DANIEL GASOL

La historia oficial de la Transició ha estat narrada de forma esbiaixada per aquells que van poder explicar-la en el seu exercici de poder institucional, suposant un objecte d’enginyeria social que v

La historia oficial de la Transición de un regimen Franquista a una hipotetica Democracia ha sido narrada de forma sesgada por esxs que pudieron explicarla en su ejercicio de poder institucional, suponiendo un objeto de ingenieria social que construyo la ficcion de una nacion & x0201C;libre& x0201D; al servicio de la ciudadania. Es ahi donde Video-Nou y Servei de Video Comunitari toma posicion politica como trabajadorxs no especialistas del medio audiovisual, documentando relatos no existentes en medios hegemonicos de la Transicion porque television y periodicos seguian dominados por una & x0201C;Democracia& x0201D; que instrumentalizo sistemas de comunicacion al servilismo de la economia y la nacion. Pensando en el colectivo de ideologia anarcosindicalista Video-Nou y Servei de Video Comunitari como caso de estudio, este trabajo tiene el objetivo de re-escribir la historia no oficial de la llamada Transicion española entre 1975 y 1983, planteando nuestras herencias contemporaneas, asi como las mecanicas oficiales de una cultura que propone una estetica politica sin etica.

RealitatsEscenificadesDesDeJoanMiró Es tracta d’un workshop realitzat amb els alumnes del Batxillerat d’Arts Escèniques, Música i Dansa de l’IES Josep M. Llompart de Palma de Mallorca, en què s’inves

Arte (in)útil reflexiona en torno a la idea de artista emergente e institución cultural como ente legitimador. El contenido de este marco solo es la punta del iceberg sobre la mediatización cultural entre arte, artista e institucion, pero sirve para entender como se inicia el artista en un circuito y que mecanismos se utilizan para absorberlo. Asi es como se aleja el arte de ser una herramienta politica critica de pensamiento, y se convierte en produccion y, por tanto, en un producto mas del contexto posfordista.A partir del cambio de paradigma sobre la idea de exposicion con el objetivo de dar visibilidad a obras una visibilidad necesaria para que lleguen a ser arte, Daniel Gasol se pregunta si el artista se adapta a la produccion institucional que se entiende como arte. El autor tambien valora si, por el contrario, es la exposicion institucional la que dota al trabajo de una importancia hipotetica, con la consecuencia indirecta de generar legitimamente creaciones colindantes de semejanza formal y conceptual.Gasol explora la existencia de diversos tipos de creacion o contextos que proyectan que debe ser arte, asi como sobre que consideramos arte emergente o obra expositiva. Tambien cuestiona las instituciones adecuadas para exhibir producciones artisticas, y como el sistema del capital y laboral afecta a la creacion y la exposicion de arte.

¿Es útil el arte? ¿Tiene que serlo? ¿Para quién? "Arte (in)útil" indaga sobre la utilidad y el objeto del Arte emergente, desde el prisma del fenómeno de la mediatización como "productor" y configura

El crecimiento de las derechas populistas, la necesidad o dependencia de las redes sociales, la vigilancia permanente «por su seguridad» o el estado de bienestar como aspiración―para generar riqueza,

El creixement de les dretes populistes, la necessitat o dependència de les xarxes socials, la vigilància permanent «per la seva seguretat» o l’estat del benestar com a aspiració―per generar riquesa,

¿Es útil el arte? ¿Tiene que serlo? ¿Para quién?"Arte (in)útil" indaga sobre la utilidad y el objeto del Arte emergente, desde el prisma del fenómeno de la mediatización como "productor" y configurador de realidades y por lo tanto de lineas formales y discursivas de los "jovenes" artistas. ¿Que es el arte? ¿Quien dice que lo es? ¿Como?El estimulo principal para plantear la pregunta de como consideramos que el Arte es Arte surge del cambio de paradigma alrededor de la idea de exposicion con el objetivo de dar visibilidad a obras: un visibilidad necesaria para que la obra llegue a ser tal.