AUGUSTO M. TORRES

Esta selección de «300 directores malditos» -aquellos que, por múltiples razones, no gozan del prestigio que merecen- está llena de cineastas que han destacado en otras actividades, pero como realiza

Escritas desde las tripas en mitad del confinamiento de inicios de la pandemia del Covid-19, estas memorias desbordan amor por la vida y por el cine por los cuatro costados. En ella, el autor nos lleva de la mano por sus primeros escarceos con el septimo arte hasta la pulsion que lo llevo a producir peliculas capitales como Arrebato, y su relacion de amor y odio con una industria que le ha dado todo al tiempo que se lo ha quitado. Imprescindible.

Una deliciosa novela de aventuras e iniciación a la vida con el trasfondo del siglo XX en España. Nuestros protagonistas, dos gemelos idénticos, despiertan a la vida, al amor y a la crueldad del mundo con el telon de fondo de la Guerra Civil y la Posguerra española. Con un punto de vista provisto de un humor acido y no sin cierta amargura, el hijo de uno de ellos contara su historia muchos años despues. Una histora tan tierna como mordaz, tan hilarante como emocionante, tan increible como real.

Augusto M. Torres no suele escribir cuentos, ni sus novelas tienen diálogos. Este libro es una excepción. Estructurado como una novela, incluye un breve prólogo y quince cuento, la mayoría apoyados por completo en entrecortados y divertidos dialogos. Ademas esta ilustrado con seis originales dibujos del autor. Lo que no falta es su habitual erotismo, en esta ocasion mas sutil, y cierto inevitable aire cinematografico. En cualquier caso se lee con entusiasmo, tanto si se toma como un todo organico o por partes independientes, de delante hacia atras, de detras hacia delante o picoteando aqui y alla. Un libro ameno, insolito y personal, fiel reflejo del mundo de su autor y de un tiempo lejano y perdido.

Entre novelas y películas. Las relaciones con el cine de William Faulkner, Francis Scott Fitzgerald y Ernest Hemingway. Los acuerdos de los novelistas y guionistas Peter Viertel y Christopher Isherwood con los directores. El interes por el cine de los escritores James Salter, W. G. Sebald y John Cheever. Las desconocidas novelas del director de teatro y cine Ingmar Bergman. Las novelas y peliculas del guionista Guillermo Arriaga. Los libros y peliculas de la escritora Annie Ernaux. La vida de Graham Greene como novelista y guionista. La capacidad del dramaturgo y director Rainer Werner Fassbinder para convertirse en uno de los mas prolificos y discutidos. Como el amor del director Josef von Sternberg y la actriz Marlene Dietrich origina media docena de obras maestras. Ademas de una personal lectura de la novela La montaña magica, de Thomas Mann.

Cines de verano. Encerrado entre cuatro paredes con el ordenador, durante inacabables semanas del fatídico bisiesto 2020, para evitar posibles contagios, viendo películas por televisión, triste sustituta del cine, Augusto M. Torres escribe esta peculiar trayectoria profesional. Como pasa de aficionado a aprendiz, de script a ayudante, de productor y director de cortometrajes a producir Arrebato, que con los años se hace famosa. Para luego dirige una pelicula comercial, que tiene cierto exito, una personal, que pasa con mas pena que gloria, para acabar convertido en un peculiar guionista, productor y director de peliculas personales de corta y estrecha vida.

Un hombre regresa a su hogar después de muchos años, una ciudad desconocida que le espera con los brazos abiertos. En su viaje de regreso se superponen las imágenes del recuerdo con la realidad que lo rodea. A lo largo de una estancia de nueve dias, la ciudad que vivio lo asaltara en forma de fantasmas, memorias a medio desvanecer y contrastes con el hombre que fue y el que es. El amor, el sexo, el recuerdo y la identidad se dan cita en este drama de profundas raices filosoficas. Inolvidable como la infancia.

CINE DE LAS SABANAS BLANCAS es un libro del autor TORRES,AUGUSTO M. editado por HUERGA Y FIERRO EDITORIAL. CINE DE LAS SABANAS BLANCAS tiene un c�digo EAN 9788412056181, de la colecci�n NARRATIVA.

Una deliciosa comedia de situación mezclada con las memorias del propio autor en la que se dan cita el Madrid más cinematográfico, su pasión por el cine y sus vivencias amorosas a través de los muchos locales de una epoca que quiza nunca existio en una España a la que jamas podra volver. Nuestro protagonista realiza un viaje en el recuerdo por la historia del cine y de su relacion con el cine, por las peliculas que conforman su experiencia y compartimentan su vida. Una excelente novela canalla con el sabor del mejor Cinema Paradiso.

Después de vivir en otro mundo, otro país, otra ciudad, regresa al suyo. Por un error se equivoca de autobús. De repente se encuentra en el antiguo barrio, ante el edificio, la casa, donde a los doce años fue a parar con sus padres y vivio dos largas decadas. Los recuerdos caen sobre el como una losa. La nueva casa, la añoranza de la antigua, las relaciones con la madre y el padre y, en especial, con una prima pelirroja algo mayor, que le descubre el sexo y le presenta a sus dos amigas, que se convierten en su prolongacion. Entre las tres le abren el camino para relacionarse algun tiempo, siempre poco, de forma similar, con una sucesion de jovenes, que en la mayoria de los casos podrian ser variaciones de las tres amigas. Mientras enferma de gravedad, tiene fuertes molestias, cree que va a morir. No se atreve a abandonar la casa paterna. Ninguna de las chicas quiere irse con el, ni se atreve a vivir solo. Una tras otra se suceden las historias con diferentes muchachas, denominadas por alguna particularidad. La nueva criada, la novia de un amigo, la amiga de una amiga, la madre soltera, la hija de una amiga, la muda, la malhablada. De repente el autobus se aleja, deja de ver la casa, el edificio, el barrio, la ciudad. Las imagenes se atenuan, desaparecen, vuelven a ser olvidados recuerdos.

Una deliciosa trama costumbrista en la que se dan cita el drama, la comedia, el amor y la tragedia que acompaña a todas las vidas. Nuestros protagonistas son dos adolescentes enamorados desde tierna edad, vecinos de toda la vida en el Madrid de mediados del s. XX que se persiguen, se huyen, se pelean y se reconcilian a lo largo de toda una vida dominada por el mas puro de los sentimientos: el amor verdadero.

En este libro, Augusto M. Torres parte de sus polémicas entrevistas con Luis Buñuel para plantear una aproximación al cine clásico latinoamericano. A través de sus encuentros con el realizador brasileño Glauber Rocha, el español exiliado Luis Alcoriza, los grandes directores mexicanos Arturo Ripstein y Felipe Cazals, el cubano Tomas Gutierrez Alea y el argentino Leopoldo Torre-Nilsson, ademas del guinista colombiano Gabril Garcia Marquez y la mexicana Paz Alicia Garciadiego, hace un acercamiento a la historia del cine latinoamericano.

Hollywood desde siempre ha surtido de películas a las salas de cine de todo el mundo y a lo largo de un siglo sus producciones han fascinado a cineastas y aficionados con independencia de cuáles fueran sus orientaciones estéticas o ideológicas. Hace unos cuantos años, cuando la forma de difusión de las películas evolucionó y no fue indispensable "ir al cine" para verlas, cuando empezó a ser factible disfrutar de casi cualquier película primero en vídeo, luego en DVD y más tarde en Blue-ray, cuando existen canales de televisión especializados y a través de Internet la oferta cinematográfica es extraordinaria, y cuando se prevé un futuro en el que cada vez será más fácil ver una película en cualquier momento, un nuevo problema surge: ¿cómo poder orientarse ante una oferta de tal magnitud? "2.500 películas de Hollywood" responde a esa pregunta en forma de una guía del mejor cine norteamericano desde su nacimiento hasta nuestros días, en la que aparecen criticadas desde las primeras producciones hasta las más recientes películas en en 3D, Scope, color, blanco y negro e incluso mudas. Es una buena brújula que incluye resumen del argumento, ficha de producción, fotograma representativo, anécdotas, recepción por parte de la crítica, influencias y aportaciones a la historia del cine.

Cine Mundial de la A a la Z es el libro de referencia fundamental para conocer el séptimo arte. Las principales películas de la historia del cine, y las biografías de directores, actores y actrices que las han hecho configuran esta obra esencial para los amantes del cine, sean especialistas o aficionados. Sus mas de 1.300 entradas correspondientes a peliculas incluyen el titulo el titulo com el que se distribuyeron en España, el titulo original, el año de produccion, un breve resumen del argumento, la opinion critica del autor y la ficha tecnico-artistica completa. las 840 biografias, por su parte, incluyen una completa filmografia actualizada.

Las 500 películas más conocidas del cine internacional500 entradas de las películas más conocidas y de mayor exito del cine internacional. Incluye entradas de cine mudo, clásicos en B/N y películas en color de todas las epocas.De cada una de ellas se da una sinopsis, la opinion critica del autor y una ficha tecnica en la que se aportan datos de director, guionistas, fotografia, musica, interpretes, produccion, duracion, titulo original y fecha de estreno.Augusto Martinez Torres es colaborador de diversas publicaciones cinematograficas, tanto nacionales como extranjeras. Ademas, ha producido y dirigido numerosos cortometrajes y dos largos, El pecador impecable y La mano de madera. Es autor de numerosos libros sobre cine, entre los que se encuentran Las peliculas de mi vida, Conversaciones con Manuel Gutierrez Aragon, el Diccionario de cine mundial y el Diccionario de cine español. Tambien ha escrito algunas novelas.

Durante los años setenta, ochenta y noventa del siglo XX, e incluso en la primera década del xxi, el escritor, realizador y productor Augusto M. Torres dialoga con destacados cineastas mundiales. En "21 cineastas españoles (entrevistas)" reune una variada seleccion con directores, guionistas, productores, actores y tecnicos para construir un peculiar, original y coherente dibujo del cine español de la segunda mitad del siglo XX. Desde el olvidado de la mas dura posguerra y el interesante de los años de la Transicion hasta el nacido de la politica cinematografica de los socialistas. Una vision alejada de lo tradicional, lo habitual, lo siempre considerado politicamente correcto, que suele aparecer reflejado en las historias del cine. Un conjunto de entrevistas donde diversos profesionales hablan de su vida, sus peliculas y su relacion con un medio tan especifico como el cinematografico. Realizadas en momentos especiales de las respectivas carreras, estan prologadas por originales retratos y trayectorias de cada uno, ademas de una sucesion de consideraciones sobre las relaciones del entrevistador con el entrevistado y de estos con un cine tan especifico como es el español durante esas decadas.