Alexander Sergeyevich Pushkin

"Eugenio Oneguin", novela en verso, es una de las obras fundamentales de Pushkin y una de las novelas rusas más relevantes del siglo XIX. El personaje de Oneguin encierra una dualidad en la concepción del mundo. Aunque hostil al "gran mundo", esta a la vez inscrito e inmerso en el. Su individualismo tendente al escepticismo se convierte en la indiferencia de quien no tiene ningun objetivo ante la vida.

Borís Godunov es, sin duda, la más perfecta y brillante de las obras dramáticas de Pushkin, cuya publicación supuso el fin del clasicismo vigente y transformó radicalmente el teatro en Rusia. Concebida durante uno de sus repetidos destierros, Pushkin fue consciente de que seria rechaza y la guardo consigo hasta que finalmente vio la luz, censurada, en 1831. Como su autor esperaba, fue criticada e incomprendida, pero pronto el realismo de Boris Godunov alcanzo el reconocimiento que merecia hasta el punto de ser definida por Maximo Gorki como el mejor drama historico ruso o inspirar la gran opera de Mussorgski.Boris Godunov retrata con una belleza y profundidad inusitadas la sociedad medieval de la Rusia de finales del siglo xv y principios del xvi a traves de la figura del zar que le da nombre.

Pushkin, Tolstói y Chéjov despliegan su talento en estos tres relatos que narran y describen una tormenta de nieve, elemento idiosincrático del paisaje y del alma rusosDos jóvenes amantes ven su amor truncado por las vicisitudes de una noche de fuerte tormenta. Una caravana de coches de caballos no encuentra las marcas del camino en medio de una tormenta; en uno de los coches, va un viajero entumecido que relata, entre el sueño y la vigilia, los padecimientos de las inclemencias del tiempo. La vispera de Navidad, una tormenta obliga a un hombre y a una mujer a pasar la noche conversando frente a la estufa de una posada.Este volumen reune tres relatos de los grandes maestros de la literatura rusa: Pushkin, Tolstoi y Chejov. Todos ellos relatan la experiencia de una tormenta de nieve, tres tormentas que son son una y la misma, puesto que guardan un eco comun en el alma de los respectivos protagonistas. La tormenta es una metafora esplendida para asomarse a la intimidad rusa: la tormenta es la tormenta del alma rusa.

La dama de picas es uno de los más célebres relatos de Alexander Pushkin, considerado padre del romanticismo ruso e inspirador de muchos de los mejores autores del XIX «el siglo de oro de la literatu

"La Reina de Picas" narra las desventuras de un joven oficial, en principio poco aficionado a los juegos de azar, pero que no tarda en obsesionarse con descubrir los pormenores de una misteriosa forma de apostar que ofrece una ganancia asegurada. En sus pesquisas se vera involucrado en la muerte de una anciana condesa. Atormentado por el sentimiento de culpa, sufre la visita del espiritu de la anciana... En palabras de Dostoievski, "La Reina de Picas" constituye la obra cumbre de la fantasia, y en efecto, Pushkin, padre de la literatura rusa, ensayo en este texto pionero muchas de las formas en las que autores posteriores rusos dialogarian con los generos literarios dentro de los canones de la literatura clasica.

"Sin ánimo exhaustivo, la nómina formada cronológicamente por Pushkin, Gógol, Lermontov, Turguenev, Dostoievski, Tolstói, Chejov, Biely, Bulgákov y Bábel conforma un Himalaya de la excelencia que convierte a la literatura rusa en parada inexcusable para intentar comprender que hubo un tiempo, hoy sospecho que infelizmente irrecuperable, en que la literatura se convirtio en el instrumento de analisis mas respetado por las sociedades en que tomo cuerpo" (Ricardo Menendez Salmon)."A finales del año 1811, fecha digna de ser recordada por nosotros, vivia en su hacienda de Nenaradovo Gavril Gavrilovich R., conocido en su entorno por su caracter afable y hospitalario" (Pushkin)."A eso de las siete de la tarde, despues de haber tomado el te, sali de una estacion de postas cuyo nombre ya no recuerdo pero si que estaba en el Territorio del Ejercito del Don, cerca de Novocherkask" (Tolstoi)."En la habitacion que el cosaco Chistoplui, dueño de la venta, llamaba "de paso", destinada unicamente a los viajeros, sentado ante una mesa sin barnizar, habia un hombre muy alto, ancho de hombros, de unos cuarenta años" (Chejov).La coleccion Clasicos RusosEl Aleph Editores y Del Taller de Mario Muchnik emprenden la serie "Clasicos Rusos" con la vocacion de ofrecer al lector español nuevas traduccio

La obra de Aleksandr Pushkin (1799-1837), reconocido unánimemente como uno de los principales forjadores de la literatura moderna en Rusia, sirvió de crisol donde se fundieron la precisión de la lengua escrita con la fertil fantasia de la lengua hablada. Relato misterioso y fantastico provisto de elementos hoffmanianos, "La dama de picas", una joya narrativa que justificaria por si sola el volumen, ilustra a traves de la peripecia del desdichado Guermann (aleman rusificado energico y calculador que acaba cayendo, no obstante, en la trampa del "alma rusa") el drama eterno de la quimera que el propio deseo hace omnipresente. Por su parte, en "Dubrovski", obra de talante romantico que progresa de la negacion orgullosa y a veces suicida de la realidad al esfuerzo por comprenderla, Pushkin incide en uno de sus temas favoritos: el del noble que se halla desgarrado entre la rebelion de los siervos y la violencia de los poderosos.Traduccion de Ricardo San VicenteLa obra de Aleksandr Pushkin (1799-1837), reconocido unánimemente como uno de los principales forjadores de la literatura moderna en Rusia, sirvió de crisol donde se fundieron la precisión de la lengua escrita con la fertil fantasia de la lengua hablada. Relato misterioso y fantastico provisto de elementos hoffmanianos, "La dama de picas", una joya narrativa que justificaria por si sola el volumen, ilustra a traves de la peripecia del desdichado Guermann (aleman rusificado energico y calculador que acaba cayendo, no obstante, en la trampa del "alma rusa") el drama eterno de la quimera que el propio deseo hace omnipresente. Por su parte, en "Dubrovski", obra de talante romantico que progresa de la negacion orgullosa y a veces suicida de la realidad al esfuerzo por comprenderla, Pushkin incide en uno de sus temas favoritos: el del noble que se halla desgarrado entre la rebelion de los siervos y la violencia de los poderosos.Traduccion de Ricardo San Vicente

Dai giorni della sua breve vita fino ad oggi i versi di Puskin non hanno mai abbandonato la memoria della Russia. Tradurre Puskin e stato sempre considerato una prova durissima e della piu alta importanza, come se dalla conoscenza di questo poeta dipendesse la conoscenza di tutta una civilta letteraria. I poemi e le liriche raccolti in questo volume delineano un panorama di tutta la sua produzione poetica dal 1815 al 1837.

In Alexander Pushkins Boris Godunov, the narrative unfolds as a historical drama exploring the turbulent reign of Boris Godunov, the de facto ruler of Russia in the late 16th century. Pushkins literary style masterfully blends poetic dialogue with vivid imagery, imbuing the characters with both grandeur and complexity. This play is notable for its authentic representation of Russian history, showcasing Pushkins keen understanding of the socio-political fabric of his time, while also drawing upon the artistic traditions of European drama. Through the interplay of power, ambition, and moral dilemmas, Pushkin captures the essence of the human condition amidst the backdrop of a politically charged landscape. Alexander Pushkin, often hailed as the father of Russian literature, created enduring works that reflect the struggles and aspirations of Russian society. His personal experiences, including his own noble lineage, tumultuous political associations, and the creative environment of early 19th-century Russia, profoundly influenced Boris Godunov. Pushkins encounters with exile, censorship, and the pursuit of artistic freedom are echoed in his portrayal of complex characters wrestling with authority and identity. Readers seeking a profound understanding of the intricacies of power and its impact on both leader and populace will find Boris Godunov an essential read. Pushkins masterful use of language, combined with his deep historical insights, offers a compelling examination of the moral and ethical challenges faced by those in positions of power. This timeless work remains relevant today, inviting reflections on leadership, responsibility, and the human spirit.

In "Eugene Onegin," Alexander Pushkin masterfully weaves a narrative that marries the elegance of verse with the complexity of human emotion. This novel in verse, first published in the 1820s, is celebrated for its rich character development and intricate exploration of societal norms in 19th-century Russia. Through the life of the disillusioned aristocrat Eugene Onegin and his interactions with the passionate Tatyana, Pushkin delves into themes of unrequited love, friendship, and the ennui of the Russian gentry. The structure of the work, employing the unique Odessan stanza, showcases Pushkins innovative approach to poetry and storytelling, marking a pivotal contribution to the Russian literary canon and the development of the modern novel. Alexander Pushkin, often regarded as the father of Russian literature, was profoundly influenced by his life experiences, including his mixed heritage and the political turbulence of his time. These factors informed his perspectives on love, society, and the individuals place within it. His encounters with different social strata and his personal conflicts greatly influenced his creation of Eugene Onegin, encapsulating the contradictions of a society in transition. Readers are invited to immerse themselves in this quintessential work, which not only reflects the depth of human connection but also serves as a profound commentary on the complexities of Russian society. Pushkins nuanced portrayal of his characters makes "Eugene Onegin" a timeless exploration of unfulfilled desires and the intricacies of social interaction, rendering it essential reading for anyone interested in the interplay of romance and existential reflection.

Nella traduzione di Landolfi i tre piu celebri racconti di Puskin: Il fabbricante di bare, Il mastro di posta, La dama di picche. Landolfi riversa nella traduzione italiana la febbrile ricerca di novita e perfezione verbale del testo russo, insieme a quel dinamismo narrativo che pone il lettore in un nuovo sorprendente rapporto con l''idea di liberta.

Pushkin was the first Russian writer of European stature, and he is among the very few artists - such as Homer and Shakespeare - to have shaped the consciousness and history of an entire nation and its language, thereby affecting the world at large. Eugene Onegin is not merely the greatest poem in the Russian language by its most influential poet: it is a global culture, social and political icon of the highest order. The historical power of this work - a novel in verse - is made all the more extraordinary by the simplicity of its subject. Eugene Onegin is a story of disappointed love. Tatyana falls for the handsome Eugene to whom she daringly makes advances. He cooly rejects her, then flirts with her sister, Olga. When challenged by Olgas fiance, Lensky kills him in a duel, seemingly indifferrent to the grief he causes. (Ironically, Puskhin himself was to be killed in similar circumstances in 1937, some seven years after he completed the work). Onegin leaves the district. When he returns four years later, Tatyana has married another man and it is her turn to reject his advances. But it turns out that Onegins hauteur is affected: he has always loved her passionately. She loves him too and both reflect painfully on what might have been.

The Queen of Spades has long been acknowledged as one of the worlds greatest short stories. In this classic literary representation of gambling, Alexander Pushkin explores the nature of obsession. Hints of the occult and gothic alternate with scenes of St Petersburg high-society in the story of the passionate Hermanns quest to master chance and make his fortune at the card table. Underlying the taut plot is an ironical treatment of the romantic dreamer and social outcast.

Aleksander Sergueevich Pushkin (1799-1837) es uno de los literatos más ilustres que ha producido Rusia. Su mérito no consiste solamente en el ingenio, en la amenidad o en el arte con que combina las escenas y despierta el interes de los lectores, sino especialmente en la belleza del lenguaje, en la pureza del lexico y en la riqueza y variedad de las formas gramaticales. Pushkin fue quien dio al idioma ruso aquel pulimento que hizo de el una de las lenguas literarias mas bellas de Europa. Los relatos que aparecen reunidos en este libro La hidalga campesina, Azar en el juego y El desafio representan una magnifica muestra del arte literario de Pushkin y describen a la perfeccion las costumbres y los caracteres de la Rusia del siglo XIX.