fue uno de los ejes de las encendidas polémicas que se suscitaron, en los 60 y 70, sobre la relacion entre los intelectuales y la politica. Sintetizando sobremanera, Sartre planteaba su posicion mas cercana a la primera opcion. Un artista o un intelectual se constituye por su propia produccion, si la tarea de una poeta es la de escribir poemas, pues alli se desarrollara su existencia comprometida. Frente a esta figura del escritor comprometido existencialista, otros intelectuales preferian la accion cotidiana a la palabra, ponerle el cuerpo a la lucha que encarnaban. Entre el compromiso literario y el de una accion vital en la cual un programa politico encarna en el poeta, Huasi preferia la segunda. Desde sus primeros pasos de militancia en el PC, exiliado por el mundo o poniendole el cuerpo a las marchas de los jueves de Madres de Plaza de Mayo, su eleccion era una eleccion para la vida, no solamente para la poesia. Huasi fue un intelectual que lucho con la escritura porque estaba convencido de su valor para el despertar de las conciencias. Su vida y su poesia encarnaron el ideal que se habia dispersado entre los artistas e intelectuales de los 60 y los 70, esos que se radicalizaron a medida que la clase obrera iba construyendo opciones revolucionarias. Implicado en esa tarea de transformacion, su escritura dio cuenta, inevitablemente, de un proceso de epoca.

A pesar de la atención que la doctrina especializada ha venido prestando a la innovación docente para mejorar los procesos de enseñanza-aprendizaje en derecho, la obra que tenemos el honor de presentar constituye un interesante estudio monografico plenamente justificado, no solo por la actualidad de sus aportaciones, sino por su utilidad para quienes quieran implementar en el aula nuevas herramientas metodologicas, Y es que, uno de los desafios de la enseñanza superior en nuestro dias consiste en seleccionar los metodos y estrategias mas adecuados/as para alcanzar un resultado optimo en estos procesos con el objetivo de reforzar competencias en la formacion de los/as futuros/as juristas, Por esta razon, en la universidad de nuestros dias es necesario implementar nuevas herramientas pedagogicas, en las que las tecnologias de la informacion y comunicacion, asi como la inteligencia artificial juega un papel protagonico, Y es que no cabe duda de que estas nuevas herramientas ayudan a conectar a los docentes y discentes con la realidad social, Es necesario, pues, adaptar el metodo al medio, al igual que los sistemas de evaluacion de profesorado universitario, los cuales tambien se encuentran en constante evolucion, Este fenomeno, lejos de ser una necesidad circunscrita a una realidad nacional, se extiende en todos los paises de nuestro entorno, La idea que se persigue, a pesar de las diferencias, es la misma: se quiere favorecer la evaluacion integral de la actividad del docente en sus tres dimensiones: investigacion, transferencia y docencia,

Uvas del mar es una geografía que nos remire a la tierra del autor. Animada por la imaginación, sus recuerdos rozan lo onírico, sueños casi realistas donde confluyen los amores iniciáticos, la playa primordial, el rio y sus riberas rebosantes de criaturas y personajes. Sus versos, donde resuenan ecos del tropico, logran tocar profundamente el espiritu de lo humano, los amigos, la familia, las estaciones, y acaso su musica. Mundo raro y cercano a un tiempo, en Uvas del mar todo inicia|en el conviven el mismo mar y, tal vez, el mismo rio.

El cuaderno de viaje al final es un mapa, no de un territorio sino de un sujeto.En Cuba intenté -refiere Ferreira- una escritura de paso. Con ella entretejí un texto que da cuenta de dos viajes, unificados en alternancia cronologica, donde entrelazo citas, glosas, definiciones y generos diversos -reseña, entrevista, cronica- para producir un relato unitario que brinde una mirada personal y externa de la realidad cubana.Busque transmitir la curiosidad y el asombro que me causo La Habana, y la sensacion de incomodidad que me golpeo en Colombia al llegar de la isla donde triunfo una revolucion socialista y escaseaba el pan. Cuba te confronta con todo lo que has pensado de ti mismo. Cuba te confronta con lo que tu creias que era Cuba. Con lo que creias que era Libertad y Pobreza. Cuba no se parece a ningun otro pais, porque Cuba, para quien no haya vivido ahi en el ultimo medio siglo, es indescifrable. Este libro se llama Samizdat porque en Cuba encontre esa palabra de origen sovietico y halle un autentico samizdat: "cuaderno peligroso" o "cuaderno clandestino". Ese samizdat no es precisamente este.

El papel de las mujeres en el sector cultural mexicano sigue siendo, en gran parte, terreno desconocido, a pesar de un creciente corpus de investigación. Las mujeres más célebres del siglo XX, como Frida Kahlo, Tina Modotti, Nahui Ollin o Nellie Campobello, no caben facilmente en las historias escritas desde perspectivas masculinas y, por cada una de ellas, existen otras cuya produccion artistica y literaria, en muchos casos atrevida e iconoclasta en su momento, ha caido en el olvido. Luz rebelde explora diversas facetas del paisaje que habitaban las creadoras en el Mexico posrevolucionario, una epoca de conflicto, cambio y construccion. En este libro, seis investigadoras contemporaneas abordan los mundos creativos de seis figuras de la literatura y las artes.

Pocas prácticas literarias generan tantas y tan encontradas opiniones como la traducción. Las mismas pueden ir desde la de Roland Barthes: "Tengo poco conocimiento de la literatura extranjera|a decir verdad, solo me gusta lo que esta escrito en frances" hasta la ya clasica de George Steiner: "Sin traduccion habitariamos provincias lindantes con el silencio. Desde su propia experiencia como traductor, el escritor colombiano Pablo Montoya nos entrega una serie de reflexiones en las que vuelve sobre el fecundo dialogo que desde siempre se ha establecido entre la traduccion y la literatura, analiza los paradigmas de la traduccion literaria en su pais natal, estudia con detenimiento la labor que como traductores llevaron a cabo dos grandes creadores: Borges y Paz, y nos dice que ha significado para el haber traducido a autores como Baudelaire, Flaubert, Camus y Quignard. Traduccion y literatura es eso: un dialogo fecundo con dos tradiciones que han acompañado al ser humano practicamente desde el momento mismo en que tuvo algo que contar y que en mucho han contribuido a darle, precisamente, su condicion de ser humano.

El agrarismo en el estado de Veracruz fue uno de los más importantes mo­vimientos sociales en México durante las primeras décadas del siglo xx. Como tal, fue un rico manantial de representaciones cul

El libro es una recopilación de textos relacionados con diversos problemas sociales en torno al diseño. Enfatiza las distintas dimensiones sociales que atraviesa: crea empatía a partir del enfoque del diseño para todos, permite acortar la brecha de genero y muestra los contextos socioculturales que permiten un correcto ejercicio del diseño.

José Gaos (Guijón, Asturias, 1900-Ciudad de México 1969), el notable filósofo español "transterrado" en México, a quien debemos, entre otras muchas, la célebre traducción de El ser y el tiempo de Martin Heidegger, era tambien un secreto admirador del arte poetico. Lo que el lector tiene en las manos es la recuperacion de una traduccion de la que nadie tenia noticia, y que realizo Gaos sin animo de darla a las prensas de un librito singular dentro de la bibliografia de Heidegger, Desde la experiencia del pensamiento (1954). Se trata de un texto anomalo dentro de la carrera del pensador aleman, de quien abundan los tratados y libros sistematicos; este, en cambio, de una increible brevedad, se abre y se cierra con un par de poemas en verso, y se completa con pequeñas prosas poetizantes y fragmentos que apuntan mas bien hacia el aforismo y la reflexion condensada. Al enterarse de la existencia de este librito, Gaos lo manda pedir por correo, y el dia que lo recibe se sienta a leerlo mientras anota cuidadosamente con lapiz en el espacio que deja la interlinea su traduccion. Al concluir, anota: Recibido y traducido el 27 de abril de 1957. Aparentemente se olvida del asunto y reanuda sus multiples ocupaciones en la academia. Muchos años despues, un afortunado hallazgo en una libreria de viejo nos dio la oportunidad de recuperar esta hermosa version que da testimonio de la enorme sensibilidad literaria y del talento como traductor que poseia el maestro Jose Gaos.

La casa familiar está por arder. Muchos años antes, Carmelina se tuvo que ocultar para dar a luz. No se imaginaba hasta qué punto las vidas de sus hijos estarían marcadas por la violencia y el crimen. Sus nietos corren el riesgo de repetir la historia, mientras que la idea de encontrar un camino diferente parece una tentacion lejana. Esta novela se aleja de cualquier tono melodramatico para explorar algunos de los rincones mas oscuros de la sociedad y de la experiencia humana, con una mirada envolvente que combina la crudeza y la ternura.

El libro es una recopilación de textos relacionados con diversos problemas sociales en torno al diseño. Enfatiza las distintas dimensiones sociales que atraviesa: crea empatía a partir del enfoque del diseño para todos, permite acortar la brecha de genero y muestra los contextos socioculturales que permiten un correcto ejercicio del diseño.

Tu cuerpo es un jardín de mil instantes es un poema de largo aliento que tiene sus cimientos en el aire, es decir, que vuela sobre la ausencia de la amada; por eso también puede pertenecer al género de los castillos en el aire que nunca van a llegar a tocar la tierra, ni la carne, ni la piel. Pero que, al construirlos, el poeta sueña, igual que el mago Paracelso, que, mediante el verso o la oracion, la ceniza puede convertirse flor, asi como la palabra, en carne. Andre Breton pensaba que el sueño es mas real que la vigilia, Borges, que en el sueño se podia escribir un poema. Tu cuerpo es un jardin de mil instantes esta escrito en duermevela, entre el sueño y la vigilia, en la penumbra y en la pena, entre el placer y el dolor. El poeta construye en el aire a su amada imaginaria, la que nunca le va a corresponder, y en cuanto parece que sublima sus anhelos, una herida muy antigua lo despierta. Entonces se da cuenta de que la ceniza jamas se convertira en flor, ni la palabra en carne. Pero esta sensacion de realidad tambien es pasajera como lo son la vigila y el sueño. El dilema esta en la vision de la amada: "Todo vuelve a nacer cuando te miro / todo vuelve a morir en ese instante."

Digo yo es un libro que se mueve entre el ensayo, la poética y la crónica; en él, Segovia nos invita a reflexionar sobre cuestiones literarias, científicas, artísticas, históricas, filosóficas y políticas, sobre lo que es humano. El yo se manifiesta como opinion desde una perspectiva personal en relacion con el mundo y los acontecimientos reales, se percibe al lenguaje como una entidad viva y en constante cambio, tal como cualquier hombre.

En Rituales Literarios, Gabriel Weisz recopila y compara un gran acervo de conocimientos mágicos bajo el tamiz de temas como el fetichismo, el uso del cuerpo como instrumento mágico y la importancia de los lugares sagrados, y analiza su influencia en el ejercicio de la literatura a lo largo de la historia. La riqueza teorica y conceptual del texto hace de Rituales literarios una herramienta eficaz para el estudioso interesado en el uso de recursos magicos en la literatura.

Este volumen ofrece una edición crítica, con anotaciones filológicas, de dieciocho textos literarios originales escritos por diferentes autoras españolas entre 1725 y 1805, precedida de un estudio preliminar que enmarca la escritura de las mujeres en dicho periodo y desgrana sus principales lineas tematico-formales y tendencias esteticas. Las piezas recogidas constituyen un muestrario variado de los principales generos (poesia, prosa ensayistica, novela y teatro) en los que se declina la literatura femenina dieciochesca, demostrando que la contribucion de las mujeres a las letras españolas en aquella centuria fue sustancialmente mas plural, nutrida y enjundiosa de lo que cabria esperar de la esquinada posicion que mantuvieron en los circulos socioculturales de su tiempo. Este volumen certifica, asi, que las mujeres fueron ganando terreno de forma progresiva en el campo literario a medida que avanzaba el Setecientos, atreviendose a explorar generos, temas y formatos novedosos para ellas, pero ajustados a las corrientes esteticas imperantes, lo cual venia a constituir una demostracion fehaciente y sin aspavientos de esa igualdad intelectual cuya discusion estaba en el ambiente intelectual desde hacia siglos.

Gérard de Nerval recurrió a los sueños y fantasías para mostrar los nexos entre la realidad y lo sobrenatural, que de alguna manera reflejaban el estado mental que lo condujo al suicidio. Florence Delay nos cuenta esta vida mediante un texto que entrevera el ensayo y la novela, basado en manuscritos, cartas, discursos psiquiatricos, literarios y biograficos dedicados al autor de Las quimeras.

En esta casi completa recopilación de la obra en prosa de José de la Colina se incluyen siete libros: Ven, caballo gris, La lucha con la pantera, El espíritu santo, Tren de historias, El álbum de Lilith, Entonces y Muertes ejemplares. Todos ellos han consolidado a su autor como uno de los mas apreciados y singulares de nuestros narradores. En la introduccion Adolfo Castañon se refiere a la obra del autor como una fiesta de la prosa en el mundo", y hace un recorrido y un analisis de la produccion de este gran escritor mexicano.

Conjunto de investigaciones sobre la figura universal de Benito Pérez Galdós, como epígono al centenario de su muerte (1920-2020), que ilustra, desde una perspectiva interdisciplinar, la actualidad de su fecunda trayectoria creadora. Las variaciones criticas en torno a su vida y obra muestran, entre otros, las multiples coordenadas de su programa narrativo dentro del realismo; la postura inclusiva del escritor frente a la mujer y el ascendente del feminismo en su escritura; las matrices regeneracionistas de Electra; la tipologia femenina en su teatro; el discurso cientifico en las novelas de Torquemada en relacion con algunas patologias de comportamiento; los precedentes de la novela criminal en sus reportes periodisticos o las recreaciones del escritor en la cinematografia reciente, la dramaturgia actual y la nueva novela grafica.Un novedoso recorrido por la palabra de Galdos a traves del tiempo y de los distintos lenguajes artisticos, tanto desde el analisis textual como desde la (re)creacion, que muestra a un Galdos, vivo, inagotable, en eterno movimiento.

Lluvia y lágrima es un poemario sobre amor, pérdida, trauma, abuso y curación. De aprender a navegar las tormentas que hicieron de nuestros sueños habitaciones oscuras donde apenas se percibe luz. Esta dividido en cuatro capitulos. Cada capitulo tiene un fin distinto, trata con un dolor distinto, cura una pena distinta.

La literatura tiene la función transformadora de habitarnos en la palabra. Ahí nos desgarra y nos devuelve conscientes del dolor que no es nuestro, pero nos pertenece. Estos relatos reconstruyen la memoria desde la entraña porque no hay mayor cercania que sentirse lejos. Las y los autores de origen mexicano que radican en tierras canadienses muestran la herida viva de la violencia estructural que, sutil, encuentran su fuerza en la construccion de una cultura excluyente y depredadora, que normaliza la farsa y el exterminio. Es en la forma de contar estas historias donde encontramos el fondo de la violencia y sus causas. El desencuentro se da en una composicion de altibajos. La justicia literaria de estos relatos se siente en las vidas ajenas que nos presta, en los rumbos donde nos lleva y los abismos a los que nos arroja. Durante su lectura matamos y morimos, sin matar ni morir, porque estamos a salvo, pero aquello oculto de sus palabras permanece vivo y no nos deja en paz. Nos sacude. En Mexico, no importa si es Coyoacan, Juarez, Papantla o la ciudad; si sucede en un quirofano, en la escuela o un hormiguero o, si nos llueven peces o sangre, la violencia mas alla de los rios corre, descordada, sin respetar comas ni puntos porque no hay quien la pare.